高校音樂教學(xué)中音樂劇的運用

王桂平

（南陽理工學(xué)院，河南 南陽 473000）

音樂劇屬于舞臺藝術(shù)，主要利用歌曲，舞蹈以及表演共三大部分，將音樂劇中的情節(jié)和中心思想通過歌曲的形式表達出來。音樂劇不同于歌劇，它更加的偏向通俗藝術(shù)，藝術(shù)形式也比較商業(yè)化，多樣化。音樂劇也不同于話劇，當中的白話臺詞數(shù)量較少。音樂劇不同于舞劇，它的舞蹈總是十分的有節(jié)制。因此，在高校音樂教學(xué)中，使用音樂劇存在著得天獨厚的優(yōu)勢。它可以活躍教學(xué)氣氛，使教學(xué)環(huán)境更加的寬松自由，促使學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力得到有效的激發(fā)。

一、強化實踐教學(xué)，增加學(xué)生學(xué)習(xí)體驗

由于音樂劇的表演存在很強的實踐性，所以在高校音樂教學(xué)中可以適當?shù)脑黾酉嚓P(guān)的實踐活動，這樣可以讓學(xué)生的音樂技能獲得創(chuàng)新的同時，也得到了充分的鍛煉?，F(xiàn)如今，在高校音樂教學(xué)中，音樂劇已經(jīng)成為了實踐教學(xué)的首要選擇，音樂教師根據(jù)學(xué)生的真實情況，為學(xué)生編排音樂劇。讓學(xué)生在表演的過程中感受相關(guān)理論知識的實踐應(yīng)用，并且學(xué)生通過實踐體驗，還能夠啟發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)造意識，從而培養(yǎng)出優(yōu)質(zhì)的音樂劇人才。不過很多高校的音樂教學(xué)中，音樂劇的使用還停留在探索階段，大部分的學(xué)生仍舊被以往的學(xué)習(xí)模式所左右，面對音樂實踐體驗式學(xué)習(xí)模式，內(nèi)心還存在著一絲絲的畏難心理。因此，音樂教師需要借助教學(xué)手段來幫助學(xué)生突破心理障礙，鼓勵學(xué)生勇于嘗試，積極實踐，打消顧慮。音樂教師可以在初期編排音樂劇的時候，為學(xué)生們挑選熟悉的劇本。這樣學(xué)生們對作品的中心思想和各個人物的情緒把控也會容易一些。另外，音樂教師也可以引導(dǎo)學(xué)生展開想象，鼓勵學(xué)生大膽創(chuàng)作，啟發(fā)學(xué)生的靈感，為班級編寫一份獨一無二的音樂劇本。例如，高校學(xué)生可以結(jié)合自己周圍的人事物，編創(chuàng)生活情景式音樂劇。這也會促使其他學(xué)生在進行表演時快速入戲，同時也很容易與觀眾產(chǎn)生共鳴，從而讓更多的學(xué)生獲得音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)體驗。

二、增加拓展學(xué)習(xí)，幫助學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)

在高校音樂教學(xué)中，為了讓學(xué)生音樂感知能力得到有效的提升，使學(xué)生懂得怎樣學(xué)習(xí)音樂劇。音樂教師可以在課堂中增加拓展學(xué)習(xí)的機會，給予學(xué)生自由開放的空間，讓學(xué)生通過自由選題的方式，獲取相關(guān)的音樂知識或材料信息等。然后，通過教學(xué)處理、課堂小組討論、探討研究、再創(chuàng)造、編排演練、正式演出、溝通交流總結(jié)、二次欣賞展示等環(huán)節(jié)，提高對音樂劇的認識，加深對音樂劇的理解。而這種教學(xué)模式恰恰突破了以往課堂教學(xué)模式中的局限性，減緩了學(xué)生在音樂創(chuàng)作時帶來的壓迫感，學(xué)生可以從教室中走出來，到室外操場上，或借助校內(nèi)藏書、校外音像廳、互聯(lián)網(wǎng)等工具，去收集創(chuàng)作所需要的信息或資料。這種方法可以增加學(xué)生學(xué)習(xí)音樂劇創(chuàng)作的渠道，能夠通過觀看欣賞網(wǎng)絡(luò)中的音樂劇表演，提升對音樂劇的感知能力。通過相關(guān)藏書了解到音樂劇的交流評價中最為重視的幾點要素，從而慢慢的懂得音樂劇表演背后蘊藏的人生哲理和相關(guān)的音樂理論知識。例如，高校音樂教學(xué)中，音樂劇教學(xué)的教室可以由傳統(tǒng)的教室轉(zhuǎn)換至計算機教室。音樂教師可以讓學(xué)生們借助互聯(lián)網(wǎng)搜索指定主題的音樂劇，通過音視頻的播放使學(xué)生們感受頗多，然后教師通過組合小組的形式，讓學(xué)生們根據(jù)自己觀看的音樂劇表達自己的想法。最終，小組成員總結(jié)一句心得分享給教師。教師則對其進行補充和講解。通過這一過程，學(xué)生不但對音樂劇的表演增加了渴求度，更是樹立了正確的音樂審美觀。

