王 晨
2018年7月初,在上海大劇院舉行的世界劇院運(yùn)營及發(fā)展高層論壇上,很多劇院人和制作人在溝通中都有這樣的疑問——在新表演空間不斷增長的情況下,如何讓表演空間、內(nèi)容制作、產(chǎn)業(yè)運(yùn)營和觀眾培養(yǎng)在良性環(huán)境中成長,從而使文化產(chǎn)業(yè)集群的活力真正表現(xiàn)為文化的活力而不只是資本的活躍。與文藝院團(tuán)相比,各種類型的表演藝術(shù)空間更接近產(chǎn)業(yè)市場,現(xiàn)階段可以規(guī)?;瘎≡嚎臻g建設(shè),并逐步培育演藝產(chǎn)業(yè)的綜合生態(tài)。倫敦西區(qū)或紐約百老匯的文化產(chǎn)業(yè)集群更多由文化企業(yè)自發(fā)產(chǎn)生,成熟的演藝市場推動了區(qū)域綜合生態(tài)的形成,其中既有文化地標(biāo)的劇院,又有大量內(nèi)容制作、創(chuàng)作演藝人才、創(chuàng)意孵化等機(jī)構(gòu)及相關(guān)產(chǎn)業(yè)、規(guī)模龐大的觀眾群體,以及推動文創(chuàng)發(fā)展的管理機(jī)構(gòu)和自發(fā)形成的表演協(xié)會等團(tuán)體組織。目前在上海的文化產(chǎn)業(yè)集群中最成規(guī)模,與產(chǎn)業(yè)市場對接最緊密的還是不斷涌現(xiàn)的表演空間,常見的就是大型劇院及中小型劇場。
上海較早提出文化產(chǎn)業(yè)集群的概念,也制定了建設(shè)演藝聚集區(qū)的相應(yīng)舉措。從本質(zhì)上來說,文化產(chǎn)業(yè)集群建設(shè)更多指向的是區(qū)域演藝文化生態(tài)的建設(shè)。以環(huán)人民廣場區(qū)域?yàn)槔?,目前有?0家各種類型的劇院,但劇院定位差別巨大。以近30家劇場的體量,從座位總量和演出數(shù)量上能夠支撐起文化產(chǎn)業(yè)集群的整體框架,但文化產(chǎn)業(yè)集群的規(guī)模遠(yuǎn)大于單體劇院規(guī)模的疊加,不僅要關(guān)注演出場地?cái)?shù)量、演出場次數(shù)量和購票觀眾數(shù)量,產(chǎn)業(yè)鏈條之間的關(guān)聯(lián)性也非常重要。
一般而言,文化產(chǎn)業(yè)的整體結(jié)構(gòu)包括產(chǎn)業(yè)核心層、產(chǎn)業(yè)外圍層以及相關(guān)產(chǎn)業(yè)層,除了劇場核心內(nèi)容的消費(fèi),還包括相關(guān)產(chǎn)業(yè)鏈條的生產(chǎn)與銷售環(huán)節(jié)。以上海迪士尼樂園為例,迪士尼主題能帶動進(jìn)園門票消費(fèi)、周邊區(qū)域消費(fèi)和衍生產(chǎn)品消費(fèi),甚至后兩者的銷售收入綜合要超過門票收入。
文化產(chǎn)業(yè)的一大要素就是體驗(yàn),而與劇場相關(guān)的體驗(yàn)就是現(xiàn)場演出。無論是倫敦還是紐約,劇院眾多且都有明確的定位,成熟的劇目運(yùn)作體系也與劇院定位緊密相關(guān)。相比之下,國內(nèi)提出建設(shè)文化產(chǎn)業(yè)集群的建議已有多年,但像迪士尼、百老匯那樣具有鮮明品牌效應(yīng)的產(chǎn)業(yè)集群并不多,難以形成可識別的文化品牌。
上海大多數(shù)劇場收入的主要途徑是演出票出售以及場地出租,演出項(xiàng)目分為主辦演出及租場演出兩類,主辦項(xiàng)目比例越高,劇院定位相對更清晰。相對而言,大型劇院都有比較明確的定位,如上海大劇院、上海音樂廳、上海文化廣場及天蟾逸夫舞臺,以租場為主的中小型劇場只能在演出類型上加以區(qū)分,很多都以話劇、音樂劇為主,這與劇目制作的現(xiàn)狀不無關(guān)系。
