淺談民族民間舞“風格性”在舞蹈教學中的應用

游雅嵐

（四川文化藝術學院，四川 綿陽621000）

一、引言

我國擁有豐富的民族文化和絢爛的舞蹈藝術，不同民族的舞蹈給民族民間舞的教學提供了多樣化的素材。傳統(tǒng)舞蹈教學中，普遍會采用動作分解和練習教學，這僅僅是最為基礎的部分。舞蹈教學更重要的是需要讓舞者能夠表演出舞蹈的精髓和文化內容，因此需要對舞蹈的“風格性”進行深層次的理解和掌握。所以在當前我國舞蹈教育領域中，逐漸提升了對民族民間舞“風格性”的教學水平。

二、民族民間舞“風格性”概述

（一）傳承性

不同國家不同民族在千百年的發(fā)展中會形成獨有的文化體系，一個民族的舞蹈會將該民族的文化特性、精神面貌、藝術審美、生活習性盡情展示，因此不同的生活環(huán)境、發(fā)展歷史，都會催生出不同風格的民族民間舞蹈。例如，分布在貴州等地區(qū)的苗族傳統(tǒng)舞蹈《踩鼓舞》就能充分展示這個民族樂觀向上的精神面貌。而值得一提的是，很多少數民族的舞蹈都沒有比較系統(tǒng)的文字記錄，很多都是通過代代相傳流傳下來，因此這些舞蹈在不同歷史時期也會展示這個民族的發(fā)展狀態(tài)，同時也能展現民族文化的沉淀狀態(tài)①。

（二）集體性

人類社會是基于聚居形式發(fā)展而來的，可以看到大多數民族民間舞的舞蹈參與者都十分眾多，同時還有很多舞蹈都是全民參與的。例如，彝族的《篝火舞》就是在火把節(jié)當天全民參與的舞蹈形式；苗族《錦雞舞》是展現該民族傳統(tǒng)祭祀活動的舞蹈，給歷史學者研究該民族文化提供了依據。這些特點也反映了民族民間舞具有集體性的特點，沒有任何舞蹈是在個體研究、發(fā)展而傳承下來的。

（三）娛樂性

幾乎所有民族民間舞都有與之相得益彰的歌曲表演，歌舞音樂是一個民族進行祭祀、慶?；顒拥闹饕尸F形式。無論是農耕文化還是游牧文化，人們在辛苦勞作之余以及各類節(jié)日中，都會采用歌舞的形式來進行紀念或娛樂②。顯然，娛樂性也是民族民間舞蹈“風格性”中一個重要特點。

（四）地域性

從前文論述中自然也可以發(fā)現，不同民族的舞蹈從動作到神態(tài)神情都不一樣，這是由獨特的生活環(huán)境和民族歷史文化所決定的。例如舞蹈中比較常見的“屈伸”動作，藏族舞蹈的屈伸主要是弦子舞蹈風格，膝蓋需要連綿不斷，柔韌的運動，體現藏族地區(qū)地域特點和人物性格。而在傣族舞蹈中，屈伸動律節(jié)奏則較為婉轉，反映了該民族溫柔、婉轉的個性特點。

三、民族民間舞“風格性”教學的意義

（一）有利于學生理解舞蹈背后的文化背景

從比較深層次的角度來講，舞蹈的學習是對一種民族文化的傳承，每一個學生都應當去了解每一個舞蹈動作所代表的精神文化意義。在如今越來越強調文化實力的時代，舞蹈教學中使用“風格性”教學，將能夠讓學生理解舞蹈背后的文化意義，具有傳承民族獨特文化的目的。

（二）有利于學生掌握舞蹈精髓

一個學生學習任何民族民間舞蹈，不應當僅僅學習舞蹈的動作，這樣只會將舞蹈變成僵硬的模仿活動。而任何民族民間舞蹈都擁有獨特的動作和節(jié)奏，而如果單純的進行動作分解教學，學生的表演是沒有靈魂的，很多動作也無法展現獨特的韻味。顯然通過民族民間舞蹈的“風格性”教學，學生將進一步理解相關舞蹈動作代表的含義，懂得以什么樣的神情和狀態(tài)去表演。在進一步學習之后，學生可以將這些傳承前年的舞蹈動作融匯貫通，在表演中更能夠展現一個舞蹈的優(yōu)美和藝術精髓③。

（三）有利于舞蹈的傳承與創(chuàng)新

任何民族民間舞蹈都是有一個不斷傳承與創(chuàng)新的發(fā)展趨勢的，這也是一個民族文化和舞蹈藝術能夠保持生命力的關鍵。使用民族民間舞的“風格性”教學，能夠讓學生不單單學會舞蹈的動作，更重要的是對這種藝術能夠進行傳承。在后續(xù)的發(fā)展中，學生將能夠根據對該舞蹈及民族文化的理解，將舞蹈進行合理化創(chuàng)新，推動相關文化及藝術進一步發(fā)展。

