關(guān)于漢畫像藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新問題—兼評國家藝術(shù)基金“漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)”項目

文_何靖 朱存明

江蘇師范大學漢文化研究院

內(nèi)容提要：漢畫像藝術(shù)是中國歷史上一種占有特殊地位的綜合性造物藝術(shù)。作為一種象征性藝術(shù)，它表現(xiàn)為一種宇宙象征主義的審美特征，蘊含了豐富而深刻的美學思想。在當前語境下，如何對漢畫像藝術(shù)在傳承基礎(chǔ)上進行“研究闡發(fā)，創(chuàng)新發(fā)展”是擺在我們面前的時代命題。國家藝術(shù)基金2018年度藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項目《漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)》致力于在傳統(tǒng)民族藝術(shù)高原之上打造漢畫像藝術(shù)的高峰。這對于傳承中華文化，踐行中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神，創(chuàng)造真正屬于人民的新時代藝術(shù)具有重要的現(xiàn)實意義。

古人除了用文字記錄歷史外，也常用圖像敘述歷史。翻開中國美術(shù)史就會發(fā)現(xiàn)，從萬年前的原始陶器及其后的彩陶、三代青銅器、秦漢漆器到漢代畫像磚、畫像石刻，先民們是以造物和設(shè)計的方式記錄歷史、表達訴求、寄托理想、抒發(fā)情感。直到紙張和絲帛一類作為繪畫載體出現(xiàn)和使用，藝術(shù)的造型和記錄大多依賴于造物、依附于器物以及石、木、竹等材料的構(gòu)造之上。在這些造物之中，漢畫像藝術(shù)無疑占有特殊的地位，作為漢代墓葬的遺物，漢畫像亦稱“漢畫”，包括漢畫像石、畫像磚、壁畫、帛畫、漆畫、玉器裝飾、銅鏡紋飾等的圖像資料。漢畫像是一種綜合性造型藝術(shù)，它體現(xiàn)和折射出兩漢及此前的繪畫、雕刻、建筑、裝飾藝術(shù)和工藝設(shè)計等發(fā)展的水平、特點和思想。李硯祖教授曾談道：“漢畫像石（磚）既建造又裝飾，既實用又審美，既建筑又繪畫，既構(gòu)造又言說?！盵1]

被史學家翦伯贊譽為“一部繡像的漢代史”的漢畫像藝術(shù)，不僅以現(xiàn)實主義的手法，生動地再現(xiàn)了漢代社會生活的各個方面，還以浪漫主義的手法，創(chuàng)造出一種生命意識的幻象。漢畫像藝術(shù)同時回答了“生”和“死”這兩個人類關(guān)心的永恒話題，涵蓋了當時物質(zhì)文化和精神文化。作為一種象征性藝術(shù)，它以獨特的圖式表現(xiàn)出一種宇宙象征主義的審美特征，蘊含了豐富而深刻的美學思想。概括來說，漢畫像之美是對漢代大一統(tǒng)文化思想的形象表現(xiàn)，是以董仲舒尊儒為主、兼取眾家之思想體系為其文化表征的。在儒、道互補的文化機制作用下，決定了以“教化”為中心的儒家審美和以“自然”為旨歸的道家審美成為通貫漢代文化的兩大思潮。漢畫像藝術(shù)將漢人對世界的理解和想象用繪畫的方式展現(xiàn)出來，題材無所不備，神話祥瑞、歷史人物、現(xiàn)實生活應(yīng)有盡有。其造型洗練概括、壯麗宏大、文質(zhì)統(tǒng)一、神形兼?zhèn)洌患挤ㄒ嗫桃嗬L，有陰有陽，時淺時深，手法豐富多樣；構(gòu)圖繁密充盈，賓主分明，安頓有致，給人以繁而不亂、密而不窒之感。魯迅先生在對中外美術(shù)史的長期研究后認為：“唯漢人石刻，氣魄深沉雄大。”美學家王朝聞稱漢畫像石是一個“難以匆匆理解的文化現(xiàn)象”，并斷言“這一藝術(shù)寶庫的價值在未來將更加輝煌”。畫家吳冠中參觀南陽漢畫像館時說道：“我簡直要跪在漢代先民的面前了?！笨梢哉f，漢畫像是一個民族文化的形象史詩，是文字記載之外的又一個真幻的世界。[2]

