最后兩位武生：吳京向左，趙文卓向右

兩位少年同出身在武術世家，同樣有個精通武術的父親，一個在松花江畔，一個在西城胡同，就這樣被推著開始了武術生涯。

待到成年之際，兩人先后考上了北京體育大學武術系，成為同校師兄弟。1991年，趙文卓獲得全國武術冠軍，吳京則獲得全國武術槍術、對練冠軍。

吳京說，武術冠軍是自己對國家做出貢獻的真實寫照，武術冠軍成為功夫明星有很多如李連杰、趙文卓。

事實也如吳京所說，他和趙文卓都先后在20左右的年齡踏上了影視之路，兩人都成為了演員，而后也都成為了功夫明星。

更奇妙的是，兩人都被電影界稱為“李連杰的接班人”，甚至奉為“中國功夫的接班人”。

不過奇怪在于，經(jīng)歷如此相似的兩人卻從未在同一熒幕出現(xiàn)過。

在南下北上的來來往往之間，兩人曾經(jīng)對于傳統(tǒng)武俠的追求，在時代的沉浮變遷下，就像流星劃過天空，卻留下不同的足跡。

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90年代初期是香港新武俠電影的黃金時代，又因李連杰這個內(nèi)地小子在香港影壇的輝煌戰(zhàn)績，許多香港導演因此北上尋找“能打”的演員。

導演元奎親自到北京體育大學為影片《方世玉》選演員，趙文卓被同學攛掇去當場打了一套基本功和通臂拳，就被元奎看中了。

趙文卓初出茅廬，就與李連杰搭戲，對拍戲一竅不通的他常在片場被元奎怒罵，趙文卓聽不懂粵語只能干著急，那時他可沒想到自己能因為這個大反派角色而一鳴驚人。

當時徐克的《黃飛鴻4》和《方世玉》在同一個片場，沒有了李連杰當主演的徐克也因選角心煩，到元奎這走一圈，卻一眼相中了趙文卓，讓他來出演新一代黃飛鴻。

趙文卓后來回憶說，當時24小時連軸拍。白天，他是陰狠的大反派，到了晚上卸完妝馬上跑到隔壁劇組，就成了一代宗師，連腦袋都得正過來。

吳京也是這樣懵懵懂懂就開始演員生涯。

1995年，《少林寺》的導演張鑫炎和武術指導袁和平想再拍一部功夫片，他們到北京找到李連杰的恩師吳彬，讓他給介紹一個小孩，就像李連杰那樣的。

當時吳京已經(jīng)離開武術隊4年了，為了謀生，他去首鋼燒過鍋爐，還在西四開了個店倒騰牛仔褲，當然也和外頭小混混干過架。

吳彬二話不說就把吳京拎了過來，送進了《功夫小子闖情關》劇組，吳京第一次當男主角，面對攝像機都不知所措，更不用提要對鐘麗緹說出“I love you”這句臺詞。

兩人同在香港著名導演的帶領下，開始了影視生涯。

趙文卓與徐克這對搭檔，此后便頻頻開花。趙文卓的黃飛鴻并沒能超越李連杰在觀眾心中的地位，但其后在《青蛇》中的出演又讓趙文卓再次收獲好評。

在這之后，趙文卓決定港漂，接連拍了徐克的《黃飛鴻5》《金玉滿堂》和《刀》，與張國榮成為了好朋友。趙文卓說起港漂的不易，“沒人講普通話，特別希望有從內(nèi)地來的朋友，總之你講普通話我就請吃飯”。

趙文卓的這段經(jīng)歷，是繼李連杰后內(nèi)地演員去香港電影市場發(fā)展的翹楚，而因接替李連杰成為黃飛鴻接班人，又總被予以厚望，趙文卓先開始復刻李連杰的路，走向傳統(tǒng)俠義功夫片的世界。

吳京這個李連杰的同門師弟反而沒能在香港影壇一炮而紅，處女作尷尬的演技讓他被打了差評，吳京決定“回爐重造”練武，要一雪前恥。

不過導演張鑫炎并沒有放棄他。1998年他再度與袁和平聯(lián)手執(zhí)導電視劇《太極宗師》，還是選用吳京當主演，沒想到在內(nèi)地播出后，萬人空巷，吳京在內(nèi)地反而先積攢起了人氣。

吳京也有了“宗師”的稱號，并開始被媒體稱為“小李連杰”，后來的《小李飛刀》和《新少林寺》，更是讓吳京成為了家喻戶曉的功夫明星。

小有名氣的吳京在內(nèi)地以古裝武俠片為主，開始傳統(tǒng)武俠的道路，走出名堂后，徐克、劉家良等香港導演反而找到他，又要他出演港片，不過那已經(jīng)是千禧年之后了。

