中國(guó)古典舞身韻中“手”的重要性

孟 霞

（四川工商學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院，四川 成都 611745）

中國(guó)古典舞主要分為四個(gè)流派，即“身韻”學(xué)派、“漢唐”學(xué)派、“敦煌”學(xué)派、“昆曲”學(xué)派。其中，“身韻”學(xué)派是中國(guó)古典舞具有“元老”意義的流派，有著東方特色的舞蹈美學(xué)理念,其在元素、手位、腳位的動(dòng)作語(yǔ)匯十分豐富，上半身具有“形、神、勁、律”的表現(xiàn)方式。在現(xiàn)如今的古典舞教學(xué)體系中自成體系，且為中國(guó)古典舞這門學(xué)科提供了科學(xué)的訓(xùn)練方式及方法論。在古典舞身韻的教學(xué)法中，除了基本的八大元素之外，“手”的訓(xùn)練在古典舞身韻中占有極其重要的地位，且在古典舞中起到點(diǎn)睛之作用。本篇論文將身韻中“手”的表現(xiàn)方式抽離出來(lái)，研究其在身韻中的重要性，探討手部的形態(tài)、手的意象之美。對(duì)身韻課程中手的訓(xùn)練方式進(jìn)行闡釋，并探究手的語(yǔ)匯在舞蹈中情感的表達(dá)。

1 中國(guó)古典舞概要

1.1 中國(guó)古典舞身韻概要

中國(guó)古典舞，是一個(gè)特指的概念，是當(dāng)代人面對(duì)古舞失傳的饑饉，以“中國(guó)古典舞”的名義開創(chuàng)的一個(gè)新舞種。其來(lái)源于中國(guó)的戲曲和武術(shù)，它去掉戲曲中最重要的唱與念的部分，然而還保留著大量戲曲的原態(tài)，古典舞中的動(dòng)作和造型和武術(shù)、戲曲中還有些大致相同。其中，眼神的表演作用在古典舞中扮演著極為重要的角色，如“亮相”這個(gè)動(dòng)作，在戲曲中我們也能夠經(jīng)常看到。除此之外，“呼吸”的配合更是古典舞的靈魂所在，幾乎所有的古典舞動(dòng)作都需要借助呼吸來(lái)完成，若沒(méi)有呼吸，動(dòng)作則會(huì)看起來(lái)僵硬不流暢，不像是古典舞。

1.2 中國(guó)古典舞身韻的誕生

中國(guó)古典舞主要包括身韻、身法和技巧。20世紀(jì)80年由李正一先生和唐滿城兩位先生結(jié)合多年的教學(xué)實(shí)踐和深究細(xì)研，誕生了《中國(guó)古典舞身韻》。使得身韻從古典舞中具體出來(lái)，成為更具有文化風(fēng)格意境的單獨(dú)個(gè)體。在教學(xué)中，也逐漸脫離出來(lái)，成立專門的身韻課程，并隨之誕生了更多符合中國(guó)古典舞本體的動(dòng)作語(yǔ)匯的舞蹈作品，使中國(guó)古典舞審美韻律得到更為廣泛的拓展，為古典舞的創(chuàng)作和教學(xué)打開了新思路。

2 中國(guó)古典舞中身韻的藝術(shù)表現(xiàn)形式

2.1 古典舞身韻之身法的表現(xiàn)形式

身韻是古典舞的內(nèi)涵，是身法和韻律的總稱，講求的是“形神兼?zhèn)?，身心互融，?nèi)外統(tǒng)一”的審美特征，以“形、神、勁、律”四個(gè)字作為基本要素，是古典舞的靈魂所在。

在古典舞身韻的課堂中，所學(xué)動(dòng)作都以“圓”為主，以腰部為軸動(dòng)作軌跡多呈現(xiàn)為平圓、立圓、八字圓，并包含了“提、沉、沖、靠、含、腆、移、擰、傾、仰”等10種基本動(dòng)律特征。無(wú)論是課堂教學(xué)組合，或是比賽優(yōu)秀古典舞劇目，其中的動(dòng)作路線都離不開以上幾種方式。其動(dòng)作遵循從反面起的原則，如“欲左先右、欲上先下、欲開先合”等動(dòng)作規(guī)律，只有循序這樣的原則，才更能體現(xiàn)出身韻的“韻律”，這可以說(shuō)是古典舞身韻的動(dòng)作法則，在古典舞中稱之為身法。就相當(dāng)于我們要學(xué)習(xí)一門語(yǔ)言，首先要學(xué)習(xí)其語(yǔ)法一樣的道理。

