王 瑛
(哈爾濱醫(yī)科大學(xué)大慶校區(qū),黑龍江 大慶 163319)
英國電影大師邁克·李在20世紀70年代初開始了自己的導(dǎo)演生涯。李自稱其電影每一部都是“反好萊塢”的,相比起愉悅觀眾,李更注重啟迪人們對人生或世界進行思考。而在李的電影中,人物形象可以說是最能代表李不循規(guī)蹈矩的藝術(shù)個性以及細致入微的觀察力的。李甚至為了人物而擁有一套獨特的、頗費周折的創(chuàng)作電影方式。李對塑造人物的重視,以及他在這方面的才華使得人們認為,觀眾只要用心品味,便能從李的電影中發(fā)現(xiàn)自己,了解自己。
“人物驅(qū)動”是人們在總結(jié)邁克·李藝術(shù)特征時慣用的一個詞。人們注意到李擅長表現(xiàn)具有可愛而不失怪癖性情的人物:“把他的電影稱之為人物驅(qū)動幾乎顯得有些輕描淡寫,因為李的作品總是點燃人們的興趣,這是因為其中表現(xiàn)的是一些特立獨行的完美英國個性特征。這些人物的獨特之處在于有時候討人喜愛,時不時爆發(fā)出怒氣沖天、不可思議的怪癖性情。”
這方面較具代表性的當屬李自編自導(dǎo)的《透納先生》(2014)。電影盡管被歸類為傳記片,但是情節(jié)卻被李淡化到了極致。電影從透納50余歲時的19世紀20年代開始,給觀眾展現(xiàn)的是透納人生中的最后25年,因為最后25年正是透納畫風(fēng)完善,從傳統(tǒng)畫派轉(zhuǎn)到抽象的印象派的關(guān)鍵時刻。在李塑造透納這一個怪異的、用內(nèi)心作畫的藝術(shù)家時,整部電影也被李以一種個性化十足的、絲毫不從眾的姿態(tài)打造得有如透納的調(diào)色盤,在敘事上幾乎“不著痕跡”,在人物塑造上“盡得風(fēng)流”。李正是要讓觀眾從視覺觀感上,直接理解透納不拘一格,痛苦與激情并存的創(chuàng)作體驗。透納才華橫溢,在創(chuàng)作上充滿激情,但缺陷和令常人難以忍受之處也十分明顯。如舉止粗魯,一邊在畫布上吐口水一邊作畫等。而透納和女仆漢娜兩個人物之間的關(guān)系更是電影的亮點,也是體現(xiàn)李以人物的怪異為“驅(qū)動力”的地方。歷史上的透納無法直視他人,因此畫不好肖像畫,他的這一缺陷也阻礙了他獲得正常的、溫暖的兩性關(guān)系。
在《透納先生》中,患有牛皮癬,丑陋且有輕微殘疾的女仆成為透納發(fā)泄欲望的對象。與漢娜對透納的敬愛和依賴不同,透納對平庸無奇的漢娜充滿了鄙夷和憎惡。如當透納并不想和漢娜發(fā)生關(guān)系而漢娜又靠近透納時,透納只會粗魯?shù)孛纳眢w,而當透納想要滿足自己時,便會采取一種暴烈的、獸性十足的方式占有漢娜。在透納的訪客到訪或透納作畫時,漢娜總是默默地在旁窺探。而唯一一次情緒的爆發(fā),則是在漢娜得知透納另有情婦時,帶著自己和透納的私生女去尋找透納,但是在走到門前時,她的悲愴卻被自卑和膽怯替代,于是她帶著女兒遮掩了自己丑陋的容貌轉(zhuǎn)身離去。在這段不平等的關(guān)系中,不僅透納的敏感乖戾讓觀眾極為難忘,漢娜在某種程度上也是透納的影子,漢娜丑陋,透納也并不好看,透納輕視漢娜,而當時的貴族們又何嘗不在輕視出身底層的,畫作被稱為“一團惡心的黃”的透納,而透納又不得不依附他們。盡管電影幾乎沒有跌宕起伏的情節(jié),但是觀眾已經(jīng)可以理解,正是這種種可親可鄙之處,成就了當時驚世駭俗的印象派的啟蒙者,被認為是“風(fēng)景繪畫中的莎士比亞”的透納先生。
