基于素質(zhì)教育背景下的中小學音樂教育改革策略初探

黃佳佳

摘要：受惠于我國素質(zhì)教育進程的逐步推進，原本遭受“冷遇”的音樂課程重新回到了教育的主流領(lǐng)域當中，迎來了新的發(fā)展機遇?；诖耍疚氖紫葟慕虒W內(nèi)容設(shè)置不合理、教學工作流于形式、教學方法缺乏時代性三個方面入手，簡要分析了當前阻礙中小學音樂教育發(fā)展的不合理因素；其后，圍繞提升課堂互動性，合理應(yīng)用現(xiàn)代化教學資源兩個角度，重點研究了素質(zhì)教育背景下中小學音樂教育改革的有效策略。

關(guān)鍵詞：素質(zhì)教育背景；中小學音樂教育；信息化資源

引言：

在社會發(fā)展的新時期，我國教育界提倡學生的全面素質(zhì)發(fā)展，促使音樂素質(zhì)教育成為了中小學學校教育的重要組成部分。據(jù)此，我們有必要對基于素質(zhì)教育背景下的中小學音樂教育改革策略進行分析研究，力求尋找出培養(yǎng)學生實現(xiàn)音樂素養(yǎng)發(fā)展的可行道路。

一、當前阻礙中小學音樂教育發(fā)展的不合理因素

（一）教學內(nèi)容設(shè)置不合理

在過去的中小學音樂教育工作中，教師并未秉持起良好的創(chuàng)新精神和拓展精神，進而使得課程內(nèi)容長期局限在有限的書本教材當中。同時，受到裝訂周期的限制，音樂教材中的內(nèi)容知識大多陳舊落后，與現(xiàn)代中小學生的興趣方向和情感需求有所背離，進而很難激發(fā)學生高度的學習熱情，不利于學生音樂素養(yǎng)的良好發(fā)展。

（二）教學工作流于形式

現(xiàn)階段，仍有很大一部分音樂教師堅持著傳統(tǒng)、錯誤的教學觀念，認為自己所教授的科目是“副科”。由此，教師便很難嚴謹、切實地設(shè)計教學目標、開展教學工作，甚至將音樂課堂當成了自我休息、娛樂學生的“放羊圣地”，最終造成教學工作長期流于形式，無法實現(xiàn)音樂知識教學的有效落實[1]。

（三）教學方法缺乏時代性

音樂來源于生活，故其必定帶有很強的實踐性。但反觀當前的中小學音樂課堂，大多數(shù)教師仍然采取“填鴨式”的灌輸教學方法，只顧機械地帶領(lǐng)學生反復學唱課程曲目，或采用口說筆記的方式傳輸音樂概念，而并未對學生的識譜能力、樂感、創(chuàng)作能力等實踐性素質(zhì)提起重視。長此以往，學生將會逐漸接受自身在課堂學習乃至音樂感受中的被動地位，最終造成學生音樂素質(zhì)的停滯不前。

二、素質(zhì)教育背景下中小學音樂教育改革的可行策略

（一）積極提升中小學音樂教學課堂的互動性

在素質(zhì)教育的時代背景下，“以人為本”已經(jīng)成為了所有學科教育的發(fā)展方向，中小學音樂教育自然也不例外。據(jù)此，在進行教育改革的過程當中，音樂教師應(yīng)將自己拉至與學生相平等的課堂地位上，與學生進行尊重化、活躍化的互動。進一步來講，中小學音樂教師甚至可以將課堂教學當成是一項保有針對性對象的人際活動，并盡可能地拉近學生與自身間的心理距離，營造出輕松、友善的教學氛圍。

首先，中小學音樂教師要端正自己的教學理念和課堂工作情緒，既要保證“關(guān)愛學生”，采取溫和化、開放化的教學語言與學生進行互動交流，繼而引導學生學生在心中樹立起面對教師的友愛感和信任感，進而消除自身對教師角色的固有觀念和抵觸情緒。與此同時，中小學教師還應(yīng)做到“熱愛音樂”，不斷提升自身的音樂藝術(shù)修養(yǎng)，以此為學生做出良好的榜樣形象，進而潛移默化地培養(yǎng)學生愛音樂、學音樂的意愿和熱情。

