形象塑造在舞蹈創(chuàng)作中的運(yùn)用探索

王俊博

（四川傳媒學(xué)院 四川 成都 611700）

一、形象塑造的意義

在敘事性舞蹈結(jié)構(gòu)中，形象的準(zhǔn)確性和戲劇性，決定了舞蹈作品的成立及合理。敘事性舞蹈通常是要以某件事來進(jìn)行敘述或論證某一現(xiàn)象、道理，有一定的情節(jié)，更重要的是有鮮明的形象。敘事性舞蹈結(jié)構(gòu)越來越受大眾的喜愛，正是因為它非常符合中國觀眾的審美要求，并能夠直接表達(dá)編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖。如果形象刻畫不準(zhǔn)確的話，就會造成人物混亂，結(jié)構(gòu)混亂，交代不清晰，讓觀眾不知所云，編導(dǎo)也會越編越糊涂。人物形象的成功塑造，讓舞蹈就成功來一大半，例如東北音樂學(xué)院的作品，舞蹈《中國媽媽》里面的主要人物形象：中國媽媽、日本女孩。其中“中國媽媽”是集體舞，她們共同的性格特征是：善良、勤懇、愛國，日本女孩是獨立的形象，她不僅僅有女兒的形象，更是賦予了一個敏感的角色。在那個充滿了國恨的年代，日本人對中國領(lǐng)土的侵略，對人民生命和尊嚴(yán)的踐踏，是否能夠讓中國的媽媽去容忍一個流落他鄉(xiāng)的日本小孩。中國的媽媽到底是選擇家仇國恨，把憤怒發(fā)泄在這個小女孩身上，還是選擇包容，孩子是無辜的，無論哪個國籍的孩子，他們并沒有參與戰(zhàn)爭，他們也是戰(zhàn)爭的受害者。舞蹈最開始，展現(xiàn)了中國的母親們面對外來侵入者，深深的仇恨和憤怒。舞蹈從舞臺進(jìn)場口的前臺出場，手指著讓她們憤怒的方向，“跺腳”“捂嘴”“下腰”等動作塑造了母親那種撕心裂肺的恨意。隨后日本女孩的出現(xiàn)，遭到了部分母親的唾棄、辱罵，可是，那是一個孩子啊，最終，母親們選擇了包容，選擇了撫養(yǎng)她長大，脫下了和服，穿上了具有中國特色的服飾，帶她插秧、陪她玩耍，養(yǎng)她長大。隨著日本女孩的長大，母親們也意識到她必須回到自己的祖國，于是把和服還給了她，遙望女孩的離開?！澳笎邸边@樣的題材在舞蹈當(dāng)中并不少見，在編導(dǎo)課程中，更是常常為人所用，但是，這樣一個“母愛”的題材要如何能夠深入人心，要找到什么樣的角度去敘述，這才是關(guān)鍵。編導(dǎo)在創(chuàng)作這個作品的時候，對人物形象的塑造和把握非常的有見解，把簡單的母愛，上升到大愛，這樣的創(chuàng)作思維著實讓人稱贊。編導(dǎo)王舸不僅從外形上對人物刻畫，更是從動作、神態(tài)中，把兩種人物形象刻畫得淋淋盡致。

舞蹈形象我們從深入生活的第一天開始就離不開屬于舞蹈動態(tài)的活動形象，只要我們帶著舞蹈藝術(shù)的眼光去觀察生活、體驗生活、提煉生活，我們就可以在生活在找到大量的感性材料，那么在敘事性結(jié)構(gòu)的舞蹈當(dāng)中，人物形象的塑造和感性材料的積累為編導(dǎo)們提供了可實施性的支撐，能夠讓整個作品充滿了“接地氣”的戲劇性，刻畫的形象也就更加真實、有意義了。形象的準(zhǔn)確經(jīng)典塑造，便是敘事性舞蹈的靈魂了。

