夏燕靖
(南京藝術(shù)學(xué)院 研究院,江蘇 南京 210013)
在我國(guó)近代教育史上學(xué)校教育開(kāi)設(shè)藝科,是伴隨著清廷實(shí)行“新政”,推行新學(xué)制為開(kāi)端的,即“壬寅學(xué)制”和“癸卯學(xué)制”頒布后開(kāi)始出現(xiàn)的。所謂“藝科”,在當(dāng)時(shí)名目較多,諸如,有“藝科”(如京師大學(xué)堂,后改為北京大學(xué))*京師大學(xué)堂,是北京大學(xué)在清末1898年至1911年間的曾用名。作為戊戌變法的“新政”之一,學(xué)校乃是中我國(guó)近代史上第一所國(guó)立大學(xué),標(biāo)志著我國(guó)近代國(guó)立高等教育的開(kāi)端。1910年京師大學(xué)堂開(kāi)辦分科大學(xué),共開(kāi)辦經(jīng)科、法政科、文科、格致科、農(nóng)科、工科、商科共七科,設(shè)十三學(xué)門(mén),分別是詩(shī)經(jīng)、周禮、春秋左傳(經(jīng)科);中國(guó)文學(xué)、中國(guó)史學(xué)(文科);政治、法律(法政科);銀行保險(xiǎn)(商科);農(nóng)學(xué)(農(nóng)科);地質(zhì)、化學(xué)(格致科);土木、礦冶(工科)。1911年辛亥革命爆發(fā),翌年改名為北京大學(xué)。1916年蔡元培出任北京大學(xué)校長(zhǎng)時(shí),創(chuàng)立了音樂(lè)傳習(xí)所,帶有鮮明的人文色彩和很強(qiáng)的學(xué)術(shù)性,是較為典型的“藝科”。,還有“繪事”(如福建馬尾船政繪事院)*1866年,左宗棠在福建設(shè)馬尾船政局,內(nèi)設(shè)船政學(xué)堂。其辦學(xué)體制、課程設(shè)置多借鑒歐美學(xué)校,在其教學(xué)科目中設(shè)有“繪事”一科,教授畫(huà)法。后于1867年專(zhuān)門(mén)設(shè)立馬尾繪事院,培養(yǎng)制圖專(zhuān)業(yè)人才,這是我國(guó)此后開(kāi)設(shè)圖畫(huà)(制圖)科新式學(xué)堂的雛形。、上海土山灣畫(huà)館,以及各公私立學(xué)校的圖畫(huà)科、制圖科、手工圖畫(huà)科、樂(lè)歌體育科等。應(yīng)該說(shuō),近代藝術(shù)教育大多附屬于師范和工科教育,完全意義上的藝科實(shí)則不多。上海美專(zhuān)則屬于比較典型的“藝科”,且有自身的特點(diǎn)。如若進(jìn)一步將上海美專(zhuān)與同時(shí)期其他公私立美專(zhuān)或藝專(zhuān)教學(xué)相比較,上海美專(zhuān)的藝術(shù)理論教學(xué)絕對(duì)說(shuō)得上是一大特色,歸納而言有三點(diǎn):一是理論課程設(shè)置完備,史論評(píng)及相關(guān)拓展科目的理論課程涵蓋全面;二是師資隊(duì)伍雄厚,師資的知識(shí)結(jié)構(gòu)健全合理,主要課程均有專(zhuān)職教師承擔(dān);三是為支撐課程教學(xué)出版有大量的教材或教輔資料,相應(yīng)的理論著述形成規(guī)模。就這三點(diǎn)來(lái)看,比較充分地反映出上海美專(zhuān)藝術(shù)理論教學(xué)特征與歷史狀況,值得深入挖掘與解讀。
20世紀(jì)二三十年代,是我國(guó)新學(xué)推進(jìn)并逐步達(dá)到普及的年代。一時(shí)間,城鄉(xiāng)新學(xué)興起,得到許多教育家、教育團(tuán)體,甚至社會(huì)各界前所未有的關(guān)注和支持,其教育思想和教學(xué)實(shí)踐為我國(guó)近現(xiàn)代教育發(fā)展留下了無(wú)比豐厚的歷史積淀。在此歷史條件下,藝術(shù)教育也呈現(xiàn)出興盛的景象,在全國(guó)范圍內(nèi)紛紛開(kāi)設(shè)公私立專(zhuān)門(mén)藝術(shù)學(xué)校(大專(zhuān))已達(dá)十余所,其入學(xué)人數(shù)可謂初具規(guī)模。其中,上海美專(zhuān)算得上是新學(xué)推進(jìn)中在藝術(shù)教育體制建構(gòu)方面相對(duì)完善的學(xué)校。尤其值得提及的是,在以術(shù)科為主的學(xué)校里,竟能高度重視藝術(shù)理論教學(xué),這實(shí)在是非常鮮明的特點(diǎn),所開(kāi)設(shè)的形成系列的藝術(shù)理論課程也成為后世藝術(shù)教育的參照“范本”。而構(gòu)成這一藝術(shù)理論教學(xué)的歷史背景及條件,更值得我們咀嚼和深思。
從歷史背景來(lái)看,晚清洋務(wù)運(yùn)動(dòng)提出的“中學(xué)為體,西學(xué)為用”的口號(hào),在新學(xué)推動(dòng)下得到一定的落實(shí)。尤其是“西學(xué)為用”,竟成為這一時(shí)期國(guó)人向西方學(xué)習(xí)的指導(dǎo)思想。為何會(huì)形成如此向西問(wèn)學(xué)的導(dǎo)向呢?這當(dāng)然源自“中學(xué)”與“西學(xué)”的接受差異,所謂“中學(xué)”,指的是以“三綱五?!睘榛军c(diǎn)的儒學(xué)思想;而“西學(xué)”則是指近代傳入中國(guó)的自然科學(xué)以及商務(wù)、教育、外貿(mào)、列國(guó)公法等諸科知識(shí)和學(xué)問(wèn)。此時(shí),袁世凱、張之洞奏請(qǐng)立??婆e,以便推廣學(xué)堂教育,咸趨實(shí)學(xué)。清廷詔準(zhǔn)自1906年開(kāi)始,所有鄉(xiāng)會(huì)試一概停止,各省歲科考試亦立即停止,并令學(xué)務(wù)大臣迅速頒布并下發(fā)各類(lèi)教科書(shū)籍。在這一歷史變革條件下,國(guó)人逐漸懂得,新學(xué)當(dāng)中的新知識(shí)和新學(xué)問(wèn)的傳播遠(yuǎn)比技術(shù)拿來(lái)更為重要,這是有利于社會(huì)改造的法寶。于是,在新學(xué)課堂上,推動(dòng)有系統(tǒng)、成建制的新知識(shí)和新學(xué)問(wèn)的傳播成為必然。那么,歷史條件究竟是什么呢?就教育而言,最為重要的自然就是師資。也就是說(shuō),考察辦學(xué)質(zhì)量的優(yōu)劣,最主要的就是以師資水平的構(gòu)成條件來(lái)作判斷,師資素質(zhì)乃是教學(xué)質(zhì)量的根本保障。
由于近代新學(xué)興起,變科舉應(yīng)試為知識(shí)傳授,這樣就對(duì)知識(shí)與文化提出了轉(zhuǎn)型的要求,出現(xiàn)了西學(xué)引進(jìn),學(xué)術(shù)上呈現(xiàn)一種可以“坐集千古之智、折中其間”[注]方以智:《通雅》卷首之一。,“借泰西為剡子”[注]方以智:《物理小識(shí)·編錄緣起》。,取其所長(zhǎng)的做法。正是這一改變,孕育并促成了我國(guó)近代教育思想的啟蒙與勃興,涌現(xiàn)了一大批“別開(kāi)生面”的思想家和學(xué)問(wèn)家,如黃宗羹、顧炎武、王夫之、唐甄等,對(duì)近代新學(xué)推動(dòng)產(chǎn)生了積極而又深遠(yuǎn)的影響,最終則體現(xiàn)在知識(shí)體系的轉(zhuǎn)型上,特別是經(jīng)世實(shí)學(xué)在晚清的興起與發(fā)展,已使其知識(shí)體系一步步剝離中古時(shí)代的形態(tài),逐步成為我國(guó)近代學(xué)術(shù)分科發(fā)展的初階根本。比如,晚清編輯刊行的經(jīng)世文編《清經(jīng)世文編》,就是晚清重要的經(jīng)世文類(lèi)書(shū),分為八綱,即學(xué)術(shù)、治體、吏政、戶(hù)政、禮政、兵政、刑政、工政,計(jì)六十三目,這樣的分類(lèi)方式集中反映出我國(guó)近代知識(shí)體系的嬗變過(guò)程,其經(jīng)世實(shí)學(xué)內(nèi)在結(jié)構(gòu)的變更可以說(shuō)是非常明晰可見(jiàn)的。同時(shí),這也是對(duì)醞釀新知識(shí)體系和新學(xué)科分類(lèi)作出的重要規(guī)劃,既是西學(xué)輸入的必然結(jié)果,更是經(jīng)世實(shí)學(xué)主動(dòng)回應(yīng)西學(xué)的一種文化創(chuàng)造。在這樣的歷史背景下,新學(xué)一步一步地轉(zhuǎn)向近代化學(xué)術(shù)。如是所見(jiàn),近代藝術(shù)教育在此背景下也出現(xiàn)了與科學(xué)、實(shí)業(yè)發(fā)展緊密相連的趨勢(shì),“須知最易感受歐化的莫過(guò)于藝術(shù),莫捷于藝術(shù),莫普遍于藝術(shù),亦莫深刻于藝術(shù)”[1]30,這表明新學(xué)催促近代藝術(shù)教育的日益覺(jué)醒。
正因?yàn)槿绱耍藭r(shí)有大量學(xué)藝的留學(xué)生或是游學(xué)生海歸而來(lái),他們接受的不僅是繪畫(huà)技藝,更接受了西方藝術(shù)觀(guān)念,他們希望將自己的一技之長(zhǎng)在新學(xué)教育中發(fā)揮出來(lái),將西方藝術(shù)理論在國(guó)內(nèi)傳播開(kāi)來(lái),這是當(dāng)時(shí)藝術(shù)教育師資構(gòu)成的有利條件。例如,當(dāng)時(shí)在上海聚集了一批留學(xué)生或是游學(xué)生,其中就有在上海美專(zhuān)任教,他們?nèi)蘸蟪蔀樵谒囆g(shù)教育界和學(xué)界享譽(yù)盛名的藝術(shù)家和學(xué)問(wèn)家,如姜丹書(shū)、俞寄凡、俞劍華、劉海粟、陳之佛、豐子愷、滕固、傅雷、溫肇桐、謝海燕等。除去中國(guó)教師外,上海美專(zhuān)還聘請(qǐng)多位外籍教師任教,如杜勞(俄國(guó)),1943年在校擔(dān)任西洋畫(huà)課程教學(xué);楊諾雪夫斯基(俄國(guó)),1943至1945年任聲樂(lè)教授;沙烈契夫(俄國(guó)),1941年在校任職,擔(dān)任管弦樂(lè)課程教學(xué);愛(ài)而耐斯脫(匈牙利),1941年在校擔(dān)任圖案實(shí)習(xí)課程教學(xué)。
