李維
景德鎮(zhèn)在元代就有了成熟的青花瓷。瓷胎釉面晶瑩透亮,藍(lán)色紋飾豐富精美。在元青花紋飾中,有一類是十分特殊的,上面擁有完整的歷史人物故事。雖然這類作品在元青花中為數(shù)并不多,但它對景德鎮(zhèn)青花瓷的文化品位的提升卻有著特別的作用,對后來明清青花人物紋飾的發(fā)展,也具有特殊的意義。
中國繪畫從戰(zhàn)國時期有了較成熟的帛畫算起到元朝時期,已有一千多年的歷史了。中國畫最早并沒有單獨分科,因?qū)嵱煤徒袒δ艿男枰?,一開始是以人物題材為主的。縱觀中國人物畫的發(fā)展過程,早期人物畫是以“成教化,助人倫” 為主要功能的。從早期的英雄畫和名臣畫,到后來演變成各種歷史人物畫,還是離不開潛移默化的教育功能,只是這種功能更加的“寓教于樂”了。如魏晉時期的顧愷之所畫《女史箴圖》對女性的訓(xùn)教作用。在經(jīng)歷了漢晉佛教東傳,佛教藝術(shù)的影響之后,中國人物畫以勾線加以濃淡渲染的表現(xiàn)形式基本穩(wěn)定下來,成為中國人物畫的基本表現(xiàn)語言。到了宋代,隨著蘇軾、米芾等人的倡導(dǎo),文人繪畫的興起,繪畫宗旨、形式為之一變。寫意人物畫成為追求內(nèi)心自由,率真情感的表達(dá)樣式。宋梁楷所畫的《潑墨仙人圖》《太白行吟圖》是典型的例子。到了唐代中后期山水畫逐漸興起,替代了人物畫在中國繪畫中的主導(dǎo)地位。但之后的各個朝代,人物畫仍有所發(fā)展,只是在整個中國畫中不再占主導(dǎo)。中國畫發(fā)展到元代,人物畫家錢選、趙孟頫、劉貫道、張渥、任仁發(fā)、王繹等人的作品大多避開現(xiàn)世,以漢民族的歷史人物故事畫和佛畫來尋求心靈慰藉。表現(xiàn)形式主要延續(xù)了唐宋以來的人物畫法,雖然元代的人物畫從中國繪畫史的角度看,在繪畫形式的開拓和題材等方面并沒有更多的創(chuàng)新,但杰出畫家的作品還是堪稱中國繪畫史上的經(jīng)典之作的。元初畫家以歷史人物故事題材創(chuàng)作的作品,如錢選的《扶醉圖》、劉貫道的《消夏圖》《夢蝶圖》、任仁發(fā)的《張果見明皇圖》等,對后世都影響巨大。
從元時期的青花瓷罐上出現(xiàn)的人物紋飾的繪畫樣式和題材來看,元青花瓷人物紋飾是直接受到了中國人物畫的影響的。這可以從以下幾個方面來加以理解。首先,從時間上講,元代人物畫家創(chuàng)作的歷史人物故事畫,主要時間段是元初,而且都是些很有聲望的畫家的創(chuàng)作,在社會上有較大影響,從事繪畫行當(dāng)?shù)漠嫻兪艿剿麄兊挠绊憫?yīng)是很自然的事。元青花歷史人物故事紋飾罐的創(chuàng)作時間主要是在元代后期。人物畫創(chuàng)作在前,元青花歷史人物故事罐創(chuàng)作在后,所以,從時間上推斷,元青花歷史人物故事紋飾應(yīng)是受到元初人物畫的影響啟發(fā)而創(chuàng)作的。其次,從題材上看,元青花歷史人物紋飾完全與元初人物畫相同。由此可見,元青花瓷罐人物紋飾的創(chuàng)作者是非常了解并崇敬元初人物畫家的作品,并直接效仿他們的作品而進(jìn)行創(chuàng)作,絕不可能是毫不知情的巧合。其三,從創(chuàng)作形式來看,元青花歷史人物故事紋飾也主要采用了人物畫的藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法來進(jìn)行創(chuàng)作。
從以上幾點我們可以初步了解人物畫對元青花人物紋飾的影響,那么,人物畫是如何具體地對元青花歷史人物故事紋飾產(chǎn)生影響的,這是我們要進(jìn)一步加以探討的。
元代社會矛盾尖銳,民族沖突嚴(yán)重,當(dāng)時很多士大夫隱遁山林,其中也包括一些文人畫家。在景德鎮(zhèn)當(dāng)時的畫工中,也不乏有一些文人,是為生活所迫流落到此的。他們的繪畫修養(yǎng)和水平高于一般的民間畫工,所繪青花瓷人物紋飾明顯地體現(xiàn)出人物畫的審美傾向及對文化品格的追求,從而出現(xiàn)了在瓷罐紋飾的開光畫面上,以中國畫的基本表現(xiàn)手法畫出的人物題材的作品。
