“表現(xiàn)的形狀”
——天津美術(shù)學(xué)院油畫系教師作品展學(xué)術(shù)研討會

時間：2019 年4 月6 日15 :00—18 :30

地點(diǎn)：中國美術(shù)館七樓會議室

曹星原：我突然想到，今天的畫很難避免的，不是淺薄、低級趣味等等各種各樣的問題，也不是跟在別人后面，抄襲、模仿等等。所以在這個時候提出表現(xiàn)主義，我想天津美術(shù)學(xué)院可能有一個想法，這個想法也在它的綜述里說了，借這個“表現(xiàn)的形狀”，我們用真誠的心態(tài)來聆聽時代的聲音，以辛勤的創(chuàng)作呈現(xiàn)藝術(shù)的本真。我在看天津美術(shù)學(xué)院拿來做展覽的各種作品的時候，包括我們剛剛看到的各種作品，我覺得其實他們的作品不但都隱隱地含著一種時代的聲音，還有我想說說不出來的某種東西，我只能用顧左右而言他的一種方式，用帶有一點(diǎn)文人畫的“逸筆草草，不求形似”，以抒心中逸氣的心態(tài)來呈現(xiàn)一種本真，不是藝術(shù)的本真，是藝術(shù)家對社會的看法，一個藝術(shù)走向的本真。

所以這個時候我們再看天津美術(shù)學(xué)院一系列作品，這是在傾聽，用心傾聽，不是用眼睛去描繪客觀，是在傾聽我心中這個社會給我的喃喃私語。

徐虹：第一我覺得這個展覽感動了我，能夠使我為它說話。最關(guān)鍵的一點(diǎn)，它整體呈現(xiàn)出一種敘事的方式，這種敘事方式的意義在于它不完全是輕松的，表現(xiàn)就是再現(xiàn)。我覺得天津美術(shù)學(xué)院這個展覽使我想到了一種可能性，中國的表現(xiàn)，它不叫表現(xiàn)主義，叫表現(xiàn)性，它現(xiàn)在正在走一條將中國的傳統(tǒng)的表現(xiàn)和西方結(jié)合之路，但是我不希望它只是一種折中的、討好人的東西，它又走到了農(nóng)耕文明的這種集體理想模式、集體敘事模式，必須在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上強(qiáng)調(diào)個人敘事，強(qiáng)調(diào)個人的表達(dá)，中國的表現(xiàn)性才能真正地生長出來，才能夠有自己真正的力量。

在今天這個場合，往往有學(xué)生說看不懂，我覺得這是好事，因為往往是學(xué)生的作品老師看不懂，但是天津美術(shù)學(xué)院是老師的作品學(xué)生看不懂，這就太好了。我覺得這是貼合我們內(nèi)心世界某些活動的作品，在多元化的基礎(chǔ)上敘事，祝愿天津美術(shù)學(xué)院在這條道路上繼續(xù)走下去。

王端廷：天津美術(shù)學(xué)院的特點(diǎn)是專業(yè)齊全，實力均衡，學(xué)風(fēng)樸實，注重本體，開放包容。今天是天津美術(shù)學(xué)院油畫系作品展，這個展覽反映出天津美術(shù)學(xué)院一個氣質(zhì)，這個展覽里沒有主題先行的主旋律的創(chuàng)作，在我看來值得表揚(yáng)。這是我的一種認(rèn)識，我覺得這是天津美術(shù)學(xué)院非常寶貴的東西。我跟徐虹老師的觀點(diǎn)是一致的。

孔千：第一，天津美院不斷擴(kuò)大對天然信息的了解，渴望一種被提取的秩序的把握，以求對世界的掌控，這跟西方也沒什么區(qū)別。第二，它分離出來一些理性精神，以對應(yīng)中國的常識理性和工具理性，就是用西方的東西使我們中國的常識理性和工具理性對應(yīng)，因為咱們挺不適應(yīng)這個時代的。雖然對應(yīng)我們的教學(xué)過程中有時仍有工具化，過度的意識形態(tài)化傾向還在里面。感性和多元在教學(xué)與個體實踐中也在繼續(xù)。第二部分就是感性和多元也在繼續(xù)，非理性與個人接壤的一種兼容，以及天津中西糾纏形成的地域精神之間是吻合的，感性和多元的教學(xué)和理性教學(xué)與個人實踐在油畫中常常是互動的。咱們說的表現(xiàn)這類的，其實是這些老師往這個重心上靠了。

