淺談聲樂演唱中鋼琴伴奏藝術(shù)指導(dǎo)的地位和作用

鄧永紅

【摘要】鋼琴伴奏近年來在聲樂演唱中的作用越來越大，而國內(nèi)也有相當(dāng)多的音樂人才陸續(xù)加入鋼琴伴奏的行列。鋼琴伴奏的概念源自于早期的鋼琴演奏，包含兩大不同的伴奏領(lǐng)域聲樂及器樂。其目的不僅在培育專業(yè)的聲樂指導(dǎo)及聲樂伴奏人才，也期望能培養(yǎng)出專業(yè)的器樂伴奏家。本文主要以分析了聲樂演唱在鋼琴伴奏藝術(shù)指導(dǎo)的地位和作用。

【關(guān)鍵詞】聲樂演唱;聲樂伴奏;鋼琴伴奏

【中圖分類號(hào)】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

前言

鋼琴伴奏是近幾年來在古典音樂界被高度重視的一門學(xué)問與藝術(shù)。1947年，加拿大籍鋼琴教授Gwendolyn Koldovsky（1906-1998），于美國南加州大學(xué)音樂系創(chuàng)立了全世界第一個(gè)專門訓(xùn)練此領(lǐng)域的場所，也全面開啟了鋼琴伴奏的教學(xué)?，F(xiàn)今國內(nèi)也有相當(dāng)多的音樂人才陸續(xù)加入鋼琴伴奏的行列，但是當(dāng)前大多數(shù)學(xué)生及演出者對于鋼琴伴奏的起源與發(fā)展上的認(rèn)知有限，也對此缺乏足夠的專業(yè)認(rèn)識(shí)。

鋼琴伴奏此名詞為何會(huì)在二十世紀(jì)末出現(xiàn)，取代了原先鋼琴伴奏之名稱呢？起因于早期鋼琴伴奏者被錯(cuò)誤的看待，在音樂 會(huì)中鋼琴伴奏者雖然彈奏的時(shí)間和份量上并不少于獨(dú)奏者，有時(shí)候還超過了獨(dú)奏者，但是在音樂會(huì)宣傳的海報(bào)上，卻經(jīng)常只是占有一個(gè)小小的位置，甚至完全沒有被提及;演出的酬勞不及獨(dú)奏者的二分之一，而且在演出中為了不搶走獨(dú)奏者的風(fēng)采及勝過獨(dú)奏者的音量，鋼琴的琴蓋常常是被要求半開或是完全掩蓋，有時(shí)也被要求全程使用弱音踏板;在舞臺(tái)上鋼琴被放置在角落旁，導(dǎo)致整場音樂會(huì)觀眾只見到彈奏者的背影，而從未有機(jī)會(huì)見到其正面的機(jī)會(huì)，直至謝幕時(shí)才能一睹其廬山真面目，因此常有只聞其聲不見其人之感。以上種種現(xiàn)象皆顯示出早期鋼琴伴奏的地位相當(dāng)卑微。

的確，早期鍵盤樂器在室內(nèi)樂的編制中，彈奏的是數(shù)字低音的部分，角色為伴奏。但因鋼琴的發(fā)明且隨著此樂器的演進(jìn)及改良，如：音域的拓寬及音量、音色上的變化等等，作曲家們對于鋼琴伴奏部分的寫作，由原先十七世紀(jì)巴洛克時(shí)期簡易的和聲進(jìn)行和彈奏技巧，演變至十八世紀(jì)海頓及莫札特所寫作之小提琴奏鳴曲、改由以鋼琴為主角，以早期莫札特小提琴奏鳴曲為例，其名稱為Sonatas for piano with violin ad libitum，意思是小提琴自由加入非強(qiáng)制。而十九世紀(jì)之浪漫及二十世紀(jì)現(xiàn)代樂派之奏鳴曲、藝術(shù)歌曲或室內(nèi)樂曲，以孟德爾頌、布拉姆斯、理查史特勞斯、圣桑斯、德布西、拉赫曼尼諾夫及普羅高菲夫等作曲家為例，曲中鋼琴演奏者之份量及困難度，不僅是和主奏者互相抗衡，其中更不乏超越主奏者困難度的樂段和樂曲，所以鋼琴伴奏之彈奏技術(shù)及音樂性等各方面之技巧，在此時(shí)被嚴(yán)格要求。鋼琴所扮演的角色，絕非是巴洛克時(shí)期的配角，早已轉(zhuǎn)而成為要角之一。簡言之，鋼琴伴奏者表現(xiàn)的好壞會(huì)直接影響到獨(dú)奏者的演出表現(xiàn)，一場成功的音樂會(huì)中鋼琴伴奏者絕對是占有舉足輕重的地位，即使是彈奏簡單的和弦伴奏。

