徐 紅
[內(nèi)容提要]本文盤點了國產(chǎn)電影近年來發(fā)展的主要成績,指出主旋律商業(yè)大片、都市喜劇片、華語合拍片和跨界導(dǎo)演創(chuàng)作代表了“黃金十年”國產(chǎn)電影的主要創(chuàng)作路徑,構(gòu)成了國產(chǎn)電影抗衡好萊塢電影的中流砥柱。但隨著國內(nèi)經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的“供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革”和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的“新常態(tài)”回歸,近年來以資本、技術(shù)和市場驅(qū)動的中國電影產(chǎn)業(yè)必然也要回歸和適應(yīng)“新常態(tài)”的穩(wěn)定有序的發(fā)展態(tài)勢。這使得國產(chǎn)電影的可持續(xù)發(fā)展問題成為了當(dāng)前的一個迫切課題。本文重點從資金、人才、產(chǎn)品內(nèi)容等方面辨析了困擾國產(chǎn)電影創(chuàng)作未來發(fā)展的問題與挑戰(zhàn),指出從資本驅(qū)動向內(nèi)容驅(qū)動的產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型、保持創(chuàng)作人才梯隊的可持續(xù)性再生和尋找電影類型生產(chǎn)的新的增長點是保障“新常態(tài)”下國產(chǎn)電影的可持續(xù)發(fā)展的重要層面。
如果從票房數(shù)據(jù)上分析,近年來的電影發(fā)展,特別是2008年到2017年的中國電影,可說是中國電影市場高歌猛進(jìn)的“黃金十年”。從2008年的43億,到2010年跨百億,再到2017年560億,票房井噴式增長讓電影這種傳統(tǒng)的娛樂方式在中國這片新興市場的土壤中重新煥發(fā)出青春與活力。漂亮的數(shù)據(jù)說明了中國電影產(chǎn)業(yè)建設(shè)的成果,也見證了國內(nèi)龐大的電影市場和國內(nèi)觀眾的驚人的消費潛力。在與好萊塢電影激烈博弈的“黃金十年”中,國產(chǎn)電影的票房收入穩(wěn)定地掌握了電影放映總票房的半壁江山。這從制作層面說是以大型電影民企為龍頭的整個本土電影制作群體共同努力的結(jié)果。如果從票房貢獻(xiàn)指數(shù)上分析,主要有4種本土電影類型或創(chuàng)作路徑(群體)發(fā)揮了重要作用:新主流大片、都市喜劇片、華語合拍片和跨界導(dǎo)演創(chuàng)作。
近年來中國電影產(chǎn)業(yè)在國家發(fā)展新形勢和新世紀(jì)文藝宣傳的新訴求下催生了國產(chǎn)主流商業(yè)大片的戰(zhàn)略升級。這類以《戰(zhàn)狼2》為代表電影的既體現(xiàn)政府意志又獲得了極大的市場認(rèn)同的主流商業(yè)電影是政府引導(dǎo)、政策支持、產(chǎn)業(yè)跟進(jìn)和市場探索的多年磨合的結(jié)果。這種新主流大片溯源于我國20世紀(jì)八九十年代革命歷史題材的主旋律戰(zhàn)爭大片(如《大決戰(zhàn)》),后經(jīng)過《建國大業(yè)》《集結(jié)號》《建黨偉業(yè)》等作品的創(chuàng)作磨礪,再到《智取威虎山》《戰(zhàn)狼》《湄公河行動》《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》等作品的成功,終于政府倡導(dǎo)的主旋律電影實現(xiàn)了“貼近實際、貼近生活、貼近群眾”的亮麗升級。