《攝影與文化》(Photography & Culture),2018年第11期
《攝影與文化》的核心目標(biāo)是為讀者提供各種發(fā)人深省的論文,挑戰(zhàn)關(guān)于攝影本體的陳腐思考方式以及我們討論攝影實(shí)踐和攝影文化的慣常語言。2018年的第11期發(fā)表了來自印度、斯堪的納維亞、加拿大和非洲等國(guó)家與地區(qū)的論文。其中一篇由艾琳·布蘭妮(Aileen Blaney)和辛納兒·沙阿(Chinar Shah)共同撰寫的、題為《不可思議的印度當(dāng)代攝影美學(xué)》的文章,對(duì)于印度當(dāng)代的攝影再現(xiàn)話題進(jìn)行了適時(shí)審視。在對(duì)四位攝影師作品的分析中,這兩位作者對(duì)印度當(dāng)下那些反對(duì)重復(fù)性、典型性的影像作出了討論。在此基礎(chǔ)上,布蘭妮和沙阿考慮了如何在崇尚創(chuàng)新攝影敘事的過程中,反思傳統(tǒng)紀(jì)錄性的現(xiàn)實(shí)主義。
《模糊》(Blur),2018年6/7月
現(xiàn)居美國(guó)的日本攝影師渡邊博史(Hiroshi Watanabe)認(rèn)為:“除非是受委托拍攝作品,否則我不會(huì)為我的攝影有目的地去尋找什么特定的東西。”這位攝影家以開放的心態(tài)過著自己的生活。時(shí)不時(shí)地,他會(huì)碰巧看到或聽到可以引起他注意的東西或事情,這讓他很感興趣。多數(shù)情況下出現(xiàn)的都是他不知道或者不了解的事情。由此,他產(chǎn)生好奇并開始研究它們。他的攝影更多是一種發(fā)現(xiàn)手段。渡邊博史不會(huì)拍攝那種“去告訴別人我已經(jīng)知道或是我相信的事情”的照片,“我也不會(huì)把我的看法強(qiáng)加于人。”
《歐洲攝影》(European Photography),2018年夏季,第103期
本期《歐洲攝影》的主題為“攝影現(xiàn)象學(xué):各抒己見”。各種聲音中,傳播學(xué)與媒介學(xué)者威廉·弗盧塞爾(Vilem Flusser)在他的”攝影哲學(xué)”里,關(guān)注了攝影師的姿態(tài)及其體現(xiàn)的現(xiàn)象學(xué)“懷疑論”。他認(rèn)為,在攝影行為中,人們會(huì)從盡可能多的角度去對(duì)準(zhǔn)拍攝對(duì)象,就像舊石器時(shí)代的獵人一樣環(huán)繞住他的獵物。這種對(duì)最佳視角的探索等同于人們對(duì)自己理解能力的懷疑。事實(shí)上也的確如此,完全捕捉物體是不可能的—無論是捕捉外部的物體還是精神層面的“物”。
《F-Stop》,2018年6/7月,第89期
當(dāng)今,照片蒙太奇已經(jīng)不是一個(gè)新概念,許多藝術(shù)家都在使用該形式來創(chuàng)造超現(xiàn)實(shí)或夢(mèng)幻影像。弗朗西斯科·迪亞茲(Francisco Diaz)來自美國(guó),而黛布·楊(Deb Young)來自新西蘭,這兩位藝術(shù)家在遠(yuǎn)隔重洋的情況下一起合作,這是一個(gè)頗具探索性的嘗試。迪亞茲和楊合作的攝影蒙太奇在攝影史上是獨(dú)一無二的:他們很少使用模特、道具,也不設(shè)置具體規(guī)則,完全是隨機(jī)選取影像素材。相隔超過8000英里,他們的合作過程是實(shí)時(shí)遠(yuǎn)程地相互觀看對(duì)方相機(jī)上的內(nèi)容,再作定奪。
他們的創(chuàng)作被描述為“令人不安的美麗”。作家特蕾莎·波利塔諾(Tersa Politano)認(rèn)為本期雜志刊登的這組合作之作的不同之處在于“它透露出的一種令人毛骨悚然的現(xiàn)實(shí)感,這本身就是對(duì)攝影真實(shí)性的反駁”。