在這香港電影最后10年的黃金年代里，東北小伙趙文卓抓住了尾巴，而西城武打少年卻踏空了。

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趙文卓成名之際，恰好還是李連杰在武打世界還處于領軍的階段，前輩鋒芒太過銳利，趙文卓素有接班人之稱，卻也難免會處在李連杰的陰影之下。

90年代末，香港動作電影市場嚴重萎縮，成龍、李連杰輾轉(zhuǎn)去好萊塢發(fā)展，在香港闖蕩了四五年之久的趙文卓就選擇回內(nèi)地拍電視劇。

2001年，《風云雄霸天下》穩(wěn)坐收視冠軍，情深義重的聶風成了趙文卓新的代名詞。此后《至尊紅顏》中愛白頭的李君羨，《七劍下天山》中歷經(jīng)曲折的楚昭南…趙文卓多了許多膾炙人口的角色，他與吳京一樣，憑借古裝武俠劇變成了內(nèi)地家喻戶曉的武打明星。

而與在香港的前十年相比，在2001年后的10年里，趙文卓再沒有拍過一部電影。

與北上的趙文卓相反，吳京毅然選擇了南下。在內(nèi)地拍了10年電視劇的吳京，意識到古裝劇逐漸讓位于偶像、仙俠題材，市場也在萎縮，武打片更粗制濫造了。

而以《臥虎藏龍》為代表的電影作品，把“武俠”推成世界級品牌，“武俠”在華人群體有一種集體無意識效應，而內(nèi)地導演用一種更為本土化制造的呈現(xiàn)方式，去展現(xiàn)中國武俠大片，而且大導演+大明星陣容的組合更為頻繁了。

這與傳統(tǒng)港片的武俠世界已經(jīng)大為不同了，也不再一味追求“能打”的那種功夫明星了，趙文卓無法在內(nèi)地電影中占據(jù)一席之位，而吳京自己本身也覺得，“倒不是因為特別喜歡港片，只是內(nèi)地實在沒有人愿意拍功夫片，我沒有選擇”。

因此吳京去港漂了，因為吳京還執(zhí)著地認為那種理想中的功夫片還在香港。他沒有意識到的是，香港的黃金時代已經(jīng)過去了，而在香港人眼中，也根本沒有吳京這一號武打明星。

可想而知，吳京來到香港，只能四處拜山頭，在各個劇組穿梭，和那些群眾演員一起吃盒飯，沒有戲時，他在出租房里聽著郭德綱。吳京的“沒有鄉(xiāng)音”略顯孤獨，他說“一個人寂靜地，在高樓聳立的一片樓群里面，傳來了‘哈哈哈的狂笑聲”。

港漂兩年，吳京始終無戲可拍，仿佛從高山跌入低谷，曾經(jīng)那點在內(nèi)地積累起的人氣，也不知飄落到了哪里。

所幸的是，2005年，一次偶然的機會，吳京得以在甄子丹主演的電影《殺破狼》中特別客串，兩人真刀真槍地“打了一架”，盡管吳京全片只有一句臺詞，這場打戲卻被粉絲津津樂道。

港人開始意識到吳京武打的厲害之處，而吳京也開始有了接戲的主動權，但奈何總是小角色或反派人物，他不可能再成為“宗師級”的人物，吳京知道屬于自己的“功夫時代”不在香港了。

2008年，吳京決然離開香港，他去汶川地震災區(qū)參與救援，還押上全部身家當導演拍了一部《狼牙》，但是熟悉了香港電影工業(yè)制作流程的吳京，在自導的影片中無意識地印上了港片的套路，不過內(nèi)地觀眾早已不買賬了。

而趙文卓在此時進入了電視劇事業(yè)的停滯期。吳京和趙文卓，這兩人在當時好像已經(jīng)成為了過氣功夫明星。

2010年，當趙文卓再度在熟悉的香港導演袁和平的帶領下，出演熟悉的古裝武俠題材《蘇乞兒》時，閃光燈卻聚焦在了周迅和周杰倫身上，男一號的他反而像19歲剛到香港之時，成為角落里默默無語的那一位。

而吳京在2010年拍攝了一部《西風烈》，首次接觸硬派的警匪動作電視劇，而這種題材也慢慢地成為吳京以后的發(fā)展路線。

3

吳京和趙文卓，走過的路徑何其相似，在香港武打片沒落后，兩人的命運似乎經(jīng)歷了一次反轉(zhuǎn)，而兩人在那10年的嘗試里，也逐漸開始明白“功夫明星”的身份不再適用了。

時隔經(jīng)年，趙文卓依然會被問“為什么沒有李連杰紅”，而吳京則會被問“為什么沒有成為李連杰的接班人”。

趙文卓曾經(jīng)也困惑過，也因為輿論受到影響，后來成家立業(yè)后就看得淡薄了；而吳京則會直接說“我在重復走杰哥的路”。

吳京在《開講啦》里說，任何一個動作演員都非常想去創(chuàng)造一個屬于自己的動作時代?！拔铱赡苷娴纳?，但如果一輩子不能為自己的夢想去堅持一回的話，好像我再精明一點，活著也沒什么意思吧。”

