陳浩
【摘 要】從芭蕾舞課堂所選取的音樂大多偏向于柔美、意境化音樂類型,主要是因為這種音樂中的節(jié)奏感與芭蕾舞動作頻率、速度是近乎吻合的。表演者伴隨著音樂節(jié)奏的變化而變化,不僅突出人物的藝術(shù)形象,還能準確展現(xiàn)人物情感,可以說音樂節(jié)奏實際在芭蕾舞蹈表演中扮演引導(dǎo)者的角色。因此教師在芭蕾舞教學的過程中,在關(guān)注動作訓練的同時,也不能忽視音樂節(jié)奏對舞蹈表演實際效果的影響。
【關(guān)鍵詞】芭蕾舞;舞蹈教學;音樂節(jié)奏
中圖分類號:J722.5-4 文獻標志碼:A 文章編號:11007-0125(2018)20-0184-01
在芭蕾舞課堂音樂節(jié)奏的引導(dǎo)下,舞蹈表演者的形體動作以及舞蹈技巧自然連接表現(xiàn),不僅能使舞者情緒的自然流淌、故事情節(jié)的緩慢鋪開,還能提升芭蕾舞審美性表演效果。本文以芭蕾舞教學中音樂節(jié)奏為主要切入點,從音樂節(jié)奏在芭蕾舞教學中的作用方面展開論述,論證了在舞蹈教學中關(guān)注音樂節(jié)奏培養(yǎng)的必要性。
一、音樂節(jié)奏在芭蕾舞教學中的作用分析
(一)以音樂節(jié)奏為依托,以微妙的動作差異詮釋細膩情感。之所以說音樂節(jié)奏對于展現(xiàn)舞蹈動作之間的細微差別具有指導(dǎo)作用,是因為音樂節(jié)奏本身就具有完整的劇情路線。每一章節(jié)的音樂情緒因音樂節(jié)奏的細微變化都大相徑庭,此時,表演者可以將自身的舞蹈動作融入音樂,跟隨音樂的變化、感受和理解情緒的變化。不僅如此,這種差別也反映在音樂節(jié)奏的變化會導(dǎo)致舞蹈動作表現(xiàn)出不同的情感內(nèi)容。例如在芭蕾舞表演過程中,經(jīng)常會出現(xiàn)短暫的靜止環(huán)節(jié),其目的在凸顯人物角色內(nèi)心世界的變化。當然該種靜止性舞蹈動作本身不能產(chǎn)生任何的情感和內(nèi)容,如果在靜止性舞蹈環(huán)節(jié)加入較具彈性張力的音樂節(jié)奏,那么效果便明顯不同,通過靜動對比,將表演角色的情感內(nèi)容推向極致,這就是音樂節(jié)奏在芭蕾舞蹈中的獨特功能。
(二)借助音樂節(jié)奏,提升舞者對整體表演節(jié)奏的把控。雖然芭蕾舞所選用的音樂節(jié)奏整體上趨于平緩,起伏度較小,乍看之下是簡化了芭蕾舞動作呈現(xiàn)的難度,但是事實并非如此。如果芭蕾舞所選用的音樂節(jié)奏在整體上起伏較大,那么就意味著音樂節(jié)奏的整部特征會非常明顯,而舞者能夠輕易識別,實際上降低了舞者的整體舞蹈動作表演難度,加強了對舞蹈表演的把控力。很多芭蕾舞表演者,特別是初學者,在實際的訓練和表演中均無法保持整體節(jié)奏的穩(wěn)定性,經(jīng)常出現(xiàn)忽快忽慢,持續(xù)快慢的情況,此時若加入音樂節(jié)奏,會帶動芭蕾舞表演者,在該慢的時候慢,在該快的時候快,保證了舞蹈作品整體節(jié)奏的穩(wěn)定性,從而起到了提升舞者對整體節(jié)奏的把控作用。
(三)增強情景畫面帶入感。芭蕾舞中所應(yīng)用的音樂節(jié)奏元素所具有的情景畫面帶入感功能,主要是指伴隨著音樂節(jié)奏的起伏,芭蕾舞蹈演員能夠在實體空間中塑造出特有的意境感。芭蕾舞中所具有的該項功能主要取決兩個因素:第一,芭蕾舞動作中的模擬化舞蹈動作;第二,與該種模擬化舞蹈動作相匹配的音樂節(jié)奏與律動。當然該種模擬效果在單一性舞蹈動作中是無法顯現(xiàn)的,而是身體各個肢體部位共同作用的結(jié)果。
(四)流暢舞蹈動作間的連接。如果說舞蹈動作是舞蹈藝術(shù)的核心,那么音樂節(jié)奏就是舞蹈藝術(shù)的紐帶。結(jié)合日常的芭蕾舞課程實踐訓練而言,如果在進行整部的舞蹈作品訓練過程中,脫離音樂節(jié)奏,盡管舞蹈動作完成得很漂亮,但是整個舞蹈表演極具片段性,究其原因主要是因為沒有音樂節(jié)奏去填補段落與段落之間的空檔,這就必然造成整體舞蹈表演的片段感。
二、如何在芭蕾舞教學中樹立音樂節(jié)奏意識
(一)增設(shè)獨立性芭蕾舞音樂節(jié)奏課程內(nèi)容。在基礎(chǔ)教學過程中,由于多是單節(jié)性芭蕾舞蹈動作和舞蹈技巧學習,總是會省略節(jié)奏課程內(nèi)容環(huán)節(jié),這種內(nèi)容的缺失,會導(dǎo)致在真正的舞蹈作品排練時,學生需要耗費極大的精力和時間在舞蹈動作和音樂節(jié)奏的融合之上,因此,從節(jié)省時間和精力,提升芭蕾舞學習效率的角度看,可以在教學中增設(shè)獨立性芭蕾舞音樂節(jié)奏課程內(nèi)容。
(二)制定系統(tǒng)完善的教學方案。因為舞蹈專業(yè)學生藝術(shù)素養(yǎng)程度不同,有的學生舞蹈專業(yè)能力水平高,且對音樂有著較強的洞察力;有的學生擁有較強的專業(yè)舞蹈表演能力,舞蹈動作也較為規(guī)范,但是對舞蹈表演中音樂節(jié)奏的把握稍有欠缺,不能將音樂節(jié)奏中的細微變化付諸于芭蕾舞蹈動作中,在此種情況下,教師應(yīng)當基于芭蕾舞表演全局效果的考慮,在日常的教學活動中融入音樂節(jié)奏類教學內(nèi)容,特別要注意的是,音樂節(jié)奏類教學內(nèi)容的融入并非是隨意進行的,其必須依照一定的程序進行。正確的做法應(yīng)該是教師首先應(yīng)演示新的舞蹈動作及進行語言教學,讓學生充分了解到新舞蹈動作的風格特點、所涉及到的肢體部位、律動特點以及結(jié)合整個舞蹈作品的情緒情感等,然后留給學生一定時間反復(fù)練習,最后在熟練的基礎(chǔ)上,根據(jù)音樂節(jié)奏,一方面加強舞蹈動作的熟練度,另一方面進行動作和節(jié)奏配合訓練,在統(tǒng)籌訓練中找出表演中容易出現(xiàn)的問題。
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