論舒曼音樂作品的創(chuàng)作風(fēng)格和特點

成 敏

（四川電影電視學(xué)院 四川 成都 611331）

一、舒曼的生平對其音樂創(chuàng)作風(fēng)格的影響

羅伯特·舒曼，是19世紀著名的德國作曲家、社會活動家、音樂論家，1810年出生于茨維考城一個書商世家。舒曼從小就展現(xiàn)出了極高的音樂天賦，其從小學(xué)習(xí)鋼琴，7歲開始作曲。舒曼的父母均是具有著良好文學(xué)修養(yǎng)的中產(chǎn)階級，其對舒曼后來的文學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作影響至深。受到父母的影響，舒曼從小便浸潤于浪漫主義文學(xué)與藝術(shù)的海洋里，尤其青睞于拜倫、歌德、席勒等人的文學(xué)作品。這也是法國大革命和啟蒙運動以來的藝術(shù)創(chuàng)作的一個趨勢，文學(xué)和音樂藝術(shù)創(chuàng)作之間的聯(lián)系變得越來越緊密。

1826年，舒曼依從母親的意愿進入德國萊比錫大學(xué)攻讀法律學(xué)位，一年后轉(zhuǎn)入海德堡大學(xué)。也就是在這一年，當(dāng)他聽到了當(dāng)時著名的小提琴大師帕格尼尼的演奏時，深受感動。從而放棄法律的學(xué)習(xí)，轉(zhuǎn)入到對音樂的全面學(xué)習(xí)中，并寄希望于日后成為職業(yè)的音樂會鋼琴家。但事與愿違，在1832年，由于錯誤的練習(xí)方法使得舒曼的右手出現(xiàn)了嚴重的損傷，最終導(dǎo)致其不能繼續(xù)在鋼琴演奏上深造。這個意外對他的心靈造成了巨大的打擊，但是這個挫折并沒有摧毀他的精神和毅力，抱著巨大的熱情，他把目標(biāo)投入到了作曲與音樂評論的新行業(yè)中，并于兩年后，創(chuàng)辦了音樂評論刊物《新音樂雜志》并擔(dān)任主編。1840年，舒曼迎娶了他的鋼琴老師里希·維克的女兒克拉拉。雖然有情人終成眷屬，但是這段感情在開始的時候并不順利，遭到了維克老師的堅決反對，這也對舒曼的精神世界造成了一定的影響，使他患上了精神憂郁癥。1830到1840年間這段時間是舒曼一生中創(chuàng)作的高產(chǎn)期，許多鋼琴小品和藝術(shù)歌曲都是這段時間創(chuàng)作的，1840年亦被稱為舒曼的“歌曲年”。如果說舒伯特的創(chuàng)作還依舊存有古典主義的睿智與必要的冷靜，那么在舒曼身上則完全展現(xiàn)出浪漫主義那種情感流溢無邊、無拘無束的特征，也因此舒曼體現(xiàn)出十九世紀上半葉歐洲浪漫主義藝術(shù)家的典型氣質(zhì)特點——憂郁。這種憂郁的性格特點讓舒曼對于生活中的細微變化變得敏感、細膩，并借由幻想性的體驗進行音樂創(chuàng)作；而顯然，這種過于脆弱敏感的憂郁并不適宜于面對生活的無常。舒曼一生都在與失眠、精神錯亂以及抑郁抗?fàn)帲谕砟甑臅r候其神經(jīng)系統(tǒng)的疾病已經(jīng)惡化到喪失理智。最終，舒曼被精神抑郁所吞噬，于1856年病逝于波恩附近的一所精神病院，終年46歲。

二、舒曼的創(chuàng)作風(fēng)格在其作品中的具體表現(xiàn)

舒曼是一位非常多產(chǎn)的作曲家，音樂創(chuàng)作的范圍也非常的廣泛。他一生創(chuàng)作有四部交響曲、三部協(xié)奏曲作品，其中最為著名的是《bB大調(diào)第一交響曲：春天》Op.38、《bE大調(diào)第三交響曲：萊茵》Op.97，而協(xié)奏曲有著名的《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》Op54。此外，舒曼還寫有大量鋼琴獨奏特小曲，如鋼琴套曲《童年情景》Op.15，《狂歡節(jié)》，Op.9，以及《幻想小品》Op.12等。其中以《童年情景》中的第七首《夢幻》流傳廣泛，常常成為音樂會的必彈小曲。在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作方面，以《女人的愛情與生活》、《詩人之戀》兩部聲樂套曲的藝術(shù)成就最高。下面筆者就以舒曼的聲樂作品為例談一談舒曼音樂作品的創(chuàng)作特點。

舒曼是繼貝多芬、舒伯特之后將德奧音樂藝術(shù)的創(chuàng)作進行不斷革新的作曲家，其在藝術(shù)歌曲、交響音樂創(chuàng)作、鋼琴音樂創(chuàng)作方面都發(fā)揮了無與倫比的創(chuàng)作才能。如果說舒伯特在十九世紀初為德奧藝術(shù)歌曲樹立了基本的風(fēng)格，那么舒曼的作品則是將這種風(fēng)格與浪漫主義情懷完美結(jié)合的典范。舒曼一生共創(chuàng)作了一百多首藝術(shù)歌曲，其中的百分之六十都取材于浪漫主義文學(xué)的素材，可以見得文學(xué)對于舒曼藝術(shù)創(chuàng)作的深刻影響，文學(xué)性就是舒曼作品中一個很明顯的特點。以聲樂套曲《詩人之戀》為例，其由十六首歌曲組成，在這些作品中詞樂關(guān)系平等，互相融合統(tǒng)一，鋼琴伴奏與聲樂旋律關(guān)系平等，曲目的情緒張力往往借由鋼琴與演唱之間的呼應(yīng)而凸顯。在這些作品中，調(diào)性的模糊、和聲色彩的擴大將舒曼的藝術(shù)歌曲作品推向十九世紀德奧藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的巔峰。

舒曼音樂作品的另外一個特點就是“節(jié)奏”的使用，是其作品里一種最為重要的表現(xiàn)手法。其節(jié)奏和節(jié)拍之間經(jīng)常會出現(xiàn)奇妙的變化，這種變化明顯是經(jīng)由重音的拖延所造成的。而這種重音的不規(guī)律出現(xiàn)，大多是來自于切分音的大量使用，當(dāng)節(jié)奏重音和拍子重音無法同步，就會產(chǎn)生出一種不規(guī)律的緊張感。在舒曼的鋼琴作品中，經(jīng)常就會出現(xiàn)不規(guī)律的節(jié)奏形態(tài)，這也是表現(xiàn)了舒曼在現(xiàn)實與理想沖突之間的一種自我掙扎。

[1]Pual Henry Lang.西方文明中的音樂[M].貴陽：貴州人民出版社,2001.

[2]Partricia Fallows-Hammond.鋼琴藝術(shù)三百年：從巴赫至現(xiàn)代的鋼琴藝術(shù)史[M].重慶：西南大學(xué)出版社.