楊衛(wèi)：任何一個事物不是先天就有的，土壤和生長的關(guān)系，一種是催生性的東西，一種是生長性的關(guān)系，還有一種催化性的關(guān)系。沒有一種在藝術(shù)上先天就有的概念，包括我們這些概念也都是后天形成的，是我們在實踐當(dāng)中總結(jié)出來的。從這個意義上來說，我覺得天津美術(shù)學(xué)院有文化自覺，提出以表現(xiàn)作為一個學(xué)院的風(fēng)格、格調(diào)、品位，體現(xiàn)了天津美術(shù)學(xué)院的獨(dú)特性，在八大美院當(dāng)中目前還沒有，這是特別值得肯定的一點(diǎn)。

另外說一點(diǎn)，就是天津美術(shù)學(xué)院目前的狀態(tài)跟它在社會上的影響。我有一些學(xué)生在做媒體，做過一些統(tǒng)計，天津美術(shù)學(xué)院出來的成才率是八個美院目前最高的，這個現(xiàn)象很有意思。為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象呢？天津美術(shù)學(xué)院是最早成立藝術(shù)學(xué)院的，它的教學(xué)方式比較開放、包容，包括前面介紹那么多的外地教師到了天津美術(shù)學(xué)院，然后又離開天津美術(shù)學(xué)院，反反復(fù)復(fù)帶來了無限的可能，這也是現(xiàn)代性意義上的大學(xué)所具有的一種品質(zhì)。綜合起來，我覺得天津美術(shù)學(xué)院潛在的可能性是無限的。我聽說天津美術(shù)學(xué)院新的領(lǐng)導(dǎo)班子在換屆，在這個期間做展覽，明確提出表現(xiàn)的概念跟主張，我覺得非常有意義，也非常有必要。

王春辰：天津美術(shù)學(xué)院選了“表現(xiàn)”這個詞，也是在描述一個整體現(xiàn)象，回到個人，回到個體價值。這個展覽的主題，包括設(shè)計的logo，也能反映這個狀態(tài)，說明碎片化的時代，從風(fēng)格上來講也是碎片化的呈現(xiàn)，沒有統(tǒng)一，只有個體。

真正的藝術(shù)家還是要回到一個極端的個體，如果我們說表現(xiàn)是一個大的傾向，就是回到人，剛才張老師也說，回到人性上。藝術(shù)的人性不是畫了一個人叫人性，是這個藝術(shù)家能夠吻合這個時代，用最大的內(nèi)心體驗反映出來。

鄭岱：在學(xué)院里面，我認(rèn)為表現(xiàn)的最普通的概念就是表達(dá)，我們在學(xué)院里面表現(xiàn)的意義就是調(diào)動每個老師個人表達(dá)的愿望，然后來發(fā)揮出他的表達(dá)能力給學(xué)生做示范，使每個學(xué)生發(fā)揮他的個體性，最大限度地調(diào)動他的創(chuàng)造性，給他最寬廣的創(chuàng)作空間，這是學(xué)院應(yīng)該做的事情。因為我們在教育的過程中要啟發(fā)每個人的創(chuàng)造性，而不是把每個人領(lǐng)到某個方面。在學(xué)校里，我們之所以把表現(xiàn)作為一個課題，也是要調(diào)動、反映整個老師的面貌，而不是把表現(xiàn)作為一個主義來提出。

高嶺：我們作為藝術(shù)家，除了教學(xué)，我們的工作就是創(chuàng)作。我們的創(chuàng)作應(yīng)該有特點(diǎn)，應(yīng)該有方向，應(yīng)該有一個形態(tài)。這個展覽名字起得很好。這次展覽首先不是一個教師的教學(xué)展，實際上還是教師水平和科研能力的反映，包含對美術(shù)本身的理解，對油畫這樣一個在全國乃至在世界已經(jīng)有幾百年歷史的媒介我們今天怎么來理解的問題。我個人覺得，要在歷史和地域方面加強(qiáng)一個是對李駱公最初作為起源的表現(xiàn)性歷史的梳理，一個是對藝術(shù)在表現(xiàn)性繪畫理念上的梳理。在這里面理論的研究和觀念的梳理，我覺得非常重要。

其實今天說這個話，我覺得在場的這些老師還不是關(guān)鍵，我們學(xué)院的領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該來聽聽，這些是最重要的。袁文彬剛才在下面開幕式的講話特別精彩，大概意思是說天津美術(shù)學(xué)院什么都面面俱到，但是就是沒有一個清晰的聲音，這個里面還要加一把火，在學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)層面加一把火，要在重視理論的研究方面，在制度上、在人事上、在思想觀念上給予更大的支持，這方面還需要做很多的工作。

