高雅迪
(河北師范大學(xué) 文學(xué)院, 河北 武漢 050024)
穆時(shí)英是中國(guó)20世紀(jì)二三十年代新感覺(jué)派小說(shuō)的代表人物。中國(guó)新感覺(jué)派小說(shuō)在日本新感覺(jué)派中找到源頭,其作品也受到電影藝術(shù)的影響。當(dāng)時(shí)穆時(shí)英所在的上海擁有全國(guó)最出色的電影產(chǎn)業(yè)。穆時(shí)英是忠實(shí)的電影愛(ài)好者,也是最成熟的電影評(píng)論家之一,他善于從藝術(shù)的角度分析電影,他本人的小說(shuō)中也能尋到電影手法的蛛絲馬跡。小說(shuō)的主要任務(wù)之一是塑造人物,穆時(shí)英塑造人物的方法也受到了電影藝術(shù)的影響,筆下的人物有較強(qiáng)的電影化色彩。
在小說(shuō)中,人物出場(chǎng)方式一般可粗略分為“自出式”和“引出式”。
“自出式”出場(chǎng),就是讓人物直接出場(chǎng),讓人物以自己獨(dú)特的外形、語(yǔ)言和動(dòng)作等做“自我表演”。如趙七爺在魯迅《風(fēng)波》里的出場(chǎng),是從七斤嫂的眼中引出來(lái)的,細(xì)致描寫(xiě)了趙七爺?shù)纳硇?、衣著顏色;再如王熙鳳在《紅樓夢(mèng)》中的出場(chǎng),就是先有笑聲,后有語(yǔ)言。
“引出式”出場(chǎng),指本該正面描寫(xiě)某一人物,但作者故意作側(cè)面描寫(xiě),使此人物處于呼之欲出的情勢(shì)后才“應(yīng)境而出”。如賈寶玉在曹雪芹的《紅樓夢(mèng)》中的出場(chǎng),是冷子興與賈雨村閑談引出的,黛玉來(lái)到榮國(guó)府,也是先讓王夫人向黛玉介紹寶玉,又提到黛玉的母親對(duì)寶玉的評(píng)價(jià),這才讓寶玉千呼萬(wàn)喚始出來(lái)。
而在影視作品中,人物出場(chǎng)通過(guò)具體畫(huà)面呈現(xiàn),不管有沒(méi)有臺(tái)詞,都要人物做出行動(dòng),去說(shuō)明自己。影視人物出場(chǎng)一般有兩類(lèi):一是行為出場(chǎng)。在電影中常見(jiàn),主要是讓人物去實(shí)現(xiàn)一件事,并在此過(guò)程中有目的有方向地向觀眾呈現(xiàn)人物的特色、性格、來(lái)歷等等。觀眾形成的是直觀印象,比小說(shuō)借助評(píng)語(yǔ)似的介紹更有沖擊力。二是臺(tái)詞出場(chǎng)。這種出場(chǎng)方式在電影中少見(jiàn),多見(jiàn)于電視劇和舞臺(tái)劇、戲曲等。尤其是戲曲中,人物出場(chǎng)會(huì)“自報(bào)家門(mén)”,直接讓人物自己用語(yǔ)言介紹自己。
以小說(shuō)的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)看, 穆時(shí)英筆下人物的出場(chǎng)也大體屬于“自出式”的出場(chǎng)方式。但在上文所舉的趙七爺和祥林嫂的例子中,“自出式”的出場(chǎng)方式是可以包括肖像描寫(xiě)、語(yǔ)言描寫(xiě)的,雖然人物是直接出場(chǎng),但并不是用動(dòng)作去表現(xiàn)。有時(shí)會(huì)通過(guò)其他人物的眼睛去表現(xiàn),這就讓讀者和這個(gè)出場(chǎng)人物隔了一雙眼睛,沒(méi)有直觀的沖擊力。穆時(shí)英的作品中,人物出場(chǎng)的行動(dòng)是最重要的,不少人物的出場(chǎng)幾乎沒(méi)有進(jìn)行肖像描寫(xiě)和語(yǔ)言描寫(xiě)。