一、鋼琴伴奏教育的起源及發(fā)展

在音樂會(huì)中鋼琴伴奏者雖然彈奏的時(shí)間和分量上并不少于獨(dú)奏者，有時(shí)候還超過了獨(dú)奏者，但是在音樂會(huì)宣傳的海報(bào)上，卻經(jīng)常只是占有一個(gè)小小的位置，甚至完全沒有被提及;演出的酬勞不及獨(dú)奏者的二分之一，而且在演出中為了不搶走獨(dú)奏者的風(fēng)采、勝過獨(dú)奏者的音量，鋼琴的琴蓋常常是被要求半開或是完全掩蓋，有時(shí)也被要求全程使用弱音踏板;在舞臺(tái)上鋼琴被放置在角落旁，導(dǎo)致整場音樂會(huì)觀眾只見到彈奏者的背影，而從未有機(jī)會(huì)見到其正面的機(jī)會(huì)，直至謝幕時(shí)才能一睹其廬山真面目，因此，常有鋼琴伴奏只聞其聲不見其人。以上種種現(xiàn)象皆顯示出早期鋼琴伴奏的地位相當(dāng)卑微。

的確，早期鍵盤樂器（此指的是巴洛克時(shí)期）在室內(nèi)樂的編制中彈奏的是數(shù)字低音的部分，角色為伴奏。但因鋼琴的發(fā)明且隨著此樂器的演進(jìn)及改良，如音域的拓寬及音量、音色上的變化等，作曲家們對于鋼琴伴奏部分的寫作由原先十七世紀(jì)巴洛克時(shí)期簡易的和聲進(jìn)行和彈奏技巧，演變至十八世紀(jì)的小提琴奏鳴曲，改由以鋼琴為主角。以早期莫扎特小提琴奏鳴曲為例，其名稱為鋼琴伴奏Sonatas for piano with violin ad libitum，意思是小提琴自由加入非強(qiáng)制。而十九世紀(jì)的浪漫及二十世紀(jì)現(xiàn)代樂派的奏鳴曲、藝術(shù)歌曲或室內(nèi)樂曲，以孟德爾頌、布拉姆斯理查史特勞斯、圣桑斯、德布西、拉赫曼尼諾夫及普羅高菲夫等作曲家為例，曲中鋼琴伴奏演奏者的分量及難度，不僅是和主奏者互相抗衡，其中更不乏超越主奏者困難度的樂段和樂曲，所以鋼琴伴奏的彈奏技術(shù)及音樂性等各方面的技巧在此時(shí)被嚴(yán)格要求。鋼琴所扮演的角色，絕非是巴洛克時(shí)期的配角，早已轉(zhuǎn)而成為要角之一。

二、鋼琴伴奏需要具備的能力

（一）視奏能力

首先，最為重要的即是鋼琴伴奏視奏能力，視奏能力的好壞，將影響準(zhǔn)備樂曲的速度與廣度。由于鋼琴伴奏者可能會(huì)在同一段時(shí)間內(nèi)和眾多不同的演奏家合作，更是必須在短時(shí)間內(nèi)準(zhǔn)備好所有獨(dú)奏者所要求的曲目，在如此龐大的工作量要求下，優(yōu)秀的視奏能力將會(huì)大大減輕鋼琴伴奏者的工作壓力。

