讓學(xué)校音樂教育回歸音樂性內(nèi)容

劉怡琦

摘要：在課堂教學(xué)中，隱藏在音樂背后的音樂性內(nèi)容，往往被直觀的獨立于音樂外的音樂形式要素所掩蓋，學(xué)生接觸到的音樂只有理性的知識性內(nèi)容，失去了音樂內(nèi)容固有的美。

關(guān)鍵詞：音樂內(nèi)容；審美；情感

通過走訪發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段，無論中學(xué)還是小學(xué)，大多數(shù)音樂教師在上課時，講授的重心在節(jié)奏時值、音高變化，用大量的時間帶領(lǐng)學(xué)生通過達(dá)爾克羅茲教學(xué)法、奧爾夫教學(xué)法、柯達(dá)伊教學(xué)法中體態(tài)律動、聲勢教學(xué)等教學(xué)方法體驗音樂，模仿音樂中旋律、節(jié)奏等音樂表現(xiàn)因素，從而掌握一定的音樂基礎(chǔ)知識和音樂基本技能，忽視了作品內(nèi)在的涵義，音樂作品中的基本情緒、風(fēng)格體系、精神特征以及音樂作品中繪畫性、文學(xué)性內(nèi)容等等，都沒有向?qū)W生展示。

一、案例分析

教師引導(dǎo)學(xué)生欣賞弗朗索瓦·戈賽克（Gossec，F(xiàn)rancois Joseph）的D大調(diào)《加沃特舞曲》時，首先要同學(xué)們聆聽音樂，并判斷樂曲所表達(dá)的情感。提問中同學(xué)們很容易說出樂曲所表達(dá)情感的關(guān)鍵詞：高興、歡快、活潑等。緊接著，老師在PPT中展示《加沃特舞曲》呈示部旋律的譜例，并講解四分音符與八分音符在時值長短上的關(guān)系，及四分休止符。教師示范用原地踏步、原地小跑和站立不動分別代表四分音符、八分音符和四分休止符的時值關(guān)系，引導(dǎo)學(xué)生重復(fù)幾遍后帶入呈示部音樂片段，體驗音樂中的節(jié)奏律動。并讓學(xué)生聆聽展開部旋律片段，分小組自主探究十六分音符與八分音符之間的時值關(guān)系，并自主設(shè)計表示十六分音符的動作。最后讓同學(xué)們展示自己設(shè)計的動作，教師帶領(lǐng)學(xué)生們學(xué)習(xí)用《加沃特舞曲》創(chuàng)編的舞蹈《小雞啄米》。

教師在課堂上熟練運用達(dá)爾克羅茲的體態(tài)律動教學(xué)方法，帶領(lǐng)學(xué)生體驗音樂中的節(jié)奏，引導(dǎo)學(xué)生對音樂進(jìn)行自由創(chuàng)編，可以說這是現(xiàn)在比較普遍的教學(xué)模式。如果不分年齡層次，所有的音樂課都只是運用先進(jìn)的教學(xué)法來講授音樂的基本知識，由音樂教師帶領(lǐng)學(xué)生感受節(jié)奏、旋律，這其中是不是少了些什么？課堂中，教師向?qū)W生提問，樂曲表達(dá)了怎樣的情感，學(xué)生能說出音樂中所表達(dá)的情感無外乎類似“喜”、“怒”、“哀傷”、“平靜”這樣的概括性關(guān)鍵詞，人類的情感表達(dá)也不外乎這幾種基本情緒，但是實際生活中的情感卻是復(fù)雜多樣的。

學(xué)生在初次聆聽音樂，并初步判斷樂曲所表達(dá)的情感后，教師應(yīng)當(dāng)對音樂作品加以分析，讓學(xué)生通過情感走進(jìn)音樂，在想象、理解、分析的基礎(chǔ)上感受音樂，豐富學(xué)生的情感體驗。青少年的情感極為豐富，也極其不穩(wěn)定，音樂是青少年成長道路上的引路者，教師應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)學(xué)生通過音樂發(fā)展情緒表達(dá)能力、情緒認(rèn)知能力、情緒調(diào)節(jié)控制力。由此可見，人類的基本情感種類不會有變化，但是教師可以結(jié)合作曲家所處時代風(fēng)格特征來分析音樂中的情感，細(xì)化學(xué)生對音樂情感表達(dá)的認(rèn)知。