他也不會(huì)對(duì)人物進(jìn)行提前的介紹,而是把人物一下推到讀者眼前。他筆下的人物一出來(lái)就處于一個(gè)場(chǎng)景中,在行動(dòng)著,具有很強(qiáng)的畫(huà)面感。更主要的是,他的作品常常省略敘述人,他自己是一個(gè)導(dǎo)演,讀者就像觀眾,鏡頭呈現(xiàn)的就是觀眾看到的,這種直接的看到不是經(jīng)過(guò)敘述人或者是別的人物的眼光,這一切仿佛就在觀眾眼前發(fā)生。雖然穆時(shí)英在寫(xiě)作時(shí)已經(jīng)把表現(xiàn)出來(lái)的畫(huà)面進(jìn)行了主觀化處理,并將他的感情融在里面,但人物的直接出場(chǎng),而且是行為出場(chǎng),不經(jīng)過(guò)敘述人的眼光,讀者會(huì)身臨其境,直接體會(huì)到人物的情感和心理,獲得一種類(lèi)似于看電影的體驗(yàn)。
如《空閑少佐》,少佐在第一段就已經(jīng)出場(chǎng):“一點(diǎn)兒不含糊的,就在空閑少佐的后邊兒,手榴彈猛地炸了起來(lái)……神經(jīng)纖維組織那兒像一萬(wàn)只蚱螞在爬著那么的難受。一陣?yán)?,覺(jué)得血順著脊梁蓋兒往下淌。”[1]又如《圣處女的感情》:“低下了頭,跟在姆姆的后邊眼皮給大風(fēng)琴染上了宗教感,濺在濾過(guò)了五色玻璃灑到地上來(lái)的靜穆的陽(yáng)光上面,是安詳?shù)刈哌M(jìn)了教堂的陶茜和瑪麗?!盵2]再如《上海的季節(jié)夢(mèng)》中劉有德的出場(chǎng),也是這種出場(chǎng)方式:“徐祖霖倉(cāng)皇地跨進(jìn)金城銀行總經(jīng)理室的時(shí)候,劉有德先生還坐在華東輪船公司的總經(jīng)理室里邊,紅藍(lán)鉛筆,報(bào)告書(shū),賬目,統(tǒng)計(jì)表,損益表,請(qǐng)客單橫七豎八地堆在桌子上面?!盵3]劉有德的名字在這之前從未出現(xiàn),也沒(méi)有任何人物提到過(guò)他,他的外形、語(yǔ)言也未進(jìn)行展示。他一出場(chǎng),就處于一個(gè)總經(jīng)理室的環(huán)境,徐祖霖到劉有德的轉(zhuǎn)變仿佛鏡頭的切換,劉有德被推到觀眾眼前,讓觀眾直接去審視它。作者用環(huán)境表明他的身份,用桌面上亂糟糟的文件代表他的心亂如麻以及野心勃勃。人物出現(xiàn)得雖略顯突然,但他的行動(dòng)和場(chǎng)景一并在表現(xiàn)著他的心理,而且人物一出來(lái),鏡頭就對(duì)準(zhǔn)了這個(gè)人物,故事也就開(kāi)始了,不像魯迅《祝?!分邢榱稚┏霈F(xiàn)時(shí)她的故事還未開(kāi)始。所以,“行為出場(chǎng)”除了能給讀者直觀的電影式的體驗(yàn),這種快捷的、直入主題的方式也有電影的藝術(shù)特色。
穆時(shí)英在《南北極》的集子中也有反例,如《黑旋風(fēng)》:“汪國(guó)勛!這姓名多漂亮,多響!他是我們的老大哥……他孝極了他的母親……”[4]。汪國(guó)勛的出場(chǎng)明顯屬于小說(shuō)中的“引出式”。作者借敘述人之口介紹汪國(guó)勛的品行,人物沒(méi)有直接出場(chǎng),是一種類(lèi)似于評(píng)價(jià)式的介紹,沒(méi)有描繪出畫(huà)面,直白的敘述性語(yǔ)言不能對(duì)讀者形成直觀的沖擊力。這本文集是他最初沒(méi)有受到電影化影響的作品,這也證明,電影藝術(shù)對(duì)穆時(shí)英小說(shuō)創(chuàng)作的影響。