我們通過幾件較典型的元青花瓷人物紋飾作品,來具體分析它們是如何受人物畫影響的。比如元青花瓷人物紋飾罐《鬼谷子下山圖》,表現(xiàn)的是縱橫家鼻祖王翊在齊國的使節(jié)蘇代再三請求下,下山營救陷入燕國軍隊重圍的弟子齊國名將孫臏的故事。畫面的主體描繪了一位老者,他乘坐了一輛由獅虎二獸拉的雙輪車,和來人及自己的隨從急促前行。畫面的前景是一些蔓藤狀的植物,背后是幾株枯松,天空和地面被虛化了。鬼谷子穿一身長杉,端坐車上。通過拉車獅虎與車體本身呈向下傾斜的動勢及獅虎的抬頭、蹬腿、甩尾的動態(tài),體現(xiàn)了人物急促前行的狀態(tài)。另一件元青花瓷罐《蕭何月下追韓信圖》,表現(xiàn)的是蕭何向劉邦推薦軍事奇才韓信的故事。畫面中的兩個主體人物,一個騎馬一個牽馬而行。騎馬者,頭戴官帽身穿免袖官服,腳穿皂靴。馬正奔跑,似已沖過牽馬者。只見他猛地回頭,一手持鞭,一手急拉韁繩,勒馬停下。此人應(yīng)是蕭何。另一人物頭扎綸巾身著文士長跑,牽馬漫步前行,神情不定,應(yīng)為韓信。畫面生動地描寫了兩個人物的關(guān)系,分別通過人物形象和動態(tài)的描寫,體現(xiàn)了韓信報國無門,欲離開又前途迷茫的沮喪神態(tài),及蕭何為了大業(yè)求才心切的人物狀態(tài)。畫面很好地將韓信出走,蕭何星夜追趕的故事,通過生動的情節(jié)及場景的描繪,淋漓盡致地表現(xiàn)了出來。
元青花《四愛圖》梅瓶,其腹部主題紋飾是四個海棠形開窗,分別描繪了王羲之愛蘭、陶淵明愛菊、周敦頤愛蓮、林和靖愛梅鶴,故名“四愛圖”。只見王羲之袒胸露肩盤腿坐地,平視蘭花,一童子立于身后。王羲之左腿旁有一圓罐,右腳邊有一酒杯,背景是一梧桐樹。周敦頤戴帽著長服,右手持浮塵,立于蓮花池畔,注視著池中蓮花,神情專注。一童子抱琴立其身后,背景為一柳樹。陶淵明頭扎綸巾,身著帶花紋長袍,右手持杖,在山石之間,回首看童子手中的菊花,前景畫一靈芝,背景為一柳樹。林和靖端坐在奇石之上,一腿擱于石上,一腿自然垂下,右手拿一手杖,人物坐于假山之間,頭頂上方有一梅枝垂下。他前方有一鶴立于石上展翅回首,與主人形成呼應(yīng)。與前面兩幅圖相比,《四愛圖》更是打破時空限制,把不同時代的人物放在同一畫瓶上。這無疑是很有創(chuàng)造性的。
從以上所舉青花瓷人物紋飾的例子,我們能感受到中國畫對青花瓷人物紋飾的影響是明顯的,尤其是中國人物畫的表現(xiàn)形式對元青花瓷人物紋飾的影響。中國人物畫很早的繪畫形式是勾線平涂填色的方式,戰(zhàn)國時期的帛畫是很好的例子。到了漢代,西域的佛教藝術(shù)進(jìn)入中國,中國畫吸收了佛畫中的凹凸渲染方法,逐漸演變成了勾線加渲染的表現(xiàn)形式。這種形式后來一直成為中國人物畫的主要表現(xiàn)形式。在之后的中國人物畫里,發(fā)展出了許多的線描樣式,如:鐵線描、高古游絲描、蘭葉描等。元青花瓷人物紋飾的畫法,采用了中國人物畫的勾線染色的繪畫形式。元青花瓷歷史人物故事紋飾的畫法,一般比較工整,人物線描往往采用中國畫的有粗細(xì)變化的蘭葉描和釘頭鼠尾描。如《蕭何月下追韓信》中蕭何的衣紋描寫。也有用沒有粗細(xì)變化的鐵線描法,如《鬼谷子下山圖》中的鬼谷子的形象及衣紋勾畫及拉車獅虎的描畫?!八膼蹐D”中幾組人物的勾線的粗細(xì)變化,每根線條的起筆行筆收筆,無不體現(xiàn)著中國畫的線條勾勒的要領(lǐng)和法度。線條圓轉(zhuǎn)流暢,直接成為了明清時期官窯民窯青花人物所效仿的楷模。除了勾線用筆方面受到中國畫的用線影響外,在用墨染色方面也同樣受到了中國人物畫渲染方法的影響。元青花瓷歷史人物故事紋飾中的染墨處理,多采用了有濃淡變化對比的渲染法,很好地將畫面的黑白關(guān)系表現(xiàn)了出來。
綜上所述,元青花瓷歷史人物故事紋飾,是在當(dāng)時特定的異族統(tǒng)治的歷史環(huán)境中,直接受到了元初的文人畫家所繪的歷史人物故事畫的影響和啟發(fā)而產(chǎn)生的。從繪畫內(nèi)容到表現(xiàn)形式,都深受中國畫的影響。無論是接受中國畫的藝術(shù)理念還是藝術(shù)表現(xiàn)手法,它都達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨龋谠髑迩嗷ù杉y飾中具有開拓性的意義。