就近代教育性質(zhì)分析而言,正是在晚清對(duì)實(shí)行千年之久的科舉制度令行廢止之后,新學(xué)制與新學(xué)堂才獲得發(fā)展,從而促進(jìn)了我國(guó)現(xiàn)代教育邁出了步履蹣跚的最初幾步。而此時(shí)的學(xué)校教育也開(kāi)始將師資建設(shè)提上了議程,這就構(gòu)成了新學(xué)推行歷史條件下對(duì)師資隊(duì)伍建設(shè)的基本雛形。依據(jù)當(dāng)時(shí)相關(guān)教育文件來(lái)看,教育管理部門(mén)對(duì)師資選配提出的要求十分明確:一是學(xué)程履歷;二是教學(xué)能力;三是研究能力。例如,1913年國(guó)民政府教育部頒布的《實(shí)業(yè)學(xué)校規(guī)程》的第一章第二條中對(duì)職業(yè)學(xué)校師資有明文規(guī)定,要求是“教育部公認(rèn)公私立學(xué)校畢業(yè)者,以及具有學(xué)校教員許可狀者,且積有研究者”方可任教。其實(shí),民國(guó)初期大專(zhuān)院校教員的任職條件基本延續(xù)了1904年《奏定任用教員章程》中的要求:“大學(xué)堂分正教員,以將來(lái)通儒院研究畢業(yè)及游學(xué)外洋大學(xué)院畢業(yè)得有畢業(yè)文憑者充選。暫時(shí)除延訪(fǎng)有各科學(xué)程度相當(dāng)之華員充選外,余均擇聘外國(guó)教師充選。副教員以將來(lái)大學(xué)堂分科畢業(yè)考到優(yōu)等及游學(xué)外洋得有大學(xué)堂畢業(yè)中等文憑者充選。暫時(shí)除延訪(fǎng)有各科學(xué)程度相當(dāng)之華員充選外,余均擇聘外國(guó)教師充選?!盵2]由之來(lái)看1928年中央大學(xué)建筑系師資構(gòu)成,第一代教師基本是清末至辛亥革命期間出生的人,幾乎都有留學(xué)經(jīng)歷,且大部分是“庚子賠款”的留學(xué)生?!八麄兘邮艿氖菄?guó)外建筑學(xué)科的完整教育,這樣的師資從教,徹底改變了幾千年來(lái)學(xué)者、建筑師與建筑工匠截然分離的狀況”。[3]自然,藝術(shù)教育也不例外,其師資建設(shè)在此時(shí)期也引發(fā)各學(xué)校的重視,成為保障教學(xué)的重要議題。這表明教育理念是先導(dǎo),師資隊(duì)伍的建設(shè)是核心,具有辦學(xué)實(shí)踐的定向意義。近代以來(lái),我國(guó)藝術(shù)教育領(lǐng)域中的一批教育家,篳路藍(lán)縷探索求真,樹(shù)立起深刻體現(xiàn)了超越時(shí)代前瞻性的嶄新教育理念,對(duì)藝術(shù)教育的發(fā)展和藝術(shù)院校的創(chuàng)建形成了有益的指導(dǎo),使其教育有了核心的支點(diǎn),確立以“教授為靈魂,名師建強(qiáng)校”的理念,使得藝術(shù)教育有了質(zhì)量的保證。
當(dāng)然,也應(yīng)該看到我國(guó)近代教育的基本模式主要源于美國(guó),是通過(guò)美國(guó)教會(huì)學(xué)校和從海外留學(xué)歸來(lái)的學(xué)人傳播到國(guó)內(nèi)的,尤其是中學(xué)和大學(xué)教育,其結(jié)果是“提倡較高標(biāo)準(zhǔn)的、遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)貧困國(guó)家的條件的學(xué)校,而人民最迫切需要的初等教育和職業(yè)教育卻被忽視了。學(xué)校內(nèi)缺乏社會(huì)理想,是一種不直接與周圈的生活以及通常獲得國(guó)家新生的必要條件相聯(lián)系的抽象教育。這就使中國(guó)的人民群眾與知識(shí)分子之間產(chǎn)生了巨大的鴻溝,前者是文盲,不了解國(guó)家的需要,而后者在奢侈的學(xué)校受教育,對(duì)群眾的要求漠不關(guān)心”。[4]這一現(xiàn)象在藝術(shù)教育中也同樣突出,諸如,純藝術(shù)專(zhuān)業(yè)始終是大家熱門(mén)追逐的領(lǐng)域,無(wú)論是在國(guó)內(nèi)成長(zhǎng)的藝術(shù)家,還是海外留學(xué)歸來(lái)的藝術(shù)家,以此構(gòu)成的師資隊(duì)伍,多傾向于在這一領(lǐng)域從事教學(xué),而適應(yīng)生產(chǎn)生活需求的圖案或手工藝教育,則一向被視為是處于次一等級(jí)的教育,往往從屬于純藝術(shù)專(zhuān)業(yè),基本沒(méi)有相應(yīng)的或是完備的教育教學(xué)體系,這也是我國(guó)近代工藝教育難以獲得大發(fā)展的歷史原因。所以說(shuō),探討藝術(shù)教育中的理論教學(xué)歷史背景與歷史條件,可以揭示一大特點(diǎn),即純藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的理論教學(xué)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于工藝教育。也就是說(shuō),文藝?yán)碚?、美術(shù)史論,以及音樂(lè)、戲劇和舞蹈的理論教學(xué)都相應(yīng)地要高于工藝行業(yè)的理論教學(xué)。例如,工藝美術(shù)史論研究遲滯到20世紀(jì)50年代中后期,伴隨著中央工藝美術(shù)學(xué)院的建立方才全面展開(kāi),整整滯后于其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)學(xué)科的理論研究半個(gè)世紀(jì)左右。
總而言之,我國(guó)教育近代化的歷史進(jìn)程具有承上啟下的歷史作用。藝術(shù)教育在此階段獲得的發(fā)展,論其教育規(guī)模和教學(xué)體制有著特殊的歷史價(jià)值。諸如,教育規(guī)模與當(dāng)時(shí)理工農(nóng)醫(yī)等學(xué)科相比毫不遜色。而作為學(xué)科建立的基礎(chǔ),其理論教學(xué)在上海美專(zhuān)業(yè)已形成體系,更有理論大家人才輩出。若論理論教學(xué)的靈魂,顯示出當(dāng)時(shí)教育的一種格局,既仰仗了西學(xué)典雅之風(fēng)和波瀾壯闊的“五四”之風(fēng),又有賴(lài)于一大批理論家具有學(xué)人的風(fēng)度、氣質(zhì)、胸襟、學(xué)識(shí)和情趣,使得這一時(shí)期的理論貢獻(xiàn),在“史界革命”“詩(shī)界革命”和“譴責(zé)小說(shuō)”等標(biāo)志著近代史學(xué)真正崛起的歷史背景影響下,將藝術(shù)觀(guān)念革新、藝術(shù)教學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合,進(jìn)一步認(rèn)識(shí)社會(huì)存在決定社會(huì)意識(shí)的歷史唯物主義觀(guān)點(diǎn),從而使藝術(shù)教育有了明確的定位。就歷史進(jìn)程而言,近代藝術(shù)教育,特別是理論教學(xué)乃非靠一日之功、畢一日之力可以實(shí)現(xiàn)。教育乃千秋之大業(yè),今天看來(lái)在近代歷史背景與歷史條件下發(fā)生、發(fā)展的藝術(shù)教育仍包含許多值得我們借鑒和學(xué)習(xí)的地方。
“癸卯學(xué)制”頒行后,近代新學(xué)推行有了制度上的保障依據(jù),呈現(xiàn)在課程設(shè)置上更為細(xì)致和專(zhuān)業(yè)化。就藝術(shù)教育理論課程設(shè)置來(lái)看,起初主要是移植日本模式,特別是一些主干課程,均以日本近代師范教育的藝術(shù)理論課程為藍(lán)本進(jìn)行課程規(guī)劃。到民國(guó)初年,這類(lèi)課程又開(kāi)始轉(zhuǎn)向模仿歐美,并伴隨著歐美教育科學(xué)化運(yùn)動(dòng)的興起而獲得相應(yīng)的提升。據(jù)此,藝術(shù)教育理論科目也逐漸系統(tǒng)化。[注]早期新學(xué)教育的課程體制,亦有很大程度上模仿日本形式。比如,1866年,左宗棠在福州設(shè)馬尾船政局,內(nèi)設(shè)船政學(xué)堂,主要培養(yǎng)制圖專(zhuān)門(mén)人才。其教學(xué)科目中除自然科學(xué)科目外,還包括畫(huà)法,這是一種全科式教育的雛形,來(lái)自日本的工科教育模式。又如,1852年在上海徐家匯天主教堂內(nèi)附設(shè)的“土山灣畫(huà)館”,雖為教會(huì)開(kāi)辦的輔助性職業(yè)培訓(xùn)班,但其開(kāi)設(shè)的課程竟然與喬治·瓦薩里(giorgio vasari)記載的,始于1490年洛倫佐·德·美第奇(Lorenzo de’ Medici)任命雕塑家貝爾托爾多創(chuàng)建的雕塑學(xué)校有很大的相似性。此后,國(guó)內(nèi)日漸增多開(kāi)設(shè)有圖畫(huà)(制圖)科的新式學(xué)堂多有模仿。再如,張之洞于1902年創(chuàng)辦的(實(shí)際于1904年正式開(kāi)學(xué))兩江師范學(xué)堂,這是我國(guó)最早的師范學(xué)校之一,圖畫(huà)科成為這所學(xué)校課程中的必修課程,這是源自日本和歐美國(guó)家工科教育的課程形式,表明早期新學(xué)教育業(yè)已注重對(duì)專(zhuān)業(yè)修養(yǎng)的全面培育。及后,保定優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂、浙江兩級(jí)師范學(xué)堂、廣東優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂、國(guó)立南京高等師范學(xué)校也都相繼設(shè)立圖畫(huà)手工科(班),其課程也多采納日本和歐美教育的課程形式。相對(duì)說(shuō)來(lái),此時(shí)期的藝術(shù)教育開(kāi)始注重理論課程的設(shè)置,以及對(duì)課程結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì),要求進(jìn)一步學(xué)科化和專(zhuān)業(yè)化。之后,到了20世紀(jì)30年代,藝術(shù)教育理論課程設(shè)置又趨向本土化,大批與國(guó)學(xué)傳統(tǒng)相關(guān)的理論課程開(kāi)始涌現(xiàn),并形成了一定的學(xué)科課程體系。