所以,穆時(shí)英受電影藝術(shù)特征影響的小說(shuō)作品中的人物,雖然可以屬于小說(shuō)中人物的“自出式”的出場(chǎng)方式,但“自出式”的概念范圍很大,它可以是行為出場(chǎng),也可以是肖像出場(chǎng)、語(yǔ)言出場(chǎng),不能完全解釋穆時(shí)英獨(dú)特的人物出場(chǎng)方式,而用電影中的“行為出場(chǎng)”解釋則較為貼切,它伴隨著敘述人的消失,并在同時(shí)具有電影化的出場(chǎng)方式直觀、直入主題的優(yōu)點(diǎn)。
電影是光影的藝術(shù),訴諸于人的視覺(jué)。穆時(shí)英的小說(shuō)中也常出現(xiàn)各種色彩,給人極強(qiáng)的視覺(jué)體驗(yàn)。其中與人物有關(guān)的色彩常起到塑造人物性格、心理的作用,是對(duì)人物的一種暗喻,并且?guī)в兄饔^化傾向。如《紅色的女獵神》《墨綠衫的小姐》,人物衣服的顏色直接出現(xiàn)在題目中,證明不是可有可無(wú)的?!芭C神”的紅色衣衫和Senorita的墨綠衫、墨綠鞋一直在誘惑著男主,也刺激著讀者的視覺(jué)。濃烈的顏色充滿著誘惑性,這種誘惑性既是這些女性賦予這件衣服的,也是這濃烈的顏色帶給這些女性的。這種深色調(diào)的女性還有《白金的女體塑像》中的女病人也穿了一件暗綠色旗袍、《黑牡丹》中的舞女穿著黑色衣服。穿這種深色衣服的女性一般不會(huì)是未涉世事的小女孩,而是一個(gè)成熟、神秘的女人,它代表著一種性的誘惑。除了顏色本身獨(dú)有的含義,如紅色代表“女獵神”的野蠻等,這些深色調(diào)的顏色還有共同的特點(diǎn):魅惑、神秘。
除了深色系,淺色系的運(yùn)用也不在少數(shù)。如《圣處女的感情》中陶茜和瑪麗穿著白紗的睡衣,床也是白色的;《駱駝·尼采主義者與女人》中男主人公眼中不諳世事的女性穿著白綢的襯衫和嫩黃的裙;《五月》中最開(kāi)始不會(huì)玩弄男人的蔡佩佩有粉紅的絲帶、白的裙子、綠的綢衫。淺嫩的顏色象征這些女性的天真、純潔,她們的感情簡(jiǎn)單又隱秘,但是神秘度較之深色系的女性就少得多。
作者把自己對(duì)人物的想象外化成與人物有關(guān)的帶有主觀性的顏色,讓觀眾得到視覺(jué)的體驗(yàn)而不是需要從文字上進(jìn)行分析。電影中人物的服裝十分重要,不僅是款式,顏色也有著重要的作用。色彩在電影中不只發(fā)揮寫(xiě)實(shí)功能,還具有造型功能和表意功能。不少導(dǎo)演會(huì)獨(dú)具匠心地夸大某種顏色,起到塑造人物的作用。比如電影《山楂樹(shù)之戀》,若把女主角的白襯衫換成其他顏色的衣服,就很難表現(xiàn)人物的清純。穆時(shí)英精心設(shè)計(jì)了重要女性的代表色,并形成了自己獨(dú)有的色系,人物所穿衣服顏色的多次出現(xiàn),給讀者留下強(qiáng)烈的直觀印象,在視覺(jué)上首先讓讀者獲得一種對(duì)人物內(nèi)心的辨別,這也正是電影所擅長(zhǎng)的。
除了這些可見(jiàn)的、具有實(shí)在顏色的衣服等,穆時(shí)英還經(jīng)常把主觀化的顏色賦予有固定顏色的事物,或者是心臟等不能外化的器官。在《駱駝·尼采主義者與女人》中,女主人公吐出的煙是蓮紫色的;《PIERROT》中的女主人公有蔚藍(lán)的眼珠子和蔚藍(lán)的心臟;《圣處女的感情》中陶茜和瑪麗有白色的心臟。這些顏色與寫(xiě)實(shí)的顏色一樣可以表現(xiàn)人物的內(nèi)在。如果說(shuō)煙霧和眼睛的顏色還可以在電影鏡頭中表現(xiàn),但心臟則不能外化成視覺(jué)體驗(yàn)。雖然這種描寫(xiě)是小說(shuō)中的技法,但這種將主觀感情外化的技巧卻受到了電影視覺(jué)化特點(diǎn)的影響。這是穆時(shí)英寫(xiě)作時(shí),將電影手法與小說(shuō)手法結(jié)合的結(jié)果。
