杜 娟 熊瑞康
經(jīng)過千百年來的歷史積淀與發(fā)展,版畫已經(jīng)是一個成熟、完整的藝術(shù)形式,它包含社會中的人文素質(zhì)和藝術(shù)素質(zhì),在藝術(shù)長久的演變中恒久不衰。我相信,版畫圖式的導(dǎo)入一定會讓平面設(shè)計更具震撼力,隨著社會的繼續(xù)發(fā)展、科技文化的不斷創(chuàng)新,定會掀起版畫與平面設(shè)計的組合熱潮,這個熱潮不僅會表現(xiàn)當(dāng)下世界的審美趣味也指明未來平面設(shè)計的發(fā)展方向。
版畫的圖式意識在平面設(shè)計中越來越重要。版畫圖式的介入不僅豐富了平面設(shè)計的表現(xiàn)方法,帶給我們不同的審美感受,同時,平面設(shè)計自身的藝術(shù)價值也得到了升華,為其發(fā)展拓寬了道路。為了使平面作品的形式美感不斷完善與發(fā)展,我們需要對古今優(yōu)秀的版畫作品做重新審視,從中提取有用的圖式元素,再融入平面設(shè)計中去,如此,平面作品才能夠更豐富、更深刻。
步驟繁多的印刷技術(shù)之所以到現(xiàn)在還沒被打印機、膠版印刷所取代,是因為它所印出來的作品圖式鮮明,層次豐富。安迪·沃霍爾的《瑪麗蓮·夢露》(圖1,圖片來源于網(wǎng)絡(luò))圖式元素與平面設(shè)計中圖式的應(yīng)用原理是相同的。如果我們能學(xué)習(xí)、借鑒優(yōu)秀版畫作品中的圖式技法,并在平面作品中創(chuàng)新應(yīng)用,這一定會是平面設(shè)計領(lǐng)域發(fā)展的重大一步。
平面設(shè)計與版畫的發(fā)展密切相關(guān),然平面設(shè)計的理念來自于作者所受的文化熏陶和教育背景,為了讓這一優(yōu)秀的藝術(shù)更好地綻放,我們需要借助本國厚重的文化底蘊和優(yōu)秀的思維方式,才能更好地讓平面設(shè)計和版畫這一對有著微妙的關(guān)系的藝術(shù)形式產(chǎn)生更激烈的碰撞。
圖1 安迪·沃霍爾版畫作品《瑪麗蓮·夢露》
圖式的概念非常廣泛,它可以是一幅畫中某個事物的局部或整體,也可以是由點、線、面構(gòu)成的圖形。對于版畫藝術(shù)來說,這種形式無處不在,在運用到平面設(shè)計領(lǐng)域的時候,版畫圖形能夠濃墨重彩地發(fā)揮其特點,使畫面更有研究價值。
從幾何學(xué)里的概念來看,擴大的點能形成面,一根密封的線能造成面,一群密密麻麻的點和挨挨擠擠的線同樣也可以構(gòu)成面。在形態(tài)學(xué)中,面同樣由大小不同的形狀、色彩繽紛的色塊、形態(tài)各異的肌理等要素組成,因此面是“形象”的表現(xiàn),面即是“形”。在版畫的創(chuàng)作過程中,絲網(wǎng)網(wǎng)目與印物之間會進行一次或多次的拓印,這種偶然或不間歇的重復(fù)運動或規(guī)則性的移動就會構(gòu)成圖式,塑造出別出心裁的藝術(shù)設(shè)計,作者的思想情感也得到了足夠的表現(xiàn)與舒散。
在版畫創(chuàng)作中,圖式有著多種多樣的形態(tài)特征,大致可概括為規(guī)則的與不規(guī)則的兩種類別。規(guī)則的圖式有矩形、圓形、三角形等,這種圖式所給人的感覺是工工整整、井井有條、大大方方;而不規(guī)則的圖式會給人交錯復(fù)雜、撲朔迷離的感受,縱然瑣碎繁雜,但其絢麗多彩、有滋有味的視覺體驗讓人回味。另外,版畫中圖式所占有的體積與其分布的位置和空間的不同,會帶給我們不同的視覺體驗,并令我們感受到不同深度的空間感。