具體來(lái)說(shuō),1904年1月(農(nóng)歷癸卯年底),清廷正式頒布《奏定學(xué)堂章程》,史稱(chēng)“癸卯學(xué)制”,這是一部完全按照日本學(xué)制制定的章程,也是我國(guó)第一部經(jīng)法令公布的,正式在全國(guó)實(shí)行的完整的近代學(xué)校制度章程,對(duì)學(xué)校教育教學(xué)體系、課堂課程設(shè)置包括管理行政等方面,都作出了詳細(xì)的規(guī)定。如《奏定學(xué)堂章程》的辦學(xué)思想,明確是“中學(xué)為體,西學(xué)為用”。對(duì)學(xué)制規(guī)定有:各級(jí)學(xué)校中的美術(shù)課是作為其他各門(mén)課的基礎(chǔ)而開(kāi)設(shè)的。在初等學(xué)堂,美術(shù)課是“加授”的“隨意科目”。“隨意”者,顧名思義,就是可有可無(wú)。圖畫(huà)課的教學(xué)目的是使學(xué)生“練習(xí)手眼,以養(yǎng)成其見(jiàn)物留心,記其實(shí)象之性情”;手工課教學(xué)目的是使學(xué)生“練習(xí)手眼,使能制作簡(jiǎn)易之物品,以養(yǎng)成好勤耐勞之習(xí)”。當(dāng)然,作為專(zhuān)業(yè)藝術(shù)院校,圖畫(huà)及手工課程則為專(zhuān)業(yè)主干課程。不僅如此,各學(xué)校又根據(jù)教學(xué)需要,設(shè)置配套且系統(tǒng)的理論課程加以輔助教學(xué),較為典型的就是模仿日本或歐美國(guó)家的工科課程設(shè)置,既有純理論課程,又有實(shí)踐類(lèi)的應(yīng)用理論課程,使得藝術(shù)教育的課程設(shè)置逐漸由“術(shù)科”向“學(xué)科”靠攏。
20世紀(jì)二三十年代,在新學(xué)進(jìn)一步推動(dòng)下,學(xué)校教育從東西方直接搬進(jìn)來(lái)的“成料”課程比較多,自此之后,西方近代科學(xué)技術(shù),乃至古典文化與藝術(shù)教育均被作為新學(xué)引入“經(jīng)典”,逐漸在學(xué)校教育課程中得以廣泛傳播。由于西學(xué)的大量引進(jìn)以及和人才培養(yǎng)相結(jié)合,此時(shí)期的藝術(shù)教育理論課程也發(fā)生了轉(zhuǎn)變,造就了一批精研西學(xué)文史哲及藝術(shù)理論的學(xué)者隊(duì)伍,在他們的介入下,學(xué)科分類(lèi)形式被納入藝術(shù)理論的教學(xué)當(dāng)中。比如,近代中國(guó)美術(shù)史教學(xué)與研究的兩種模式,即近代中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)學(xué)體系下的美術(shù)史寫(xiě)作與中國(guó)美術(shù)史的西法寫(xiě)作,這兩種不同模式開(kāi)拓了中國(guó)美術(shù)史研究的新空間,也同時(shí)開(kāi)拓了近代藝術(shù)史理論教學(xué)的新局面,它在中國(guó)美術(shù)史學(xué)史中具有突破性意義。此外,具有系統(tǒng)性的理論課程也在逐步朝向本土化方向建構(gòu),這可啟示我們:近代藝術(shù)教育理論課程堅(jiān)持中西融合,且以中國(guó)化為努力建設(shè)目標(biāo)是歷史的必然。
簡(jiǎn)而言之,課程設(shè)置說(shuō)到底還是歷史背景的一種寫(xiě)照,這里可以實(shí)證為據(jù),來(lái)考察這一歷史進(jìn)程中的藝術(shù)教育理論課程設(shè)置與教學(xué)思路的演變。以上海美專(zhuān)為例,其開(kāi)設(shè)的理論課程科目應(yīng)該說(shuō)是相對(duì)完備,且可供學(xué)生選修。此外,無(wú)論是課程教材,還是課程師資基本配備齊全,課程設(shè)置及課程名目則大多緣于國(guó)外,且以日本居多。這些基本數(shù)據(jù)列表如下(表1),以供實(shí)證。
表1 1932年上海美專(zhuān)各系有關(guān)理論課程學(xué)程綱要
續(xù)表
資料來(lái)源:劉海粟美術(shù)館、上海市檔案館編《上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校檔案史料叢編》第二卷《閎約深美(1912年11月—1952年9月)》第86-97頁(yè)。
從表1資料來(lái)看,在上海美專(zhuān)1932年版的理論課程序表中,可以說(shuō)包含了藝術(shù)門(mén)類(lèi)各個(gè)科目的主要理論課程。既有藝術(shù)通論類(lèi)的課程,如美學(xué)、藝術(shù)概論、藝術(shù)思潮、藝術(shù)教育學(xué)等;又有藝術(shù)史專(zhuān)題課程,如美術(shù)史、西洋畫(huà)家評(píng)傳、音樂(lè)史略等,還有專(zhuān)論類(lèi)課程,如畫(huà)理、金石學(xué)、建筑學(xué)和工藝?yán)碚摰?。此外,還開(kāi)設(shè)有技法理論類(lèi)課程,如色彩學(xué)、透視學(xué)、圖案法、藝術(shù)解剖學(xué)、用器畫(huà)、鑄金學(xué)等。按照課程比例來(lái)看,專(zhuān)論類(lèi)和技法類(lèi)理論課程的科目數(shù)要稍大于通論類(lèi)和通史類(lèi)課程,這是符合教學(xué)規(guī)律的課程設(shè)置編排。就課程設(shè)置分析而言,無(wú)論是課程內(nèi)容,還是課程結(jié)構(gòu),都已具備一定程度的系列性。比如,美術(shù)史課程,講述的范圍涵蓋面極廣,包括了畫(huà)史、書(shū)論和完整的工藝美術(shù)史,有講述中國(guó)古代各個(gè)時(shí)期的書(shū)畫(huà)藝術(shù)史,還有夏商周三代銅器、陶器,漢代瓦磚,隋代道釋像,中唐晚期金工、漆工、窯工……,可謂涵蓋了通史和斷代史以及專(zhuān)題史論的大部分內(nèi)容。而應(yīng)用理論類(lèi)課程開(kāi)設(shè),如“色彩學(xué)”,講解光與色的復(fù)雜關(guān)系,色的要素和色的情感,最終解析應(yīng)用色彩和使用色彩;“透視學(xué)”,旨在通過(guò)對(duì)各種視覺(jué)呈像規(guī)律的分析講解,闡明視覺(jué)認(rèn)識(shí)上的各種原則及定律,例如“平行透視”“成角透視”等。同時(shí),也大量吸收教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)形成規(guī)律,反哺實(shí)踐教學(xué)。
總體而言,在近代藝術(shù)教育領(lǐng)域中,能夠開(kāi)設(shè)如此全面的專(zhuān)業(yè)理論課程的學(xué)??芍^少之又少,在師資和教育教學(xué)資源多受限制的情況下實(shí)屬不易。況且,在當(dāng)時(shí)歷史條件下,對(duì)于藝術(shù)教育理論課程的設(shè)置問(wèn)題上,仍然有一種被視為是“無(wú)用課程”的論調(diào),從當(dāng)時(shí)同類(lèi)藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校的課程設(shè)置資料來(lái)看,幾乎都沒(méi)有上海美專(zhuān)有如此之多的課程安排。況且,上海美專(zhuān)乃屬于私立學(xué)校,在資金和教育資源有限的條件下,竟有編制如此完善的理論課程序列,這足以證明上海美專(zhuān)注重學(xué)科建設(shè)的指導(dǎo)思想非常鮮明,即注重“學(xué)科”類(lèi)型的教學(xué)嘗試、注重針對(duì)藝科學(xué)生素質(zhì)的全面培養(yǎng)。事實(shí)上,從上海美專(zhuān)理論課程開(kāi)設(shè)狀況分析,更是對(duì)過(guò)往專(zhuān)科,尤其是對(duì)以“術(shù)科”為主的藝術(shù)學(xué)校一向過(guò)于強(qiáng)調(diào)實(shí)用主義教育思潮的一種反叛,即明確糾正所謂“沒(méi)用就不學(xué)”的功利性教育思潮,而這種思潮的背后,實(shí)質(zhì)就是一種懷疑知識(shí)、智性的反智主義思想。