王小杰：剛才提到表現(xiàn)，我覺得表現(xiàn)一定是自我表現(xiàn)，因為藝術(shù)的問題就是人的問題，人的精神體驗的質(zhì)量就是藝術(shù)品的質(zhì)量。在這個意義上說，藝術(shù)家的藝術(shù)生命就是他的一生的行為藝術(shù)，就是藝術(shù)本身。

關(guān)于天津美術(shù)學(xué)院的教學(xué)，我想說一下。我們之所以重視這個問題，我覺得教育對學(xué)生來說是一把雙刃劍，有可能挖掘一個人的潛質(zhì)，也可能毀了一個人。有的人入學(xué)時是不錯的，學(xué)了一段時間沒有感覺了，有的人甚至連畫都不想畫了，有的是懵懵懂懂的，得到啟發(fā)以后厚積薄發(fā)。我覺得我們天津美術(shù)學(xué)院的教學(xué)就像剛才幾位老師們都說的，一直秉承著多元、包容這樣一個教學(xué)理念。我們油畫系一直看重個性化培養(yǎng)，在挖掘?qū)W生的個性潛質(zhì)上方面進(jìn)行實踐。我們做了好多這樣的實驗課，包括像中西比較、印象與直觀、色彩實驗等等課程，這些都是有一定的方法論的，不是說你個性化教育隨便搞就行了，你尊重個性就行了，不是這樣一個問題。

張方白：中國的表現(xiàn)，我們討論那些概念是一個方面。你的表現(xiàn)為什么會存在？它是希望對這個世界做出回應(yīng)，它做出一個新的貢獻(xiàn)，中國的表現(xiàn)就會有別于前面幾個表現(xiàn)性。它更注重于對東方的藝術(shù)的重新呈現(xiàn)，比如說筆觸的表達(dá)，還有對社會隱性批評，形成了中國表現(xiàn)的一個價值所在。

我覺得，這個東西，用我們的考慮就是說我們能為這個世界上做出什么貢獻(xiàn)。現(xiàn)在看來這個觀念是對的?，F(xiàn)行的藝術(shù)已經(jīng)終結(jié)了，個體的、你現(xiàn)有的形成系統(tǒng)性的東西是什么，我覺得在中國它的表現(xiàn)性藝術(shù)是可以成立的。這個表現(xiàn)性藝術(shù)又是從中國的藝術(shù)文化中生長的東西，它是自己生長的，這個跟當(dāng)時政治博物館、跟現(xiàn)代藝術(shù)館是不一樣，因為它們都是有嫁接，隨著時間的推移大家就看出它們的脆弱性。

顧黎明：剛才在展廳我也在琢磨，為什么叫表現(xiàn)的形狀，我們在現(xiàn)代教學(xué)里強(qiáng)調(diào)感覺的深度，我們也經(jīng)常講感覺的深度化，是重新來認(rèn)識畫家、藝術(shù)家對社會，對個性化、社會化的認(rèn)識，我感覺這個很重要。感覺的深度化就是從表現(xiàn)來，因為繪畫的東西表現(xiàn)非常重要，沒有表現(xiàn)只有呈現(xiàn)，呈現(xiàn)是什么？呈現(xiàn)完全是方法論，社會學(xué)理論。天津美術(shù)學(xué)院展覽看到所有的繪畫，無論是寫實、表現(xiàn)、意象、抽象，還是幾何化的藝術(shù)，很強(qiáng)調(diào)繪畫的痕跡性，就有了在當(dāng)代社會自我的價值和體現(xiàn)，我覺得這個非常重要。一個學(xué)院的教育不能和社會化一樣，因為它要面臨不同的學(xué)生，不同的社會需求。在西方學(xué)院派是沒落的。在中國，包括當(dāng)代藝術(shù)的所有理論家、畫家都可以積極地關(guān)注學(xué)院，這是一個主流。我們不能以西方和當(dāng)代國際全球化的概念來要求這個東西，我覺得在全球信息化的共享時代里面，我們還要關(guān)注自己的學(xué)院派，自己的學(xué)院教育，包括自己表現(xiàn)的定位，這個非常重要。

天津美術(shù)學(xué)院既有開放性，又有和北京的熱鬧、權(quán)力市場化不同的地方，它要作為一種自我化，它自然就形成歷史給它留在這個階段的一種表現(xiàn)的痕跡，這種表現(xiàn)的痕跡恰恰是證明我們慢慢形成自主化的一種價值所追究的個性化重新認(rèn)定，這個非常重要。