在電影中,鏡頭中的顏色要互相配合,或是進(jìn)行對(duì)比。強(qiáng)烈的對(duì)比給觀眾的印象極深,可以突出人物特點(diǎn),引導(dǎo)觀眾的注意。而且鏡頭常是移動(dòng)的,所以顏色的表現(xiàn)也多變。穆時(shí)英在運(yùn)用色彩時(shí)也常使用對(duì)比、變化的顏色。
對(duì)比可以是上面提到的深色系和淺色系的對(duì)比,暗喻不同的女性形象。同時(shí)這種顏色對(duì)比也可以出現(xiàn)在同一個(gè)人物身上。穆時(shí)英筆下的都市女性多畫(huà)濃妝,《白金的女體塑像》中女病人“嘴唇有著一種焦紅色,眼皮黑得發(fā)紫,臉是一朵慘淡的白蓮”[5];《駱駝·尼采主義者與女人》中的女人有黑眼珠子、紅膩?zhàn)齑?,還穿了白色襯衫。這種白臉、黑眼皮、紅嘴唇的濃妝強(qiáng)化了女性魅惑、神秘的特點(diǎn)。穆時(shí)英把女性的特征放大,完完整整地“畫(huà)”出一張吸引人的臉。顏色的對(duì)比也可以暗喻一個(gè)人不同的個(gè)性或者前后變化?!渡虾5募竟?jié)夢(mèng)》中的瑪莎“在秋天,她是紫色的,感傷的;在冬天,她是黑色的,緘默的;在春天,她是嫩黃色的,溫柔的;在夏天,她是白色的,純潔的,熱情的,而且愛(ài)著我的?!盵6]作者用諸多具有對(duì)比性的顏色刻畫(huà)了一個(gè)捉摸不定,引男子追求的女性形象,而且這些顏色同時(shí)具有了變化的特點(diǎn)。在更細(xì)微處,作者喜歡描寫(xiě)人物眼睛的顏色,而且隨著人物心境的變化,眼睛的顏色也會(huì)發(fā)生變化?!都t色的女獵神》中的女性“有著大膽的,褐色的眸子,笑的時(shí)候有著詭秘的,黑色的眸子”[7];《上海的季節(jié)夢(mèng)》里的李玲仙“在太陽(yáng)底下有著明朗的褐色的眸子,在和男子講話的時(shí)候有著詭秘的黑色的眸子”[8];《Graven“A”》中的余慧嫻“有兩種眼珠子:抽著Graven“A”的時(shí)候,那眼珠子是淺灰色的維也勒絨似的……照著手提袋上的鏡子搽粉的時(shí)候,舞著的時(shí)候,笑著的時(shí)候,說(shuō)話的時(shí)候,她有一對(duì)狡黠的,耗子似的深黑眼珠子”[9]。由上可知,這些女性在高興時(shí)、和男子交流時(shí)都是黑色眸子,黑色充滿不可知性,有誘惑力和神秘感,宛如一口深井。而像余慧嫻抽煙時(shí)的淺灰色眸子,則有一種憂郁感。穆時(shí)英在《電影的散步》中將風(fēng)格演員分為兩類(lèi):一類(lèi)是神秘的,讓人捉摸不定;另一類(lèi)是性感的,開(kāi)門(mén)見(jiàn)山式的。一般學(xué)者常將余慧嫻歸于第二類(lèi)。如果按男性眼光來(lái)看,她的確是一個(gè)“旅行箱”式的女子,但在文中的“我”并沒(méi)有把她完全當(dāng)成一個(gè)旅行箱似的女子,反而是對(duì)她比較關(guān)心,而且余慧嫻也對(duì)別的男人把她當(dāng)做廉價(jià)品感到不忿。她的淺灰色的憂郁的眸子正說(shuō)明了她的內(nèi)心,她有著自己的痛苦,并不完全是一個(gè)“旅行箱”,而且并不是心甘情愿地讓人隨開(kāi)隨關(guān)。這也說(shuō)明穆時(shí)英并不是完全按照兩類(lèi)女性形象去塑造女性的,他筆下的人物更復(fù)雜,更偏向神秘,而且在《電影的散步》中他也更傾向于贊美第一類(lèi)神秘主義的女性。