進(jìn)而言之,根據(jù)文獻(xiàn)記載來(lái)看,上海美專(zhuān)這項(xiàng)理論課程設(shè)置的構(gòu)成,其歷史背景是在1924年至1932年所設(shè)學(xué)程基礎(chǔ)上做的較大調(diào)整。1931年12月8日、11日、18日三天,上海美專(zhuān)連續(xù)召開(kāi)了三次課程修正委員會(huì)專(zhuān)題會(huì)議,并在1932年8月5日舉行的“1932年度第一學(xué)期主任會(huì)議”上通過(guò)決議,先推舉新訂課程編制審核委員會(huì)分別審查,匯交教務(wù)處,訂期召集委員會(huì)議,修正后該學(xué)期即行采用。1932年8月5日的這次會(huì)議算是新訂課程編制審核委員會(huì)議,確認(rèn)其課程的法定性。按照1932年的學(xué)程綱要提出的要求,目的是加深“理解”學(xué)程教學(xué),例如,對(duì)于“圖案法”課程開(kāi)設(shè)的解釋?zhuān)疵鞔_“更使為種種構(gòu)圖聯(lián)系,注意實(shí)際應(yīng)用”。而與理論又有直接關(guān)系的“圖案法”,就是在教授以各種平面圖案基本面貌的同時(shí),向?qū)W生傳達(dá)包括“生物形態(tài)變化法”“圖案構(gòu)成法”等等各種可以應(yīng)用與指導(dǎo)圖案設(shè)計(jì)的應(yīng)用理論。[注]參見(jiàn)上海美專(zhuān)《第五次學(xué)校行政會(huì)議記錄》,1933年12月3日,上海美專(zhuān)檔案,Q250-1-31。
除上述所論基礎(chǔ)理論和應(yīng)用理論課程外,上海美專(zhuān)的理論教學(xué)還注重對(duì)實(shí)踐過(guò)程的總結(jié),這也是構(gòu)成其史論類(lèi)課程的重要組成部分,這類(lèi)課程往往是對(duì)實(shí)踐課程教學(xué)的進(jìn)一步補(bǔ)充,并加以實(shí)踐的理論總結(jié),因而既有理論的闡釋性,又有實(shí)踐應(yīng)用的操作性。例如,在藝術(shù)教育系開(kāi)設(shè)的“用器畫(huà)”和“工藝?yán)碚摗钡软?xiàng)課程,是為師范教育專(zhuān)業(yè)學(xué)生專(zhuān)設(shè)的,其教學(xué)目的就是增加該專(zhuān)業(yè)學(xué)生的實(shí)踐能力,即學(xué)會(huì)一兩門(mén)動(dòng)手操作的“手藝”,為今后教學(xué)實(shí)習(xí)中能夠直接用于指導(dǎo)小學(xué)或初中生“制圖”和“手工制作”等教學(xué)環(huán)節(jié),鋪墊好技能掌握的基礎(chǔ),這類(lèi)課程在教學(xué)過(guò)程中得到有效貫徹和應(yīng)用。這一教學(xué)改革思路,我們?cè)趧⒑K谳^早發(fā)表的《上海美專(zhuān)十年回顧》一文中可以找到答案,在這篇文章中劉海粟對(duì)1922年間教學(xué)現(xiàn)狀的描述道:“科目門(mén)類(lèi)既未完全,設(shè)備亦極簡(jiǎn)單,所設(shè)者只繪畫(huà)選科與正科各一班,科目既重實(shí)技,對(duì)于藝術(shù)原理則毫無(wú)講述,畢業(yè)期為一年,是傳習(xí)所性質(zhì)。”[5]這表明劉海粟對(duì)此教學(xué)現(xiàn)狀的改革早有預(yù)期判斷,既然不能延續(xù)“傳習(xí)所”的作為,那么,只有變革,朝向?qū)W科發(fā)展,增加藝術(shù)原理類(lèi)課程的開(kāi)設(shè),豐富藝術(shù)教育的知識(shí)內(nèi)容。
關(guān)于第一點(diǎn),我們還可以從上海美專(zhuān)相關(guān)課程設(shè)置上求得進(jìn)一步的證實(shí)。以下是上海美專(zhuān)1924年理論課程編制表(表2)。
表2 1924年工藝圖案科開(kāi)設(shè)的相關(guān)理論課程
注:各學(xué)科以教學(xué)三十六時(shí)為一單位。
上海美專(zhuān)1924年理論課程編列情況,可以說(shuō)基本覆蓋了藝術(shù)教育所需要的理論修養(yǎng)和理論研究的全部課程。比如,美術(shù)史課程就體現(xiàn)出我國(guó)近代開(kāi)展的美術(shù)史研究的成果,顯現(xiàn)出學(xué)術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過(guò)程中出現(xiàn)的新學(xué)科樣式。影響其發(fā)展的因素主要有三點(diǎn):一是近現(xiàn)代美術(shù)教育事業(yè)的發(fā)生與發(fā)展;二是19世紀(jì)德語(yǔ)世界的美術(shù)史研究傳統(tǒng)及海外學(xué)者的中國(guó)美術(shù)史研究引入國(guó)內(nèi)形成的效應(yīng);三是近代中國(guó)的“新史學(xué)”產(chǎn)生的影響。[6]尤其是第三點(diǎn),在20世紀(jì)前半葉的中國(guó)美術(shù)史學(xué)研究所取得的較大進(jìn)展中,如滕固最早引進(jìn)西方風(fēng)格學(xué)研究方法,成為中國(guó)美術(shù)史研究的一個(gè)主要課題,因而才會(huì)在美術(shù)史課程內(nèi)容設(shè)計(jì)中涉及如此之多的領(lǐng)域,其中必然有從風(fēng)格問(wèn)題入手,解析美術(shù)史的發(fā)展問(wèn)題。后話(huà)便是,經(jīng)過(guò)20世紀(jì)前半葉直至80年代前后學(xué)術(shù)思想上的“正本清源”,美術(shù)史教學(xué)基本恢復(fù)了先前已確定的“史論合一”的傳統(tǒng)。
此外,與手工及圖案有關(guān)的理論課程的編列,也充分體現(xiàn)出與手工及圖案教學(xué)密切相關(guān)的實(shí)踐闡釋的理論目的。故作為直接開(kāi)設(shè)課程的系科就涉及工藝圖案科、藝術(shù)教育系圖工組、圖案系等,從1924年的工藝圖案科的課程設(shè)置上,可以發(fā)現(xiàn)“工藝原理”“工藝制作法”和“圖案畫(huà)法”“圖案教學(xué)法”等理論課程已是必修科目。同樣,“工藝制作法”包含了金工、漆工、瓷器等在內(nèi)的手工課程,也相應(yīng)注入理論講述的內(nèi)容,并作為與圖案法和工藝制作法一樣重要的課程來(lái)對(duì)待,這從課時(shí)安排上也能得到印證,這類(lèi)課程的課時(shí)都占據(jù)了四個(gè)單元的課時(shí),這在總共三個(gè)學(xué)年的時(shí)間里,兩個(gè)學(xué)年用四個(gè)單元課時(shí)授課實(shí)在是不算短了,這印證了上海美專(zhuān)在教學(xué)中理論與實(shí)踐之間的課時(shí)比例是恰當(dāng)?shù)?,也形成了有機(jī)的互動(dòng),即實(shí)踐課程的應(yīng)用理論指導(dǎo)具體的藝術(shù)(工藝)實(shí)踐,同時(shí)各個(gè)藝術(shù)(工藝)實(shí)踐反過(guò)來(lái)又會(huì)促進(jìn)和推動(dòng)理論教學(xué)的進(jìn)一步完善。
當(dāng)然,我們?cè)趯徱暽虾C缹?zhuān)開(kāi)設(shè)的理論課程的同時(shí),還有必要從教學(xué)的角度給予進(jìn)一步的解讀,即在引進(jìn)國(guó)外藝術(shù)理論的同時(shí),注重考慮如何對(duì)外來(lái)藝術(shù)理論進(jìn)行本土轉(zhuǎn)化,也就是我們當(dāng)今所說(shuō)的“他山之石可以攻玉”。然而,審查上海美專(zhuān)當(dāng)時(shí)的教學(xué)計(jì)劃或教案,這方面的記載并不多,可以判斷,推進(jìn)這項(xiàng)轉(zhuǎn)化有著一定的難度,尤其是外來(lái)藝術(shù)理論本土轉(zhuǎn)化的有效過(guò)程,需要評(píng)估的指標(biāo)或條件比較復(fù)雜,如,譯著版本和翻譯水平,以及實(shí)際用于教學(xué)的效果等等。而這些舶來(lái)品的理論著述,在當(dāng)時(shí)有直譯或是間接編譯成教材而植入教學(xué)中。舉例來(lái)說(shuō),日本近代美學(xué)家黑田鵬信編寫(xiě)的《藝術(shù)學(xué)綱要》(1920年日文版)一書(shū),就是對(duì)藝術(shù)學(xué)的學(xué)理路徑進(jìn)行的周密闡述。這是一本將藝術(shù)學(xué)作為西方舶來(lái)之學(xué)問(wèn)進(jìn)行東傳的代表性著述,就像“美學(xué)”和“文藝?yán)碚摗币粯?,?0世紀(jì)初中葉出現(xiàn)的藝術(shù)學(xué)概念及其學(xué)科構(gòu)建時(shí),實(shí)際上最初也是由日本“移植”或“轉(zhuǎn)道”而來(lái),均通過(guò)翻譯或編譯在國(guó)內(nèi)獲得傳播與推廣。一般而言,論及中國(guó)藝術(shù)學(xué)的發(fā)軔,俞寄凡將黑田鵬信《藝術(shù)學(xué)綱要》譯介到國(guó)內(nèi)是非常重要的事件。這本譯著于1922年由上海商務(wù)印書(shū)館出版,不僅搭建起一座溝通中西方學(xué)術(shù)和文化交流的橋梁,而且也對(duì)中國(guó)早期藝術(shù)學(xué)研究起到很好的啟蒙作用,該書(shū)由此也被列為1922年度師范學(xué)校的教材,而此時(shí)(1923年至1927年間)俞寄凡就供職于上海美專(zhuān)高等師范科和藝術(shù)教育系。我們現(xiàn)在雖然沒(méi)有直接證據(jù)證明在上海美專(zhuān)理論課程教學(xué)中使用過(guò)這部教材,但可以肯定的是,俞寄凡在授課中勢(shì)必會(huì)將該書(shū)中的觀(guān)點(diǎn)與自我認(rèn)識(shí)結(jié)合傳授給學(xué)生。有一點(diǎn)可作間接證明,即俞寄凡在1921年之后,曾任國(guó)民政府教育部新學(xué)制課程標(biāo)準(zhǔn)委員會(huì)藝術(shù)科課程綱要起草委員、江蘇省教育會(huì)美術(shù)研究會(huì)評(píng)議員、上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)術(shù)教授兼師范部主任、高等師范科西洋畫(huà)主任、上海藝術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)等職,并主編《新藝術(shù)》(半月刊)。在此時(shí)期還編輯出版有《藝術(shù)概論》(世界書(shū)局1923年刊本),這部教材顯然是俞寄凡翻譯之作的后續(xù),明顯是為適應(yīng)國(guó)內(nèi)學(xué)校教學(xué)之需而參照編撰的教材,這算是對(duì)外來(lái)藝術(shù)理論本土轉(zhuǎn)化的真實(shí)事例。而更加值得關(guān)注的問(wèn)題是,俞寄凡這本書(shū)翻譯出版之后,其基本理論框架便成為舶來(lái)品的藝術(shù)理論著述的寫(xiě)作方式,相應(yīng)說(shuō)來(lái)此時(shí)期針對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)理論的研究則相對(duì)較少。也就是說(shuō),拿別人著述(更確切的說(shuō)法是轉(zhuǎn)借外國(guó)理論)作為理論教學(xué)模仿的藍(lán)本。
