傣族孔雀舞形象塑造方法研究

王凱 談倩

摘要：孔雀舞是我國傣族的特有舞蹈，歷史悠久，內(nèi)涵豐富，深受傣族和全國人民的喜愛。因該舞蹈以對孔雀姿態(tài)、動(dòng)作的模仿和再現(xiàn)為主，所以舞蹈形象的塑造就成為了孔雀舞表演的重點(diǎn)所在。對此需要表演者以全面的作品體驗(yàn)為前提，以扎實(shí)的舞蹈技術(shù)為基礎(chǔ)，以真摯的舞蹈情感為靈魂，以特色的姿態(tài)動(dòng)作為展現(xiàn)，以豐富的文化修養(yǎng)為支撐，塑造出真實(shí)、感人的舞蹈形象，當(dāng)觀眾感覺臺上的表演者就是一只活靈活現(xiàn)的孔雀時(shí)，整個(gè)表演也就獲得了本質(zhì)上的成功。

關(guān)鍵詞：傣族孔雀舞 舞蹈形象 塑造方法

中圖分類號：J722.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）17-0055-02

一、傣族孔雀舞的變化和發(fā)展簡述

“傣族是一個(gè)傳統(tǒng)的農(nóng)耕民族，他們敬畏大自然、服從大自然，也相信能夠和大自然和諧統(tǒng)一?！盵1]因地處亞熱帶，所以該地區(qū)氣候宜人、物種豐富，孔雀、大象等珍奇異獸都在此繁衍生息，也由此形成了傣族特有的舞蹈——孔雀舞。近當(dāng)代以來，先后有三位名家對孔雀舞的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。第一位是毛相，作為近代孔雀舞的創(chuàng)始人，毛相將原始孔雀舞的儀式性和表演性融為一體，使孔雀舞成為了人們喜聞樂見的舞蹈之一。第二位是毛相的弟子刀美蘭，她在充分繼承傳統(tǒng)孔雀舞表演基礎(chǔ)上，又大膽吸收和借鑒了其它少數(shù)民族舞蹈的優(yōu)秀質(zhì)素，特別是精湛的舞臺表演，更是賦予了孔雀舞靈動(dòng)、典雅的審美特征，有力提升了孔雀舞的審美格調(diào)和文化內(nèi)涵。第三位是當(dāng)代舞蹈家楊麗萍，其通過對手、臂、肩、腿等多個(gè)部位動(dòng)作的改造，將孔雀特有的靈性予以了淋漓盡致的展現(xiàn)，突出了孔雀具有的美好寓意。春晚舞臺上的表演，更是在全世界觀眾面前展示出了孔雀舞的特有魅力，有力推動(dòng)了孔雀舞在當(dāng)代的傳承和發(fā)展，成為了當(dāng)代孔雀舞的代言人。除此之外，還有金明等多位舞蹈家，也對孔雀舞的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)，使孔雀舞成為了當(dāng)代民族民間舞中一顆最閃耀的明珠。

二、傣族孔雀舞形象塑造方法

（一）以全面的作品體驗(yàn)為前提

舞蹈形象的塑造是一門二度創(chuàng)作的藝術(shù)，作為連接舞蹈編導(dǎo)和觀眾之前的橋梁，表演者必須以作品分析和體驗(yàn)為前提，徹底明白作品的形式和內(nèi)容，才能塑造出真實(shí)感人的舞蹈形象，獲得與創(chuàng)作者、與觀眾的情感共鳴，體現(xiàn)出二度創(chuàng)作的價(jià)值和意義。以《雀之靈》為例，這部作品被譽(yù)為是對傳統(tǒng)孔雀舞的創(chuàng)新，表演者楊麗萍更是塑造出了全新的孔雀形象。那么這部作品新在哪里？通過了何種方式表現(xiàn)出了這種新意？表演者該做出如何應(yīng)對？都是表演者應(yīng)該深入分析和思考的。具體來說，從創(chuàng)作背景來看，楊麗萍試圖塑造出一個(gè)符合時(shí)代審美發(fā)展的孔雀形象，所以在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行了多方面的創(chuàng)新。從技巧和手法來看，通過對傳統(tǒng)“三道彎”的創(chuàng)新演繹，在燈光、舞臺和服飾的配合下，重點(diǎn)表現(xiàn)出了孔雀生命的熱情。從主題思想來看，楊麗萍通過孔雀形象，表現(xiàn)出了對生命的思考和贊美，讓觀眾體會(huì)到了舞者和靈魂和情感的碰撞。從審美風(fēng)格上來看，該作品與傳統(tǒng)孔雀相比，具有突出的個(gè)性化、圖像化和現(xiàn)代化的審美特征。表演者必須通過上述多方面的分析，然后再重點(diǎn)思考以下兩個(gè)問題：這是一只怎樣的孔雀？該用何種方式去表現(xiàn)？以此為基礎(chǔ)，要對作品進(jìn)行初步的表演，要求能夠流暢表演作品，并將之前的認(rèn)識和體驗(yàn)都還原到作品中去，驗(yàn)證這種認(rèn)識和體驗(yàn)是不是準(zhǔn)確，還有哪些方面需要加強(qiáng)和完善?？梢钥闯?，表演前的準(zhǔn)備，是一個(gè)系統(tǒng)而復(fù)雜的過程，必須按照步驟扎實(shí)做好每一個(gè)環(huán)節(jié)，只有以全面的分析為基礎(chǔ)，才能塑造出既源于作品又富含個(gè)性化風(fēng)格的全新舞蹈形象。

