淺談玉雕藝術創(chuàng)作

陳林

摘要：中國玉雕經過上千年的持續(xù)發(fā)展，其文化已經深深的烙印在了國人的腦海中，“玉不琢，不成器”在玉雕創(chuàng)作中，不僅要體現(xiàn)玉雕的材質美，而且還要體現(xiàn)出造型的美，紋飾的美，工藝的美，數(shù)者結合，才能創(chuàng)作出美的玉雕作品。作為一個從事玉雕行業(yè)20年的玉雕匠人，我覺得玉雕作品要能夠傳古達今，凸現(xiàn)當代的文化符號，從而達到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美結合。

關鍵詞：玉雕；文化理念；發(fā)展

玉雕作為中國最古老的傳統(tǒng)工藝美術品種，一直受到歷代帝王和顯貴喜愛和收藏，特別是在清代，由于技術的創(chuàng)新和發(fā)展，得到了前所未有的發(fā)展。當時，無論在品種、題材，還是在工藝技術都達到了一個很高的水平，出現(xiàn)了許多震撼人心的作品。玉雕最早發(fā)源于約8000年前的新石器早期。原始社會末期，玉石工藝水平就已經達到相當高的層次。早在新石器時代晚期，中華民族就有了玉制工具。商周時期，制玉成為一種專業(yè)，玉器成了禮儀用具和裝飾佩件。清代是我國玉雕發(fā)展繁榮之時，規(guī)模品種及產量均逾越前代，中國玉器雕刻無論是豐富的造型、多變的裝飾、精湛的技法，還是流派紛呈的風格都是無與倫比的。絢麗多姿、精美絕倫的中國玉雕在世界上名聞遐邇，素有“東方藝術奇葩”之美譽，與書法、國畫、京劇等藝術一樣被國人視為國粹，是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

我從學藝至今，已逾二十年，個人創(chuàng)作觀念也日趨成熟，對玉雕也經歷了從喜愛到熱愛再到一日不琢玉便坐臥不寧的發(fā)展歷程。我認為藝術既然源于生活，源于文化，作品必然是反映生活的最好手段，不可避免的其中有著時代的語言，就如同唐詩邊塞詩展現(xiàn)的雄渾豪邁，是唐朝包容性世界帝國和當時人們建功立業(yè)的最好表達，宋詞的憂國憂民、婉轉細膩正是當時東亞宋、遼、西夏、吐蕃、金、大理等各政權對峙，爭奪生存空間的最好表達。而玉雕作為時代的記錄者，承載著中華文化的厚重感，傳世經典則必然是時代的縮影和濃縮，反映中國滄桑巨變，反映中國鄉(xiāng)愁風情，反映時代變遷的則肯定也能喚醒時代的記憶，也會成為一個時代的“藝術風格”！

幾千年儒家思想的熏染，中國人的感情較含蓄，常寄情于物，借物抒情，玉雕藝術為人們提供了品賞休閑與寄托情懷的優(yōu)雅境地。玉石材質地美是基礎，是最原始而重要的價值，一件玉雕藝術作品的價值，包含著對天然資源的保護、理解及雕刻者高超的技藝所賦于的和諧人文氣息。具有一致性和普遍性的文人思想趣味和高品味的審美追求，必然會在當時的作品上反映出來。自南宋以來，特別是明、清之際的各類工藝品，幾乎同時存在著淳樸率直、天然雕飾的作品和精雕細琢、雅而有致的作品?，F(xiàn)在，刻工的精細度可以與古人相媲美，但造型的樸厚和品位的醇雅卻不及古人，這與刻者對傳統(tǒng)藝術修養(yǎng)的深度有關。任何一種藝術都有它的獨特性，都有其內在的規(guī)律，玉雕一直都屬于收藏品，是文人、墨客的雅玩之物。要求因材施藝以及文化因素的注入。