這類影片以為老百姓拍好看的主旋律電影為原初動機(jī),以思想性、藝術(shù)性和商業(yè)性平衡統(tǒng)一為制作訴求,經(jīng)政府、商界、藝術(shù)界三方力量的合作支撐,在潛移默化和寓教于樂的氛圍中實現(xiàn)了弘揚(yáng)愛國主義、塑造國家形象、傳播主流意識形態(tài)的表達(dá)效果。特別是《戰(zhàn)狼2》創(chuàng)造的近57億的票房神話,成為了新時期主旋律商業(yè)大片的標(biāo)桿。有學(xué)者指出,新主流商業(yè)大片“將主流價值觀、審美觀與類型化敘事、市場化運(yùn)作及商業(yè)化包裝妥洽融合”,“不僅提升了其自身市場競爭力和國際影響力,也積極推動中國從電影產(chǎn)業(yè)的黃金十年邁向電影創(chuàng)作的黃金十年”。
近年來整合了內(nèi)地、港澳臺及海外其它電影資源的中外合資片、合拍片質(zhì)量的穩(wěn)步提升,成為了國產(chǎn)電影抗衡好萊塢商業(yè)大片的一大法寶。其中特別是作為華語電影的中堅力量的香港和臺灣電影,憑借過硬的制作技術(shù)和豐富的產(chǎn)業(yè)經(jīng)驗,成為了內(nèi)地電影尤其倚重的合作資源和創(chuàng)作力量。從《赤壁》《葉問》《西游降魔篇》到《太平輪》《捉妖記》和《功夫瑜伽》,港臺導(dǎo)演擅長的動作片、奇幻片和愛情片近年來在本土電影市場一直保持著良好而穩(wěn)定的成績。整合了兩岸三地的創(chuàng)作資源的華語電影,無論在創(chuàng)作實踐還是理論研究領(lǐng)域都成為了一個高認(rèn)同度的電影現(xiàn)象及概念。
盤點近年來的國產(chǎn)電影的成績,一些由知名演員或暢銷書作家跨界而來的電影導(dǎo)演及其作品的走紅是一個不可否認(rèn)的現(xiàn)象。例如郭敬明的《小時代》、韓寒的《乘風(fēng)破浪》、王寶強(qiáng)的《大鬧天竺》都取得了較好的票房成績。如果從在商言商的角度來說,他們的創(chuàng)作客觀上提高了國產(chǎn)電影市場業(yè)績,但如果從國產(chǎn)電影的可持續(xù)發(fā)展的角度來說,跨界導(dǎo)演的作品則具有相當(dāng)?shù)木窒扌?,這是值得研究的問題。
相比世紀(jì)之交的國產(chǎn)電影,近年來的中國電影全方位、更深入地受到了資本、市場和技術(shù)力量的影響與驅(qū)動。特別是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的革新深刻地作用于電影的籌劃、生產(chǎn)、發(fā)行和放映等各個領(lǐng)域,催生出IP電影、網(wǎng)絡(luò)大電影、眾籌電影、線上售票平臺等花樣繁多的“互聯(lián)網(wǎng)+”的電影形態(tài)與業(yè)態(tài)。另外隨著消費市場的擴(kuò)張、電影生產(chǎn)數(shù)量的激增和電影產(chǎn)業(yè)體量的膨脹,各種熱錢涌入電影行業(yè),電影與資本(特別是外圍資本)的結(jié)合和相互利用已然成為當(dāng)下電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的大勢所趨?!半娪?金融”為電影業(yè)制造了“天使般的誘惑”,也帶來了“魔鬼般的風(fēng)險”。國內(nèi)影視創(chuàng)投行業(yè)的風(fēng)險控制問題已成燃眉之急。
