斯洛尼姆斯基《二十四首前奏曲》不同民族的音樂風(fēng)格特點(diǎn)及演奏處理

危柳 長沙師范學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院 湖南長沙 410000

一、俄羅斯音樂風(fēng)格

第4首這是一首充滿著濃厚的俄羅斯船歌音樂色彩的前奏曲，旋律深沉、凝重，主調(diào)的寫作手法，結(jié)構(gòu)為帶再現(xiàn)的單二部結(jié)構(gòu)。

呈示段1-13小節(jié)，主題句是由一個(gè)四小節(jié)的樂句組成，右手先從級(jí)進(jìn)式的旋律開始再向下6度跳進(jìn)，整個(gè)主題右手的旋律線條起伏很大，再加上6拍子是船歌體裁特有的一個(gè)拍子，讓右手旋律有一種不穩(wěn)定的感覺，就好像船兒在蕩漾、搖擺，而左手旋律升c小調(diào)的主音一直持續(xù)著，這種固定音的模式貫穿始終，從而造成了兩者之間的對(duì)比。5-12小節(jié)是主題句的延伸、發(fā)展，左手的固定音模式還是不變，始終持續(xù)著；展開部13-26小節(jié)，可以分為展開、對(duì)比、再現(xiàn)的三個(gè)樂句，前四小節(jié)為第一個(gè)樂句，由主題派生發(fā)展，和聲轉(zhuǎn)到了主調(diào)升c小調(diào)的關(guān)系大調(diào)E大調(diào)上，E大調(diào)的主音在左手旋律上一直持續(xù)，右手旋律依然起伏很大，還是延用了之前呈示段織體的模式；后六小節(jié)為第二個(gè)樂句，第二個(gè)樂句與呈示段織體模式完全不同，不再是主調(diào)的船歌織體的模式而是采取二聲部對(duì)比復(fù)調(diào)寫法，同時(shí)在織體寫法、不穩(wěn)定調(diào)性過渡處理等方面與之前形成鮮明的對(duì)比；再現(xiàn)句出現(xiàn)在23-26小節(jié)，為縮減再現(xiàn)，調(diào)性回歸，是呈示段主題句的變化再現(xiàn)，27、28兩小節(jié)構(gòu)成終止，可以一提的是，全曲最后卻意外的結(jié)束在升C大調(diào)的主音上。

二、中亞細(xì)亞音樂風(fēng)格

第16首是一首具有濃郁的東方——中亞細(xì)亞地區(qū)情調(diào)的前奏曲，旋律纏綿而富有詩意，無詞歌式的浪漫體裁，主調(diào)的寫作手法。

1-5小節(jié)為主題句，旋律從g自然小調(diào)進(jìn)入，音色陰暗而纖柔，隨之第二小節(jié)馬上轉(zhuǎn)到了它的平行大調(diào)降B大調(diào)上，到第三小節(jié)時(shí)轉(zhuǎn)到了g旋律小調(diào)，最后在第四小節(jié)又返回到最初的g小調(diào)。右手的旋律是由一連串上下行音符組織而成的，銜接非常緊密，雖然節(jié)拍是8/8拍，但整體感覺一氣哼成，毫無拖沓感，左手高低交替的柱式和弦有種類似船歌式的音型，烘托出高聲部旋律詩意般的感覺。主題句呈示之后，進(jìn)入第二樂句，是由主題句第3小節(jié)的材料變化發(fā)展而來的的，后下四度自由模進(jìn)引申發(fā)展，從f小調(diào)進(jìn)入，最后在降E大調(diào)上結(jié)束。第三句從10小節(jié)的第三拍開始，是主題句的移位變化，但只前保留了前兩小節(jié)，之后就是自由變奏。第四句14-16小節(jié)為三個(gè)小節(jié)的自由模進(jìn)。再現(xiàn)句從17小節(jié)的左手旋律開始進(jìn)入的，右手高聲部旋律變成伴奏聲部，但音符數(shù)量變少了節(jié)奏也沒開始那么密集，旋律漸漸也平靜了下來，仿佛在預(yù)示著尾聲的到來，樂曲最后補(bǔ)充了三小節(jié)作為尾聲，主題句中低聲部船歌式的音型又再次出現(xiàn)且慢慢淡出，最后在G大調(diào)主和弦上結(jié)束全曲。