眼睛顏色的變化描繪了人物復(fù)雜的性格,突出了她們面對(duì)男性時(shí)的特點(diǎn),和自己內(nèi)心隱秘的感情,塑造了女性身上不同的個(gè)性。同樣,這種訴諸視覺(jué)的表達(dá)方法,變化著的具有對(duì)比性的顏色,也像電影鏡頭似的把人物放映在讀者眼前,讓讀者的感受更直觀、真切。這樣的顏色也像電影鏡頭一樣,極易抓住觀眾的注意,引領(lǐng)觀眾由顏色變化探知主人公心理變化。
電影鏡頭有不同的景別和多樣的拍攝方式。穆時(shí)英的小說(shuō)中常用特寫(xiě)和重復(fù)鏡頭的手法表現(xiàn)人物,引導(dǎo)讀者的注意。
電影鏡頭擅長(zhǎng)表現(xiàn)生活的細(xì)節(jié),從細(xì)處把握整體。按景別來(lái)說(shuō),電影鏡頭可以給出人物的特寫(xiě),通常以人體肩部以上的頭像為取景參照,突出強(qiáng)調(diào)人體的某個(gè)局部,或相應(yīng)的物件細(xì)節(jié);突出頭像的局部,或身體、物體的某一細(xì)部,如眉毛、眼睛等,稱(chēng)為大特寫(xiě),又稱(chēng)“細(xì)部特寫(xiě)”。在塑造人物時(shí),穆時(shí)英常把“注意力”放在人物的臉部,突出眉眼和人物身上的裝飾,用精細(xì)的語(yǔ)言定格一個(gè)特寫(xiě)或大特寫(xiě)鏡頭。如《五月》中蔡佩佩的“速寫(xiě)像”:“嘴角的那顆大黑痣和那眼梢那兒的五顆梅斑是他不會(huì)忽略了的東西”[10];如《駱駝·尼采主義者和女人》中讓男主人公情不自已的女人“繪著嘉寶型的眉,有著天鵝絨那么溫柔的黑眼珠子,和紅膩的嘴唇”[11];再如《街景》中老乞丐的臉部特寫(xiě)“臉是褐色的,嘴唇是褐色的,眉毛也是褐色的——沒(méi)有眼白的一張單純色調(diào)的臉,臉上的皺紋全打了疙瘩,東一堆西一堆的”[12]。穆時(shí)英用特寫(xiě)細(xì)致地表現(xiàn)人物的面貌、神態(tài),從細(xì)節(jié)處看到整個(gè)人,讓讀者近距離地感知人物的特點(diǎn)或者魅力。他一筆一劃“畫(huà)”出人物的五官,正如電影中的特寫(xiě)鏡頭一樣清晰。而且在上文中,他專(zhuān)注于并且多次描寫(xiě)女性眼睛顏色,也是一個(gè)大特寫(xiě)。
除了人物的臉部特寫(xiě),穆時(shí)英也不放過(guò)其他能表現(xiàn)人物的地方。他經(jīng)常給出的特寫(xiě)還有人的鞋和腳。如《墨綠衫的小姐》中“在墨綠色的鞋上露了脆弱的腳踝”[13];《Graven“A”》中也多次提到余慧嫻的腳是“兩只黑嘴的白海鷗”[14]。人物的腳和她們的臉在文中男性看來(lái),都是可以誘惑人的東西。此外,人物身上裝飾品的特寫(xiě)也同樣起著強(qiáng)調(diào)人物特點(diǎn)的作用,《黑牡丹》中的舞女頭上“白色的康納馨”一共被提到了五次,突出了人物的舞女身份,強(qiáng)調(diào)了她的迷人,同時(shí)純潔又憂傷的白色康納馨也是人物的象征?!栋捉鸬呐w塑像》中的女病人“一副靜默的,黑寶石的長(zhǎng)耳墜子,一只靜默的,黑寶石的戒指,一只白金手表”[15],這些首飾都被重點(diǎn)提及,不通過(guò)近距離的特寫(xiě)鏡頭是難以描繪得如此清晰的。黑白兩色給人冷冰冰之感,讓人物顯得更加神秘,讓文中的“醫(yī)生”有心而不敢妄為。所以,特寫(xiě)在穆時(shí)英的文章中,不僅可以清晰地表現(xiàn)人物細(xì)節(jié)特征,發(fā)揮鏡頭似的引導(dǎo)性作用,還具有深刻的含義。