其次，科學、輕松的課堂互動也是必不可少的，教師在課堂中可以廣泛運用奧爾夫打擊樂器，借助柯爾文手勢找準音高，校準音準，保證學生在音樂學習中的實踐性。例如，遼寧某中學音樂教師X在帶領(lǐng)學生學習《大海啊，故鄉(xiāng)》的相關(guān)課程內(nèi)容時，為學生分配出不同的聲部，鼓勵學生進行純?nèi)寺暤摹鞍⒖ㄘ惱毖莩⑦\用身體樂器或者其他打擊樂器輔助，而并未使用傳統(tǒng)音樂教學中教師慣用的自彈自唱教學方法。這樣一來，學生在學唱《大海啊，故鄉(xiāng)》這一音樂作品的同時，還了解到了不同聲部之間的相互區(qū)別，真正做到了“由實踐出真知”。

（二）合理應(yīng)用現(xiàn)代化的教學資源

首先，中小學音樂教師應(yīng)將現(xiàn)代化資源應(yīng)用到教學內(nèi)容的演繹上。眾所周知，音樂這一藝術(shù)學科具有很強的綜合性，例如音樂劇、戲曲等以故事演繹為主的藝術(shù)形式，就需要演唱者表情、妝容、動作等視覺方面的相互配合，從而呈現(xiàn)出最佳的音樂塑造效果。此時，學生若但憑聽覺上的感受，是很難對課程涉及的音樂作品產(chǎn)生具象化認知的。為了解決這一問題，音樂教師可以把視頻、動畫等信息化資源融入到課堂教學當中，能有效使得學生獲得多感官的音樂體驗，從而加深學生對音樂作品的理解。

例如，在帶領(lǐng)學生學習越劇選段《十八相送》時，教師就可以為學生們播放出越劇劇目《梁山伯與祝英臺》的現(xiàn)場表演視頻，校內(nèi)如有學生學過越劇，就邀請他們來課堂演繹這一名段，從表演者姿態(tài)，手勢和唱腔等方面為學生構(gòu)建出真實化的教學情境，進而使其將演員隨劇情發(fā)展而不斷變化的神情與音樂曲調(diào)聯(lián)系起來，并感動于梁山伯與祝英臺間流傳百世的愛情故事，對《十八相送》這一課程作品產(chǎn)生出更加真實化的學習感受[2]。

其次，中小學音樂教師還可將現(xiàn)代化資源應(yīng)用到課程知識的拓展上。受到教材篇幅和教材內(nèi)容的制約，如果教師只知“照本宣科”，勢必會使得音樂課堂存在很大的滯后性。基于此，教師應(yīng)認真貫徹“以人為本”的素質(zhì)教育觀念，通過調(diào)查問卷、課堂提問等形式了解當前中小學生喜聞樂見的音樂作品和音樂形式，進而結(jié)合網(wǎng)絡(luò)資源，將“中國風”、“搖滾樂”等流行音樂形式加入到課堂教學當中。例如，某中學音樂教師A應(yīng)學生們的要求，為其放映了香港歌手陳奕迅“DUO”演唱會的視頻，并結(jié)合視頻內(nèi)容對學生們介紹了架子鼓、電吉他、小提琴、貝斯、竹笛、口琴、塤等多種教材中的樂器知識，實現(xiàn)了音樂課堂“寓教于樂”的高質(zhì)量進行。

總結(jié)：

總而言之，對中小音樂課堂教學進行創(chuàng)新變革，是推進我國素質(zhì)教育戰(zhàn)略發(fā)展的必經(jīng)之路。分析可知，通過營造互動性的音樂學習氛圍，應(yīng)用信息化的教學資源，能有效改變傳統(tǒng)音樂教學枯燥、約束的尷尬課堂氣氛，使學生積極主動地融入到音樂學習之中，與教師進行近距離的課堂交流，實現(xiàn)學生音樂素質(zhì)和審美素質(zhì)的發(fā)展。最后，希望本文對日后中小學音樂課堂教學工作質(zhì)量的提升有所幫助。

參考文獻：

[1]張雨瀟. 20世紀80年代以來中國普通學校音樂教育政策演變與課程改革[D].上海音樂學院，2017.

[2]李艷萍，黃池，劉藝.積極參與農(nóng)村中小學音樂教育改革——高師音樂專業(yè)畢業(yè)生教育實習的新思考[J].教育學術(shù)月刊，2010（04）：53-54.