（二）以扎實(shí)的舞蹈技術(shù)為基礎(chǔ)

舞蹈是一門藝術(shù)，而這種藝術(shù)性表現(xiàn)則是以舞蹈技術(shù)為基礎(chǔ)的。表演者的舞蹈技術(shù)越扎實(shí)，越精湛，舞蹈形象的塑造也就越逼真。具體到傣族孔雀舞來說，要對以下多種技術(shù)訓(xùn)練予以加強(qiáng)。首先是手指、手掌和肩部的基礎(chǔ)訓(xùn)練。孔雀舞表演中，表演者要通過手指、手掌和肩部來模仿孔雀的頭部，形成“三道彎”這個(gè)典型的體態(tài)動(dòng)作，所以對這三個(gè)部位的柔韌性和控制能力有著特殊的要求，要通過不同手位的壓指和開肩，曲掌、立掌和開掌等基礎(chǔ)掌形訓(xùn)練以及手位換位訓(xùn)練等，掌握手形變化，提高肩部的柔韌性。其次是體態(tài)、動(dòng)律和舞姿訓(xùn)練。要通過基本舞姿和腳位，高展翅、低展翅、平展翅，單腿重心舞姿控制等訓(xùn)練，體驗(yàn)和領(lǐng)會(huì)舞姿形成的來由和過程，以此為基礎(chǔ)，重點(diǎn)掌握熟“三道灣”的審美形態(tài)。再次是胯部、腰部和肩部訓(xùn)練。這是傣族孔雀舞表演的三個(gè)重點(diǎn)部位，直接影響到“三道彎”這個(gè)典型動(dòng)作和體態(tài)的質(zhì)量。對此要通過單、雙盤腕轉(zhuǎn)腰，亮翅和展背舞姿等，重要訓(xùn)練這三個(gè)部位的靈活性，使上半身的表現(xiàn)力得到充分發(fā)揮。第四是步法綜合訓(xùn)練。傣族孔雀舞在漫長的發(fā)展過程中，形成了獨(dú)具特色步法體系，對此也是需要表演者熟練掌握的，包含勾踢步、墊步、走步、擺步等，并著重訓(xùn)練步法和舞姿的協(xié)調(diào)與配合。最后是技術(shù)技巧訓(xùn)練。在孔雀舞表演的高潮部分，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)高低舞姿定點(diǎn)旋轉(zhuǎn)、舞姿移動(dòng)旋轉(zhuǎn)、復(fù)合舞姿旋轉(zhuǎn)、空中舞姿控制等動(dòng)作，這些動(dòng)作的完美展示，將直接決定表演的成敗，對此必須進(jìn)行專項(xiàng)訓(xùn)練。