而在透納先生之外,李還塑造了其他擁有怪癖性情的人物,以實現(xiàn)角色的獨特性,讓觀眾過目難忘。如在《赤裸裸》(1993)中,約翰尼幾近流浪漢卻和女友露易絲的舍友索菲做愛,平時說起話來就滔滔不絕,能對自己不認識的女性大打出手,當露易絲約他一起回曼徹斯特時他卻卷了錢溜走,讓露易絲大失所望;看守辦公室的中年人布賴恩整天神色憂郁地守在辦公室,但是又和初次見面的約翰尼一起偷窺喝醉的陌生女人跳舞;索菲失業(yè)以后一遇到約翰尼就拿他當成自己的救命稻草,寧可忍受對方的侮辱;等等。這些角色被人們稱為是現(xiàn)代社會之中的“外星人”,他們空虛,道德觀模糊,憤世嫉俗卻又不去積極地改變世界,似乎被欲望推著走。然而也正是這些人種種匪夷所思的行為,驅(qū)動著幾乎無情節(jié)主線的電影向前發(fā)展。
如果說《透納先生》等作品表現(xiàn)的還是較為特殊的人物,李電影中更具代表性的還是他表現(xiàn)的蕓蕓眾生,可以說,從主觀上看,作為一名常常拿自己與現(xiàn)實主義名導(dǎo)肯·羅奇相比的導(dǎo)演,李也力求展現(xiàn)一種和普通人一樣的人的生活,呈現(xiàn)給觀眾一種他們所熟悉的感受、經(jīng)歷和理解。愛德華·特羅斯特勒·瓊斯則將李塑造的人物概括為,他們體現(xiàn)出來的是人類生存時受到的種種局限和束縛,而且缺乏宏大的愿望或遠大志向。也正是這些人物,寄托著李對于人類的終極關(guān)懷。
以《與此同時》(1984)為例,電影以一種近似紀錄片的風(fēng)格,圍繞著兩兄弟的關(guān)系,為觀眾再現(xiàn)了20世紀80年代,正值撒切爾主義下經(jīng)濟蕭條時期英國普通人堪稱破敗的生活,讓觀眾進入他們郁結(jié)于心、隱而不發(fā)的情緒世界。電影的主人公一家四口住在倫敦郊區(qū),而其中父親和兩個兒子都待業(yè)在家。兄弟之間表面上哥哥馬克常常欺負瘦弱木訥的弟弟科林,實則兩人感情深厚。如哥哥會幫弟弟追求女孩,當?shù)艿芙?jīng)屬于中產(chǎn)階級的芭芭拉姑姑介紹了一份油漆工的工作時,哥哥總是擔心弟弟會走失,或在工作時弄傷自己等。最后一家人因為兄弟倆都無所事事而爆發(fā)了爭吵。而在第二天,一家人又回到了平常的生活狀態(tài)中,似乎一切都沒有什么改變。電影名為“與此同時”,展現(xiàn)的正是人們面對的人生種種不如意:主人公一家貧困窘迫,靠低保過日子,而有錢的親戚芭芭拉姑姑還能重新裝修房子;哥哥雖然游手好閑,和狐朋狗友四處玩樂,有著張牙舞爪的性格,但同時他又疼愛有些呆和膽小的弟弟,常常為了弟弟挺身而出;而芭芭拉姑姑看似生活幸福,風(fēng)韻猶存,且生活富裕,受過高等教育,在大學(xué)里學(xué)過經(jīng)濟學(xué),然而卻也有不如意的婚姻,以至于在一個高大英俊的修窗工前來主人公家修理窗戶時,姑姑想與對方調(diào)情,但是兩個分屬不同社會階層的人終究沒有共同語言。種種幸或不幸,優(yōu)點與缺點,都發(fā)生在“與此同時”中,人們在緩慢瑣碎,幾乎毫無意義的生活中,各有各的艱辛,看不到未來。
與之類似的還有同樣將時代背景設(shè)于20世紀80年代倫敦的《厚望》(1988)。李同樣是在一個家庭中將不同階級的人聚集到一起。西里爾·本德和女友雪莉善良實在,卻生活拮據(jù),西里爾的姐姐瓦萊麗和姐夫馬丁卻是專橫霸道、庸俗不堪的有錢階層。母親的七十大壽,成為瓦萊麗炫耀財力的機會,然而也就是在這個家庭聚會中,馬丁卻試圖勾搭雪莉,遭到了拒絕。在李的鏡頭中,家庭因為階級而失調(diào),西里爾的人人有飯吃、人人有房住的理想看起來簡單卻是遙不可及的“厚望”。無論是西里爾,抑或是馬克兄弟,都是相貌普通甚至有些丑陋的、身處底層的工人階級,在愚蠢虛榮的有錢人面前,他們處于絕對的劣勢,只能過著平淡無奇或者是混亂無序的生活,處處忍受人生的束縛。