也許正是這樣的想法，才讓吳京一直找尋作為一個動作演員的出路。

2012年，趙文卓指責甄子丹為“戲霸”，兩人因拍戲鬧得水火不容；而吳京在當時發(fā)了一條微博，讓大家都來支持《大武當》，似乎在聲援趙文卓。

當時的吳京為了拍攝《我是特種兵2》，在南京特種部隊里苦練。這場為時18個月的訓練，讓吳京徹底打開了一個新方向，“什么樣的角色能夠達到我的目標跟理想？軍人。我要拍一部讓男人看了更想做真男人，讓女人看了更喜歡純爺們兒的電影。”

因此2015年自導自演的軍旅題材作品《戰(zhàn)狼》上映后，用3萬發(fā)子彈、32輛坦克和五顆真實的導彈，帶來了超5億的票房成績，吳京第一次真正嘗到了“軍人”這種身份角色的成功滋味。

《戰(zhàn)狼2》后，這種轉(zhuǎn)型吳京徹底宣告成功了。然而伴隨著“愛國無罪”的價值觀傳達和對大國崛起背后民族情緒的精準把握，反而將吳京淹沒在了口誅筆伐的聲浪中。

對此，吳京說：“我不怕成為靶心，不怕有爭議，不怕困難，不怕賠本兒?！?/p>

而在《流浪地球》后，這種非議又再一次重演。這次，吳京的回答不再那么“強調(diào)自我”——

“現(xiàn)在我們國家科技越來越進步，比如說月球車在月球背面著落，通過中繼衛(wèi)星傳輸。中國人越來越多地在看向未來。不像以前，一拍電影總是‘自1840年鴉片戰(zhàn)爭以來，中國幾百年的滄桑苦難……現(xiàn)在我們在通過自己的實力在進步，在更向往美好的未來了。”

從傳統(tǒng)武俠，到民族主義，再到人類命運共同體，吳京這一段話，可能也顯示出了時代變遷過后，人們不再癡迷于傳統(tǒng)武俠的那種民族節(jié)氣，不再刻意追求古典浪漫主義，而是關注強大后價值觀的再討論，關注自身與世界的交際。

不過趙文卓的話題度就遠沒有吳京這么高了。他近幾年也堪稱勞模，他又重新拍起了電影，2017年有4部電影同年上映，但無奈票房紛紛失利，被媒體冠以了“票房毒藥”的稱號。

吳京在參與節(jié)目《真星話大冒險》時，楊迪讓吳京從“導演、演員、顏值”三個維度評價自己，吳京想半天想不出來，楊迪說“要不評價一下趙文卓吧”，吳京嚇一跳，“還是評價我自己吧”。

許是兩人當初頗為相似的經(jīng)歷，如今卻截然不同的現(xiàn)狀，讓人不自覺進行比較，甚至有網(wǎng)友喊話吳京《戰(zhàn)狼3》找趙文卓來演。

在趙文卓《功夫聯(lián)盟》的拍攝中，吳京去到片場探班，趙文卓在微博上曬出合影，如今看來，這兩位香港黃金年代里最后的武生，兩人共同見證了“武打演員”的沒落之路，又不約而同地尋找新的機會和方向，還存在惺惺相惜之感。

而兩人不同的造化，正是這個時代洪流給予電影市場沉浮的最好證明。

結(jié)語

很多網(wǎng)友看著吳京年輕時在《小李飛刀》中扮演阿飛的圖片，驚呼“京了，這是我認識的吳京嗎？”

吳京曾經(jīng)那一段“武打少年”的時光或許很少有人記得了，但常常會有人問起，如今的吳京是怎樣煉成的。

或許那些“武打盛世”的消逝，功夫題材的過氣是吳京無法控制的，而吳京卻始終沒有丟失這個底子，只不過以另一種方式完成了自己心中的野夢。

至于他現(xiàn)在所獲得的標簽，他在接受局面采訪時表示，他把自己電影的成功歸功于自己的精神股東們的助燃，“愛國情緒這把干柴已經(jīng)被曬得特別透了，我只是一根火柴，點起了這把火”。拼命不是他成功的最根本原因，對時代情緒的感知才是。

吳京花了24年的時間，才走到了自己的位置，時代與其本人一起，對前半生的武俠世界正式揮手說拜拜。

這是傳統(tǒng)武俠時代的終結(jié)，也開啟著另一種意義的紅色動作時代。而最后兩位武生截然不同的命運，也許正說明了武打血脈中存留的中華古典浪漫主義，正在消亡。

（來源：鳳凰網(wǎng)）