（二）語言能力

對于想從事聲樂伴奏的音樂家或是想成為專業(yè)的聲樂指導(dǎo)家，具備多國的語言能力是最基本的要求。不同的語言有其不同的發(fā)音規(guī)則及語法，大部分的作曲家也都能盡量配合其語韻來寫作，若彈奏者不懂得語言的抑揚(yáng)頓挫在彈奏時(shí)就會(huì)過于呆板，或是歌詞中應(yīng)被強(qiáng)調(diào)的主詞、動(dòng)詞或形容詞，并非永遠(yuǎn)被安置在重拍上，所以彈奏聲樂伴奏時(shí)，不僅要跟隨作曲家的強(qiáng)弱記號(hào)彈奏，也必須依照演唱者對歌詞的詮釋而有所不同。

（三）鋼琴演奏能力

鋼琴演奏技巧也是成為專業(yè)鋼琴伴奏家極為重要的條件之一。鋼琴演奏能力較弱的鋼琴伴奏者，不僅不能有完美的呈現(xiàn)，更會(huì)明顯地拉低獨(dú)奏者的演出水平，甚至搞砸整場音樂會(huì)。好的鋼琴伴奏者不僅能完美地表現(xiàn)自己的琴藝，更能適時(shí)烘托并且提升獨(dú)奏家的表演水平，所以一位鋼琴伴奏成功的鋼琴伴奏者的演奏能力絕對是被高度且嚴(yán)格要求的。

三、鋼琴伴奏在聲樂演唱中的作用

（一）鋼琴伴奏可以促進(jìn)演唱者認(rèn)知的發(fā)展

音樂是聲音持續(xù)進(jìn)行的運(yùn)動(dòng)，我們對聲音要有知覺的能力，才能夠活用音樂，并運(yùn)用音樂的語言來表達(dá)?？ㄋ固刂赋鲣撉侔樽嗟恼J(rèn)知結(jié)構(gòu)是建立于聽者對音樂結(jié)構(gòu)的抽象知識(shí)，而這些抽象知識(shí)是從不同的樂曲中觀察、摘取而得來的，學(xué)生能多學(xué)習(xí)音樂就是主張認(rèn)知結(jié)構(gòu)的成長。從總體而言，鋼琴伴奏在很大程度上可以促進(jìn)演唱者認(rèn)知與樂感的發(fā)展。

（二）鋼琴伴奏可以促進(jìn)視覺感官的發(fā)展

兒童的知覺發(fā)展出生后六個(gè)月即有顯著的發(fā)展，其中視覺及聽覺為主要的發(fā)展。在視覺上，能夠顯著顯現(xiàn)信息的標(biāo)的，其具有刺激性、復(fù)雜度等特性，較能加速兒童視覺認(rèn)知的成長。對于兒童的知覺發(fā)展，在視覺上，皮亞杰理論針對能夠顯著呈現(xiàn)信息的符號(hào)或標(biāo)示，而提出開始食用符號(hào)、創(chuàng)造性符號(hào)、學(xué)習(xí)認(rèn)知爭取的傳統(tǒng)性標(biāo)示等為發(fā)展項(xiàng)目。在認(rèn)知發(fā)展的過程中，鋼琴伴奏在極大程度上可以促進(jìn)兒童視覺感官的發(fā)展和進(jìn)步，且可以通過鋼琴伴奏傳達(dá)音樂的意念。

（三）鋼琴伴奏有助于學(xué)生音樂創(chuàng)作的發(fā)揮

鋼琴伴奏對于學(xué)生音樂創(chuàng)作的學(xué)習(xí)態(tài)度上具有顯著的提升效果。在鋼琴伴奏的過程中，學(xué)生愉悅而投入、主動(dòng)且積極，有助于學(xué)生認(rèn)真嘗試音樂創(chuàng)作、樂意發(fā)表創(chuàng)作作品，對于學(xué)生的音樂創(chuàng)作及聲樂演唱具有較大的提高作用，從而形成較好的效果。

參考文獻(xiàn)

[1]楊羚.淺談鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂演唱中的合作與藝術(shù)指導(dǎo)性[J].藝術(shù)評鑒，2016（17）：96-97，102.