從文獻(xiàn)梳理來(lái)看,在上海美專(zhuān)辦學(xué)40年里所形成的理論教學(xué)師資團(tuán)隊(duì)(專(zhuān)兼職)可謂陣容強(qiáng)大,舉凡當(dāng)時(shí)上海灘的藝術(shù)史家、文論大家乃至畫(huà)界名流盡囊其中。有特點(diǎn)的是,此時(shí)上海藝壇和文壇正處于新舊交替之際,舊的東西死而不僵,新生的觀(guān)念或思潮方興未艾,尤其是從事理論研究的各路學(xué)者,或是由藝術(shù)實(shí)踐切入而關(guān)注理論問(wèn)題討論的藝術(shù)家,大家都在思想上和立場(chǎng)上獲得了極大解放,先后經(jīng)歷了二次突破性的發(fā)展:首先產(chǎn)生在“五四”新文化運(yùn)動(dòng)背景下,也就是在所謂的國(guó)學(xué)問(wèn)題的論辯中展開(kāi)的;另一次是在20世紀(jì)20年代末至30年代初,在史學(xué)和社會(huì)學(xué)興起,以及學(xué)術(shù)思潮變革狀況下拉開(kāi)了藝術(shù)史論多領(lǐng)域研究的帷幕。前者使國(guó)內(nèi)學(xué)界的學(xué)者們“漸能脫除清代經(jīng)師之舊染,有以合于今日史學(xué)之真諦”[7],這促進(jìn)了來(lái)源于西學(xué)的實(shí)證史學(xué)與我國(guó)乾嘉學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的結(jié)合,是新史學(xué)基本格局構(gòu)建的基石;后者逐步化為一場(chǎng)新的哲學(xué)社會(huì)科學(xué)運(yùn)動(dòng),明顯催化了社會(huì)科學(xué)理論于史學(xué)的滲入,更擴(kuò)大了歷史唯物主義在中國(guó)歷史學(xué)界的影響,這同樣給藝術(shù)史學(xué)和藝術(shù)理論學(xué)者在觀(guān)察社會(huì)和解釋歷史方面帶來(lái)了區(qū)別以往的新歷史觀(guān)和方法論??梢哉f(shuō),這使當(dāng)時(shí)我國(guó)藝術(shù)理論研究和教學(xué)進(jìn)入一個(gè)新的學(xué)術(shù)境界。
然而,我們也應(yīng)當(dāng)看到,在急促轉(zhuǎn)變之中,藝術(shù)理論研究和理論教學(xué)的成熟尚待時(shí)日。正像在辛亥革命之前,由于西方文化與學(xué)術(shù)思想在中國(guó)的傳播影響,雖然此時(shí)已有人帶頭“洋化”或者說(shuō)“西化”,但這股思潮并沒(méi)有得到整個(gè)社會(huì)輿論的支持,也就沒(méi)有形成一種社會(huì)共識(shí)。隨著辛亥革命的爆發(fā)及近代化思潮的不斷涌現(xiàn),到了20世紀(jì)30年代,為這種“西化”思潮及學(xué)術(shù)思想提供了有利的社會(huì)條件。故而,我們?cè)跈z索這一時(shí)期上海美專(zhuān)藝術(shù)理論師資團(tuán)隊(duì)的大家履歷及其著述時(shí)有深切感受,無(wú)論是理論視野,還是理論維度,都較之先前有了更大的變化,其顯著特點(diǎn)便是藝術(shù)理論研究與教學(xué)漸已成顯學(xué),而西化(包括東洋化)的路數(shù)也開(kāi)始注重起本土化的闡述。應(yīng)該說(shuō),在當(dāng)時(shí)歷史條件下,藝術(shù)理論教學(xué)的探索與實(shí)施幾乎都與“西化”轉(zhuǎn)向?qū)W問(wèn)有關(guān),這些我們通過(guò)具體講授者的履歷及理論觀(guān)點(diǎn)的揭示可以得到證實(shí),茲選錄如下:
姜丹書(shū)
姜丹書(shū)(1885—1962),字敬廬,號(hào)赤石道人,齋名丹楓紅葉樓,江蘇溧陽(yáng)人。1907年畢業(yè)于南京兩江優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂圖畫(huà)手工科,與呂鳳子、李健、江采白、沈企橋等成為中國(guó)新學(xué)第一批美術(shù)教師。曾游學(xué)日本、朝鮮及國(guó)內(nèi)各地,考察藝術(shù)教育。歷任上海、杭州、華東各藝術(shù)院校教師共計(jì)50余年之久。于1924年起兼任上海美專(zhuān)教師,且留任教學(xué)時(shí)間達(dá)20余年。在任教期間,他從事美術(shù)技法理論教學(xué),所教課程包括藝用解剖學(xué)、透視學(xué)等,除此之外,還兼教用器畫(huà)。同時(shí),承擔(dān)藝術(shù)教育系的工藝實(shí)習(xí)和應(yīng)用理論課程,如勞作教育、金工、木工等。劉海粟對(duì)姜丹書(shū)教學(xué)業(yè)績(jī)?cè)性u(píng)述,曰:“這些基礎(chǔ)理論都是美術(shù)院校的必修課,也是很不好教的冷門(mén)課,教不好往往枯燥乏味。唯獨(dú)姜丹書(shū)教授樂(lè)于承擔(dān)這幾門(mén)課。而且教得津津有味,引人入勝,獲得較好的教學(xué)效果。他善于理論聯(lián)系實(shí)際,用譬喻和富于風(fēng)趣的生動(dòng)語(yǔ)言,深入淺出地講解。如講透視學(xué)的基礎(chǔ)理論、原則、規(guī)律、定律,各種透視包括中國(guó)畫(huà)的散點(diǎn)透視的理法及其應(yīng)用,提綱挈領(lǐng),并用自制的教具和掛圖進(jìn)行講解,明白易懂。講藝用解剖學(xué),對(duì)人體骨骼、筋肉、表情、容貌、權(quán)衡等結(jié)果的特征和運(yùn)用,不但用人體骨骼標(biāo)本、圖表圖例進(jìn)行講解,并且現(xiàn)身說(shuō)法,不時(shí)指點(diǎn)自己頭面部分,乃至袒胸露臂,撩起褲腳,脫掉鞋襪,赤足示范。講整體結(jié)構(gòu)時(shí),才用裸體模特兒做各種姿勢(shì)演示運(yùn)動(dòng)變化規(guī)律,同時(shí)與人體素描教師協(xié)作配合,務(wù)求學(xué)懂學(xué)透,善于應(yīng)用?!盵1]3可見(jiàn),姜丹書(shū)在上海美專(zhuān)的教學(xué)呈現(xiàn)出顯著的引領(lǐng)作用,他將自己豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和理論傳習(xí)緊密結(jié)合,形成了自己獨(dú)特的教學(xué)風(fēng)格。在教學(xué)之余,他撰寫(xiě)出版了多種教材,如《小學(xué)教師應(yīng)用工藝》《透視學(xué)》《藝用解剖學(xué)》《藝用解剖學(xué)三十八講》《勞作學(xué)習(xí)法》,還有和美專(zhuān)王隱秋合編的《初中勞作·金工篇》。除工藝教材外,姜丹書(shū)還涉足美術(shù)史論研究領(lǐng)域,出版有《美術(shù)史》《美術(shù)史參考書(shū)》,這兩本書(shū)正是20世紀(jì)二三十年代我國(guó)美術(shù)教育急需的普及性讀物。姜丹書(shū)的理論功底早在兩江優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂讀書(shū)時(shí)就逐步打下,當(dāng)時(shí)他就提出引進(jìn)西方藝術(shù)理論的重要目的,是要振興中國(guó)自己的藝術(shù)理論,而并非是單單宣揚(yáng)西方理論知識(shí),這個(gè)動(dòng)機(jī)決定了他所理解的西方藝術(shù)理論必定不是冷冰冰的直接翻譯,而是要結(jié)合中國(guó)文化中所特有的文化背景,思維模式,甚至是國(guó)人喜聞樂(lè)見(jiàn)的闡述論理予以解釋和說(shuō)明。這是他對(duì)“經(jīng)世致用”古訓(xùn)的新解,恰好印證了20世紀(jì)上半葉我國(guó)藝術(shù)理論的發(fā)展過(guò)程。這一點(diǎn)從上海美專(zhuān)早期一批從事實(shí)踐與理論相結(jié)合的教師履歷來(lái)看,踐行得非常具有特色,如張光宇、俞建華、王隱秋等教師都接受過(guò)很好的傳統(tǒng)教育,有著比較深厚的國(guó)學(xué)基礎(chǔ),同時(shí),在實(shí)踐和藝術(shù)理論研究方面也有著豐富的從業(yè)經(jīng)驗(yàn)。正是基于這樣的條件,在上海美專(zhuān)萌芽發(fā)展的藝術(shù)理論教學(xué)過(guò)程中,他們的理論教學(xué)被賦予了更多新的內(nèi)容和新的主張,同時(shí)也適應(yīng)了社會(huì)發(fā)展的需要。
俞寄凡