以單體劇院為例,上海大劇院、上海音樂廳、天蟾逸夫舞臺等歷史較悠久、知名度較高、地理位置較好的劇院都有獨(dú)立運(yùn)營模式,而以租場演出為主的中小型劇院很難形成特色定位。僅在環(huán)人民廣場區(qū)域,各家劇院的演出內(nèi)容差異明顯,現(xiàn)場體驗(yàn)的觀眾群也有較大差異——以戲曲演出為主的天蟾逸夫舞臺與以音樂會為主的上海音樂廳會員重合度不高,與主推音樂劇的上海文化廣場觀眾群體重合度更小,雖然三個觀眾群都是文化消費(fèi)的核心群體,但對于產(chǎn)業(yè)核心層、外圍層以及相關(guān)產(chǎn)業(yè)層的關(guān)注度完全不同,不同定位劇院之間的觀眾群大規(guī)模流動也是難以實(shí)現(xiàn)的。
基于現(xiàn)階段上海演藝生態(tài)的情況,可以借助一兩家具有代表性且有成功運(yùn)營經(jīng)驗(yàn)的劇院集團(tuán)形成示范性作用,將成熟管理運(yùn)營模式運(yùn)用到更多同類型劇場,幫助中小型劇場確立合適定位,選擇相應(yīng)的主合辦劇目,排定符合定位的演出季,建立有針對性的營銷體系,帶動區(qū)域演藝生態(tài)發(fā)展,以助快速形成產(chǎn)業(yè)規(guī)模,產(chǎn)生更大的集聚效應(yīng)。中小型劇場之間圍繞定位形成差異化競爭,以場地資源參與有潛力的項(xiàng)目制作,搭建劇目孵化平臺,實(shí)現(xiàn)從初期試演到前期預(yù)演再到大型劇院首演的路徑,降低新劇目的試錯成本,提高制作的成功率。
關(guān)注國內(nèi)演藝行業(yè)發(fā)展的人士都會注意到,近兩年各大城市有關(guān)劇院的基建項(xiàng)目較多,從建筑外觀到建設(shè)規(guī)模都在不斷刷新紀(jì)錄。
目前演藝行業(yè)建設(shè)的重心集中于場館和表演空間建設(shè),不斷拓展更豐富更多元的表演藝術(shù)空間,或是與當(dāng)?shù)厮囆g(shù)團(tuán)體形成場團(tuán)一體的模式,或是結(jié)合著名景點(diǎn)制作文旅結(jié)合的駐場演出,擁有三個甚至四個劇場的新建劇院項(xiàng)目在各地不斷涌現(xiàn),這也是基于目前表演藝術(shù)類場館嚴(yán)重不足而出現(xiàn)的階段性情況。
無論是原創(chuàng)作品還是引進(jìn)劇目,大多數(shù)演出最終要在劇院上演,但依靠單體劇場的規(guī)模和體量,這與形成演藝生態(tài)的目標(biāo)相差甚遠(yuǎn)。除了定位明確的劇院體系,演藝生態(tài)的形成是與劇目制作公司、演出團(tuán)隊(duì)及營銷團(tuán)隊(duì)息息相關(guān)的。要形成區(qū)域效應(yīng),僅有劇院是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,內(nèi)容、人才、運(yùn)營缺一不可。
劇院和內(nèi)容是產(chǎn)業(yè)集群的重要環(huán)節(jié),人才就是串聯(lián)起這些環(huán)節(jié)的鏈條。倫敦西區(qū)或百老匯劇院都是以音樂劇和戲劇為主,演藝人員聚集在這一區(qū)域內(nèi),人才的互動和碰撞產(chǎn)生更多藝術(shù)靈感,產(chǎn)業(yè)中的各個環(huán)節(jié)都可以產(chǎn)生價(jià)值來支持這些演藝群體及制作公司。文化產(chǎn)業(yè)集群首先要解決的是演藝人才的聚集,持續(xù)上演的新劇目有助于創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)與制作公司組織演出班底,將優(yōu)秀演藝人才聚集在產(chǎn)業(yè)集群周邊。以劇場為主體,可以迅速凝聚一批制作公司和演藝人才,逐步產(chǎn)生原創(chuàng)劇目的孵化體系,也可以輸出具有影響力和市場成熟度的演藝項(xiàng)目。