三、中國風(fēng)格

第13首是一首中國五聲調(diào)式風(fēng)格的前奏曲。全曲調(diào)性單一，情緒活潑歡樂，是典型的中國音樂五聲調(diào)式風(fēng)格的作品。曲式結(jié)構(gòu)為再現(xiàn)三段曲式，1-21小節(jié)為呈示段，分為二個(gè)部分，1-7小節(jié)為第一部分。首先在升F宮調(diào)式上開始。

主題a首先呈示，句子的線條起伏較大，節(jié)奏密集，主題句從上到下如小溪般傾瀉下行，下方低聲部的對(duì)位旋律b后一節(jié)進(jìn)入，為跳躍性的音符，做插空式的填充，兩個(gè)高低聲部的句子互相襯托、互相照映，好像兩個(gè)東方少女在舞動(dòng)著美好的身姿。5-9小節(jié)是主題句a和對(duì)位句b的展開，第二主題c在8、9小節(jié)的低聲部首次出現(xiàn)。10-21小節(jié)呈示段的第二部分，變成了復(fù)調(diào)的寫作手法，用了剛剛的第二主題c與它的對(duì)題相隔一小節(jié)一前一后的進(jìn)行，好像在一唱一和，你應(yīng)我答的感覺，接著兩手旋律以八度二重對(duì)位轉(zhuǎn)換了位置且重復(fù)了一次，最后呈示段結(jié)束。22-29小節(jié)是一個(gè)8小節(jié)的中段，是一個(gè)帶有插部性的主調(diào)寫法的樂段，分為兩個(gè)等長的四小節(jié)的樂句，用的呈示段主題的材料，下方聲部是柱式和弦式的固定音型，且后四小節(jié)旋律是前四小節(jié)的高八度反復(fù)，在升F宮的屬調(diào)升C徵上進(jìn)行。再現(xiàn)段從30小節(jié)開始，是呈示段主題a和b樂句的變化再現(xiàn)，通過旋律的移高、移低八度來稍許變化，直到全曲結(jié)束。

四、歐洲教會(huì)音樂風(fēng)格

第1首是一首類似中世紀(jì)教會(huì)音樂風(fēng)格的前奏曲，整首曲子氣質(zhì)莊嚴(yán)而不失典雅，散發(fā)著歐洲民族氣息，采用了主調(diào)的寫作手法，曲式結(jié)構(gòu)為有再現(xiàn)的三段式。1-12小節(jié)為呈示段，由主題句的呈示和兩次模進(jìn)組成，分為三個(gè)樂句，1-4節(jié)為主題句，這也是全樂曲的核心句。主題由柱式的和聲形式開始，后兩小節(jié)的拍子從原來的4/4拍變?yōu)?/4拍，并在第4小節(jié)最后一拍停在屬和弦上構(gòu)成半終止；5-8小節(jié)為第二個(gè)樂句，是第一個(gè)樂句的上方二度模進(jìn)，后兩小節(jié)仍然從原來的4/4拍變成了5/4拍，調(diào)屬性向下屬音傾向；9-12小節(jié)是第三句，是主題句的基礎(chǔ)上變化重復(fù)一遍，并最后結(jié)束在主調(diào)的降Ⅵ級(jí)和弦上。13-15三個(gè)小節(jié)的連接句，咋一看與之前的結(jié)構(gòu)、織體完全不同，但還是用了主題的材料，是主題材料的變形，隨即引出升g小調(diào)的主和弦。16-24小節(jié)為中段，一共分為兩句，在主題材料上進(jìn)行發(fā)展、衍生，一開始旋律在升g小調(diào)上進(jìn)行，20小節(jié)開始是第二句，第二句是前一句的上行六度模進(jìn)，調(diào)性經(jīng)過e小調(diào)，句末最后引出再現(xiàn)。從25小節(jié)開始為再現(xiàn)段，是呈示段主題的變化再現(xiàn)，結(jié)尾三個(gè)級(jí)進(jìn)式的和弦，形成補(bǔ)充終止，與主題句的前三個(gè)和弦完全相同，造成一種首尾呼應(yīng)的效果，最后完滿終止于C大調(diào)的主三和弦上。此曲是作曲家當(dāng)時(shí)正處于創(chuàng)作的初級(jí)階段，還未完全擺脫傳統(tǒng)的作曲技法的影響，但已經(jīng)展現(xiàn)了作品別具一格的特色。