俞寄凡(1891—1968),又名義范,江蘇吳縣人。畢業(yè)于南京兩江優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂,1916年夏赴日本留學(xué),首先是進(jìn)入川端畫(huà)學(xué)校學(xué)習(xí)洋畫(huà)創(chuàng)作,1917年又進(jìn)入到東京高等師范學(xué)校的圖畫(huà)手工部開(kāi)始相關(guān)內(nèi)容的學(xué)習(xí)。1921年夏畢業(yè)返滬后,曾受聘于國(guó)民政府教育部新學(xué)制課程標(biāo)準(zhǔn)委員會(huì),任職藝術(shù)科課程綱要起草員、江蘇省教育會(huì)美術(shù)研究會(huì)評(píng)議員,同時(shí)兼任上海美專(zhuān)師范部主任、高等師范科西洋畫(huà)主任等職。俞寄凡在藝術(shù)理論領(lǐng)域的貢獻(xiàn)有目共睹,而在上海美專(zhuān)任教期間又多深入一線(xiàn)課堂,舉凡編寫(xiě)的課程教材,既有融合西學(xué)引進(jìn),更多則是實(shí)踐出真知,切合實(shí)際需要而推廣的應(yīng)用理論。諸如,他在東京高等師范學(xué)校圖畫(huà)手工部學(xué)習(xí)時(shí)所了解到的日本師范教育實(shí)施方案,歸國(guó)后先后翻譯編著了一系列適合師范教學(xué)的手工技法理論教材,以及推動(dòng)師范教育的指導(dǎo)性類(lèi)書(shū),如《玩具與教育》《初中手工教本》《色彩學(xué)ABC》《小學(xué)教師應(yīng)用美術(shù)》《小學(xué)美術(shù)教育》《小學(xué)美術(shù)教學(xué)研究》等。此外,還根據(jù)美國(guó)藝術(shù)教育雜志主編Henry Turner Barley的原著ArtEducation(《藝術(shù)教育》),以及日本學(xué)者霜田靜志的《普通教育方面的藝術(shù)教育》版本精髓,重新編譯《藝術(shù)教育實(shí)施法》,更符合國(guó)內(nèi)教育推動(dòng)與實(shí)施,是當(dāng)時(shí)代表性的藝術(shù)教育理論著作。與此同時(shí),俞寄凡又立足國(guó)情編寫(xiě)了多部引自國(guó)外藝術(shù)理論的著述,如《藝術(shù)概論》《近代西洋繪畫(huà)》《小彩畫(huà)綱要》《油畫(huà)入門(mén)》《素描入門(mén)》《人體美之研究》等。
俞劍華
俞劍華(1895—1979),原名俞琨,曾用名俞德,字劍華,以字行,山東濟(jì)南人。1915年考入北京高等師范手工圖畫(huà)專(zhuān)修科,從陳師曾、李毅士學(xué)畫(huà)。1918年畢業(yè)后,歷任山東省立第一中學(xué)和省立第一師范學(xué)校、北平美專(zhuān)、北平師專(zhuān)等教職。1923年撰寫(xiě)出版了第一本圖案專(zhuān)著《最新圖案法》[注]1921年1月《繪學(xué)雜志》中“紀(jì)實(shí)”刊有《俞錕叢書(shū)第一編》,其中有《最新圖案法出版預(yù)告》的廣告?!蹲钚聢D案法》約于同年6月正式出版,6月5日北京《晨報(bào)》第1版刊登了《最新圖案法出版》廣告,售價(jià)是“大洋五毛”。,1933年受上海美專(zhuān)圖案教授何元的邀請(qǐng)到任代課,主要擔(dān)任解剖學(xué)、用器畫(huà)和中國(guó)畫(huà)史等課程。教學(xué)期間編寫(xiě)教材多部,如《用器畫(huà)》《標(biāo)號(hào)圖案》《透視學(xué)》《投影畫(huà)》《解剖學(xué)》等,都在上海美專(zhuān)和其他兼職學(xué)校授課時(shí)使用。1952年繼任華東藝術(shù)專(zhuān)科學(xué)校教授、史論教研組組長(zhǎng),1958年之后任南京藝術(shù)學(xué)院教授。期間,還兼任中央美術(shù)學(xué)院民族美術(shù)研究所研究員等職。在此期間出版著作有《中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編》《中國(guó)壁畫(huà)》《中國(guó)山水畫(huà)的南北宗論》《顧愷之研究資料》,畫(huà)家叢書(shū)《王紱》《石濤畫(huà)語(yǔ)錄注解》《宣和畫(huà)譜注解》《歷代名畫(huà)記注解》《圖畫(huà)見(jiàn)聞志注解》,以及《中國(guó)美術(shù)家人名大辭典》等。俞劍華在新的歷史條件下提出中國(guó)繪畫(huà)史研究應(yīng)創(chuàng)造性地繼承和發(fā)揚(yáng)民族悠久傳統(tǒng)。學(xué)界也喜用“篳路藍(lán)縷”“筑基鋪路”等詞來(lái)肯定他作為新中國(guó)第一代美術(shù)史論家、美術(shù)學(xué)奠基人的歷史地位和承先啟后的作用,對(duì)其研究風(fēng)格的承繼發(fā)揚(yáng)并被學(xué)界譽(yù)為俞劍華學(xué)派。
劉海粟
劉海粟(1896—1994),名槃,字季芳,號(hào)海翁,江蘇常州人。1912年與烏始光、張聿光等人創(chuàng)辦上海圖畫(huà)美術(shù)院,后改為上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校,1914年秋始任副校長(zhǎng),1919年7月始任校長(zhǎng)。在美專(zhuān)擔(dān)任中國(guó)畫(huà)理論教師以及研究所導(dǎo)師,講授藝術(shù)史、畫(huà)論、藝術(shù)思潮等課程。從劉海粟的研究史料來(lái)看,他對(duì)傳統(tǒng)畫(huà)論和西方現(xiàn)代繪畫(huà)理論頗有研究,尤其是在此基礎(chǔ)上構(gòu)建起屬于他自己的繪畫(huà)美學(xué)思想,凸顯出對(duì)“藝術(shù)生命的表現(xiàn)”,如他在1924年撰寫(xiě)的一篇題為《藝術(shù)與生命表白》文章中寫(xiě)道“藝術(shù)云乎哉?最后還要著重地說(shuō):藝術(shù)之為生命的表現(xiàn)”[8]。這直指藝術(shù)的審美本質(zhì)、藝術(shù)中的情感問(wèn)題,還有“移情”“藝術(shù)真實(shí)”和“藝術(shù)創(chuàng)造”等重要理論范疇。此外,關(guān)于藝術(shù)不是再現(xiàn)而是在于表現(xiàn),又是劉海粟對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)說(shuō)的另一核心命題。他曾說(shuō),“甚么是再現(xiàn)?這是內(nèi)部心靈所融合的主觀(guān)人格,表現(xiàn)于客觀(guān)的,是由內(nèi)而向外投射的。甚么是再現(xiàn),這是向自然轉(zhuǎn)借來(lái)的,不是制作,是從外面來(lái)的反射,不是藝術(shù)的表現(xiàn)”[9]。這是劉海粟區(qū)別“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”的最主要觀(guān)點(diǎn),即在于劃分出純客觀(guān)的摹寫(xiě)和參與主觀(guān)因素完成的創(chuàng)作。如果僅僅是再現(xiàn)客觀(guān)物象并加以描摹,那不能說(shuō)是藝術(shù),而只有通過(guò)人的主觀(guān)醞釀,心靈綜合,賦予物象以精神與生命象征,才是真正的藝術(shù)。通過(guò)劉海粟這兩點(diǎn)藝術(shù)論的揭示,基本可以判斷他的藝術(shù)理論的核心要義,這在20世紀(jì)30年代是較具先進(jìn)性的理論推理,并且是在接受西方現(xiàn)代藝術(shù)理論之后的本土轉(zhuǎn)化。與理論教學(xué)相配合,劉海粟在此時(shí)期撰述的理論著作有:《畫(huà)學(xué)真詮》(商務(wù)印書(shū)館,1919年版)、《日本新美術(shù)的新印象》(商務(wù)印書(shū)館,1921年版)、《中國(guó)繪畫(huà)上的六法論》(上海人民美術(shù)出版史,1957年版)、《石濤與后期印象派》(原載于1936年10月《國(guó)畫(huà)月刊》)、《中國(guó)畫(huà)的繼承與創(chuàng)新》(1978年11月6日中國(guó)美術(shù)館演講)等。
陳之佛
陳之佛(1896—1962),又名陳紹本、陳杰,號(hào)雪翁,浙江余姚人。1916年畢業(yè)于杭州甲種工業(yè)學(xué)校機(jī)織科,留校任教圖案課程。1918年赴日本東京美術(shù)學(xué)校工藝圖案科學(xué)習(xí),是第一個(gè)到日本學(xué)習(xí)工藝的留學(xué)生,1923年學(xué)成回國(guó),在上海創(chuàng)辦尚美圖案館。之后于1937年任教于上海美專(zhuān)及中央大學(xué)藝術(shù)系,1942年在重慶任國(guó)立藝專(zhuān)校長(zhǎng)兼圖案科主任。陳之佛在圖案教學(xué)中的一大特色,是將圖案的教學(xué)意義加以提升,他認(rèn)為用圖案來(lái)對(duì)兒童進(jìn)行啟蒙教育意義非凡,他在1937年編寫(xiě)的《圖案構(gòu)成法》教材中曾言明:“圖案教學(xué)的裝飾法,即是使兒童裝飾本能的發(fā)育……一切美術(shù),都是以裝飾為基礎(chǔ),所以培養(yǎng)兒童的情操,助長(zhǎng)其裝飾本能,自以圖案的練習(xí)為最良的方法。”[10]不僅如此,陳之佛在其后的圖案教學(xué)中又進(jìn)一步闡釋對(duì)圖案真實(shí)含義的理解,他堅(jiān)持認(rèn)為:圖案原本并非狹義性的解釋?zhuān)瑧?yīng)恢復(fù)其本來(lái)面目,視圖案作為“design”的對(duì)應(yīng)物同時(shí)存在,逐步明確由“工藝美術(shù)”占據(jù)主導(dǎo)地位。陳之佛在圖案教學(xué)與研究中經(jīng)常使用“意匠”一詞,他認(rèn)為“圖案是設(shè)計(jì)的圖樣,里面包含有‘意匠’的意思,‘意’——美的思考;‘匠’——科學(xué)的處理,如果沒(méi)有美的思考,只有科學(xué)的處理,是死的處理,是死板的,反而便是抽象的,必須兩者融合結(jié)合后才能成為完美的東西”[注]李有光整理:《陳之佛圖案講稿》,1962年內(nèi)部印行本。。在從事圖案教學(xué)中,他先后出版了《圖案ABC》《圖案構(gòu)成法》《中國(guó)陶瓷圖案概觀(guān)》《表號(hào)圖案》,以及藝術(shù)史論著作多部,如《西洋美術(shù)概論》,主編的《中國(guó)工藝美術(shù)史》等。之后,擅長(zhǎng)圖案及書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)教學(xué)的陳之佛又轉(zhuǎn)向工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作,聲譽(yù)卓著。