（三）以真摯的舞蹈情感為靈魂

情感是舞蹈的靈魂，而舞蹈形象則是情感的凝結(jié)，如果沒有真摯的情感蘊(yùn)含其中，觀眾就會(huì)覺得眼前的這個(gè)舞蹈形象是疏遠(yuǎn)的、虛假的，所以必須將情感貫穿于形象塑造過程的始終。具體來說，首先是情感表現(xiàn)欲望的生成。舞蹈表演從本質(zhì)上來說，乃是舞蹈者情動(dòng)于衷的結(jié)果，在說話、感嘆、歌唱后，一種自然的情感抒發(fā)現(xiàn)象，換言之，就是舞蹈表演應(yīng)該是不帶任何功利色彩的、純粹的情感表現(xiàn)過程。那么這種情感體驗(yàn)從何而來呢？還是要回歸于舞蹈作品的母體，從這個(gè)母體中對孔雀舞的產(chǎn)生、寓意、內(nèi)涵等進(jìn)行深入的思考和體驗(yàn)。如傣族的民俗風(fēng)情、孔雀高貴的氣質(zhì)和靈動(dòng)的姿態(tài)等，有了相應(yīng)的體驗(yàn)后，就自然會(huì)萌發(fā)表現(xiàn)的欲望，不管最終的表演質(zhì)量如何，整個(gè)表演一定是充滿真情的。其次是形象角色感的生成。因?yàn)橄矚g這個(gè)角色形象，所以表演者通常會(huì)把自己化身為這個(gè)角色，特別是對于孔雀舞這種仿生類舞蹈來說，這種舞蹈者和角色的融合是極為重要的。楊麗萍的表演之所以成功，并一度成為了孔雀舞代言人，一個(gè)重要的原因就是她將自己化身為了孔雀。在《雀之靈》的表演中，楊麗萍化身為孔雀，伴隨著舞臺的光影變化，孔雀的身影漸漸從模糊變?yōu)榍逦?。靈巧修長的手掌和手指，正是孔雀的頭頸，先是在水邊如臨水照花者一般自顧自憐，隨后又回首顧盼，擺動(dòng)旋轉(zhuǎn)，展示出絢麗的尾屏，此時(shí)，舞蹈者和孔雀已經(jīng)完全融為了一體。所以舞蹈者必須對舞蹈藝術(shù)和舞蹈作品有熱愛之情，使舞蹈形象塑造真正成為一個(gè)情之所至的自然結(jié)果，這種狀態(tài)下的形象塑造，一定是惟妙惟肖、真實(shí)感人的。

（四）以特色的姿態(tài)動(dòng)作為展現(xiàn)

我國的民族民間舞在漫長的發(fā)展過程中，都形成了獨(dú)具特色的姿態(tài)動(dòng)作，具體到傣族孔雀舞來說，其最為典型的動(dòng)作自然是“三道彎”。即頭和胸、腰和臀、胯和腿以逆反向度呈S狀的形態(tài)。該動(dòng)作來源于傣族人民對孔雀長期的喜愛和觀察。當(dāng)孔雀在樹上棲息的時(shí)候，脖頸挺拔，尾部自然下垂，由此形成了三道彎的姿態(tài)，具有形態(tài)美、動(dòng)律美等豐富的美學(xué)特征，是孔雀舞的標(biāo)志性動(dòng)作。所以能否展示好“三道彎”，也成為了形象塑造的關(guān)鍵所在。對此需要從理論學(xué)習(xí)和技術(shù)訓(xùn)練兩個(gè)方面入手。理論學(xué)習(xí)是要對“三道彎”的來由和內(nèi)涵進(jìn)行了解。“三道彎”來源自對孔雀的細(xì)致觀察，除了是對孔雀真實(shí)姿態(tài)的再現(xiàn)外，還帶有一定的宗教儀式色彩，因?yàn)榭兹甘切〕朔鸾讨械氖ノ?，“三道彎”的姿態(tài)，充分表現(xiàn)出了孔雀的高貴和靈動(dòng)，傳遞出了和平、吉祥等美好寓意。所以這個(gè)體態(tài)動(dòng)作不僅要準(zhǔn)確，還要傳遞出一種敬畏和自信的感覺。技術(shù)訓(xùn)練是指在強(qiáng)調(diào)提胯、摳胯、提腰、含腰、展背、柔背以及抖肩等訓(xùn)練的同時(shí)，加入眼神、表情等部分的訓(xùn)練，使之與整個(gè)造型有機(jī)融合為一個(gè)整體，給人以靈性之感?？梢?，通過對特色姿態(tài)動(dòng)作的完美展示，可以獲得一亮相便驚艷的效果，理應(yīng)得到表演者的充分重視。

綜上所述，“民間舞是一種文化現(xiàn)象，在傳承過程中積淀下深厚的文化”[2]。一方面，舞蹈形象的塑造乃是舞蹈藝術(shù)存在和發(fā)展的基本過程和環(huán)節(jié)；另一方面，傣族孔雀舞本身就是對傣族的圣物——孔雀的模仿，使舞蹈形象的塑造成為了整個(gè)舞蹈表演的核心所在。所以表演者的重要任務(wù)就是將自己化身為一只活靈活現(xiàn)的孔雀，呈現(xiàn)出身臨其境、感同身受的表演效果。本文也正是基于此目的，從體驗(yàn)、技術(shù)、情感、動(dòng)作和修養(yǎng)等多個(gè)方面對此進(jìn)行了具體分析，希望能夠起到一定的啟示和借鑒作用。也相信在今后的舞臺上，會(huì)涌現(xiàn)出更多活靈活現(xiàn)的“金孔雀”，讓更多人領(lǐng)略到孔雀舞特有的價(jià)值和魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉芳婷.孔雀圖騰對傣族“孔雀舞”的影響與作用[J].當(dāng)代音樂，2016，（08）：81.

[2]吳愛全.淺析民族民間舞蹈文化的傳承與發(fā)展[J].當(dāng)代音樂，2017，（15）.