學(xué)生在聆聽弗朗索瓦·戈賽克的《加沃特舞曲》后，對作品的情感表達(dá)停留在一個概括性的關(guān)鍵詞：“高興”之上，隨后老師帶領(lǐng)學(xué)生通過分段學(xué)習(xí)樂曲中的節(jié)奏、時值，并對樂曲進(jìn)行自由創(chuàng)編，最終學(xué)會律動舞蹈《小雞啄米》，一節(jié)課下來，學(xué)生思維中會將《加沃特舞曲》與《小雞啄米》聯(lián)系到一起，今后再次聽到《加沃特舞曲》時，學(xué)生腦海中只會自動聯(lián)想出一幅小動物覓食的歡樂場景，可以說這完全曲解了《加沃特舞曲》的音樂內(nèi)容，是對《加沃特舞曲》的錯誤認(rèn)識，其根源在于，老師在課堂上只注重了學(xué)生對樂曲中節(jié)奏、時值等音樂形式要素的把握和理解，忽視了學(xué)生對于樂曲音樂性內(nèi)容的挖掘和體驗。教師在課堂上帶領(lǐng)學(xué)生感受《加沃特舞曲》呈示部和展開部的節(jié)奏特點，并讓同學(xué)們自主設(shè)計不同時值節(jié)奏型的律動體態(tài)，不應(yīng)只是為了學(xué)習(xí)節(jié)奏的時值概念、熟悉樂曲律動，還應(yīng)該帶著樂曲本身風(fēng)格體系。本節(jié)課學(xué)習(xí)重點是《加沃特舞曲》，其作者弗朗索瓦·戈賽克（1734-1829），從生卒年份我們不難看出，戈賽克是一位古典主義時期的作曲家，盡管不像同時期的海頓、莫扎特那樣出名，但其作品典雅的風(fēng)格，仍帶有濃郁的古典主義色彩。在古典主義時期，音樂逐漸走出教堂和宮廷，普通的市民也成了音樂的主要欣賞者，但較浪漫主義時期而言，古典主義時期的音樂仍是理性的風(fēng)格，其作品中的情感更為內(nèi)斂、含蓄，此時的歡快、愉悅帶有一種節(jié)制，每一個樂句的結(jié)束，有明顯的收束感，在創(chuàng)編的舞蹈中也應(yīng)該有相應(yīng)的動作來體現(xiàn)，以及呈示部、展開部的不同音樂形象對比也應(yīng)該是教師所傳遞給學(xué)生的。

二、對策研究

我們一直在強(qiáng)調(diào)素質(zhì)教育，強(qiáng)調(diào)美育教育，強(qiáng)調(diào)學(xué)校音樂課程的是面向全體學(xué)生的，但是現(xiàn)階段教師在音樂課堂上只重視音樂基本知識的講授，有達(dá)爾克羅茲教學(xué)法、奧爾夫教學(xué)法、柯達(dá)伊教學(xué)法做支撐，才不至于把音樂基本知識講得枯燥無味，偏離了課程標(biāo)準(zhǔn)對音樂課程人文性、審美性的定義。音樂形式具有相對的獨立性，大量的節(jié)奏訓(xùn)練固然可以讓學(xué)生熟練掌握音樂基本知識，但是過多的節(jié)奏體驗活動則是肢解了音樂本身，破壞了音樂的綜合審美。音樂課程的價值在于：為學(xué)生提供審美體驗，陶冶情操，增進(jìn)對世界音樂文化豐富性和多樣性的認(rèn)識和理解，教師在帶領(lǐng)學(xué)生欣賞音樂的時候應(yīng)注重全面、深刻的理解和領(lǐng)會音樂的內(nèi)容，從中獲得審美體驗，養(yǎng)成音樂欣賞的能力，培養(yǎng)審美情趣。

音樂是人類社會的產(chǎn)物，音樂的發(fā)展變化也與人類社會的息息相關(guān)，教師在音樂學(xué)科的教育中應(yīng)當(dāng)包含著豐富的橫向?qū)W科知識的講授。這對音樂教師的基本素質(zhì)有了很高的要求，作為中小學(xué)的音樂教師，必須要拓寬音樂知識技能和知識面，不斷提高自己的音樂修養(yǎng)和文化水平、審美素養(yǎng)，全面提升教師素質(zhì)能力，才能充分激發(fā)學(xué)生對學(xué)習(xí)音樂的興趣。音樂教師不僅要具備過硬的思想政治素質(zhì)、職業(yè)道德素質(zhì)、身心素質(zhì)、教育教學(xué)素質(zhì)，還要具備音樂專業(yè)素養(yǎng)與能力。音樂教師在進(jìn)行課程設(shè)計時，對達(dá)爾克羅茲教學(xué)法、奧爾夫教學(xué)法、柯達(dá)伊教學(xué)法的運用要適當(dāng)，不能為了教學(xué)法而忽視音樂本體。

更重要的是，教師有必要懂得一些美學(xué)概念，懂得如何有效地將其運用于自己的教學(xué)當(dāng)中。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱詠北，王北海.新編音樂教育學(xué)[M].北京：人民教育出版社，2005.

[2]吳躍躍.新版音樂教學(xué)論[M].長沙：湖南文藝出版社，2013.

[3]張前，王次炤.音樂美學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，1992.

[4]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社，2013.

[5]核心素養(yǎng)研究課題組.中國學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)[J].中國教育學(xué)刊，2016.

[6]徐玲.回歸音樂的本源，面向生本的教育——淺談音樂教育新體系在農(nóng)村音樂欣賞中的運用[J].考試周刊，2013.

[7]高樂平.琴歌舞筆——音樂教師基本功[J].中國音樂教育，2000.

[8]蘇永樂.讓音樂課回歸音樂本源——以《恰利利，恰利》教學(xué)實踐為例[J].教育觀察，2016.

[9]高建進(jìn).學(xué)校音樂教育的“新雙基”——學(xué)校音樂教育新體系的理論闡釋與實踐之一[J].人民音樂，2013.