劉永剛：我覺得這個題目很好，郝青松先生的文章我讀得很多，是對天津美術(shù)學(xué)院油畫系的一次總結(jié)，總結(jié)之后要做什么，要有呈現(xiàn)，如果題目改，第三個十年的時候應(yīng)該是形狀的呈現(xiàn)，這才能真正體現(xiàn)天津美術(shù)學(xué)院未來的發(fā)展，當(dāng)下新的關(guān)注真正地呈現(xiàn)出來，我覺得這是它所要表達(dá)的。這個文章寫得非常好，他也談到了關(guān)于下一步的思考，是談到了寫意，他有一句話寫得有意思，需要特別處理寫意與表現(xiàn)關(guān)系的問題，這個問題我想天津美術(shù)學(xué)院在未來十年的發(fā)展中要在這方面去做這樣的功課。剛才聽了這么多發(fā)言講得特別好，大家都在談表現(xiàn)，講這段歷史，能不能回過來講講寫意的歷史。方法張方白先生談到一點(diǎn)，還有段君也提出一些批評的意見，我覺得非常好。不是我們總是講它們所給予我們的什么東西，覺得很好，總在不斷地宣傳它，沒必要，宣傳了一百年了，足夠了，而是應(yīng)該靜下心來做總結(jié)，我覺得這是一次總結(jié)性的展覽，下一步應(yīng)該是開拓性的形狀的呈現(xiàn)。

邵亮：我在北京待了十二年，在天津是第十五個年頭，我覺得天津美術(shù)學(xué)院，如剛才大家所說有很多優(yōu)點(diǎn)，一個油畫系很多風(fēng)格的東西都有，但是把這些東西的藝術(shù)家作為一個集體推出來，要用一個展覽，以它的名稱、它的包裝能把這些人作為一個集體的形象推出來，其實就很不容易。因此僅是起一個展覽的題目，能找到這么一個題目把這個群體推出來真的是一個很了不起的規(guī)劃。

我談一點(diǎn)個人對天津美術(shù)學(xué)院的印象?？赡芨鱾€方面的風(fēng)格都有，我覺得這樣的會議活動真的是太少，上一次會是十年前，十年是一次總結(jié)，這十年天津美術(shù)學(xué)院確實有了很多的發(fā)展，很多的進(jìn)步，但是事實上我覺得直到今天為止，對于天津美術(shù)學(xué)院的藝術(shù)家來說，最缺的還是機(jī)會，可能有很多藝術(shù)家事實上很厲害了，但是他們還缺乏足夠好的平臺讓更多人去了解。還有很多藝術(shù)家也許現(xiàn)在很年輕，路子也很有自己的路子，但是他們怎么能夠走得再成熟一下，有進(jìn)一步的發(fā)展，其實他們還是缺少機(jī)會。他們需要更多的類似這樣的機(jī)會，既需要作為一個群體推出他們，也需要個人有更多的機(jī)會去進(jìn)一步發(fā)展。

范曉楠：我從地域的土壤上來談一下，我在天津美術(shù)學(xué)院是本科留校，到今天為止十五年了。這個年份對在座的老師是很小的數(shù)字，在座的老師是三十年、五十年，甚至是一生都在這個領(lǐng)域。到今天為止對藝術(shù)土壤有很深的感受。是一個外地人來看天津，再就是從外地人的角度來看天津美術(shù)學(xué)院的這一批老師。如果從整個大的歷史背景來定義天津的歷史發(fā)展，那么天津是最早的通商口岸，也是最早和西方城市碰撞的城市，經(jīng)歷了現(xiàn)代榮辱的變遷，包括義和團(tuán)運(yùn)動等，變遷的歷史導(dǎo)致了天津其實是一個既封閉又開放，又交融著復(fù)雜文化的地域。

在今天再回看這段歷史，天津成長出來的一批人還有一個共同的特征，雖然這里離北京很近，但大家處在很平靜的一個環(huán)境下，不太愿意出去交流，也不太愿意走動，在默默耕耘自己藝術(shù)的天地。可能會有一些藝術(shù)家，包括我們天津美術(shù)學(xué)院走出去的藝術(shù)家，張方白、馬軻，如果從出生地來講不是天津人，他們在天津待了一段時間有各種追求和理想就會離開這個土壤。

所以在這樣一個背景下，天津整體的特征就是他們很沉靜，默默地去創(chuàng)作。這樣一批人和當(dāng)代藝術(shù)家有沒有對接，和當(dāng)代的氛圍有沒有對接，在今天當(dāng)代藝術(shù)氛圍內(nèi)不是參與各種活動，在微信各種平臺推送自己。這樣一個不合時宜的狀態(tài)更值得我們尊重。希望更多的批評家更多地關(guān)注到天津美術(shù)學(xué)院這樣一個群體，發(fā)現(xiàn)更多的藝術(shù)家，推動他們的藝術(shù)往更好更高的方向發(fā)展。謝謝大家。