豐子愷
豐子愷(1898—1975),原名豐潤(rùn),又名仁、仍,號(hào)子,后改子愷,浙江桐鄉(xiāng)人。1914年16歲時(shí)到杭州就讀浙江省立第一師范學(xué)校,受教于李叔同、夏丏尊學(xué)習(xí)繪畫(huà)音樂(lè)和文學(xué),尤其是李叔同,他不但精于圖畫(huà)、音樂(lè),也擅長(zhǎng)戲劇、文學(xué)、書(shū)法,對(duì)豐子愷的一生產(chǎn)生了巨大影響。1919年畢業(yè)后,豐子愷前往上海專(zhuān)科師范任教,1921年初又赴日本短期游學(xué),在東京參加洋畫(huà)研究會(huì)與音樂(lè)研究會(huì),當(dāng)年年底回國(guó)。不久后,即1927年前后就職于上海美專(zhuān),擔(dān)任藝術(shù)論、藝術(shù)教育及樂(lè)理課程的教學(xué)。比如,在音樂(lè)師范專(zhuān)科的教學(xué)程序上,豐子愷十分講究基礎(chǔ)教育的重要性,特別是面向培養(yǎng)中小學(xué)師資,提倡普通音樂(lè)教育的通識(shí)性,還編撰了許多通俗的音樂(lè)讀物,為現(xiàn)代音樂(lè)知識(shí)的普及作了許多有益的工作。如他陸續(xù)譯、編、著有《音樂(lè)的常識(shí)》《音樂(lè)入門(mén)》《近世十大音樂(lè)家》《孩子們的音樂(lè)》等。對(duì)于藝術(shù)教育,豐子愷始終強(qiáng)調(diào)藝術(shù)給人一種美的精神,而這種精神又是支配人全部生活的,他曾撰述道:“我教藝術(shù)科,主張不求直接效果,而注重間接效果。不求學(xué)生能作直接有用之畫(huà),但求涵養(yǎng)其愛(ài)美之心。能用作畫(huà)一般的心來(lái)處理生活,則生活美化,人世和平。此為藝術(shù)的最大效用?!盵11]豐子愷在教學(xué)之余,筆耕不輟,將自己教學(xué)和研究心得集結(jié)撰寫(xiě)了大量著述,如藝術(shù)理論方面的教材有《西洋畫(huà)派十二講》《藝術(shù)趣味》《藝術(shù)漫談》《藝術(shù)教育》《藝術(shù)修養(yǎng)基礎(chǔ)》和《藝術(shù)學(xué)習(xí)法及其他》等。
滕固
滕固(1901—1941),字若渠,原江蘇寶山縣月浦鎮(zhèn)(即今上海)人。早年畢業(yè)于上海美專(zhuān),隨即留學(xué)日本,攻讀文學(xué)與藝術(shù)史,獲碩士學(xué)位。期間,約為1924年前后曾任教于上海美專(zhuān),擔(dān)任美術(shù)史、藝術(shù)論課程教學(xué)。后又赴德國(guó)柏林大學(xué)留學(xué),于1932年獲美術(shù)史學(xué)博士學(xué)位,這在當(dāng)時(shí)留學(xué)生中屬鳳毛麟角。同年回國(guó),一度從政出任國(guó)民政府行政院參事兼中央文物保管委員會(huì)常務(wù)委員、行政院所屬各部檔案整理處代理處長(zhǎng),重慶中央大學(xué)教授等職務(wù)。雖從政,但仍繼續(xù)從事藝術(shù)與考古研究與教學(xué),并出版有《唐宋繪畫(huà)史》《中國(guó)美術(shù)小史》《征途訪(fǎng)古述記》《唯美派的文學(xué)》和《圓明園歐式宮殿殘跡》等十余部著作,并被德國(guó)東方藝術(shù)學(xué)會(huì)推舉為名譽(yù)會(huì)員。1938年國(guó)立北平藝專(zhuān)與國(guó)立杭州藝專(zhuān)合并成立昆明國(guó)立藝專(zhuān),滕固出任校長(zhǎng)。雖說(shuō)他在上海美專(zhuān)讀書(shū)時(shí)年僅十七八歲,之后僅有一年左右時(shí)間在美專(zhuān)任教,但他對(duì)在上海美專(zhuān)時(shí)期的藝術(shù)理論學(xué)習(xí)記憶深刻,在一篇回憶錄中寫(xiě)道:美專(zhuān)有許多藝術(shù)與文學(xué)課程可供選擇,還有許多社團(tuán),這對(duì)培養(yǎng)藝術(shù)興趣極為重要。他讀書(shū)期間既參與文學(xué)研究會(huì),還參加發(fā)起戲劇社,又對(duì)哲學(xué)、文化學(xué)、人類(lèi)學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)有著普遍涉獵,這對(duì)他日后從事美術(shù)史研究有很大的幫助。另外,滕固在自己學(xué)術(shù)履歷中也一再?gòu)?qiáng)調(diào),自己與美術(shù)史學(xué)結(jié)緣主要得益于留學(xué)日本前夕在上海美專(zhuān)讀書(shū)時(shí)有機(jī)緣認(rèn)識(shí)了提倡新史學(xué)的梁?jiǎn)⒊?,在梁氏的啟示下轉(zhuǎn)向中國(guó)美術(shù)史學(xué)習(xí)。從這時(shí)起直至1926年出版《中國(guó)美術(shù)小史》為一階段。而留學(xué)日本期間,他廣泛涉足人文學(xué)科則是明確學(xué)術(shù)方向的關(guān)鍵,也為投入美術(shù)史研究準(zhǔn)備好了條件。歸國(guó)以后,任教于上海美專(zhuān),正式開(kāi)始了中國(guó)美術(shù)史的研究與寫(xiě)作,提出解釋中國(guó)美術(shù)淵源流派與沿革盛衰的假說(shuō)。以此推斷,滕固在上海美專(zhuān)任教美術(shù)史課程,正是他從事美術(shù)史學(xué)研究的上升期,在教學(xué)上也是極為重要的探索期。比如,這一時(shí)期他撰寫(xiě)的《氣韻生動(dòng)略辨》,旨在從美學(xué)角度以西方“移情說(shuō)”闡發(fā)古代畫(huà)論。又有講演稿《六朝石刻與印度美術(shù)之關(guān)系》一文,以六朝美術(shù)為研究對(duì)象,依據(jù)文化交流觀(guān),闡發(fā)其對(duì)外來(lái)文化的吸收與傳播。
傅雷
傅雷(1908—1966),字怒安,號(hào)怒庵。1928年留學(xué)法國(guó)巴黎大學(xué),學(xué)習(xí)藝術(shù)理論,開(kāi)始翻譯法國(guó)文學(xué)作品,包括巴爾扎克、羅曼·羅蘭、伏爾泰等名家著作。1931年傅雷回國(guó),又以“小青”“萼子”等筆名發(fā)表譯作《貝多芬傳》,刊于1932年10月至1933年1月的《藝術(shù)旬刊》。后應(yīng)上海《國(guó)際譯報(bào)》編者之囑,節(jié)錄精要,改稱(chēng)《貝多芬評(píng)傳》,刊于該報(bào)1934年第1期。同年11月與劉海粟合編《世界名畫(huà)集》,并為第2集撰寫(xiě)題為《劉海粟》的序文,由中華書(shū)局出版。傅雷回國(guó)后即任教于上海美專(zhuān),兼任校辦公室主任,主要教授美術(shù)史、名畫(huà)家傳和法文等課程。此期間,編寫(xiě)有美術(shù)史講義,一部分發(fā)表于《藝術(shù)旬刊》。另編譯法國(guó)Paul Gsell《羅丹藝術(shù)論》一書(shū)。1932年,傅雷與留法期間認(rèn)識(shí)的龐薰琹和在上海美專(zhuān)認(rèn)識(shí)的倪貽德共同結(jié)社“決瀾社”,發(fā)表《決瀾社宣言》,呼吁道:“二十世紀(jì)以來(lái),歐洲的藝壇實(shí)現(xiàn)新興的氣象:野獸群的叫喊,立體派的變形,Dadaism(達(dá)達(dá)主義)的猛烈,超現(xiàn)實(shí)主義的憧憬……二十世紀(jì)的中國(guó)藝壇,也應(yīng)當(dāng)現(xiàn)出一種新興的氣象了。”之后與倪貽德合編《藝術(shù)旬刊》,由上海美專(zhuān)出版。傅雷從藝生涯始終主張做人的重要性。他以勿忘“赤子之心”、“真誠(chéng)是第一把藝術(shù)的鑰匙”為信條,提出了對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作主體的講求,從而形成了別出機(jī)杼的藝術(shù)主體理論體系。
溫肇桐