只有動(dòng)作的外形還遠(yuǎn)不可稱之為是古典舞，呼吸在古典舞身韻中的作用就好比我們?nèi)梭w中的心臟，只有心臟一直不斷的跳動(dòng)才能將血液運(yùn)輸?shù)饺梭w的各個(gè)器官保持生命特征，呼吸也是如此，動(dòng)作沒(méi)有呼吸來(lái)帶動(dòng)，也就沒(méi)有了生命力。在每個(gè)動(dòng)作的一呼一吸之間，才能感受到動(dòng)作的“韻味兒”，沒(méi)有了呼吸，舞蹈動(dòng)作看起來(lái)會(huì)更像體操。也正是因?yàn)楣诺湮枭眄嵱兄鴩?yán)謹(jǐn)、特殊的藝術(shù)表現(xiàn)手法，使得其構(gòu)成了極具有中國(guó)特色的舞蹈美學(xué)理論。

古典舞的節(jié)奏特點(diǎn)也很鮮明，這和我國(guó)民族音樂(lè)的發(fā)展與形成是相輔相成的，其節(jié)奏不同于國(guó)外的西洋音樂(lè)節(jié)奏，多數(shù)為強(qiáng)弱相同、有規(guī)律可循的節(jié)奏，古典舞音樂(lè)節(jié)奏多呈現(xiàn)抑揚(yáng)頓挫，有快有慢，點(diǎn)線結(jié)合的節(jié)奏型。這也就形成了古典舞特定的動(dòng)律特點(diǎn)和韻律感。

2.2 古典舞身韻之手眼的表現(xiàn)形式

常言道，手之舞之足之蹈之。可見，手部腳部是舞蹈必不可少的身體器官，更是讓舞蹈動(dòng)作順利完成的重要載體。

一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼，這是戲曲中的說(shuō)法，在戲曲表演中，演員的一顰一笑，喜怒哀樂(lè)都需要通過(guò)眼神來(lái)傳達(dá)。在舞蹈中，則講究的是手動(dòng)眼動(dòng)，手到眼到，手眼需要相互配合，才能說(shuō)清楚這個(gè)舞蹈所要表達(dá)的內(nèi)涵，二者缺一不可。手在眼鏡前面，這充分說(shuō)明了手的重要性。在古典舞身韻的教材中，就有專門訓(xùn)練手眼配合的組合，其目的就是訓(xùn)練學(xué)生手、眼的協(xié)調(diào)能力和眼神的表演能力。

在眾多古典舞優(yōu)秀的劇目中，刻畫人物形象的作品居多，有人物形象，就離不開人物本身的喜、怒、哀、樂(lè)。而手眼又是古典舞中扮演點(diǎn)睛之筆的重要角色，更是舞蹈中情感抒發(fā)的重要方式。舉例來(lái)說(shuō)，古典舞中人物的一個(gè)“看”，就可以有諸多的表演形式：欣喜若狂的看、斜眼看、生氣的看、笑看、悲傷的看等等。這些情緒是讓觀眾讀懂這個(gè)舞蹈內(nèi)涵的重要手段，而如果只通過(guò)舞蹈動(dòng)作去體現(xiàn)則會(huì)顯得蒼白無(wú)力，若在有眼神的基礎(chǔ)上，再加上一些手勢(shì)的襯托，又能起到錦上添花的作用，對(duì)舞蹈的情感表達(dá)起到關(guān)鍵作用。

3 中國(guó)古典舞身韻中“手”的表現(xiàn)手法

3.1 古典舞身韻中的手之形

在民族民間舞蹈中，不同的民族都有著自己獨(dú)特的手型，甚至有些民族舞蹈中的手型多達(dá)幾種，其不同風(fēng)格的舞蹈手型不一。有些代表的是一種特定的形象，如傣族舞中的爪形手，是模仿孔雀的腳爪；冠形則是模仿孔雀頭頂上的羽毛冠。

在戲曲中，手型的種類更是多種多樣。在我國(guó)的戲曲大師梅蘭芳先生的手勢(shì)中，光是“蘭花指”就有五十三勢(shì)，每一勢(shì)都蘊(yùn)含著深刻含義。古典舞借鑒了戲曲中的蘭花指，也叫蘭花掌，通常大拇指和中指捏合，其余三指展開，形似蘭花，極具中國(guó)人特有的審美取向。但學(xué)術(shù)界公認(rèn)的蘭花指最開始起源于古印度佛教儀式中的手印。

