近年來,由于教學(xué)工作的需要,我從事水彩畫教學(xué),萌發(fā)了對水彩畫創(chuàng)作和研究的念頭。水彩畫有自身的特點(diǎn),有強(qiáng)烈的抒情性,它非常適合我對審美物象藝術(shù)情感的表達(dá)。因此,我對水彩畫這畫種就具有一種獨(dú)特的感情,一種樂于駕馭的熱情。它激勵(lì)自己在迷茫的、充滿著無限誘感力的水與形的世界里探求藝術(shù)的真諦。
20世紀(jì)70年代末,我就學(xué)時(shí),曾經(jīng)歷過一段嚴(yán)格的寫生為主的水彩畫基本訓(xùn)練。這種訓(xùn)練是必要的,但現(xiàn)在看來那段路走得太長了。繪畫本身不是以描摹自然物象為能事的。中國繪畫的特點(diǎn)是物我合一,借景抒情,表現(xiàn)意境,追求神似。強(qiáng)調(diào)似與不似之間的恰到好處的表現(xiàn)。因此,繪畫創(chuàng)作單靠寫生訓(xùn)練是不行的。我這幾年畫畫都是非常注重自我感受,抓住對自然物象的真實(shí)感,靠速寫的色彩印象稿,并以文字記錄的那些我一時(shí)無法表達(dá)的心靈感應(yīng),然后再反復(fù)實(shí)踐,刻意求索,直到那些自我感受的真實(shí)再現(xiàn)。我從不面對自然完成一張所謂完整的作品。因?yàn)檫@樣畫,往往言不盡意,更不能曲盡其妙,雖然費(fèi)了大量的時(shí)間,而得到的僅僅是難以脫開自然本體的描摹。同時(shí),技法的發(fā)揮也因受自然條件的限制而不能充分地發(fā)揮。因此我認(rèn)為有一定基礎(chǔ)的畫家,面對大自然的一景一物要注意自身的感受。發(fā)揮自己本體潛有的記憶、想象、分析、判斷、綜合和升華的能力,然后再在畫室里進(jìn)行創(chuàng)作。
我畫水彩畫不太在乎如實(shí)地再現(xiàn)自然,或者說是在有意改變再現(xiàn)自然的繪畫觀念。我時(shí)時(shí)感到再現(xiàn)自然的表現(xiàn)方式往往會使水彩畫的藝術(shù)魅力受到損失,所以在創(chuàng)作過程中我總是考慮發(fā)揮水彩的特質(zhì)重于考慮如何再現(xiàn)。另外,在創(chuàng)作過程中我還體會到,水帶動色漫流于紙上常會出現(xiàn)意想不到的效果,這時(shí)就不能以開始的構(gòu)思構(gòu)圖為最后追求的結(jié)果,而是要根據(jù)已有的效果來發(fā)展畫面,在與水的相互交流中對畫面作即興的調(diào)整。這樣的創(chuàng)作過程很像水墨畫的某些特點(diǎn),而這正是水彩畫創(chuàng)作吸引我的地方。它使我全神貫注于畫面上瞬息變化的色彩與痕跡,然后迅速想出解決的方法,在與畫面的“對話”中完成作品。這樣畫很緊張但又很開心,緊張的是你不能保證根據(jù)畫面所作出的選擇都是正確的,可能成功也可能是失敗,有一種冒險(xiǎn)的感覺。開心的是一旦成功,當(dāng)你看到水彩味十足的效果出現(xiàn)時(shí),那可真是過癮呀,真是一種享受。
水彩畫的流動性、偶然性和隨意性使我的藝術(shù)思維更為靈動,所以畫水彩畫對我來說不僅是一種興趣,更是一種需要。
我不贊成在水彩畫創(chuàng)作過程中的每一個(gè)表現(xiàn)環(huán)節(jié)都要“成竹在胸”,這樣會限制畫家在作畫過程中因勢利導(dǎo)、隨勢得趣。藝術(shù)創(chuàng)造的即興,隨意性發(fā)揮得越好,潛意識越活躍,其作品的成功率就越高。這是被無數(shù)藝術(shù)家所證實(shí)的,不以人們的主觀意志為改變的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律之一。
陳冠
廣西合浦人。1982年本科畢業(yè)于廣西藝術(shù)學(xué)院油畫專業(yè),獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位。廣東省美術(shù)家協(xié)會會員,廣州市美術(shù)學(xué)校高級教師。作品多次參加國內(nèi)外美術(shù)作品展覽,并獲獎(jiǎng)和發(fā)表,部分作品被海內(nèi)外收藏家收藏。出版有《陳冠水彩畫作品集》《陳冠素描人物》《陳冠速寫》等個(gè)人畫集。