在版畫創(chuàng)作中,圖式的構(gòu)成形態(tài)也會隨機多樣,在作品中常用于構(gòu)建畫面視覺區(qū)域,并以規(guī)則的圖式形式表現(xiàn)出來。然在對圖式?jīng)]有確定的作品中,圖式通常是以抽象畫的形態(tài)展現(xiàn)的,它們沒有特定的結(jié)構(gòu),是憑據(jù)各圖式之間的新的排列方式來制造形式美感。在現(xiàn)實的畫面構(gòu)成中,作者為了避免作品單調(diào)形成的貧乏和無趣,通常會在創(chuàng)作版畫稿樣的時候運用切割、交叉、重復(fù)、透疊、視錯等的藝術(shù)表現(xiàn)手法,來豐富圖式的展現(xiàn)形式。
版畫自身就是一個獨立的藝術(shù)領(lǐng)域,它可以憑借圖式的長短、疏密和穿插來確認位置關(guān)系,組成一組有規(guī)則有節(jié)奏的圖式,一個圖式就是一個獨立的整體,適當(dāng)?shù)匕才鸥鲌D式之間的排列關(guān)系,使之成為和諧的整體,協(xié)調(diào)其共性,調(diào)整其個性,可以使畫面更具有豐富的變化和強烈的表現(xiàn)力。為了增添作者抒發(fā)的情感,版畫中可加以變幻無窮的布局構(gòu)造,圖式形態(tài)之間要協(xié)調(diào)統(tǒng)一,可精練化、整體化,形成一個平衡的整體。版畫圖式的主要目的就是抓住讀者的注意力,進行信息的傳遞,給人震撼的感覺。
在一次動聽的合唱中,一首完美的歌曲演唱離不開各個聲部之間的相互配合。高音響亮,中音厚實,低音深沉,只有將彼此聲線特點和各自的長處發(fā)揮出來,才能演唱出音律和諧的美妙樂章。這種觀念同樣也可適用于版畫藝術(shù),作者在進行畫面創(chuàng)作的時候,不能僅僅使用一種構(gòu)成元素,只有通過結(jié)合畫面中不同的圖式,通過藝術(shù)表現(xiàn)手法豐富加工,才能獲得更優(yōu)秀的視覺效果。圖式的構(gòu)成形式雖然繁多,但我們平面設(shè)計師在進行藝術(shù)創(chuàng)作的同時也要秉持平面設(shè)計的構(gòu)成原理和設(shè)計章程,并且如果能借助不同的材料要素來準(zhǔn)確地表達所要抒發(fā)的情感,這樣設(shè)計出的平面作品就更不同凡響也更飽滿豐富化。
平面設(shè)計與當(dāng)代社會藝術(shù)的發(fā)展密切相關(guān),涉及廣告媒體設(shè)計、綜合材料設(shè)計、書籍裝幀設(shè)計、形象包裝設(shè)計等多個方面,這些設(shè)計通過畫面的圖式形象,表達出作者的思想感情,也深刻地影響觀眾的主觀感受。其目標(biāo)是實現(xiàn)藝術(shù)視覺和顯示內(nèi)容的和諧與統(tǒng)一,準(zhǔn)確地傳播信息,也為了吸引觀眾的眼球。創(chuàng)作作品無疑會被加上一些生動的圖式內(nèi)容,并附以非凡的概念和準(zhǔn)確的思考定位。
平面設(shè)計中的圖式,是人們將大腦的抽象畫面結(jié)合聯(lián)想和藝術(shù)加工創(chuàng)造的產(chǎn)物,是一種藝術(shù)形式的表現(xiàn)。這種思維的過程是以圖式為原始材料,以平面構(gòu)成的三大基本原理為理論依據(jù),加之作者的思維要素和想象創(chuàng)造,形成新的圖形的整體過程。作者所要表達的思想感情和創(chuàng)意目的是根據(jù)畫面的圖式信息表現(xiàn)出來的,而圖式的大小與體量也在其中發(fā)揮著重要作用。如何運用圖式元素更貼切地表現(xiàn)出主題或作者所想信息使畫面更生動、更具欣賞價值,這是圖式在平面設(shè)計中的高層次要求也是更為重要的一點。
