雅逸婉轉(zhuǎn) 一任自然
——談林漢濤藝術(shù)

◇ 朱文哲

林漢濤，1940年生于桂林?，F(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員，桂林林半覺藝術(shù)陳列館館長，林半覺研究院院長，桂林理工大學(xué)客座教授、藝術(shù)委員會主任。出版有《林漢濤捐贈書畫篆刻作品集》《缽園讀藝錄》《林漢濤篆刻（心經(jīng)）》《林漢濤雞血玉篆刻藝術(shù)》《林漢濤繪面印譜》等。

林漢濤是我國已故金石篆刻家林半覺第五子，長期受教于其父半覺老，自幼受到良好的文化藝術(shù)熏陶。他在中國畫、書法、篆刻以及硬玉寫刻方面均有所建樹?？吹剿乃囆g(shù)作品，撲面而來的是古樸雄厚的金石氣息、灑脫自然之豪氣，筆隨心轉(zhuǎn)。

林漢濤雖年逾古稀，但他勤勉刻苦，日復(fù)一日，6點(diǎn)起床作畫刻印，常在太行山、敦煌、海南等地采風(fēng)寫生。據(jù)林先生回憶，他少時(shí)學(xué)藝，得到了宗其香、白雪石、馬萬里等眾多水墨畫名家的指點(diǎn)。那為何他起初學(xué)的是水墨山水，而后專攻焦墨山水呢？

林漢濤喜好專研繪畫技法又熱愛桂林這片哺育他、給他無限藝術(shù)靈感的土地。于是，他不斷創(chuàng)新學(xué)習(xí)，把焦墨磅礴的氣質(zhì)融入對桂林山水的刻畫中，以黑白來呈現(xiàn)無窮的藝術(shù)可能。他寄情于山水間，走遍了桂林的每一寸土地，畫盡了桂林的每一座山峰。焦墨山水，即單純用濃稠焦枯的原墨所繪制的山水作品。作畫過程極少有水的參與，隨著墨汁的減少，筆鋒易枯，運(yùn)筆易遲鈍、滯澀，對藝術(shù)家的筆墨功底有著十分嚴(yán)苛的要求。林漢濤從幼年時(shí)期就特別注重書法和線條的練習(xí)，從其作品中能看出線條的老辣蒼勁，恣意灑脫又法度嚴(yán)謹(jǐn)。其書法功力的積淀，為他的焦墨畫創(chuàng)作打下了良好的根基?？v觀其山水、人物畫作品，汲取了中國書畫藝術(shù)的精髓，追求高質(zhì)量的線條表現(xiàn)力，金石篆籀氣十足，最終形成了他獨(dú)特的面貌。

耄耋之年的林漢濤仍然不斷探索中國傳統(tǒng)筆墨語言，嘗試著焦墨與潑墨技法的結(jié)合，有著齊白石“衰年變法”的那股勁頭，摸索出“焦筆潑墨”新畫法。畫法是先以焦筆中鋒勾勒形象，然后施以潑墨，墨彩相撞使畫面效果變化豐富。通過焦墨與濕墨的互襯，塑造各自的心中之象，側(cè)重于對筆墨氣韻、畫面意境的追求。柯文輝曾對林漢濤的藝術(shù)作出評價(jià)：“近二十余載作畫側(cè)重焦墨，頗得明人程穆清法乳，技法多有創(chuàng)新，書法入畫，印學(xué)構(gòu)圖，活脫沉著，收放隨心，雅逸婉轉(zhuǎn)，一任自然，勁若硬弩枯藤，識者稱奇也?！睍?、印俱佳且風(fēng)格統(tǒng)一，是十分難得的，要求藝術(shù)家有極高的藝術(shù)敏感度和綜合修養(yǎng)。中國近代藝術(shù)巨匠吳昌碩、齊白石、黃賓虹無一不是書畫印俱精，林漢濤秉承著對近代藝術(shù)巨匠的敬意，在這條任重道遠(yuǎn)的路上耕耘不輟，且特立獨(dú)行于藝壇之上。

林漢濤 海洋白果草垛 68cm×100cm 紙本墨筆 2004年

林漢濤 缽園 60cm×100cm 紙本設(shè)色 2009年

林漢濤 日暮桂渚涂 50cm×50cm 紙本設(shè)色 2009年