過去，對漢畫像的研究首先在金石學中進行。矗立在墓地中的漢代石祠及其畫像，最先受到戰(zhàn)爭史家和地理學家的注視。19世紀后半葉，隨著清代考據(jù)學的發(fā)展，金石學中對漢畫像的研究和考證出現(xiàn)了新的面貌。民國時期，漢代畫像石的搜集與著錄在清代的基礎(chǔ)上，得到了進一步的發(fā)展，涌現(xiàn)了一批研究文章和著錄。中華人民共和國成立以后，隨著漢畫像石墓的科學發(fā)掘，漢畫像研究呈蓬勃發(fā)展之勢。除了對漢畫像的分區(qū)、分類、分期等做些基礎(chǔ)研究外，還從不同學科對漢畫像藝術(shù)風格、思想觀念、政治經(jīng)濟、民風民俗、樂舞百戲、天文、建筑、服飾等方面進行了研究，考古界、史學界、美術(shù)界、美學界、文學界等眾多領(lǐng)域的學者都參與到漢代畫像藝術(shù)的研究中來。上百年來，漢畫像研究經(jīng)歷了從個人興趣的零星著錄，到科學考古的發(fā)掘，再到審美文化的藝術(shù)分析的過程。漢畫像的研究在20世紀逐漸形成一門顯學，今天對漢畫像石的研究，是在新的歷史條件下，以一種新的研究范式展開的。習近平總書記指出：“我們要結(jié)合新的時代條件傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和弘揚中華美學精神?！秉h的十八大以來，黨中央高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展，始終從中華民族最深沉精神追求的深度看待優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，從國家戰(zhàn)略資源的高度繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，從推動中華民族現(xiàn)代化進程的角度創(chuàng)新發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。[3]因此，如何從理性層面理解和把握漢畫像藝術(shù)創(chuàng)造的文化內(nèi)涵、藝術(shù)精神高度和藝術(shù)表現(xiàn)的品格特征基礎(chǔ)上，進一步探討漢民族文化母題與類型結(jié)構(gòu)，并將漢畫像敘事語言的語法形式與技巧傳承至現(xiàn)代設(shè)計和藝術(shù)的創(chuàng)作之中，從而完成漢畫像藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新。這是漢畫像研究的另一重要意義所在，也是擺在我們面前的一個時代命題。

由江蘇師范大學美術(shù)學院申報的國家藝術(shù)基金2018年度藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項目“漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)”得到了國家藝術(shù)基金委的立項。在項目主持人江蘇師范大學特聘教授李硯祖先生主持下，于2018年7月至9月在江蘇師范大學順利開班和結(jié)業(yè)。項目主持單位江蘇師范大學擁有良好的漢畫像藝術(shù)研究基礎(chǔ)，美術(shù)學院及漢文化研究院、漢畫像藝術(shù)研究所集聚了一批國內(nèi)外有影響的漢文化研究專家、學者。長期以來，他們始終堅持理論與實踐緊密結(jié)合，注重傳統(tǒng)設(shè)計藝術(shù)創(chuàng)新，服務(wù)于社會文化的發(fā)展，為我國設(shè)計藝術(shù)產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新、人才培養(yǎng)等做出了積極的貢獻，并積累了相當豐富的經(jīng)驗。這為漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)項目奠定了堅實基礎(chǔ)。