康勇峰：我就強(qiáng)調(diào)一個，就是說，我們現(xiàn)在不能再像過去一樣，處于一個東方人學(xué)習(xí)西方人，或者學(xué)什么東西的狀態(tài)，這是不對的。一百年以前西方油畫沒有傳過來之前，我們是從無到有的過程，這沒有問題。但現(xiàn)在這個世界已經(jīng)平鋪過來，我們面對的應(yīng)該是作為個體怎么面對這個時代，面對這個世界，面對藝術(shù)本身，繪畫藝術(shù)的方式，怎么在一個時間的節(jié)點(diǎn)上面，在藝術(shù)平面上，去進(jìn)行自己體系的建立，這才是最有價值的東西。

從自己的親身體會來看，我在學(xué)院研究生八年，我感覺到絕對的自由，沒有任何的束縛，對藝術(shù)本體的追求，對人的尊重，還有一點(diǎn)放羊的感覺。我覺得這是天津美術(shù)學(xué)院特別有意思的一點(diǎn)。天津美術(shù)學(xué)院適合什么樣的人呢？勤奮、有思考的人，天津美術(shù)學(xué)院出來的人都是獨(dú)一無二的。讓每個人成為他自己，這才是一個最好的狀態(tài)。

我覺得天津美術(shù)學(xué)院繪畫面上都是比較高級的，不是說很低俗的，它品質(zhì)上是很高的。它缺的唯一一個東西就是狠，不夠狠，藝術(shù)性的最重要的東西是兩個極端。我老師跟我說過一句話，趙無極離開法國的時候，他老師告訴他一句話，他說要么你就震撼人心，要么你就愉人眼目。

郭雅希：我作為一個天津美術(shù)學(xué)院的老師，說一下我對這個展覽的看法。對天津美術(shù)學(xué)院油畫系的展覽，我概括為“三重五性”。

天津美術(shù)學(xué)院第一“重學(xué)術(shù)”，相對比較注重研究中西經(jīng)典和規(guī)律，以及內(nèi)在規(guī)律性的研究。第二就是“重質(zhì)量”，既重構(gòu)思的質(zhì)量也注重語言的質(zhì)量，可能在某種程度還沒有達(dá)到理想的標(biāo)準(zhǔn)。第三“重表現(xiàn)”，很多學(xué)者已經(jīng)說了，雖然重表現(xiàn)，但是表現(xiàn)不是天津美術(shù)學(xué)院油畫系的全部，它重表現(xiàn)只是一個特征，表現(xiàn)性特色非常強(qiáng)。天津表現(xiàn)絕對不是一個形式問題，它的性質(zhì)帶有批判性，是一種語言，針對天津的地域文化惡俗、世俗的叛逆。

“五性”就是“表現(xiàn)性”，“表現(xiàn)性”不僅在天津美術(shù)學(xué)院有，在天津美術(shù)學(xué)院以外也有，不光是油畫，水墨畫也很突出，像李津、閻秉會。“跨越性”特征也是重要的特征之一?！皾B透性”，天津美術(shù)學(xué)院從來沒有整體性的推進(jìn)，從來不跟風(fēng)，個體性很強(qiáng)，不論是他們的作品還是教學(xué)注重滲透性?！捌胶庑浴?，在人格上的一種特征，完全沒有憑資歷、權(quán)威對話的姿態(tài)，無論對學(xué)生，還是老先生對年輕的老師，形成了天津美術(shù)學(xué)院油畫系的這種相對自由、開放、包容?！凹兇庑浴保旖驈膩聿粚χ黝}性、市場性的東西過于追隨，都是市場追他們，也就是說相對比較獨(dú)立，相對比較純粹?！岸嘣浴保哺旖蛎佬g(shù)界從來沒有學(xué)術(shù)權(quán)威有關(guān)，即使有學(xué)術(shù)權(quán)威也不用學(xué)術(shù)權(quán)威性來扼殺年輕的教師，也包括學(xué)生們的個性。所以雖然天津有些藝術(shù)家沒有把自己的那種最成熟的一面展示出來，但是沒有千人一面的傾向，這也是很難得的。

所以，正是由于這幾個特征，也形成了天津美術(shù)學(xué)院在全國美術(shù)界的獨(dú)特的面貌和獨(dú)特的地位。