第17首是一首德國眾贊歌風(fēng)格的前奏曲，中等的速度，四部和聲式的合唱織體形式且全曲旋律的進(jìn)行都是以級(jí)進(jìn)的方式，給人一種莊嚴(yán)、肅穆的感覺。整首樂曲一共可以分為五個(gè)樂句，都是在主題句的基礎(chǔ)上變奏而來的。主題句是1-4小節(jié)，四個(gè)聲部中三個(gè)聲部都在上方右手旋律上，而左手只有一個(gè)旋律聲部，這樣的和聲位置安排顯得上密下疏。旋律從降A(chǔ)調(diào)主和弦開始，女高音聲部從高向下級(jí)進(jìn)，當(dāng)?shù)竭_(dá)第三小節(jié)第一拍的主和弦的五音E音時(shí)，就改變方向向上級(jí)進(jìn)，且最后停在主調(diào)屬和弦上構(gòu)成半終止；左手的男低聲聲部從降A(chǔ)大調(diào)的主音開始向上級(jí)進(jìn)，與女高聲部形成一條反向的旋律線條，到了高八度的主音A時(shí)則改變方向向下級(jí)進(jìn)，始終與女高聲部呈相反的方向。節(jié)奏上是采取了兩拍+三拍的的模式貫穿始終。接下來的5-7小節(jié)是第一變奏句，用了主題句頭兩個(gè)小節(jié)的材料加以變奏，調(diào)性變成C大調(diào)；第二變奏句8-13小節(jié)，前兩小節(jié)是第一個(gè)變奏句的下四度自由移位，調(diào)性從C大調(diào)轉(zhuǎn)到了e小調(diào)；第三變奏句14-17是主題句的下四度自由移位衍化；18-23小節(jié)第四個(gè)變奏句從C大調(diào)返回主調(diào)降A(chǔ)大調(diào)，且男低音聲部是主題旋律變化而來的，最后以同名小調(diào)的終止形式終止在降A(chǔ)大調(diào)的主三和弦上。

不同民族風(fēng)格的演奏處理

一、俄羅斯音樂風(fēng)格

第4首

這首樂曲的體裁是無詞歌的形式，整首曲子給我們展現(xiàn)出了一幅船兒隨著水波搖曳、蕩漾的畫面。無詞歌這種體裁的特點(diǎn)是右手聲部一般為旋律聲部，富有歌唱性，而左手聲部一般為伴奏聲部。所以顧名思義在演奏這首前奏曲時(shí)，注意要把主題旋律聲部和伴奏聲部這兩個(gè)聲部的層次體現(xiàn)出來。右手旋律聲部是主題旋律具有歌唱性和連貫性，要彈奏的舒緩、悠長，如歌似得，表現(xiàn)出船兒在蕩漾的感覺，右手旋律中有很多三連音、十六分音符、切分、附點(diǎn)等節(jié)奏的變化，這些每一次節(jié)奏的變化節(jié)奏都要求十分精確；左手伴奏旋律中的雙音要彈奏的整齊，注意控制好觸鍵的力度，襯托好右手的主題旋律。當(dāng)變?yōu)閺?fù)調(diào)的織體形式時(shí)，二個(gè)聲部進(jìn)行對(duì)比仿佛在你追我趕，演奏者在這部分要同時(shí)兼顧好兩個(gè)聲部，句子與句子之間要有氣孔。

二、中亞細(xì)亞音樂風(fēng)格

第16首

這首無詞歌體裁的樂曲要用行板的速度彈奏，整首曲子風(fēng)格是浪漫而抒情的，右手聲部的旋律線條要彈奏的連貫且富有感情，手指緊貼琴鍵移動(dòng)，觸鍵要緩慢而輕柔，旋律一開始從弱開始，所以音量不宜過大，控制好手指的力度，左手伴奏聲部里面有兩個(gè)聲部，其中包含一條與主旋律平行的支聲部旋律在低聲部和弦的上面一個(gè)音上，橫向組成四個(gè)級(jí)進(jìn)旋律，演奏者在彈奏的時(shí)候要注意突出這種旋律音但聲音又不能蓋過右手的主題旋律，這要求演奏者的手指有很好的控制能力以及對(duì)旋律的捕捉能力，并且還要注意比如第一小節(jié)低聲部的這種雙音不要松開的太早，要保持兩拍的時(shí)值。最后17小節(jié)的再現(xiàn)句主題旋律在左手出現(xiàn)，這時(shí)左手旋律聲音就應(yīng)該出來，右手的雙音要彈奏的整齊，合理的安排好指法，手指始終不離開琴鍵，運(yùn)用手腕自然的擺動(dòng)來保持旋律線條的連結(jié)性。演奏者在彈奏這首樂曲時(shí)可以按四分音符為一拍打四大拍來彈奏，旋律就不會(huì)像打八拍那樣顯得零碎，踏板也是一大拍踩一下，一小節(jié)踩四次，這首樂曲踏板要踩的頻繁一點(diǎn)，但是每次踏板要松干凈否則音響聽起來模糊渾濁。

