從《無(wú)間道》與《無(wú)間行者》的對(duì)比中看電影的中國(guó)價(jià)值觀

孟琪(中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院，北京 100160)

2002年《無(wú)間道》在香港上映后引起票房和藝術(shù)上的巨大轟動(dòng)，由此也吸引了好萊塢的目光，2003年華納兄弟就購(gòu)買(mǎi)了版權(quán)并請(qǐng)知名導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯來(lái)執(zhí)導(dǎo)翻拍，最終，好萊塢版本的《無(wú)間行者》于2006年上映，并獲得奧斯卡“最佳改編劇本獎(jiǎng)”和“最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)”兩項(xiàng)殊榮，且伴隨著巨大的市場(chǎng)收益。雖然兩部影片的故事內(nèi)核沒(méi)有太大差別，但是影片卻從主題、人物以及敘事等各個(gè)方面賦予了中國(guó)和美國(guó)基于不同的文化和地域所形成的不同的價(jià)值觀念。

一、從改編中反觀中國(guó)的價(jià)值觀

《無(wú)間行者》在保留了原有的敘事核心外，在其余方面的處理其實(shí)都帶有美國(guó)的色彩和好萊塢的電影痕跡，首先影片把空間由香港轉(zhuǎn)移到了美國(guó)波士頓，并選擇了有黑幫文化的城市來(lái)進(jìn)行，這首先就給影片奠定了城市氛圍和文化基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)了影片美國(guó)化的基調(diào)，這種改變并非僅僅是空間上的，而是與空間有關(guān)的一系列關(guān)于敘事、文化以及價(jià)值觀念上的改變。《無(wú)間道》則是把故事發(fā)生的背景放置在警匪片盛行的香港，并用一種與以往警匪片不同的方式，將人物內(nèi)心沖突替代了原有警匪片中強(qiáng)烈的外部沖突和場(chǎng)面沖突，從而展現(xiàn)了人物內(nèi)心的較量，擴(kuò)大了人物心理的張力和敘事維度，除此之外，影片也不再?gòu)?qiáng)調(diào)黑白強(qiáng)烈的沖突和正邪的二元對(duì)立，而是用一種更為辯證的角度來(lái)直面每個(gè)人物內(nèi)心的真實(shí)和人性的復(fù)雜。而關(guān)于《無(wú)間行者》的改編，影片更多的還是在強(qiáng)調(diào)黑幫片的眾多元素，并且省略了關(guān)于《無(wú)間道》影片中較為內(nèi)斂和“點(diǎn)到為止”的片段，比如其中使用“摩斯密碼”的暗號(hào)就被省略為直接短信來(lái)告知觀眾，關(guān)于情節(jié)的設(shè)置，《無(wú)間道》中很多開(kāi)放性的細(xì)節(jié)也被《無(wú)間行者》改編為一目了然的情節(jié)。反觀這種改編上的對(duì)比，我們其實(shí)可以看出，中國(guó)電影中所具有的那種“內(nèi)斂”、“含蓄”以及“只可意會(huì)，不可言傳”的表現(xiàn)手法和價(jià)值觀念，這種價(jià)值觀念有關(guān)于“美”的體驗(yàn)和感悟，且對(duì)于電影來(lái)說(shuō)至關(guān)重要。

二、從影片中尋覓中國(guó)的價(jià)值觀

在上述對(duì)于改編的簡(jiǎn)單論述中，我們其實(shí)可以從中窺見(jiàn)許多暗含其中的中國(guó)電影獨(dú)有的意味，如果回歸到影片本身，從對(duì)比中更是能夠看出其中所蘊(yùn)藏的中國(guó)價(jià)值觀念。

