對(duì)繪畫創(chuàng)作的感悟及思考

蘇佳娜

摘要：創(chuàng)作是每一個(gè)搞藝術(shù)的人必不可少也是最重要的一部分，但是要如何構(gòu)思如何下筆最終完成一幅完整的作品確實(shí)是每個(gè)藝術(shù)家必須思考的一個(gè)問題，創(chuàng)作不是一件簡(jiǎn)單的事情但是卻是一件讓人心情愉悅、感受自我的美事，下面則是我在研究生期間對(duì)創(chuàng)作的一些感悟及見解。

關(guān)鍵詞：繪畫；創(chuàng)作；構(gòu)思

“創(chuàng)作”從字面上可以看出，重點(diǎn)無(wú)非就在一個(gè)“創(chuàng)”字，應(yīng)該是屬于自己的東西，要有自己的思想靈魂在里面，而不是看到照片就畫，對(duì)著照片就臨，而無(wú)一點(diǎn)情感內(nèi)容，缺乏氣韻，在謝赫六法中第一法則就是要求“氣韻生動(dòng)”，當(dāng)然這也是繪畫的做高標(biāo)準(zhǔn)。以前的我也習(xí)慣照搬照片而缺乏思考，現(xiàn)在覺得那根本就是行不通的。

繪畫創(chuàng)作首要的任務(wù)就是尋找繪畫題材，據(jù)我了解，不知道畫什么已經(jīng)成為了很多畫畫的人的共病，我也是如此，感覺喜歡的題材太多，遇到這個(gè)也想畫那個(gè)也想畫，但又基于基礎(chǔ)等相關(guān)問題，所以總是沒個(gè)定向，總是在空白的紙上游游蕩蕩。我深深記得，張洪亮教授曾這么對(duì)我說過：人物、靜物、風(fēng)景等都可以成為創(chuàng)作題材，主要是看我們?nèi)绾稳ケ磉_(dá)，如何去構(gòu)思整個(gè)畫面罷了。是啊，說創(chuàng)作難，但又是來(lái)源于生活，創(chuàng)作不在乎題材的大小，也不在乎其題材是否會(huì)給人帶來(lái)多大的震撼，主要是看你如何去構(gòu)思去營(yíng)造整個(gè)畫面的效果，是否能讓畫面達(dá)到思與境偕。場(chǎng)景的選取可以大到一個(gè)廣闊的空間，也可以小到只是一個(gè)小小的局部，正所謂“小畫畫大空間，大畫畫小空間”，一開始這句話聽起來(lái)挺懸的，但是后來(lái)想想確實(shí)是有他的道理。所謂“小畫畫大空間”就是在一定畫面中，畫一個(gè)大場(chǎng)景，此時(shí)我們就要抓住主要的東西進(jìn)行刻畫，把握大關(guān)系，而不能面面俱到。而“大畫畫小空間”則是在一定畫幅里面只是畫一個(gè)小局部，這則要求我們把小的東西無(wú)限的放大細(xì)節(jié)，刻畫細(xì)節(jié)，使整個(gè)畫面有內(nèi)容可看。張教授也曾對(duì)我說過這么一句話：每一幅完整的作品里面都需要有個(gè)畫眼，不管是創(chuàng)作還是寫生，都是如此。然而我的畫里面卻經(jīng)常會(huì)缺少畫眼這個(gè)東西，一個(gè)觀賞者一看就能被抓住眼球的東西，其實(shí)為什么說總會(huì)覺得作品畫不完整，可能就是缺少這么一個(gè)動(dòng)人的角落吧。