平面設(shè)計的信息語言是通過文字、色彩和圖式所表達,文字能最精煉準(zhǔn)確地描述出畫面的思想,顏色能奠定作品的基調(diào)也能豐富畫面的層次,而平面設(shè)計中形態(tài)各異的圖式元素,能結(jié)合文字與色彩的特點,抒發(fā)自身的魅力,更直接地傳達信息,達到更佳的視覺效果。在這個信息時代,人們往往會跳過冗長的文字,一張圖片就足夠吸引讀者的眼球,這不僅可以省掉大段的文案,直接簡明地告訴觀眾所傳達的信息,還不必特別在意讀者所處不同背景、不同文化所帶來的理解差異。除了音樂無國界,圖式也可以無國界。沒了理解障礙,作者可以通過圖式各式各樣的表現(xiàn)手法,把設(shè)計者的觀點表現(xiàn)出來。如果能熟練地運用圖式元素,就能創(chuàng)造出更具感染力和震撼力的作品。
在平面設(shè)計中,規(guī)則和不規(guī)則的圖式相互配合,前者堅固、規(guī)律、條理,卻枯燥、呆板;后者形態(tài)靈活、多變,卻顯得支離破碎。人們在欣賞作品時雖秉持著“秩序感”的審美準(zhǔn)則,但多數(shù)人習(xí)慣在規(guī)則中尋找不規(guī)則,更傾向于對兩者兼具的圖式產(chǎn)生興趣。故,平面設(shè)計也應(yīng)該遵循這種原則。故,規(guī)則與不規(guī)則圖形為了打破這一限定,可以通過規(guī)則圖式之間的不規(guī)則排列,取得活潑的畫面、多元化的效果和精美的視覺盛宴。
從廣告媒體設(shè)計、綜合材料設(shè)計、書籍裝幀設(shè)計乃至形象包裝設(shè)計等平面設(shè)計中,我們都可以看到圖式的身影,由此我們可以得知圖式為我們的平面設(shè)計的發(fā)展給予了濃墨重彩的一筆。平面設(shè)計中的圖式可以小成一個公司的標(biāo)志,也可以大到高樓大廈上的巨幕廣告牌,它可以便捷地傳遞主題,也能給人深刻的視覺感染力。如果我們總是將優(yōu)秀的圖式或傳統(tǒng)的、經(jīng)典的圖式簡單地重復(fù)使用,只能導(dǎo)致平面設(shè)計受眾的審美疲勞,也會促使此類藝術(shù)的停滯不前。我覺得若要改變這種現(xiàn)象可以從以下兩個方法入手。一是“引經(jīng)據(jù)典”,從傳統(tǒng)或經(jīng)典的圖式著手,推陳出新。經(jīng)典的東西當(dāng)然人人皆知,廣為流傳,在不變更其本旨的情形下,結(jié)合現(xiàn)代的前衛(wèi)元素,可以為平面設(shè)計添色不少。好比中國銀行行徽,沿用我國古代錢幣圓形方孔的固有形式,長方形給人穩(wěn)重、信賴的感覺,外圓弧度飽滿簡潔不失趣味,在這個標(biāo)志里就可以看到經(jīng)典和現(xiàn)代的完美結(jié)合。二是“留取精華”。現(xiàn)在這個五光十色、雅俗共賞的世界,我們要有面對不同的受眾做出不同平面設(shè)計的能力,平面設(shè)計內(nèi)容的傳遞也是有一定受眾范圍和受眾人群的要求的。例如“勞力士”象征著高收入人群,是權(quán)貴的代表 ;而“農(nóng)夫山泉”則代表大眾群體。
圖式是現(xiàn)代社會中極為便捷、迅速的信息傳播方式,它的傳播影響不言而喻。正確的圖式能直截了當(dāng)、高效地表達信息內(nèi)容,不正確的圖式往往會把人的思維引向歧途,因此與真相南轅北轍,造成不必要的誤解。所以平面設(shè)計師能否準(zhǔn)確無誤地表達出信息是對圖式作品好壞的重要評判標(biāo)準(zhǔn)之一。為了讓平面設(shè)計的作品更能貼近生活,符合實際,設(shè)計師除了儲備一定的理論基礎(chǔ)外,也要從群眾的角度考量,使之更契合大眾心理,此外設(shè)計師也不能故步自封,要不斷發(fā)展自己的大腦思維,刷新掌握的知識,這樣才能讓自己的作品頻出新意,讓方便、快速、正確的內(nèi)容為讀者接納。