總之,資本洶涌、市場狂歡、商業(yè)神話、技術(shù)驅(qū)動成為近十年國產(chǎn)電影發(fā)展的關(guān)鍵詞。一面是以互聯(lián)網(wǎng)為代表的技術(shù)力量(資本)在重塑上、中、下游的整個電影產(chǎn)業(yè)鏈條的結(jié)構(gòu)形態(tài);一面是大大小小的、各種來源的逐利資本涌入電影業(yè)淘金,解構(gòu)了傳統(tǒng)的幾家大型的民營電影企業(yè)和少量國有電影公司主宰市場的產(chǎn)業(yè)格局,形成了風(fēng)險投機(jī)與市場博弈多元并存的混沌江湖;一面是電影管理機(jī)構(gòu)緊跟形勢監(jiān)管引導(dǎo),倡導(dǎo)新主流國家主義電影,試圖遏制市場的過度娛樂的脫韁野馬,讓主流商業(yè)電影承擔(dān)起主流意識形態(tài)的表意功能,并促成了一些現(xiàn)象級的成功案例。然而在金融資本的安全逐利的思維惰性的掌控下以及以觀眾為借口的娛樂主義的制片慣性的左右下,國產(chǎn)電影過度地在資本、技術(shù)和市場等內(nèi)容生產(chǎn)之外的領(lǐng)域糾纏與運(yùn)作,存在著日漸淡忘電影作為一種人文與心智藝術(shù)之初心的不良傾向,從而不得不讓人產(chǎn)生出未來國產(chǎn)電影的可持續(xù)發(fā)展問題的憂思。
在社會經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域所謂“可持續(xù)發(fā)展”的概念是指:“能滿足當(dāng)代人的需要,又不對后代人滿足其需要的能力構(gòu)成危害的發(fā)展。它包括兩個重要概念:需要的概念,尤其是世界各國人們的基本需要,應(yīng)將此放在特別優(yōu)先的地位來考慮;限制的概念,技術(shù)狀況和社會組織對環(huán)境滿足眼前和將來需要的能力施加的限制?!薄翱沙掷m(xù)發(fā)展”的概念主要探討人類社會合理開發(fā)與運(yùn)用自然資源與自然環(huán)境問題,也可以用來分析某項產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)的運(yùn)營發(fā)展和內(nèi)部循環(huán)。以資本、市場和技術(shù)力量為驅(qū)動的電影產(chǎn)業(yè)具有速度快、勢頭猛、成效顯著的優(yōu)點,但也存在著受制于市場飽和、資本萎縮、技術(shù)阻滯以及其它外部經(jīng)濟(jì)環(huán)境因素影響的缺點。也許在當(dāng)前國內(nèi)實體經(jīng)濟(jì)低迷、股票市場不振、地產(chǎn)行業(yè)調(diào)控等客觀因素的作用下,在1-2年的短期內(nèi)仍然可見大量的熱錢涌入影視行業(yè),影視投資的繁榮勢頭猶能延續(xù)一段時間。但在中美貿(mào)易摩擦、國家金融政策“去杠桿化”、國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展回歸“新常態(tài)”的總體趨勢的影響下,中國電影在經(jīng)歷了近十年的高速發(fā)展之后,必然也要回歸和適應(yīng)平穩(wěn)有序的發(fā)展的“新常態(tài)”?!靶鲁B(tài)”的發(fā)展形勢必然要求中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展模式和增長方式的范式轉(zhuǎn)換。傳統(tǒng)的以資本、技術(shù)和市場等外部力量驅(qū)動的發(fā)展模式必然要經(jīng)歷向人才、管理、創(chuàng)意、內(nèi)容、類型和風(fēng)格等內(nèi)在力量驅(qū)動的增長方式的轉(zhuǎn)變?!靶鲁B(tài)”經(jīng)濟(jì)意味著“GDP增長方式的革新,意味著一切向錢看增長方式的改變,也意味著新自由主義、市場原教旨主義經(jīng)濟(jì)學(xué)的失敗”。對國產(chǎn)電影來說,“新常態(tài)”也意味著審慎選擇大陣容、大場面、高投入、高風(fēng)險的制片路線,而更多地創(chuàng)作一些觀眾喜聞樂見的、接地氣的、具有一定的現(xiàn)實內(nèi)涵的電影作品,在電影投資維持在“新常態(tài)”水準(zhǔn)的前提下實現(xiàn)產(chǎn)品內(nèi)容的多樣化。