特寫(xiě)鏡頭在小說(shuō)中的表現(xiàn)就是細(xì)節(jié),其他的小說(shuō)家也有類(lèi)似于特寫(xiě)的描寫(xiě),但如穆時(shí)英這般運(yùn)用特寫(xiě)數(shù)量如此之多、如此密集的還是少見(jiàn)。他不把特寫(xiě)鏡頭單純地當(dāng)成一種表現(xiàn),而是用它去塑造人物的內(nèi)心。
穆時(shí)英還經(jīng)常運(yùn)用重復(fù)的鏡頭,表現(xiàn)人物心境,具有一閃而過(guò)的鏡頭無(wú)法擁有的特殊作用?!督志啊分小罢鹃L(zhǎng)手里的紅旗,爛蘋(píng)果似地落在地上”[16],這個(gè)“紅旗”的特寫(xiě)在文中出現(xiàn)了兩次。紅旗落下,是火車(chē)開(kāi)動(dòng)的信號(hào)。第一次出現(xiàn)時(shí),是主人公背井離鄉(xiāng),淚別親人;第二次出現(xiàn)時(shí),是他心灰意冷、對(duì)生活已經(jīng)絕望,躍身于車(chē)軌之下時(shí)。爛蘋(píng)果似的紅旗暗示著這個(gè)無(wú)法使人謀生的世界的荒唐和骯臟,它的起落象征著主人公的命運(yùn)波折。就像電影《看不見(jiàn)的客人》中多次出現(xiàn)的鋼筆和表,具有象征性。再如《夜總會(huì)里的五個(gè)人》,季潔拗火柴的鏡頭出現(xiàn)了兩次,而且第一次是著重描繪的。重復(fù)的鏡頭有力地表現(xiàn)了人物內(nèi)心的掙扎迷惘,這種神經(jīng)質(zhì)的舉動(dòng)也反映了人物神經(jīng)質(zhì)的內(nèi)心。唯其是重復(fù)的,才能讓讀者印象深刻,也才能取得深刻的含義。如果《看不見(jiàn)的客人》中的鋼筆和表沒(méi)有重復(fù)出現(xiàn),就很難讓人記住,也很難說(shuō)這些道具具有象征意義。
穆時(shí)英的描寫(xiě)具有畫(huà)面感,運(yùn)用多樣的鏡頭化手法,讓人物立體起來(lái),把畫(huà)面真真切切展現(xiàn)在讀者眼前。
穆時(shí)英代表的新感覺(jué)派在全盛期時(shí),電影在上海市民的娛樂(lè)生活中占據(jù)了很大比重。穆時(shí)英等人的創(chuàng)作也受到了當(dāng)時(shí)熱映的好萊塢電影的影響。好萊塢電影具有娛樂(lè)化的特點(diǎn),擅長(zhǎng)表現(xiàn)都市男女在燈紅酒綠的酒吧、舞廳等場(chǎng)所紙醉金迷的生活,而且多愛(ài)情題材。穆時(shí)英小說(shuō)中的人物也多處于都市中,多有著孤獨(dú)空虛的心理,是高度物化的人群,在面對(duì)異性時(shí)也顯示出了放縱的情欲,放縱中又有著難以言表的愁?lèi)?。像《墨綠衫的小姐》《駱駝·尼采主義者和女人》《紅色的女獵神》等眾多小說(shuō)都從或只從都市中的兩性關(guān)系入手,去表現(xiàn)男女主人公,只有少數(shù)如《街景》這樣的小說(shuō)只有男主人公。穆時(shí)英的價(jià)值觀也由男女兩性關(guān)系中得以窺見(jiàn)一二。