當(dāng)一幅完整的作品擺在面前時,我們會通過自己所學(xué)知識和過去欣賞作品的審美經(jīng)驗來感受當(dāng)前這幅畫的外在與內(nèi)在。外,外于形式,即這件作品的表現(xiàn)形式是通過某種或幾種綜合的要素構(gòu)成;內(nèi),內(nèi)在感覺,我們可以通過品讀作品體味作者的思想情緒、創(chuàng)作意圖、文化背景、精神價值等多個層次的內(nèi)涵,這整個觀看經(jīng)過也是視覺傳達所經(jīng)歷的過程。
我之所以要研究版畫圖式在平面設(shè)計中的導(dǎo)入是因為版畫圖式在平面設(shè)計中具有非常重要的作用,首先我想整理圖式的概念,并對其解讀、分析與思考,再討論版畫圖式是什么、平面設(shè)計中的圖式是什么以及二者之間的兼容性,最后我希望能結(jié)合所掌握的知識理論,打破常規(guī)運用圖式的慣性模式,與現(xiàn)代平面設(shè)計結(jié)合起來,創(chuàng)作出既符合大眾審美又能表現(xiàn)自己藝術(shù)思想的作品。
1.版畫圖式元素
構(gòu)成版畫圖式最基本的元素可以是點、線、面、形狀、肌理、顏色等,它們沒有特定的大小與組合規(guī)則,可以隨意組合,也可以根據(jù)構(gòu)圖按照特定的形式體現(xiàn)出來。版畫的創(chuàng)作手法具有巧合性和獨特的呈現(xiàn)方式,這就形成了版畫的圖式語言會具有個性和偶然性。為了切合創(chuàng)作的主題,準(zhǔn)確把握時代的氣息,版畫藝術(shù)家也要對自己所使用的圖式進行深入了解并準(zhǔn)確應(yīng)用。
版畫圖式的元素可以從歷史的“遺跡”中尋找,研究傳統(tǒng)文化,我們不難發(fā)現(xiàn)其中的精美圖式,有的可以延續(xù)至今,為一代又一代的藝術(shù)家指明版畫設(shè)計的方向。盡管現(xiàn)在的大眾審美青睞于平面化、符號化的藝術(shù)觀念,但是擁有個性圖式的版畫作品也逐漸為觀者所喜愛,它們打破了傳統(tǒng)布局的條條框框,擁有個性的呈現(xiàn)形式,由于創(chuàng)新需要更全面地推敲與琢磨,所以版畫圖式會更具藝術(shù)品質(zhì)與文化魅力。
2.平面設(shè)計圖式元素
由于人們對平面圖式的感知力高于文字,所以圖式會被廣泛地用在平面設(shè)計的各個領(lǐng)域,海報、標(biāo)志、包裝、書籍、視覺識別等等。在沒有文字的前提下,平面設(shè)計中的圖式元素如果能形象地傳達信息,建造想象,簡單詼諧,表達作者想要展示的東西,這就是一個好的圖式設(shè)計。平面設(shè)計中的圖式元素各式各樣,我們不能夠?qū)⑵錃w納總結(jié),設(shè)計師只能通過奇思妙想的創(chuàng)意、個性化的元素加上長期總結(jié)出的藝術(shù)表現(xiàn)手法,制作出完美的平面設(shè)計圖式元素。
現(xiàn)代的平面設(shè)計圖式是多元化的,它如果沒有被賦予有意義的概念、象征性的意義,整個作品就會顯得蒼白、淺顯,欠缺內(nèi)涵。相反,圖式元素應(yīng)該是擁有一定的語言與觀念,遵循規(guī)則與形式,隨時代與需求的影響有所變化。