溫肇桐(1909—1990),筆名虞復(fù),江蘇常熟虞山鎮(zhèn)人。他于1927年考入上海藝術(shù)大學(xué),在讀期間,即1929年秋與龐薰琹等青年藝術(shù)家在常熟組成旭光畫(huà)會(huì),成為當(dāng)時(shí)有進(jìn)步傾向的新興美術(shù)啟蒙運(yùn)動(dòng)組織者之一,倡導(dǎo)和推動(dòng)新美術(shù)運(yùn)動(dòng)。1930年畢業(yè)后曾一度任小學(xué)教員,并于1935年撰寫(xiě)出版《怎樣教小學(xué)美術(shù)》一書(shū)。1937年受劉海粟邀請(qǐng)到上海美專(zhuān)任教授、藝術(shù)教育科主任、圖書(shū)館主任、出版部主任。期間擔(dān)任美術(shù)教學(xué)法、藝術(shù)概論、色彩學(xué)等理論課程教學(xué)。1922年受聘國(guó)民政府教育部負(fù)責(zé)起草新學(xué)制小學(xué)課程綱要,提出將“圖畫(huà)”改稱(chēng)“形象藝術(shù)”(簡(jiǎn)稱(chēng)“形藝”),至1929年8月,教育部重行公布小學(xué)暫行課程標(biāo)準(zhǔn),而“形藝”則改為現(xiàn)在的通用名稱(chēng)“美術(shù)”。在幾度改革中,出現(xiàn)的幾個(gè)時(shí)期表明美術(shù)教育的發(fā)展歷程,如實(shí)施臨畫(huà)教學(xué)的“圖畫(huà)科”,即專(zhuān)重形似;從“圖畫(huà)科”改為“形藝科”,即注重發(fā)展創(chuàng)作教學(xué);之后從“形藝科”改“美術(shù)科”,則以美愉悅為依歸,特別注重欣賞教學(xué)的實(shí)施。此外,溫肇桐又特別強(qiáng)調(diào)實(shí)用教育。從1936年7月公布之修正小學(xué)美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)上看,小學(xué)美術(shù)教育已入于美化生活的實(shí)用教育時(shí)期。[12]關(guān)于科目幾度變遷的闡述,實(shí)際是溫肇桐對(duì)這一時(shí)期小學(xué)美術(shù)教育制度變革的梳理與探究,表明了他對(duì)近代以來(lái)中小學(xué)美術(shù)教育從重視學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)技能轉(zhuǎn)向賦予美術(shù)教育更多人文主義色彩的正確認(rèn)識(shí)。他一邊從教,一邊筆耕不輟,嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué),涉獵廣泛,著述豐碩。在美術(shù)教育方面的主要貢獻(xiàn)主要體現(xiàn)在:一是早年及在上海美專(zhuān)期間對(duì)中小學(xué)美術(shù)教育的教學(xué)和研究;二是新中國(guó)成立以后,在華東藝專(zhuān)及南京藝術(shù)學(xué)院執(zhí)教時(shí)期對(duì)中國(guó)美術(shù)史論教學(xué)的探索和實(shí)踐。[注]夏淳:《溫肇桐的美術(shù)教育與史論研究》,常熟美術(shù)館,2015年7月。他為建立中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育及史論研究體系所作出的努力,成為其一生的真實(shí)寫(xiě)照。而他最為鉆研的則是中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)論與古代繪畫(huà)批評(píng)史研究。溫肇桐的這些研究,一方面基于傳統(tǒng)范圍內(nèi)的西方參照,克服了傳統(tǒng)思維的守舊缺陷,因而獲得嚴(yán)謹(jǐn)致密的研究方式,避免了只是概念、判斷、推理的空洞性。另一方面,就中國(guó)古代繪畫(huà)思想相對(duì)獨(dú)立自足的言說(shuō)體系而論,溫肇桐采用的這些方法在理性和科學(xué)思維上具有很好的探索意義,這也顯出他的著述的豐富內(nèi)涵。
謝海燕
謝海燕(1910—2001),原名謝海硯,筆名海燕行,廣東揭陽(yáng)榕城人。1929年畢業(yè)于上海中華藝術(shù)大學(xué)西洋畫(huà)系,后留學(xué)日本東京美術(shù)學(xué)校研修繪畫(huà)和美術(shù)史,兩年后回國(guó)。1932年夏秋之際,劉海粟在普陀山寫(xiě)生途中,在舢山公園和謝海燕邂逅相逢。這一機(jī)遇讓兩人深入縱談了藝術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)教育,至此謝海燕深為劉海粟所賞識(shí)和器重。劉海粟希望他到上海美專(zhuān)任教。但由于謝海燕已先受聘于鄭午昌,到上海漢文正楷印書(shū)局主編《國(guó)畫(huà)月刊》工作,此次邀請(qǐng)未能成行。根據(jù)謝海燕回憶說(shuō):“我離開(kāi)書(shū)局到上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校專(zhuān)任教職,是從1935年夏開(kāi)始的。劉海粟校長(zhǎng)第二次從歐洲回來(lái),便與鄭午昌先生商量,把我調(diào)上海美專(zhuān)主持教務(wù)工作。”[13]半年后謝海燕到任上海美專(zhuān)教務(wù)長(zhǎng),在任教授兼教務(wù)主任期間,擔(dān)任美術(shù)史、藝術(shù)思潮等理論課程教學(xué)。在任教過(guò)程中編著有《西洋美術(shù)史》等多種教材、參考書(shū),并撰寫(xiě)美術(shù)評(píng)論。《西洋美術(shù)史》大約20年代中后期由商務(wù)印書(shū)館出版,主要依據(jù)他留日期間受教于西洋美術(shù)史家坂垣鷹穗和一氏義良的教案。同期出版的教材還有呂澂的《西洋美術(shù)史》(商務(wù)印書(shū)館,1922年)和較早出版的姜丹書(shū)編《美術(shù)史》(商務(wù)印書(shū)館,1917年)及此后郭沫若根據(jù)板垣鷹穗原著改寫(xiě)的《西洋美術(shù)史提要》(商務(wù)印書(shū)館,1926年),豐子愷根據(jù)一氏義良的著作為樣本編寫(xiě)的《西洋美術(shù)史》(開(kāi)明書(shū)店,1928年),魯迅譯、板垣鷹穗著《近代美術(shù)思潮論》(北新書(shū)局,1929年)等。
總而言之,在上海美專(zhuān)辦學(xué)40年里從事藝術(shù)理論教學(xué)的師資團(tuán)隊(duì)(專(zhuān)兼職)教師的實(shí)力可數(shù),集中代表了我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論教學(xué)先驅(qū)一輩大師的實(shí)力水平,他們所從事藝術(shù)理論研究與教學(xué)的學(xué)術(shù)造詣、研究成果和教學(xué)方向等,均具有奠基性的歷史意義與歷史貢獻(xiàn),其理論教學(xué)的豐富性,更是研究我國(guó)近代藝術(shù)教育教學(xué)的寶貴經(jīng)驗(yàn)。
綜上所述,上海美專(zhuān)藝術(shù)理論教學(xué)史料挖掘、整理與探究,還有許多工作需要繼續(xù)深入,尤其是相關(guān)文獻(xiàn)求證以及口述史采訪(fǎng)工作才剛剛開(kāi)始,故本文所述內(nèi)容可以說(shuō)是這項(xiàng)研究課題的啟動(dòng),選擇總體敘述20世紀(jì)上半葉上海美專(zhuān)藝術(shù)理論教學(xué)的發(fā)展歷程,以此從一個(gè)側(cè)面來(lái)探討在新學(xué)教育背景下,我國(guó)近代藝術(shù)教育由“術(shù)科”向“學(xué)科”轉(zhuǎn)變的歷史脈絡(luò),從而求證新學(xué)教育在改造中國(guó)傳統(tǒng)教育,特別是以技藝為主要傳授方式的藝術(shù)教育中所發(fā)揮的積極作用。如是可知,藝術(shù)理論教學(xué)有其特殊的知識(shí)領(lǐng)域和學(xué)術(shù)定位,更重要的是有其課程設(shè)置的必要性和功能性。其一,藝術(shù)理論教學(xué)是實(shí)踐教學(xué)的重要支撐,是構(gòu)成整個(gè)藝術(shù)教育的重要組成部分,理論與實(shí)踐教學(xué)是相輔相成、缺一不可的環(huán)節(jié);其二,藝術(shù)理論教學(xué)在近半個(gè)世紀(jì)的發(fā)展過(guò)程中,已經(jīng)構(gòu)成較為完備的課程結(jié)構(gòu),既有通識(shí)理論和專(zhuān)業(yè)理論,又有符合藝術(shù)教育需求的應(yīng)用理論,這樣的課程結(jié)構(gòu)已顯現(xiàn)出新學(xué)教育強(qiáng)大的生命力;其三,藝術(shù)理論教學(xué)在長(zhǎng)期推進(jìn)過(guò)程中已積累了豐富的教學(xué)資源,如教材、師資和教學(xué)體系,這些教學(xué)資源為20世紀(jì)下半葉我國(guó)藝術(shù)理論教學(xué)與研究的開(kāi)展奠定了豐厚的基礎(chǔ)。事實(shí)證明,藝術(shù)理論與實(shí)踐教學(xué)二者有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系,而理論教學(xué)的推進(jìn)與發(fā)展,既是促進(jìn)藝術(shù)教育向?qū)W科化方向發(fā)展的重要因素,又是傳承和發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)理論的有效方略,特別是挖掘、整理和研究,需要愈加全面的理論梳理與總結(jié),通過(guò)藝術(shù)理論教學(xué)可以很好地提升理論傳承的問(wèn)題?;貧w本文來(lái)看,探討上海美專(zhuān)藝術(shù)理論教學(xué)的歷史進(jìn)程,以及幾代學(xué)者的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)與成果,足以證明藝術(shù)理論教學(xué)對(duì)于藝術(shù)學(xué)科不斷完善和發(fā)展有著極其重要的支撐和推動(dòng)作用,這一課題的探討也是對(duì)我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)教育發(fā)展史研究的重要推進(jìn)。自然,考察上海美專(zhuān)藝術(shù)理論教學(xué)的目的,一方面是讀解上海美專(zhuān)對(duì)我國(guó)近代藝術(shù)教育所起的至關(guān)重要的發(fā)展作用;另一方面是為闡釋我國(guó)藝術(shù)理論發(fā)展百年歷程中更多有價(jià)值的史料,即由教育教學(xué)轉(zhuǎn)而對(duì)近代整個(gè)藝術(shù)理論形成歷史的新認(rèn)識(shí)。
(感謝史洋、王思雅、楊方方三位同學(xué)為本文撰寫(xiě)所作的文獻(xiàn)采集整理工作,亦對(duì)本文寫(xiě)作有貢獻(xiàn)。)