雖然穆時(shí)英小說(shuō)中的男男女女都患有孤獨(dú)放縱的都市病,但男女的病因卻不盡相同。男性各有各的痛苦,如《夜總會(huì)中的五個(gè)人》中胡均益為金錢(qián)而愁,鄭萍為愛(ài)情而愁,季潔為哲學(xué)問(wèn)題而愁,繆宗旦為職業(yè)而愁;再如《上海的季節(jié)夢(mèng)》中李鐵侯、徐祖霖、劉有德等人為事業(yè)、金錢(qián)、地位而焦頭爛額或野心勃勃。女性的都市病因卻多集中于愛(ài)情或和愛(ài)情有關(guān)的方面,如《夜總會(huì)里的五個(gè)人》中的黃黛茜所愁之事就是自己的年齡和容貌,這是她獲得愛(ài)情或放縱生活的資本;再如《墨綠衫的小姐》中的女主人公也是為了愛(ài)情而喝醉,又倒在另一個(gè)陌生男子懷中;更有《Graven“A”》中的余慧嫻、《黑牡丹》中的舞女更是不得不在愛(ài)情交際場(chǎng)中周旋,難以擺脫,也難以尋覓真愛(ài)。
這不同的病因與穆時(shí)英如何看待男女兩性的關(guān)系有關(guān)。好萊塢電影中女性多作為展覽的對(duì)象,女性的肉體美、行為美都在鏡頭的展示下一覽無(wú)遺,而不管是影片中的男性還是觀眾席中的男性都被他們的美吸引著,同時(shí)評(píng)價(jià)著她們。穆時(shí)英的小說(shuō)初看是女性作為主導(dǎo),她們選擇、玩弄著男性,《被當(dāng)做消遣品的男子》的題目看上去男性似乎就處于劣勢(shì),《紅色的女獵神》《上海的狐步舞(一個(gè)斷片)》中的女性也把男性玩弄于股掌之中,有的還擁有眾多的秘密情人。小說(shuō)中也有很多表述女性身體美、以情色誘惑男性的片段。但小說(shuō)的敘述角度卻是從男性視角出發(fā),小說(shuō)中的“我”,也就是敘述者,多是男性,女性的身體美、魅惑,都是在男性眼中看到的,而女性所誘惑的對(duì)象也是男性,她們?yōu)槟行远馈楂@得男性的愛(ài)情而愁。
另外,小說(shuō)中女性的心理描寫(xiě)極少,她們似乎只是一具具美麗而沒(méi)有靈魂的肉體,如《白金的女體塑像》:“一個(gè)沒(méi)有羞慚,沒(méi)有道德觀念,也沒(méi)有人類(lèi)欲望似的,無(wú)機(jī)的人體塑像”;再如《Graven“A”》中開(kāi)頭將余慧嫻的身體詳盡地展示為一幅地圖。女性眾多的外貌、神態(tài)和動(dòng)作描寫(xiě)也正說(shuō)明了在男性敘述者的眼中,她們也只是一些“人體塑像”“石膏模型”,是沒(méi)有內(nèi)涵的,盡管她們的內(nèi)心會(huì)像余慧嫻、“黑牡丹”一樣,不滿于自己被當(dāng)成一個(gè)廉價(jià)品、洋娃娃,但并沒(méi)有男性會(huì)去關(guān)注她們的內(nèi)心。相比來(lái)講,男性的心理描寫(xiě)更多。如《紅色的女獵神》中時(shí)刻都在展示“我”遇到紅衣女人的欣喜和欲望,其他涉及到兩性關(guān)系的作品中,男性也一直在心里品評(píng)、思考著對(duì)面的女性,眾多的心理描寫(xiě)也證明了女性在實(shí)質(zhì)上處于被選擇、被看的地位,男性才是真正的評(píng)委,掌握著女性晉級(jí)與淘汰的權(quán)利。好萊塢的電影把女性置于被觀賞的地位,穆時(shí)英小說(shuō)中也因其影響形成了表面上女性開(kāi)放自主,實(shí)質(zhì)上一切為男性服務(wù)的兩性關(guān)系。
穆時(shí)英不僅是電影藝術(shù)的研究者,還把多樣的電影技巧和電影中的價(jià)值觀帶入了自己的作品中,使自己的小說(shuō)具有了電影化的創(chuàng)作手法。在電影藝術(shù)興起的時(shí)代,穆時(shí)英抓住了時(shí)代特點(diǎn),用新穎的手法使自己筆下的人物有了獨(dú)特的“行為出場(chǎng)”的方式,有了屬于自己的色彩,又用特寫(xiě)和重復(fù)鏡頭細(xì)致地描摹都市人的苦樂(lè)和病態(tài),這樣才有了他筆下不可替代的、立體的、視覺(jué)化的人物形象,也因此他才得以吸引眾多讀者,成為一代“鬼才”。