陳曉琦
《牡丹花園》是王昆峰40年拍攝牡丹經(jīng)歷中的一次全新轉(zhuǎn)向,他徹底摒棄了以往紀(jì)實(shí)的或畫意的再現(xiàn)性,轉(zhuǎn)向高度抽象的光影、色彩、線條,通過微距拍攝的手段,構(gòu)建一種超越尋常觀看經(jīng)驗(yàn)的、純粹的視覺形式。王昆峰的這種轉(zhuǎn)向有一定的普遍性,從具象到抽象是很多攝影師走過的路子。但抽象并不是目的,就像抽象并不是藝術(shù)的本質(zhì)一樣。
當(dāng)王昆峰選擇牡丹以及飛思XF100MP相機(jī)、微距鏡頭并在影棚拍攝的時(shí)候,他的目的就已經(jīng)十分明確。正如約翰·伯格所說,藝術(shù)家對(duì)題材的選擇基于某些理由或發(fā)現(xiàn)的意義,當(dāng)題材選定之后,創(chuàng)作本身的作用就是傳達(dá)及證明選擇的意義,所以題材開始于藝術(shù)家為了“特殊的說法”所選擇的事物。他還特別指出:對(duì)于藝術(shù)家而言,真正特殊的、有意義的是純粹視覺上的—色彩及形式。
通過微觀牡丹,建構(gòu)視覺形式,形成自己的“特殊說法”,并努力達(dá)到技術(shù)的極致,在牡丹或花卉攝影中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新或突破,這是由《牡丹花園》傳達(dá)和證明的王昆峰選擇和拍攝實(shí)踐的意義。
在采用微距方式拍攝牡丹的實(shí)驗(yàn)中,王昆峰自覺擺脫了已成慣性的具象顯現(xiàn)和識(shí)別功能的束縛,讓觀察、感覺、思想最大限度地釋放出來,在超視覺的微觀世界里,去探索那些最基本的視覺元素的構(gòu)成可能性,在秩序與自由之間建立微妙的平衡,在鏡頭的景深與虛實(shí)、線條的疏密與簡(jiǎn)繁、色彩的冷暖與濃淡中表達(dá)對(duì)抽象的結(jié)構(gòu)性和表現(xiàn)性的感悟,從而呈現(xiàn)出一個(gè)被具體物象所遮蔽的純粹世界,其間的掙脫與釋放、遮蔽與發(fā)現(xiàn)、偶然與控制都化為影像內(nèi)在的張力。
王昆峰的探索和努力最終在《牡丹花園》的呈現(xiàn)方式中得到完成和實(shí)現(xiàn)。他在影像關(guān)聯(lián)性的選擇與組合,不同線條、色彩表現(xiàn)性矛盾與沖突的化解中,按照屬于自己的邏輯,尋求整體的集中、強(qiáng)化與純粹,從而使這個(gè)抽象結(jié)構(gòu)成為約翰·伯格所說的藝術(shù)家自己的“特殊的說法”。