該項目遴選了全國23所高校的教師和部分工藝美術(shù)行業(yè)的從業(yè)者共30名學員。為了能高水平完成國家藝術(shù)基金培訓(xùn)項目任務(wù)，項目組制訂了詳細的計劃和細則，并按照計劃和細則仔細推進每一步工作。聘請了國內(nèi)眾多相關(guān)研究專家學者擔任本次課程的導(dǎo)師，他們中有國內(nèi)漢畫像及傳統(tǒng)工藝文化研究方面的權(quán)威學者，例如中國漢畫像學會會長陳履生教授、清華大學李硯祖教授、南京藝術(shù)學院夏燕靖教授、南京師范大學劉赦教授、中國藝術(shù)研究院邱春林研究員、南京博物院邱永生研究員、江南大學王安霞教授等。有徐州本土漢畫像及漢文化研究的知名專家，例如來自徐州博物館的劉照建研究館員，徐州漢畫像石藝術(shù)館梁勇研究館員、周保平研究館員等。有江蘇師范大學漢文化及傳統(tǒng)文化研究知名學者，例如徐放鳴教授、朱存明教授、惠劍教授、馬亞教授、潘天波教授等。此外，項目組特意請到了國家級非物質(zhì)文化傳承人，民間工藝美術(shù)大師王桂英等人。

在課程設(shè)置上，主要有理論講授、實踐操作、學術(shù)研討、實地考察、網(wǎng)絡(luò)分享等課程形式。理論講授涉及內(nèi)容主要有漢畫像的歷史、精品解讀、漢畫像相關(guān)專題研究、漢畫像論文寫作等。實踐操作課程主要通過不同媒介及表現(xiàn)形式，旨在實現(xiàn)漢畫像元素的再設(shè)計，涉及內(nèi)容有水墨、版畫、民間剪紙、書法、漢畫題跋、陶瓷裝飾設(shè)計等。在實地考察課程階段，學員們前往蘇、贛、魯三省博物館、漢畫像館，對不同地區(qū)漢畫像石作品進行了深入解讀和研究。集中學習期間，除了學員之間小范圍的研討外，項目組專門組織了學術(shù)研討會。課程結(jié)束后，項目組在江蘇師范大學美術(shù)館舉行了學員成果匯報展，展出作品100多件。學員撰寫漢畫像研究論文30篇，出版作品集一部。

圖1 肖永杰 彩繪陶瓷大盤

圖2 侯志昆 女媧主題茶具

在這些作品中，學員們一方面將經(jīng)典的漢畫像圖形與陶瓷、剪紙、版畫、水墨、動畫等新的表現(xiàn)媒介結(jié)合起來，探索經(jīng)典元素的新的表現(xiàn)形式。例如學員王海強創(chuàng)作前期運用不同的表現(xiàn)方式對漢畫像石中的經(jīng)典元素進行了大量的臨摹，而后將漢畫像石中的動物圖像單獨抽離出來，使之成為多幅水墨小品。在這些作品中，作者嘗試在水與墨交融形成的“墨韻”與漢畫像藝術(shù)的“金石味”之間找到某種共通之處。另一方面，學員們嘗試在對漢畫像圖形打散的基礎(chǔ)上，用語義轉(zhuǎn)換的現(xiàn)代構(gòu)形方法對漢畫像元素進行再設(shè)計，探尋漢畫像藝術(shù)與我們現(xiàn)實生活、生存狀態(tài)及當代審美語境的關(guān)系，揭示漢畫像藝術(shù)的核心價值。例如學員肖永杰的《刺秦》《射獵》《車馬出行》等陶瓷大盤作品（圖1），當一個個瓷盤空置時，上方正中的印章和下方的人物圖案形成了一幅幅獨立的彩繪瓷盤裝飾畫。當瓷盤內(nèi)盛放食物時，它在完成實用功能的同時又成為一個交互式平臺，使用者可以通過放置不同的食物，從而創(chuàng)造出新的樣式和意義。學員侯志昆對于女媧圖像造型情有獨鐘，她在考察眾多漢畫像石館，對拍攝的大量一手資料進行整理后，創(chuàng)作出一系列女媧主題風格的茶具、招貼、國畫、瓷畫作品（圖2），讓人耳目一新。學員孫紹軼正準備創(chuàng)作動畫作品《廩君》，前期一直為未能找到合適的表現(xiàn)形式而發(fā)愁。參加本次高研班之后，他被漢畫像石古樸渾厚、自由又富有張力的造型風格所吸引，將《廩君》的主要場景用漢畫像石的造型風格表現(xiàn)出來，并著焦墨，賦予了作品一種獨特的圖像學意義。