首先從主題來(lái)看，影片開(kāi)場(chǎng)伴隨字幕出現(xiàn)的是佛家的各種意像，有張牙咧嘴的護(hù)法形象，也有佛祖形象，伴隨著陰暗的影調(diào)打開(kāi)了影片的序幕，最后出現(xiàn)引自《涅槃經(jīng)》第十九卷的話“無(wú)間是八大地獄之中最痛苦的一個(gè)”。在一定程度上，有關(guān)于“佛教”的引言就已經(jīng)成為有別于美國(guó)敘事的特色，而有關(guān)“痛苦”和“擺脫痛苦”的主題則成為整部影片的敘事核心，也是其價(jià)值觀念的基本走向。而影片中兩位主人公的設(shè)定，陳永仁的愿望就是想要做一名真正的警察，在面對(duì)犯罪分子時(shí)正大光明的說(shuō)出“我是警察”，但是卻被派去做了黑幫臥底，最終知曉他唯一身份的警官也被黑幫分子害死，而他最終也沒(méi)能實(shí)現(xiàn)愿望，證明身份，反而死于黑幫團(tuán)伙的子彈之下。劉健明則表面上是風(fēng)光的警官，但卻又是黑幫團(tuán)伙的耳目，雖然他游走于兩種身份之間，但是隨著正邪的對(duì)立，他的內(nèi)心也越來(lái)越糾結(jié)，他開(kāi)始在兩種對(duì)立之下徘徊，游轉(zhuǎn)，并最終渴望自己可以做一個(gè)好人。而在《無(wú)間行者》中，科林擊斃了黑幫頭目，但是動(dòng)機(jī)卻有根本的差別，劉健明的轉(zhuǎn)變是源于他內(nèi)心善意尚存的一面，而科林則是因?yàn)椴坏靡褳橹乙驗(yàn)榭诮堑臓?zhēng)執(zhí)最終開(kāi)槍?zhuān)@就讓人物的形象發(fā)生轉(zhuǎn)變，最終科林死于比利上司的槍下，使得人物最終成為一個(gè)十足的惡人，凸顯了對(duì)立性，從而也削弱了惡與善的轉(zhuǎn)變性，而人物的塑造以及主題的表達(dá)恰恰映射出不同的價(jià)值觀念。首先，從《無(wú)間道》中，我們更多的看出一種人性的真實(shí)和心靈的善意，即使影片最后，陳永仁依舊沒(méi)能活下來(lái)而劉健明作為影片中的反面角色成為存活的主角，但是，我們看到一個(gè)反派角色最終被正義所撼動(dòng)，最終選擇從善的認(rèn)同遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)邪惡與正義的二元對(duì)立。從對(duì)比就可以看出，《無(wú)間道》更多的具有中國(guó)“性本善”的價(jià)值觀念，同時(shí)，影片并非沒(méi)有對(duì)反面角色進(jìn)行懲戒，《無(wú)間道》中，對(duì)于劉健明的處理，其實(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了簡(jiǎn)單生死的結(jié)局，而是讓這個(gè)人物的內(nèi)心永遠(yuǎn)處在反省和糾葛的輪回之中，從而也呼應(yīng)了影片開(kāi)頭的“無(wú)間之罪”。

其次，在人物的設(shè)置上，我們也可以發(fā)現(xiàn)一些中國(guó)價(jià)值觀念的滲透，在《無(wú)間行者》中，瑪黛蓮的角色設(shè)置包含了Mary、May和李心兒醫(yī)生三個(gè)角色，而黃志誠(chéng)的角色則被分解成兩個(gè)人，其中可以發(fā)現(xiàn)，在《無(wú)間道中》關(guān)于情感以及家庭的敘事要遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于《無(wú)間行者》中的分量，而《無(wú)間行者》設(shè)置的兩位知曉比利身份的警官，在一定程度上也舍去了《無(wú)間道》中某種關(guān)于人性的展現(xiàn)和人物內(nèi)心糾葛的敘述，進(jìn)而簡(jiǎn)化為一目了然的正邪對(duì)立。這種對(duì)比也映襯出關(guān)于不同的文化和地域所呈現(xiàn)的在情感、倫理和價(jià)值觀念上的差異?！稛o(wú)間道》中情感戲的部分在《無(wú)間行者》中被減至最低，把黃志誠(chéng)警官與陳永仁之間那種如父如子的情感省略為上司與下屬的等級(jí)關(guān)系，從這些處理中可以看到中國(guó)電影凸顯的那種人文價(jià)值觀念和情感內(nèi)核，那種內(nèi)斂的、靜默式的感情以及后來(lái)一下子爆發(fā)的力量。

總之，《無(wú)間道》中，我們可以從每個(gè)鏡頭的調(diào)度中看到精心設(shè)計(jì)的人物關(guān)系以及以克制表達(dá)張力的電影語(yǔ)言和表現(xiàn)手法，而在《無(wú)間行者》中，我們看到的更多的是短鏡頭的剪接以及紀(jì)實(shí)感的拍攝手法，這種把沖突外露化的處理，不僅是導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯的風(fēng)格，也是美國(guó)文化和價(jià)值的體現(xiàn)。同言而語(yǔ)，《無(wú)間道》中那種對(duì)于正義的展現(xiàn)以及內(nèi)斂、細(xì)膩的表現(xiàn)手法同樣也是中國(guó)價(jià)值觀念的呈現(xiàn)。