二、在舞蹈中的重要作用

形象準(zhǔn)確的塑造可以讓觀眾對舞蹈的立意理解得更加清晰。舞者朱潔靜曾在關(guān)于舞劇《朱》的講座中提到，他們在參與“朱”形象塑造的時候，參考了大量文獻(xiàn)資料、視頻資料。首先對朱的外形進(jìn)行模仿，每一個舞者都選擇幾個造型去模仿，編導(dǎo)經(jīng)過長時間的思考后，篩選出最能夠代表朱形象的造型，隨后要探究朱的性格特征。朱生活在溫帶山地森林和丘陵地帶，對環(huán)境的要求非常高，性格沉靜，眼神靈敏。編導(dǎo)在后續(xù)創(chuàng)作的時候，緊緊圍繞著這樣的特征去塑造，把這個瀕臨滅絕的精靈又活生生的展現(xiàn)在世人的眼前。在舞劇《朱》中，編導(dǎo)通過贊美朱的美以外，也刻畫了朱在環(huán)境破壞之中艱難的生活，乃至滅絕，人們只能在博物館去欣賞這個美麗的物種，但隨后，人們對環(huán)境的重視，又在大西洋發(fā)現(xiàn)了朱的蹤跡，讓人們激動不已，更加重視對動物的保護(hù)，對環(huán)境的重視。

有利于編導(dǎo)的舞蹈創(chuàng)作。舞蹈的創(chuàng)作從最開始的立意、主題、結(jié)構(gòu)、動作設(shè)計等方面，都不容忽視的，那么形象塑造有什么作用呢？編導(dǎo)在編創(chuàng)舞蹈動作的時候，偶爾會遇到一些瓶頸，也就是不知道怎么去編動作，或是不知道跳什么。如果編導(dǎo)在刻畫一個人物的時候，就要考慮人物的背景、時代、性格等特點，結(jié)合這些特點，去賽選適合其特點的動作，便不會偏題，或遠(yuǎn)離這個人物的形象了。舞劇《朱》當(dāng)中的朱，編導(dǎo)塑造了一個形象，整個舞蹈動作都在這個造型中去發(fā)展，無論怎么跳，都不會脫離朱的形象，無論劇情怎么轉(zhuǎn)換，朱都不會跳成其他鳥類，這就是形象塑造的重要性。也就是說，只要抓住了形象的特點，能夠幫助編導(dǎo)去完成后續(xù)動作的排練，不會動作跑題。

形象塑造的準(zhǔn)確能夠使人物之間的矛盾點更加明確。敘事性舞蹈有一個非常不一樣的精彩之處，便是“矛盾”，人物跟人物之間的矛盾、時代與時代之間的矛盾、空間與空間的矛盾，舞臺與觀眾之間的矛盾。所謂矛盾，就是讓劇情推向反轉(zhuǎn)、高潮的地方。人們樂于去欣賞矛盾的沖突和后面解決的方案，好看的舞蹈往往矛盾點非常的精彩。比如王玫的舞劇《雷和雨》，人物關(guān)系與矛盾非常復(fù)雜。編導(dǎo)把繁漪、魯侍萍、四鳳與周樸園、周萍、周沖之間人物矛盾刻畫得淋淋盡致。如果編導(dǎo)沒有把這幾個復(fù)雜人物的形象刻畫得那么標(biāo)準(zhǔn)，觀眾無法明白這些人物為何攪在一起，不明白他們之間的關(guān)系，更不知道舞劇表現(xiàn)了什么。

三、在實際創(chuàng)作中的運(yùn)用

形象的塑造包括了外形特征、性格特征。外形塑造首先就要模仿其形態(tài)，植物與動物的外形就完全不一樣，植物的外形特征比較單一，而動物的外形特征就非常豐富了，比如說貓的外形特點：塌腰（s型體態(tài)）、十字交叉腿、貓爪。貓咪時而活潑，時而慵懶，時而使壞，時而溫暖，在模仿貓咪的外形時，多去觀察，可以有許多造型可以提煉使用。反而植物外形模仿就便難了，因為它們靜態(tài)的造型偏多，如果沒有模仿好，就會四不像了。想通過肢體從外形上去區(qū)分，就要編導(dǎo)從各方面去下功夫了，這個時候可能需要更多的去討論和研究它們兩者各自代表的品質(zhì)和意義了，也就是性格特征。外形特征的塑造比較好實現(xiàn)，多去模仿，觀察就可以做到，而塑造性格特征就有難度了。性格特征的形成有歷史因素、遺傳因素、社會因素、個人發(fā)展因素。就像梅花和牡丹花的性格形象，梅花的品質(zhì)：高貴、傲骨、堅韌不拔，牡丹花：朵大奇艷、雍容華貴、繁榮幸福。如果性格特征的揣摩有一定的困難，一定的時期又有不一樣的看法與設(shè)計，但是永遠(yuǎn)都不可能破壞其本質(zhì)。編導(dǎo)把梅花形象設(shè)計成妖艷、魅惑，這就完全脫離了梅花本該有的特點。正因為梅花這樣的品質(zhì)，編導(dǎo)們也會更多用這樣的品質(zhì)去寓意，把艱苦奮斗的戰(zhàn)士寓意梅花，把寒窗苦讀的學(xué)子寓意梅花。所以外形加性格特征的研究，對形象塑造有著非常重要的作用。