文化產(chǎn)業(yè)集群需要搭建常駐長演的演出團(tuán)隊(duì),與演藝產(chǎn)業(yè)鏈緊密銜接的制作團(tuán)隊(duì),能夠覆蓋整個區(qū)域的營銷推廣團(tuán)隊(duì)。從目前來看,在制作機(jī)構(gòu)與劇院主體分離的情況下,各家劇院之間能夠打通的是以票務(wù)系統(tǒng)為基礎(chǔ)的營銷推廣網(wǎng)絡(luò)和劇場運(yùn)營體系,在此基礎(chǔ)上對區(qū)域內(nèi)的劇場營銷系統(tǒng)進(jìn)行重新梳理,對劇目的引進(jìn)、制作和營銷從前期就開始制定市場定位、票價(jià)體系以及營銷策略。從區(qū)域內(nèi)劇院運(yùn)營的角度考慮,文化產(chǎn)業(yè)集群建設(shè)也有助于縮減單體劇院的運(yùn)營成本,提升劇院的銷售率與上座率,打通演藝生態(tài)的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)。
關(guān)于文化產(chǎn)業(yè)對于城市經(jīng)濟(jì)的帶動有這么一種說法,百老匯每1美元的票房收入可以帶動7美元的附加收入,也就意味著平均每位觀眾會花7倍于票價(jià)的錢在劇院周邊進(jìn)行餐飲休閑等消費(fèi)活動,百老匯也已經(jīng)成為紐約的重要旅游景點(diǎn)。這種說法非常打動人。以此類推的話,以平均票價(jià)300元為計(jì)算單位,這名觀眾將至少在劇院周邊創(chuàng)造約2000元的衍生消費(fèi)。文旅結(jié)合的目標(biāo)之一是使游客向觀眾轉(zhuǎn)化,但在目前的文化消費(fèi)狀態(tài)下,這種轉(zhuǎn)化一時難以實(shí)現(xiàn)。很多游客都是觀光一日游,或是在此地游覽后轉(zhuǎn)移到其他區(qū)域住宿,晚上觀看演出可以使其中一部分游客住下來,也就可以產(chǎn)生更大的消費(fèi)空間。但是,看似美好的1:7有一個前提,就是這位消費(fèi)者首先是一名觀眾,其次才是游客、酒店住客及商品購買者。若要使1:7等式成立,首先要意識到游客不等于觀眾,需要重建以觀眾為中心的邏輯。
普通游客難以成為劇院觀眾群體,主要因?yàn)楹芏鄤≡旱难莩銎痹缭趦扇齻€月前就已經(jīng)開始銷售,由于早鳥折扣、階梯票價(jià)等初期優(yōu)惠,一般情況下熱門演出的中低價(jià)位演出票在開票一周后已基本售罄,能保留到演出當(dāng)天的大多是高價(jià)票。除非是常年演出的駐場項(xiàng)目,游客購票的比例都遠(yuǎn)小于劇院會員或劇目粉絲的比例。演出票銷售實(shí)質(zhì)上是對該場演出的觀演權(quán)益的提前預(yù)售,將一場演出的觀演權(quán)益根據(jù)觀看區(qū)域分成若干份,觀眾首先選擇的就是價(jià)格在自身承受范圍內(nèi)的票價(jià)。游客對演出本身并不熟悉,對于演出質(zhì)量沒有太高要求,讓游客為高價(jià)尾票買單與他們的消費(fèi)心理預(yù)期有較大差距,因此讓游客轉(zhuǎn)化為觀眾的可能性很小。
根據(jù)目前環(huán)人民廣場演藝活力區(qū)的建設(shè)規(guī)劃,未來將設(shè)立中央票亭,這就首先需要讓各家劇院實(shí)現(xiàn)票務(wù)系統(tǒng)對接,使各家劇院的演出能在同一系統(tǒng)上銷售,實(shí)現(xiàn)尾票的折扣銷售,吸引更多游客走進(jìn)劇場,同時需要在部分劇院推出長期駐演的項(xiàng)目,讓劇院根據(jù)游客重新制定票務(wù)策略,有助于完成讓觀眾向游客及文旅消費(fèi)者的轉(zhuǎn)化。除此之外,成熟的劇院體系需要配合主管部門及行業(yè)協(xié)會等管理機(jī)構(gòu)對于演藝市場的良性引導(dǎo)。文化產(chǎn)業(yè)集群建設(shè)的最終目的是建立具有國際影響力的文化演藝區(qū),就目前難以依靠市場自發(fā)形成的情況下,需要注入更多管理及政策方面的優(yōu)勢資源,以有品牌影響力的劇院為基點(diǎn),逐步培育起區(qū)域性的演藝產(chǎn)業(yè)綜合生態(tài)。