創(chuàng)作要有靈感，激情是靈感的突現(xiàn)，人的創(chuàng)作本能表現(xiàn)在活躍著的思維中。靈感在自己一切潛意識下，或受某種環(huán)境影響下的激情中瞬間進發(fā)，是實感性和偶然性。要善于捕捉靈感，隨時用紙筆記錄，否則稍縱即逝，不可復得。不要隨意放過大腦活動所產生的一切設想，即使是可笑的。因為許多傳世的經典之作，都是在這種情況下誕生的。藝術要有個性。藝術創(chuàng)作是對生活細心觀察，是自己內心世界的藝術再現(xiàn)，是對傳統(tǒng)文化的理解、應用。表現(xiàn)在別人未曾發(fā)覺的現(xiàn)象和未曾表達的內涵，是深厚的藝術造詣、文化底蘊、文學修養(yǎng)，扎實的美術功底的體現(xiàn)。其主題內容博大、高雅、意韻攜永，設計巧妙新穎。在創(chuàng)作中力求與作品交流、對話，把作品當做活的生靈。將自身情感真正融于作品中，隨激情波動，依技法流轉，把美的向往與追求，借石轉化為視覺造型，把對象提高到藝術境地，領略作品內心情態(tài)。視覺效果卓然，會讓人的靈魂產生深深的悸動。

沒有靈魂的作品注定是失敗的，同樣沒有表現(xiàn)時代藝術的作品不能稱得上“大作”，技藝代代相傳，而反映時代的技藝則無法復制和超越，這正是玉雕藝術風格的無限魅力之所在。經歷了歷史長河的發(fā)展、洗禮，經過不斷的創(chuàng)新，具備了鮮明的地域風格和民族特色，隨著時代發(fā)展、信息化交流、技術不斷更新，玉雕藝術在東方文明的智慧上綿延不絕地閃爍著耀眼的光芒。其是外在美和精神美的統(tǒng)一，是無言的詩、不朽的畫、無聲的歌、不歇的舞。玉雕藝術的價值，在于探求真、善、美的規(guī)律。

玉雕匠人在面對每塊原石的時候，要有所思，有所寄意地去創(chuàng)作作品，玉雕匠人是具有想象力的，在創(chuàng)作的時候是帶著自己獨有的情感寄托的。在我看來，每塊玉石的顏色、質地及形狀都是有生命、有感情的活體。它可以活躍你的思路，啟發(fā)于我們對美的想象。古人語“應物斯感”，“情以物遷”，只要把美好的感情融入石中，展開想象的翅膀，就可以充分地抒發(fā)自己的情感，甚至表達自己的思想主題。生活是藝術的來源：只有深深地扎根于生活，才能創(chuàng)造出鮮活的作品。玉雕藝術也不例外，所謂“外師造化、中得心源”；擁有一顆對藝術執(zhí)著、熱愛的心靈，投入到創(chuàng)作中，立爭使之完美，突顯其生命力，更加難得。

玉雕匠人應該是執(zhí)著的，我們堅守著自己的立場，執(zhí)著于自己的創(chuàng)作理念，不變節(jié)，不半途而廢，不急功近利，不斷完善自己的技藝和藝術理念，這樣才能創(chuàng)造出富有個人藝術特色的作品。中華傳統(tǒng)文化積淀了豐厚瑰麗的國學資源，多姿多彩的民間文化也構成了一個巨大豐富的中華文化資源寶庫，每位玉雕匠人如果能建立起一種自覺意識，從其中汲取營養(yǎng)，提取素材，開拓眼界，獲得靈感，那么，中國玉石雕刻藝術的文化張力和生命活力，將會大大得以強化。

中國傳統(tǒng)的玉雕藝術，繼承容易，創(chuàng)新難求。我們眼下當務之急是擺正心態(tài)，不浮躁、不氣餒。先了解玉雕藝術史，對各個歷史時期的優(yōu)秀作品深入學習和研究，從傳統(tǒng)處著手。回顧本民族的其它優(yōu)秀藝術門類，用平靜的心去體會、參悟。通過欣賞它的形、色、質、韻引發(fā)內心的共鳴，化實境為虛境，讓客觀的作品，賦于主觀情思，從而品味出作品的神韻鳳致，激發(fā)創(chuàng)作熱情，玉雕匠人要有真誠的人生態(tài)度、飽滿的熱情和強烈的文化責任意識。讓這份寶貴的非物質文化遺產代代傳承。為我國玉雕事業(yè)的發(fā)展和傳播，強化精品意識，倡導藝術創(chuàng)新，為玉雕行業(yè)的繁榮發(fā)展而努力創(chuàng)作。

參考文獻：

[1]劉寶瑋.源遠流長的中國玉雕文化[J].中國黃金珠寶，2011，（04）：62-64.