從人力資源上來說,近年的本土電影創(chuàng)作人才正在經(jīng)歷一個新舊交替、代際輪換的激蕩時期。如果說新世紀(jì)初期以張藝謀、陳凱歌為代表的第五代導(dǎo)演順應(yīng)電影的商業(yè)大潮、憑借《英雄》《十面埋伏》《無極》等片逐鹿市場、猶能行“執(zhí)牛耳”之職,那么該群體近年來主要以文藝片的低調(diào)亮相以及商業(yè)片票房的不盡如人意則預(yù)示著這一代電影人正日漸式微。曾經(jīng)叱咤中國影壇的“第五代”電影人正在成為一個懷舊的名詞,也許他們?nèi)匀豢梢栽?0后和70后的電影觀眾中激發(fā)出情感記憶,但在90后和“千禧年”一代的影迷中的票房號召力比較有限。順此形勢,一些步入中年的“第六代”和“新生代”導(dǎo)演(如寧浩、陸川、王全安、田羽生、陳思誠、徐錚等)接過前輩的衣缽,日漸成長為本土電影創(chuàng)作的中堅力量。然而盡管這些新興導(dǎo)演屢創(chuàng)佳績,時不時制造出一些票房神話,但他們與上一代導(dǎo)演比較起來缺乏對社會的擔(dān)當(dāng)責(zé)任和主體意識,顯得圓滑、犬儒而世故,因而該創(chuàng)作群體尚未形成集體口碑和規(guī)模效應(yīng),從而制約了其創(chuàng)作潛力的發(fā)揮。有學(xué)者指出國內(nèi)“青年一代的電影觀念不是拍攝讓自己滿意的電影,而是拍攝讓觀眾滿意的電影”。他們的創(chuàng)作并非把人文關(guān)懷和現(xiàn)實指涉放在首位,而是更多的出于商業(yè)考量。新生代電影力量的“早熟”氣質(zhì)也許有助于他們迅速上位,但也在一定程度上影響了他們的藝術(shù)高度和成長空間。
本土電影創(chuàng)作人才的可持續(xù)性發(fā)展問題還可以從近年來國內(nèi)影壇的跨界導(dǎo)演現(xiàn)象中體現(xiàn)出來。所謂“跨界導(dǎo)演”是指商人、體育明星、歌星、演員、暢銷小說作家等非科班出身的個人或明星擔(dān)任和“客串”電影導(dǎo)演的現(xiàn)象。例如近年來暢銷小說作家韓寒和郭敬明、商人十慶、歌星蘇有朋、主持人何炅、演員王寶強(qiáng)等都曾經(jīng)跨界試水電影導(dǎo)演工作。這些“半路出家”的跨界導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的影片主要局限于喜劇片和愛情片等類型,但由于擁有廣泛的粉絲和較高的知名度,往往能夠斬獲不菲的票房,因而他們在魚龍混雜的國內(nèi)電影圈風(fēng)生水起、呼聲頗高且屢試不爽。國內(nèi)跨界導(dǎo)演現(xiàn)象產(chǎn)生的原因主要有唯利是圖的創(chuàng)作動機(jī)、商業(yè)資本的推波助瀾、明星的票房和話題效應(yīng)、常規(guī)電影創(chuàng)作門檻的降低以及當(dāng)事人自己出于對導(dǎo)演權(quán)力的迷戀和追名逐利的虛榮心作祟等若干因素。除了少量的跨界導(dǎo)演通過個人努力成長為專業(yè)導(dǎo)演之外(如姜文、徐崢等),而大部分的跨界導(dǎo)演都是抱著玩票的態(tài)度而“曇花一現(xiàn)”“轉(zhuǎn)瞬即逝”??