高校音樂表演專業(yè)藝術(shù)指導教學實用性探究

焦博遠

（周口師范學院，河南 周口 466000）

引言：音樂表演專業(yè)是高等音樂院校的重點專業(yè)，教師為了培養(yǎng)學生演唱合作能力和鋼琴伴奏能力，開設了一門藝術(shù)指導課，教師重點教授音樂演唱技巧和鋼琴伴奏技巧。藝術(shù)指導課是一門應用型課程，表現(xiàn)出靈活性高、綜合性強等特點，為了提高藝術(shù)指導的教學實用性，教師需要解決實際課堂中存在的問題，下文對其展開分析。

一、高校音樂表演專業(yè)藝術(shù)指導教學存在的問題

（一）課時設置不合理

藝術(shù)指導課程最早創(chuàng)辦于歐洲音樂院校，聲樂教師將其引入到課堂中，除了教授學生基本發(fā)聲和演唱技巧之外，配合學生對作品進行演唱，以此提高學生學習的積極性和自主性，教授更多的表演技能。雖然國內(nèi)很多音樂高校將藝術(shù)指導納入日常教學任務中，但是為其安排的課時量非常少，教師無法在短時間內(nèi)完成藝術(shù)指導，導致教學質(zhì)量下降，甚至使藝術(shù)指導的作用適得其反[1]。

（二）沒有針對性

不同學生個體存在較大的差異，表現(xiàn)出的能力各不相同，為了迎合多數(shù)學生的教學需求，教師只能從學生整體出發(fā)，在教學中重點指出和解決學生的共性問題，導致藝術(shù)指導無法體現(xiàn)出針對性。同時，受到課時的限制，教師無法對學生進行一對一的指導，難以實現(xiàn)因材施教。

（三）教學任務量大

開展藝術(shù)指導的任課教師由于受到教學形式和教學課時的限制，在課堂中無法兼顧鋼琴學生和聲樂學生，嚴重影響了課堂活動的開展。教師課堂上的教學量會變得非常大，在緊湊教學氣氛的影響下，難以培養(yǎng)學生的學習興趣，大大降低了藝術(shù)指導課的實用性。此外，部分音樂高校缺少專業(yè)的藝術(shù)指導教師，一些任課教師自身能力較差，降低了藝術(shù)指導課程的效果。

二、提高高校音樂表演專業(yè)藝術(shù)指導教學實用性的有效策略

（一）加深教學深度

為了提高音樂表演藝術(shù)指導教學的實用性，教師要重點培養(yǎng)學生分析演唱作品的能力，加深教學深度。完備的聲樂理論知識有利于提高學生聲樂表演能力，在進行藝術(shù)指導前，教師要幫助學生要深入分析和理解作品，體會詞曲中包含的情感，這是聲樂演唱最基本的要求，只有在此前提下，才能開始進行聲樂表演。為了增強學生對作品的理解力，教師可以從三個方面入手。首先，和學生一同分析作品作者的生平事跡、歌曲創(chuàng)作背景和作品表現(xiàn)出歷史人物、故事。講解作品的時代背景有利于學生了解作品的表達目的和情感，幫助其體會背后的社會意義。其次，教師還要分析和聲樂作品的歌詞內(nèi)容。一首優(yōu)秀的聲樂作品的歌詞往往會展示出高超的藝術(shù)性和美學性特質(zhì)，在這種情況下就要求表演者要提升自己的文學素養(yǎng)，盡可能理解歌詞中表現(xiàn)出的含義。最后，教師還要研究聲樂作品的結(jié)構(gòu)布局、曲式特點和韻律節(jié)奏，將其中表現(xiàn)出的藝術(shù)特征講授給學生。只有如此，學生才能深入理解出音樂作品獨特的藝術(shù)魅力，在實際表演中有著更好的表現(xiàn)，以此增強藝術(shù)指導課程的實用性[2]。

（二）創(chuàng)新教學方式

為了提高學生在藝術(shù)指導課中的主動性和積極性，教師有必要創(chuàng)新教學方式，改進教學制度。教師要增多技術(shù)指導課程的課時，以便形成穩(wěn)定的教學機制。如果學校缺乏專業(yè)的藝術(shù)指導教師，音樂院校需要開展相關(guān)活動，讓學生親自體驗藝術(shù)指導課，組織觀看和學習音樂大師的表演。教師在教學中應該迎合學生的喜好，重點教授音樂理論基礎和表演技能，不僅可以提高學生的音樂素養(yǎng)，還利于學生未來的音樂學習。隨著音樂表演教學的發(fā)展，教師可以采用更多方式應用到藝術(shù)指導教學中，多數(shù)音樂院校都配備了多媒體設備，教師要充分利用這些資源。在藝術(shù)指導課程中，教師會介紹很多音樂家的作品，如果只是簡單進行口頭表述，學生對其印象不會太深，教師可以從網(wǎng)絡中搜集相關(guān)作品的圖片和視頻片段，再結(jié)合書本材料，對學生進行深入講解。學生從豐富的多媒體信息中學習到大量聲樂表演和鋼琴伴奏的知識，了解更多音樂家的背景故事。通過多媒體教學，教師既可以提高學生學習聲樂表演的效率，又能激發(fā)學生對聲樂表演的學習興趣。

（三）傳授表演技巧

學生進行聲樂表演的前提是掌握充足的聲樂表演技巧，傳授學生表演技巧有利于提高他們的表演能力，也能給觀眾帶來不同的視覺和聽覺體驗。由于音樂技巧無法在一時全部傳授給學生，教師在藝術(shù)指導課程中要告誡學生只有不斷積累經(jīng)驗，才能實現(xiàn)“厚積薄發(fā)”。在日常的教學過程中，教師與學生不斷學習和積累音樂表演技巧，使學生在歌曲演唱的過程中做到熟練應用。在學生的演唱過程中，告誡學生先要全面把握歌曲內(nèi)容，然后選用合適的演唱技巧，把握好呼吸、音準和節(jié)奏，用合適的力度和語速將歌曲演繹出來。同時，教導學生應該規(guī)范歌曲的行腔走韻，盡可能做到聲潤腔滿，以此充分詮釋歌曲的藝術(shù)性。除此之外，教師要啟迪學生在聲樂表演的過程中充分發(fā)揮自身的想象力，賦予作品新的藝術(shù)內(nèi)涵，給聽眾帶來全新的聽覺體驗。例如：在真假聲的藝術(shù)指導課程中，教師可以教授學生用假聲修飾自己的聲音，以此達到一種柔和、細膩、略帶飄渺的藝術(shù)效果。

結(jié)論：總而言之，藝術(shù)指導在高校音樂表演專業(yè)中表現(xiàn)出極大的實用性，不僅可以提高學生的表演技能，還能激發(fā)學習熱情。為了充分發(fā)揮出藝術(shù)指導課程的作用，相關(guān)院校應該增多藝術(shù)指導課時，完善教師配置，創(chuàng)新教學體制。