3.版畫圖式和平面設(shè)計圖式的兼容性
版畫是藝術(shù)的一個種類,作為一個精致的藝術(shù)表現(xiàn)手法,它與傳統(tǒng)的繪畫不一樣,版畫給人的感覺更精細,傳遞的信息也更豐富。版畫和平面設(shè)計的一大共同性就是它們都可以利用多媒體技術(shù)在電腦上完成制作筆觸與肌理效果,因此它們之間具有兼容性。
平面設(shè)計和版畫藝術(shù)一樣,最終效果都是給人帶來美好的視覺體驗和心理上的觸動。版畫因其自身的藝術(shù)特性,會對圖式產(chǎn)生特有的效果,因為可以導(dǎo)入到平面設(shè)計中的元素有很多,而且平面設(shè)計自身對圖式創(chuàng)新的要求極高,所以當(dāng)我們將版畫圖式導(dǎo)入平面設(shè)計后,需要考慮這種導(dǎo)入的效果是否合理,分析版畫圖式有沒有在平面設(shè)計中受局限而未提升平面作品的效果。
嚴(yán)格來說,平面的設(shè)計領(lǐng)域和版畫的藝術(shù)領(lǐng)域,本身就是兩個不同的范疇,它們的各自的導(dǎo)入與發(fā)展是藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。版畫經(jīng)歷了長久的發(fā)展與演變,所以,它導(dǎo)入平面設(shè)計是有跡可循的,是肯定會發(fā)生的。平面設(shè)計本身擁有著“寬廣胸懷”,其被注入的圖式元素也比比皆是,當(dāng)版畫圖式滲透到平面設(shè)計中時,更豐富了平面作品的表現(xiàn)形式。
現(xiàn)階段教育部提出大學(xué)英語教學(xué)向ESP教學(xué)轉(zhuǎn)型,我國高校ESP教學(xué)應(yīng)如何定位?ESP課程和專業(yè)英語教學(xué)課程如何兼容?現(xiàn)行的EGP(English for General Purposes/基礎(chǔ)英語教學(xué))是否應(yīng)該取消?特別是各類ESP教學(xué)是語言教學(xué)還是專業(yè)知識教學(xué),或是兩者的結(jié)合?這些問題眾說紛紜,有學(xué)者認為我國ESP教學(xué)應(yīng)向ESAP(English for Specific Academic Purposes)發(fā)展,還有學(xué)者認為大學(xué)英語應(yīng)直接由ESP教學(xué)代替,主張在大學(xué)新生入學(xué)開始就進行專項ESP英語。課程定位是高校進一步開展ESP教學(xué)需首要解決的問題,需要有明晰的認識。
很多時候,利用電腦制作的平面作品會把我們的思維局限在二維的圖式中,而版畫圖式這一生動、活潑的元素的導(dǎo)入,使畫面增添了活力與生機。版畫作為一個優(yōu)秀的、成熟的藝術(shù)領(lǐng)域,在導(dǎo)入平面設(shè)計的時候需準(zhǔn)確地駕馭二者的關(guān)系,以便更好地結(jié)合,才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
平面設(shè)計的三個基本構(gòu)成元素是點、線、面,它們相互間的組合、變化、排列是組成圖式的基本形式,這些組合形式與原理也同樣可以用于版畫中。仔細回憶下不難發(fā)現(xiàn),我們所欣賞過的很多平面設(shè)計作品其中都有版畫圖式的介入與呈現(xiàn)。通俗地來說,平面設(shè)計的作品是經(jīng)過設(shè)計師創(chuàng)作后大批量機械印刷的產(chǎn)物。世界上現(xiàn)存最早的印刷品是唐代印制的《金剛經(jīng)》(圖2,圖片來源于網(wǎng)絡(luò)),其已經(jīng)具有平面設(shè)計的圖式、色彩、文字三大基本要素,因此版畫在平面設(shè)計中的呈現(xiàn)早在幾千年前就已經(jīng)存在了。