四、淺談民族民間舞“風格性”在舞蹈教學中的應用

（一）不斷積累民俗文化

一個民族的民間舞蹈“風格性”是舞蹈藝術內涵和精神的體現，顯然不能直接采用灌輸式的教學方法。因此，教師應當注重舞蹈學生的民俗文化積累，在教學中經常讓學生了解更多所學舞蹈背后的民族文化，同時在課余時間也組織學生到相關民族聚居地體驗那里的環(huán)境和生活。例如，可以讓學生對苗族的生活環(huán)境、民族歷史、民族信仰進行了解和學習，體會到苗族人對神明的敬畏、對自然和生活的熱愛，然后將這些體會帶入到舞蹈的教學中。學生在民俗文化積累和深入理解的過程中，將會在腦海里逐漸形成一個民族的“風格性”，進而在舞蹈學習和表演中去用“情感”表演，提升舞蹈動作的感染力，展現舞蹈的精神內涵④。

（二）將“風格性”與舞蹈情感結合起來

任何舞蹈的表演都需要舞者傾注情感，沒有情感的舞蹈是無法給觀眾留下深刻印象的。而民族民間舞蹈豐富的情感具有人類舞蹈最原始的精神表達，因此在舞蹈教學中可以通過場景設計和情感引導，來讓學生深入體會民族民間舞“風格性”。如，在進行藏族舞蹈《蓮心》的教學時，可以先讓學生理解藏族人民對藏族文化中的信仰，再為學生講述藏族文化中關于女性的故事，將有利于學生感受到藏族女性堅韌的性格特點，進而在舞蹈過程中能夠將對藏族女性的贊美和女神的信仰之情表達出來⑤。顯然，民族民間舞“風格性”與舞蹈情感的結合教學，將有助于提升學生舞蹈過程中的情感表達水平，充分展現舞蹈的情感狀態(tài)。

（三）依據舞蹈“風格性”來剖析舞蹈細節(jié)

從舞蹈的動作教學方面來講，任何舞蹈都是由系統(tǒng)性的舞蹈動作和情感節(jié)奏組成的，而多樣化的動作也是人類感恩自然和生命的重要表達方式。很明顯，在舞蹈教學中對動作的分解練習是掌握舞蹈技巧的基礎過程，同樣，通過民族民間舞蹈“風格性”的教學，也將有助于進一步對舞蹈動作和細節(jié)進行剖析、理解。例如，藏族經典舞蹈《牛背搖籃》的教學過程中，教師可以讓學生通過欣賞去感知和總結舞蹈動作的特點，然后與藏族生活方式和民族文化進行結合分析。在這個過程之中，能夠讓學生理解到該舞蹈的各個動作充分展現了藏族牦牛力量感和人民追求自由生活的精神，進而能夠理解動作設計的初衷和情感訴求。進一步來講，藏族舞蹈“風格性”動作大量用到腿部和軀干的伸屈，在富有力量感的同時又有恰到好處的柔美動作，進而形成了很有特色的節(jié)奏感，有一種藏族舞蹈獨有的靈動感覺。再比如，東北秧歌舞的動作分解教學，讓學生體會東北人民對于豐收的喜悅之情，結合該民族豪爽幽默的性格，便能夠很好掌握東北秧歌腳下步法“艮”的精髓，尤其是在動作幅度、節(jié)奏感和神情變化方面能夠凸顯該舞蹈和民族的神韻。

五、結語

綜上所述，舞蹈作為人類文明不斷發(fā)展而來的藝術瑰寶，在不同地區(qū)和民族文化中都展現了多樣化的特點。在舞蹈教學中，應當重點通過幫助學生理解舞蹈背后民族文化和精神文明，來感受民族民間舞蹈的“風格性”，并在內心深處形成這種舞蹈獨有的情感感受。通過民族民間舞蹈的“風格性”教學，不僅能夠在舞蹈動作和細節(jié)剖析方面提升教學效果，還能在舞蹈文化傳承和舞蹈情感體驗方面提升學生藝術素養(yǎng)。這種科學的教學方式有利于提升學生學習效果，推動民族文化和藝術可持續(xù)發(fā)展。

注釋：

①吉云霞.論東北秧歌舞蹈風格性教學的創(chuàng)新開展[J].黃河之聲,2019(12):140.

②郭珺.民族民間舞教學中風格性的訓練分析[J].北方音樂,2018(23):243,246.

③陳樂.民族民間舞“風格性”在舞蹈教學中的應用[J].藝術研究：哈爾濱師范大學藝術學院學報,2015(03).

④王瑞潔.神形兼?zhèn)洹獪\談民族民間舞教學中風格性的訓練[J].藝術評鑒,2018(016):114-115.

⑤李漪娜.淺析民族民間舞“風格性”教學[J].大眾文藝,2017(09):224-225.