三、整合教學(xué)資源，提升學(xué)生綜合素養(yǎng)

要想高校音樂教學(xué)中開展音樂劇表演能夠順利進行，那么音樂教師一定要整合相關(guān)的教育教學(xué)資源。這是因為音樂劇具有很高的藝術(shù)教育價值，而且有明顯的優(yōu)勢，同時也是組成高校音樂教育教學(xué)中的關(guān)鍵內(nèi)容，特別是不同音樂劇之間存在著很大的差異，通常差異點都在音樂、劇情以及舞蹈三個方面，所以音樂教師需要整合教育教學(xué)資源，引導(dǎo)學(xué)生一步步完成音樂劇的學(xué)習(xí)，從而讓學(xué)生的音樂素養(yǎng)獲得有效的提升。例如，主體是歌曲演唱的音樂劇《巴黎圣母院》、主體是表演舞蹈的音樂劇《愛的接觸》等，學(xué)生可以嘗試欣賞多種風(fēng)格的音樂劇，使其對不同的聲樂唱法都能有所了解。而且在進行教學(xué)整合時，教師則需要注意將音樂聲樂知識的教學(xué)同音樂劇教學(xué)進行有效的整合。這樣才可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)和了解音樂劇的同時，增加相關(guān)聲樂知識的了解，使學(xué)生的音樂素養(yǎng)和綜合素質(zhì)獲得完善的提升。

四、改進課程安排，提高課程教學(xué)水準

為了保障高校音樂教學(xué)中音樂劇的教學(xué)水準，適當?shù)母倪M并完善相關(guān)課程安排是極其必要的。具體來說，教師需要在日常的音樂教學(xué)中，不斷的對學(xué)生的舞蹈表演和聲樂知識進行拓展，為學(xué)生們設(shè)置相關(guān)課程內(nèi)容，同時邀請專業(yè)的聲樂、舞蹈以及表演教師共同完成音樂劇的課堂教學(xué)，從而使音樂劇與其他方面的音樂學(xué)習(xí)實現(xiàn)課程融合。聲樂教師則負責(zé)教授學(xué)生日常的聲樂知識和帶領(lǐng)學(xué)生進行聲樂練習(xí)；舞蹈教師則負責(zé)教授或更正學(xué)生的形體；表演教師則負責(zé)幫助學(xué)生編排音樂劇的走位和演員的情感把控，同時還需要為音樂劇整體調(diào)整劇目。表演教師不僅需要讓參與音樂劇表演的學(xué)生擁有集體排練音樂劇的機會，還可以提升學(xué)生的音樂劇其他方面的能力，使教師的音樂劇教授水平獲得全面的提升。另外，由于音樂很多都是以生活為參照物所創(chuàng)作出來，而音樂劇也是如此。因此，在實際的教學(xué)中，音樂教師一定要從學(xué)生的實際情況出發(fā)，了解學(xué)生的真實生活狀態(tài)，同時，引導(dǎo)學(xué)生在生活之中不輕易間搜集創(chuàng)作音樂劇的材料，捕捉創(chuàng)作靈感，將所見所聞所感都以音樂的形式表現(xiàn)出來。這樣做可以有效的縮短音樂劇與社會生活環(huán)境之間的距離。

五、結(jié)語

在高校音樂教學(xué)中，教師需要意識到音樂劇在音樂教學(xué)中的優(yōu)勢地位。通過增加實踐教學(xué)，整合教學(xué)資源，拓展學(xué)習(xí)空間，改進課程安排等方式將音樂劇的優(yōu)勢充分發(fā)揮出來。學(xué)生在音樂劇的實踐活動中，增加了體驗感受，同時也進一步了解音樂劇，懂得了學(xué)習(xí)音樂劇的主要方法，并且學(xué)生的音樂素養(yǎng)和綜合素質(zhì)也獲得提升。這使高校音樂教學(xué)水平和教學(xué)質(zhì)量得到了充分的保障，為音樂領(lǐng)域培育出優(yōu)質(zhì)的音樂人才。