在這些看起來微不足道的人物身上,李無疑有著自己的道德立場和左派傾向,但是他并不直接表態(tài),他的目的是激發(fā)觀眾進行思考而不是催生一個獨一無二的結(jié)論。人物們生活在愁云慘淡中,很容易引起觀眾的共鳴,而李又要求觀眾在觀影時與觀影后不斷調(diào)整自己對影片中人物的認識,并不簡單對人物進行定性。這也是為什么盡管在《與此同時》中,電影涉及貧困、階級和撒切爾時代等問題,但是影片卻并沒有滑向某種直率的政治批判,而是讓許多身處不同時代、不同國家或地區(qū)的觀眾都在人物以及他們零碎的生活上多多少少看到了自己的影子。
在表現(xiàn)普通人時,李極其重視將其置于家庭倫理的環(huán)境中,賦予其一定的倫理身份。正如李自己在總結(jié)自己的人物形象塑造時,曾經(jīng)表示:“我一直全神貫注所做的就是關(guān)注家庭,人情倫理關(guān)系,父母,孩子,性,工作,生存,生與死。我完全是依照直覺,情緒,主觀感受,經(jīng)驗和本能?!旧衔业碾娪岸际且蜓胀ㄈ说姆磻?yīng)方式,……某種程度上他們的行為都帶著人性的體溫?!比纭睹孛芘c謊言》(1996)、《一無所有》(2002)、《又一年》(2010)都是其中范例,電影中的人物都被置于一個普通家庭之中,他們的角色是家庭關(guān)系定義的,觀眾和他們一起感受著家庭矛盾帶來的困頓和成長。
在《秘密與謊言》中,人物本身的性格、行為方式乃至舉止做派,以及他們在電影開始前遭遇的平庸、瑣碎、困難等并不特別,如莫里斯疼愛無法生育的妻子莫妮卡,努力地做好自己攝影師的工作,真誠地疼愛自己侄女羅克珊和撫養(yǎng)自己長大的姐姐辛西婭,等等。而也就是這樣平凡無奇的人突然就進入到了某種不可思議的局面中,如就在羅克珊的生日派對舉行之前,一個黑人女子霍頓斯出現(xiàn),說自己就是辛西婭的私生女。原本與此事無關(guān)的莫里斯因為自己的家庭角色而不得不介入其中,給予不同的女性成員們安慰、陪伴、勸導(dǎo)等,而李悲天憫人的情懷也就此流露。正是有莫里斯這樣真心待人的家庭成員在,粗糲的生活才得到柔化,人們的內(nèi)心才更為溫暖。同樣的,在《一無所有》中,李選擇了將平實的生活娓娓道來。菲爾是一名其貌不揚,看盡了人生百態(tài)的出租車司機,妻子佩妮則在超市當收銀員,對丈夫的肥胖和“懶”充滿抱怨,女兒瑞秋則在養(yǎng)老院當清潔工,兒子羅伊是一個性格暴躁的啃老族。整個家庭生活包括工作都顯得重復(fù)、乏味、無趣,佩妮覺得自己對這個家毫無眷戀。然而就因為羅伊突然被診斷出先天性心臟病,所有原來以為自己已經(jīng)沒有什么可失去了的家庭成員都開始為了他而擔心,都開始意識到其他人對自己的意義,于是他們抱團取暖,因禍得福地獲得了一次重新給予彼此溫存的機會,菲爾和佩妮重新表達對彼此的愛,雖然愛無法打敗命運,但是足以改變他們生活的點點滴滴。
邁克·李在電影中表現(xiàn)出了獨特的現(xiàn)實主義風(fēng)格,他所塑造的人物主要以出身平凡,缺陷十分明顯的小人物為主,而圍繞著他們的還有部分中上階級人物。在絕大多數(shù)情況下,這些人物擁有某種怪異的性情和舉止,人物支撐并驅(qū)動著劇情的發(fā)展,并且由于他們出生微賤,又正如李本人所說,處于英國這樣一個“階級分化”明顯的社會,因此處處受到束縛,難以擺脫令人絕望、沮喪的生活環(huán)境,人物的生活方式、優(yōu)缺點或價值觀往往能贏得觀眾的共鳴。同時,李熱衷于用家庭來組織聯(lián)系人物,從倫理身份的角度來塑造人物。同樣是關(guān)注小人物,與政治性更強,小人物往往具有光彩一面的肯·羅奇相比,李并不直接地賦予他的人物正面或負面形象,對人物遭遇的困境也并不直接給出原因和解決的途徑,而這卻能讓觀眾陷入無盡的回味和思考中??梢哉f,李憑借著這一個個拖著沉重、疲憊步伐行走的人物形象,為英國電影的當代現(xiàn)實主義美學(xué)做出了卓越的、不可替代的貢獻。