作為國內(nèi)首個“漢文化藝術(shù)人才培養(yǎng)”的高級研修項目，本項目的成功申報及實施，有著劃時代的意義。首先，該項目是對國家“實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程”戰(zhàn)略部署的具體落實。2017年1月，中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》明確提出，實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的總體目標為：“到2025年，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展體系基本形成研究闡發(fā)、教育普及、保護傳承、創(chuàng)新發(fā)展、傳播交流等方面協(xié)同推進并取得重要成果?！盵4]通過對漢畫像藝術(shù)文脈、傳統(tǒng)、歷史、特色、技藝的梳理，盤活漢畫像藝術(shù)文化資源，將漢畫像藝術(shù)的造型系統(tǒng)、構(gòu)圖法則、敘事機制等傳承至當代藝術(shù)設(shè)計、當代繪畫、工藝美術(shù)等藝術(shù)創(chuàng)新中。對于漢畫像傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)而言，“研究闡發(fā)，創(chuàng)新發(fā)展”必將是一項重大而具有時代使命的課題。其次，該項目為培養(yǎng)傳承與創(chuàng)新工藝美術(shù)人才提供了高水平的人才支持。本項目參訓(xùn)學員由國內(nèi)高校中有志于漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新的教師和來自手工藝一線的從業(yè)者組成，項目重在漢畫像藝術(shù)的實踐應(yīng)用和設(shè)計經(jīng)驗的傳授，注重提升設(shè)計專業(yè)技能、拓寬設(shè)計藝術(shù)視野和培養(yǎng)設(shè)計創(chuàng)新能力。在這種語境中，我國傳統(tǒng)漢畫像藝術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)及其當代傳承特別具有現(xiàn)實針對性，尤其是能為中國制造提供產(chǎn)品創(chuàng)新的民族藝術(shù)要素的支撐，為消費品工業(yè)“三品”生產(chǎn)服務(wù)。最后，該項目的實施為我國其他同類型傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新提供了參考性范本。和漢畫像藝術(shù)一樣，中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的陶瓷、銅器、漆器、染織、服飾等造物藝術(shù)在漫長的歷史歲月中不斷傳承發(fā)展，形成了自己獨具特點的觀念和形式。在中國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展進程中，挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)中的文化內(nèi)涵為現(xiàn)代所用，是中國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展中所面臨的一個十分重要的研究課題。本項目的成功實施，為同類型造物藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新發(fā)展提供了可操作性的范本，讓這些經(jīng)典的傳統(tǒng)造物藝術(shù)在今天煥發(fā)出新的活力。

李硯祖教授在學術(shù)研討會上指出：“‘漢畫像藝術(shù)傳承與創(chuàng)新人才培養(yǎng)’項目的申報及實施，旨在使大家對中國傳統(tǒng)藝術(shù)尤其是漢代繪畫藝術(shù)、漢畫像藝術(shù)有更為深入的了解，致力于在傳統(tǒng)民族藝術(shù)高原之上打造漢畫像藝術(shù)的高峰。”這是新時代賦予藝術(shù)家的責任，也是從事漢畫像研究者的期盼。這對于傳承中華文化，踐行中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神，創(chuàng)造真正屬于人民的新時代藝術(shù)具有重要的現(xiàn)實意義。