創(chuàng)作對(duì)于畫家來(lái)說是一條漫長(zhǎng)的路，甚至一旦啟程了就會(huì)一發(fā)不可收拾不想回頭。無(wú)論是從畫展中還是在畫家的相關(guān)畫冊(cè)中我們都不難發(fā)現(xiàn)，不同的畫家在鐘情的題材上也會(huì)有所不同，甚至在看到畫作的時(shí)候我們也能分辨出那些作品是出自誰(shuí)人之手，當(dāng)然這不僅與題材相關(guān)，它也包括畫作的方方面面，技法的運(yùn)用、畫面效果的營(yíng)造、色彩的偏好等等，就拿安德魯.懷斯來(lái)說，他畫同一個(gè)女人（海格爾）就畫了14年之久。余遠(yuǎn)權(quán)老師曾經(jīng)說過，找到喜歡的題材就要畫一個(gè)系列，大批量的畫，這樣才能在那方面有所提升，而且總會(huì)出現(xiàn)好作品。說來(lái)真的有道理，其實(shí)對(duì)于畫畫的人來(lái)說，在創(chuàng)作的過程中不可能每次都能十拿九穩(wěn)，總會(huì)有所疏漏，出現(xiàn)不如人意的作品。人總是在不斷的進(jìn)步，而這又與實(shí)踐是緊密相連的，若僅僅只是對(duì)該題材做一次嘗試，那么那方面的題材你也就只是停留在最初的水平了，所以無(wú)論題材是什么，實(shí)踐多畫才是硬道理，所有大師都是從實(shí)踐開始的，都是在不斷嘗試中成就自己，畫出自己的風(fēng)格，畫出自己的個(gè)性，而且對(duì)于對(duì)自己所畫題材還不明確的人來(lái)說，借鑒他人想法，多看優(yōu)秀畫冊(cè)是必須的，看看他人的選材，學(xué)習(xí)他人是如何把所選題材變成創(chuàng)作的。

對(duì)于創(chuàng)作畫面的整體構(gòu)思，我們考慮更多的應(yīng)該是畫面構(gòu)圖、色彩和思想觀念上，這是完成一幅繪畫創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)。根據(jù)己找到的素材，加以思考，對(duì)其進(jìn)行選擇、加工、整理、提煉，力求構(gòu)思完美。處于學(xué)習(xí)階段的我們，在創(chuàng)作的過程中，我們不可能一步到位，我們需要的是不斷的深入探討嘗試，在嘗試中找出缺口，汲取意見，并不斷加以改進(jìn)，提取好的部分，將其運(yùn)用到畫面上。而且在構(gòu)思階段我們也應(yīng)該想到畫面的整體色調(diào)，不同情感的表達(dá)和不同的素材的應(yīng)用，應(yīng)該結(jié)合怎樣的色調(diào)，運(yùn)用什么樣的技法，這些都是需要考慮清楚的。然而技法的運(yùn)用則不得不與我們不斷嘗試運(yùn)用結(jié)合起來(lái)，它關(guān)乎到材料的特殊性，不同材料（如：筆、色、紙等）有其不同的屬性特征，這都要求我們對(duì)材料有深刻地認(rèn)識(shí)。

繪畫創(chuàng)作是一門學(xué)問，它不是三天兩頭就可以琢磨出來(lái)的，對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說，前期的修煉是必經(jīng)階段，然而如何為創(chuàng)作打基礎(chǔ)呢，那是需要基于有一定的繪畫基礎(chǔ)的情況下進(jìn)行的，當(dāng)然這個(gè)可以通過臨摹、寫生等來(lái)培養(yǎng)。寫生對(duì)于創(chuàng)作前期的培養(yǎng)是一個(gè)必不可少的階段，它既可以培養(yǎng)人們對(duì)畫面的整體把控，又可以幫助我們對(duì)素材的收集。借清初四僧石濤的一句話：搜盡奇峰打草稿。這句話強(qiáng)調(diào)的不就是寫生對(duì)創(chuàng)作的重要性嗎？元四家之首李公望的《富春山居圖》不也是終日奔波于富春江兩岸，觀察煙云之奇，領(lǐng)略山川之美，隨身不忘帶上紙筆，逢遇好景，必會(huì)寫生記錄下來(lái)，整整花了三四年之久，才成就了我們現(xiàn)在所知的勝作嗎？

繪畫創(chuàng)作是一件很美妙、很陶冶情操的事情，同時(shí)也是一條值得我們堅(jiān)持走到底和深入摸索的道路。