編舞課堂中，編舞教師會讓學(xué)生去模仿一件物品，一種植物，一只動物，一種現(xiàn)象，或是一類人，這樣的模仿練習(xí)，也是為了后面創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。只有擁有敏銳的觀察力，去洞悉這些事物的特點，抓住其重要特征進(jìn)行模仿，才能做到其形象的塑造。比如說舞蹈《狼圖騰》，其中的狼的特征是合作、團(tuán)結(jié)、和諧生存、忠誠，這是狼的性格特點。造成這樣的特點，也因為狼的生活環(huán)境，生活方式形成的，它們生存在艱苦的環(huán)境之中，導(dǎo)致它們不得不團(tuán)結(jié)。頭狼帶領(lǐng)著狼群的生活，它們有組織有規(guī)則的生存在這個復(fù)雜的生物體系里面。也正是因為狼這樣的生存規(guī)則，讓狼群能夠繁衍下去。舞蹈《狼圖騰》中，第一段整個就是對狼的習(xí)性進(jìn)行模仿，第二段，一只小狼受傷，所有的狼都幫助它，尤其是頭狼不停的鼓勵、關(guān)切著小狼，春暖花開又一年，萬物復(fù)蘇，小狼傷勢痊愈，狼群們蹭著頭狼，以表忠誠與依賴。

在創(chuàng)作形象中，可能會有質(zhì)疑之聲，有人會說不是所有的都是這樣的情節(jié)、這樣的反應(yīng)，這就要求編導(dǎo)必須在舞蹈中形象的塑造，務(wù)必挖掘和區(qū)分生活中的共性和特殊性，將兩者相融合。共性就是普遍性。在下雨時，生活中大多數(shù)人們反應(yīng)的共性是躲雨，但是有一個人并沒有躲雨，而是佇立在雨中發(fā)呆，一動不動，與慌忙躲雨的人形成了對比，那這個人為什么不躲雨？他/她在思考什么，顧慮什么，是什么樣的事情發(fā)生，讓他/她有這樣不一樣的反應(yīng)，這就是特殊性。編導(dǎo)通過觀察和思考，采用各種方法去挖掘這樣的特殊性，這么一個人物形象就能很好的刻畫了。當(dāng)然編導(dǎo)也不能完全被別人所左右，一定要有自己的編創(chuàng)理念與思想，盡可能走在藝術(shù)的前沿，用橫向縱向的眼光去觀察，才能找到獨特的角度，進(jìn)行創(chuàng)作。找到共性是對現(xiàn)實生活的反應(yīng)，提煉出特殊性才是真正考驗編導(dǎo)的專業(yè)能力。編導(dǎo)不是生活的記錄者，而是對生活有著自己的感悟，對各類現(xiàn)象和事物都有自己的看法，這樣出來的形象才是有靈魂的。

雖然敘事性舞蹈結(jié)構(gòu)偏向于交代故事矛盾與情節(jié)，但同樣擅長于抒情，舞蹈總體是有別于其他藝術(shù)，它并不是完全的敘事或直接模仿，主要是通過對事物的感受，用舞蹈語言去傳情達(dá)意。舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行形象思維的使壞，除了遵循一般形象思維的規(guī)律以外，還要注意舞蹈與其它藝術(shù)不同的特點，就是用舞蹈來進(jìn)行形象思維。敘事性舞蹈結(jié)構(gòu)最忌諱的便是過多交代劇情，會變成情景劇，觀眾要看的是舞蹈本身，并不是要原版展現(xiàn)出某個故事，是通過編導(dǎo)的舞蹈，編導(dǎo)的視角，看到對這一事物的不同觀點，并找到共鳴或是反思。

形象的塑造對舞蹈的創(chuàng)作有著非常重要的意義及作用，同一形象的人物，也會有不同的編導(dǎo)從不同的角度去剖析，那將賦予人物新的生命。發(fā)揮主觀感受去創(chuàng)作形象，就是每一個編導(dǎo)的職責(zé)，編導(dǎo)務(wù)必做到至始至終伴隨著豐富感情去發(fā)現(xiàn)，并注入舞蹈創(chuàng)作中，創(chuàng)作鮮明的舞蹈形象。