缃鐚?dǎo)演現(xiàn)象侮辱了國人的電影智商,諷喻了學(xué)院派導(dǎo)演成長的艱辛,是近年來國內(nèi)影壇急功近利、浮躁喧囂的創(chuàng)作氛圍的體現(xiàn)和部分電影創(chuàng)作領(lǐng)域反智化、業(yè)余化的產(chǎn)物。他們?yōu)閲鴥?nèi)影壇新生代導(dǎo)演群體的成長提供了不良示范,影響了國內(nèi)電影創(chuàng)作人才梯隊正常的新陳代謝和健康有序的過渡。因此,跨界導(dǎo)演現(xiàn)象總體說來是一種影響國產(chǎn)電影可持續(xù)發(fā)展的負(fù)能量,它表征著國內(nèi)電影文化和創(chuàng)作氛圍有待進(jìn)一步的改良與澄清。
電影內(nèi)容與類型的多樣化建設(shè)事關(guān)國產(chǎn)電影可持續(xù)發(fā)展問題的核心。如果從某些個別年份的表現(xiàn)來看,不可否認(rèn)當(dāng)前國產(chǎn)電影類型的多樣化建構(gòu)已然取得了一定的成效。以2017年為例,在全年國產(chǎn)電影約300億的票房構(gòu)成中,動作片、喜劇片、奇幻片、懸疑片、文藝片、紀(jì)錄片和主旋律電影均有斬獲。但如果從近10年的整體表現(xiàn)來看,與好萊塢相比,國產(chǎn)電影的多樣化仍然存在相當(dāng)?shù)耐卣箍臻g。如前文所述,主旋律商業(yè)大片、都市喜劇片、華語動作片構(gòu)成了近年來國產(chǎn)電影的主要成績,但受制于人才、技術(shù)和制度等因素,國產(chǎn)電影在科幻片、動畫片、災(zāi)難片、魔幻片等高附加值的電影類型的生產(chǎn)制作上依然薄弱。國產(chǎn)電影在上述類型的創(chuàng)作上存在短板,與高度類型化和多元化的好萊塢電影工業(yè)來說仍然有不小的差距。因此從這個意義上說,本土電影產(chǎn)業(yè)與其去爭論《戰(zhàn)狼2》這樣的主旋律大片的成功有多大程度的可復(fù)制性,不如開源拓流,在一些欠發(fā)達(dá)的電影類型上覓得新的增長點。
總之,回顧近十年國產(chǎn)電影的發(fā)展成果,展望我國電影在國家經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的“供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革”和經(jīng)濟(jì)發(fā)展形勢回歸“新常態(tài)”的宏觀背景之下的可能舉措與拓展空間,從資本驅(qū)動向內(nèi)容驅(qū)動的產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型、保持創(chuàng)作人才梯隊的可持續(xù)性再生和尋找電影內(nèi)容與類型生產(chǎn)的新的增長點構(gòu)成了“新常態(tài)”下的國產(chǎn)電影的可持續(xù)發(fā)展問題的重要層面。當(dāng)前以資金、人才和產(chǎn)品內(nèi)容為代表的電影生產(chǎn)資源的可持續(xù)發(fā)展問題已然成為中國電影研究的迫切課題。
注釋:
[1]饒曙光、李國聰.主流大片新拓展:范式轉(zhuǎn)換與戰(zhàn)略升級[J].當(dāng)代電影,2017(1):19.
[2]鄭賢君.中國夢實現(xiàn)的根本法保障[M].南京:江蘇人民出版社,2014:54.
[3]陳世清.新常態(tài)經(jīng)濟(jì)學(xué)的理論建構(gòu)[EB/OL].http://finance.takungpao.com/mjzl/mjhz/2015-04/2975500.html.
[4]尹鴻、孫儼斌.2015年中國電影產(chǎn)業(yè)備忘[J].電影藝術(shù),2016(2):10.