三、中國風(fēng)格

第13首

這首地道的中國風(fēng)格的小曲情緒是活潑歡樂的，速度稍快，右手的主題旋律a一開始從弱進(jìn)入，要彈出活潑、輕盈的感覺，就好像是東方少女在靈巧地舞動(dòng)著她們美好的身姿，右手一連串下行的音符注意每一個(gè)小連線和小連線之間的間隙，左手插空式的跳音用指尖貼住琴鍵輕輕的觸鍵，好像蜻蜓點(diǎn)水般的感覺要彈奏的輕巧、俏皮。第二主題旋律C和它的對(duì)題這兩個(gè)不同性格的旋律彈奏時(shí)候要注意這種性格的變化，彈出音色、力度上的對(duì)比。再現(xiàn)段因?yàn)樾傻囊频鸵聘甙硕仍斐蓛墒衷诮徊鎻椬鄷r(shí)跨度比較大，這可以用身體移動(dòng)帶動(dòng)手臂從而準(zhǔn)確的觸鍵，最后突強(qiáng)記號(hào)的音要短促有力，且著重突出外聲部的音來造成音高反差的效果。這首曲子乍一看音不多比較簡單，但是彈起來卻不是那么容易，因?yàn)檎浊佑玫降暮阪I比較多所以在彈奏時(shí)特別容易按錯(cuò)音，彈奏者可以先慢練，在保持每個(gè)音的準(zhǔn)確性的基礎(chǔ)上再提高速度。

四、歐洲教會(huì)音樂風(fēng)格

（一）第1首

彈奏這首樂曲時(shí)要注意，手臂肌肉要時(shí)刻保持松弛，全曲用緩慢的速度來彈奏。全曲多為柱式和弦，所以兩手和弦要彈奏的整齊、一致，主題一開始由弱進(jìn)入，觸鍵要輕柔，曲子的旋律音集中在右手旋律的高聲部，右手的小指要稍微抬指觸鍵把最高聲部的旋律突顯出來，并保持聲音的連貫和句子的線條感，三個(gè)級(jí)進(jìn)的和弦要彈奏的有層次并向上做漸強(qiáng)，注意4/4拍到5/4拍節(jié)拍的變化。再現(xiàn)部分力度要更有表情的，力度多一些，雙音彈奏的整齊且突出高聲部旋律，最后結(jié)尾的三個(gè)級(jí)進(jìn)和弦手指要控制住音量，用慢觸鍵的方法彈出微弱的聲音，造成類似“回聲”的音響效果。由于這是一首教會(huì)風(fēng)格的樂曲，所以全曲的彈奏要給人一種莊嚴(yán)肅穆的感覺，就好像中世紀(jì)大教堂里唱詩班歌唱圣詠時(shí)的情景，并且演奏者要在節(jié)拍不斷交替變化中保持節(jié)奏的穩(wěn)定性，踏板用踩后踏板的方法，一個(gè)和弦踩一次踏板，保持旋律的連貫。

（二）第17首

這也是一首教會(huì)音樂風(fēng)格的樂曲，但篇幅短小，音樂情緒與第一首類似，要用中板的速度彈奏，也是柱式的和弦，在演奏中一是要注意在四聲部的和聲織體中要著重突出女高和男低兩個(gè)外聲部的旋律音，二是要注意彈奏時(shí)手臂的放松與且鍵盤保持平行，觸鍵緩慢輕柔，力度均勻，音量不大，保持徐緩的級(jí)進(jìn)式進(jìn)行，三是要注意5拍子這種是由兩種節(jié)拍組成的復(fù)合拍子的強(qiáng)弱規(guī)律，最后踏板也是和第一首一樣，每一個(gè)和弦踩一次踏板，保持句子線條的流暢。