世間萬物都是發(fā)展的,不是一成不變的,版畫技術(shù)一直在進步,平面設(shè)計也一直在前進。平面設(shè)計可以說是紙上的藝術(shù),但是隨著科技的發(fā)展,版畫被先進的印刷技術(shù)所取代,機械無限量的運作搶奪了傳統(tǒng)版畫的印刷位置。漂亮的圖像為普羅大眾所喜愛,他們不會關(guān)注這張圖像的制作過程和方式,而真正讀得懂版畫的人一定能品出其中的藝術(shù)味道,其身份的替換就像攝影在某個層面替代了油畫一般。
圖2 金剛經(jīng)(圖文節(jié)選)
我們繪制平面設(shè)計作品時最常用的工具是Photoshop,它的濾鏡下拉菜單里可以為圖層添加各種不同的肌理效果,以此來構(gòu)成各種不同的圖式樣式,需具體情況具體分析,再運用到作品中。在版畫的創(chuàng)作中,肌理元素也會被大量地使用,這種有特色的圖式效果完完全全可以使用到平面設(shè)計作品里面去,形成帶有版畫風(fēng)味的設(shè)計作品,獨具特定的藝術(shù)效果。版畫在其千百年的發(fā)展歷程中,本身就是一個完善獨立的藝術(shù)門類,其中不乏有代表性、有歷史意義的佳作,從這些欣賞價值極高的作品中不難學(xué)到一些肌理技巧,如果能對其解構(gòu)再設(shè)計,再熟練地應(yīng)用到平面設(shè)計中去,一定會有很大的進步。
色彩可以釋放版畫材料所帶來的限制,它能最直觀地將畫像內(nèi)容按照不同的顏色分類,也能根據(jù)色相、明度、純度區(qū)分物象的詳略,清晰的色彩對比能盡快抓住事物的主次。“所謂對比,是質(zhì)或量的相互間極不相同的兩個要素配列時,令人感到相互間的特質(zhì)被特別強調(diào)出來的一種現(xiàn)象?!雹俦热缁パa色有鮮明的視覺沖擊力,同類色就顯得安靜、舒服。恰當(dāng)?shù)匕堰@些特點呈現(xiàn)在平面設(shè)計中,就可以達到清晰地認識作品中強弱關(guān)系、突出設(shè)計中重點的效果。
只擁有黑、白、灰三色的畫面無須顏色的點綴,就能表現(xiàn)獨有的張力和純粹的形式感,這種黑白的表現(xiàn)力具有色彩無法替代的厚重與深邃的魅力。平面設(shè)計中的圖式也可以靈活運用版畫的這一特性,機動地調(diào)整作品。活躍的畫面加點黑色穩(wěn)定,深沉、嚴(yán)肅的摻入白色來生動畫面。因為黑白畫面需要更多的主觀歸納與概括,所以平面設(shè)計的感召力也會特別明顯。
版畫圖式中較普遍地使用了圖式符號,符號學(xué)家卡西爾提出:“人是創(chuàng)造符號的動物,人生活的各個方面都是由符號形成的,而這些符號都組成了一種文化,這樣,符號從人本身擴展到了文化,同時符號的形成也是人本身本質(zhì)的體現(xiàn)。所以符號是人與動物相區(qū)別的標(biāo)準(zhǔn)。”平面設(shè)計的主要目的是視覺信息的傳遞,人類認識世界的過程是將所見映射到大腦里再處理成符號的過程,因此我們對視覺對象進行分析、處理,并運用符號圖式表現(xiàn)在平面設(shè)計中,這是一個把設(shè)計師的思維傳遞到觀者心里的過程,這種延續(xù)所依靠的正是符號帶來的特性。
注釋:
①[日]王冢田敢著,易利森譯,《色彩美的創(chuàng)造》,湖南美術(shù)出版社1986年7月版。