古典舞中常用小五花和云手等手部動(dòng)作由蘭花指發(fā)展而來(lái)，是手部平圓的動(dòng)作。蘭花指又經(jīng)過(guò)革新和演變，又發(fā)展出單指，其食指伸直上翹，大拇指和中指松弛相搭，形成O狀。劍指，食指中指并攏，折腕使指上翹，其余三指緊挨。拳形，拇指食指相搭貼，其余三指依次相握。以上幾種手型應(yīng)用在不同的身韻動(dòng)作，古典舞技術(shù)技巧等，并在不同的手位上，配合不同的手型，又形成了新的古典舞手位動(dòng)作。

3.2 古典舞身韻中的手之意

手是人體的末梢關(guān)節(jié)，是手臂的延伸。在身韻中，身體的大關(guān)節(jié)可以完成的動(dòng)作還不足以完全表達(dá)出豐富的蘊(yùn)意，因此，其動(dòng)作形態(tài)遵循“發(fā)于根，行于臂，達(dá)于梢”的運(yùn)動(dòng)法則。在舞臺(tái)表演中，優(yōu)秀的舞者往往能夠把動(dòng)作做到極限，這個(gè)極限就要靠手指尖和腳尖來(lái)完成。

可以說(shuō)，在身韻里手部是身體最重要的語(yǔ)言表達(dá)工具，有時(shí)甚至可以代替眼睛的作用，其能夠承載細(xì)膩敏感的心境，并準(zhǔn)確且巧妙的表達(dá)出最真實(shí)的語(yǔ)言。舉例來(lái)講，在身韻中手的或高或低表達(dá)出來(lái)的狀態(tài)就完全不同，大部分手部高于頭頂、手指尖朝上的動(dòng)作表現(xiàn)的是一種積極向上的狀態(tài)，而指尖朝下，手低，伴隨踏步蹲的動(dòng)作時(shí)一般表現(xiàn)的是一種心情低落或害羞的狀態(tài)。這樣的表現(xiàn)手法甚至可以大于語(yǔ)言的表達(dá)，更精準(zhǔn)的表達(dá)人物內(nèi)心活動(dòng)。

4 “手”在中國(guó)古典舞身韻中所占的地位

4.1 “手”在古典舞身韻中的重要性

手在古典舞身韻中的地位就相當(dāng)于體態(tài)動(dòng)律在不同民族民間舞中所占有的地位，體態(tài)動(dòng)律不對(duì)，這個(gè)民族的舞蹈就無(wú)從談起。手型手位不對(duì)，古典舞身韻的動(dòng)作就不對(duì)，動(dòng)作的韻味也就不能體現(xiàn)出來(lái)。

手的訓(xùn)練在古典舞身韻大學(xué)第一學(xué)期就有專門的訓(xùn)練組合，如輪指組合，里面就包括了手的盤繞、轉(zhuǎn)繞、曲伸等，在其他的元素性組合中也常常會(huì)見到手的提壓、攤推等等。這些都是為更多的古典舞姿打基礎(chǔ)，所以手的訓(xùn)練在身韻中是一項(xiàng)基礎(chǔ)工程。到高年級(jí)后，接觸到更多的古典舞舞姿，開始學(xué)習(xí)表演性組合或劇目，手的作用已不再是輔助性工具，而是和舞者的表情、眼神一起承擔(dān)表現(xiàn)內(nèi)心情感的重任，如羞澀、窺探、含蓄等內(nèi)心情感，沒(méi)有手的協(xié)助就很難準(zhǔn)確的表達(dá)出來(lái)。

4.2 古典舞身韻教材中“手”的重要性

在古典舞身韻課程體系中，從地面組合到站立組合，關(guān)于“手”的訓(xùn)練都會(huì)涉及到。當(dāng)然，每個(gè)組合的訓(xùn)練目的也不盡相同。在地面組合中，如輪指這個(gè)組合，主要是訓(xùn)練手指的靈活性，是對(duì)神經(jīng)末梢的開發(fā)，而到了站立的組合時(shí)，由開發(fā)性的訓(xùn)練升級(jí)為手部的表演性訓(xùn)練，以手傳情。

雖然手部的訓(xùn)練組合對(duì)古典舞身韻的學(xué)習(xí)起到了一定輔助作用，但筆者認(rèn)為，相對(duì)于身體這個(gè)龐大的本體來(lái)說(shuō)，訓(xùn)練體系還不夠完善。在身韻學(xué)習(xí)的第一學(xué)期中僅上半身的訓(xùn)練中，就包含了提、沉、沖、靠、含、腆、橫移、旁八大元素，而手部常有的訓(xùn)練組合只有手眼組合，輪指組合等?？梢詮膹氖值闹阜?、手的方位等方面切入，再開發(fā)出更多有訓(xùn)練價(jià)值的教材，豐富中國(guó)古典舞身韻體系的動(dòng)作語(yǔ)匯。