(西安美術(shù)學(xué)院 710000)
西方藝術(shù)史學(xué)家,美國(guó)藝術(shù)與科學(xué)研究院院士帕諾夫斯基(Erwin Panovsky,1892——1968),曾經(jīng)說:“在探尋一件藝術(shù)作品的意義時(shí),首先要尋找作品上面可以識(shí)別的記號(hào),再尋找記號(hào)后面隱藏的含義?!彼胝f的意思是藝術(shù)品的真正想表達(dá)的內(nèi)容不是直接描繪在畫面上的表象的直接呈現(xiàn),找出隱藏在其中的涵義才有意義。當(dāng)人通過正常的敘述無法表達(dá)更為深刻的意思時(shí)候,隱喻的力量就體現(xiàn)了出來,追求更飽滿的精神世界,是人類進(jìn)化史的潛在原因。藝術(shù)試圖通過不同的表達(dá)方式分析人的精神世界,繪畫中隱喻社會(huì)的弊端或人們精神世界的荒原,然而又區(qū)別于抽象的不可見,隱喻如同寓言,在大家非常熟悉的生活中通過較為“熟悉的陌生”手段表現(xiàn),相比直白的描繪,呈現(xiàn)出較為深刻的內(nèi)涵??巳R門特?格林伯格(Clement Greenberg,1909-1994)說:“每一種思想和言說都充滿了隱喻,在過去的時(shí)代就已經(jīng)在發(fā)揮作用,并且把我們帶到一個(gè)我們的語言在某種程度上已經(jīng)預(yù)先構(gòu)造好的世界中,我們對(duì)語言中預(yù)先的學(xué)習(xí)大部分都是在學(xué)習(xí)運(yùn)用什么樣的隱喻?!眱?yōu)秀的藝術(shù)家一般都具有優(yōu)于常人的敏感,以其獨(dú)特的視角觀察我們非常熟悉的現(xiàn)實(shí)生活環(huán)境,繪畫中的隱喻是人類情感表達(dá)的獨(dú)特方式,是抽象的含蓄語言,勝過直白,猶如春風(fēng)過面,初戀呢喃,小到個(gè)人情緒的發(fā)泄,大到社會(huì)問題的批判。
隱喻在中國(guó)繪畫中,有較為明顯的體現(xiàn),“松竹梅蘭”從古至今就是隱喻品德高尚的君子。古代繪畫中還有一些作品是通過細(xì)節(jié)來隱喻,比如五代經(jīng)典《韓熙載夜宴圖》中,對(duì)韓熙載的描繪顯著突出,在畫面中反復(fù)出現(xiàn),不管是正面還是側(cè)面,動(dòng)態(tài)還是靜態(tài),都描繪得精致生動(dòng),在眾多人物中卓而不凡、氣度超然,但臉上無一絲笑意,在歡樂的反襯下,暗喻了了他內(nèi)心的抑郁和苦悶,以及對(duì)生活的失望,畫家敏銳地發(fā)現(xiàn)了這些,并通過這種手法描繪了下來。借物言志也是繪畫隱喻的一種手法,清初畫家朱耷,因其是明皇族后裔,故而一生唾棄清廷。他的作品往往以象征手法抒寫心意,如畫魚鳥蟲獸等,皆以怪眼白翻,隱喻他本人藐視異族之氣概,以及不妥協(xié)的孤傲,他的落款“八大山人”用連筆書之,遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去似“哭之”或“笑之”,亦帶有隱喻的味道,這與他一生或僧或道或儒,曲折的人生道路暗合。畫家的職業(yè)決定了其環(huán)境相對(duì)單一,但是他們既要生活還要?jiǎng)?chuàng)作,有些歷史條件下還要要得到上層建筑或大眾的認(rèn)可,更好地?fù)Q取生活資料,不得不去委所以很多時(shí)候畫家在受制于各種壓力的情況下并不一定能直觀地表達(dá)自己的內(nèi)心世界。那么這時(shí)候繪畫的隱喻給了畫家既能含蓄的表達(dá)真實(shí)內(nèi)心理念,又能迎合各階層的需求。近代文革時(shí)期,當(dāng)時(shí)政治氛圍,雖限制了很多畫家的創(chuàng)作空間,但是畫家李可染《萬山紅遍》系列中通過截取毛澤東詞“萬山紅遍,層林盡染”來隱喻新中國(guó)的紅色政權(quán),“紅色山水畫”是中國(guó)繪畫史上特定歷史時(shí)期的特定產(chǎn)物,而李可染的這個(gè)系列極具代表性,也是其山水畫的成名作,奠定了李可染在“紅色山水畫”的地位。
隱喻的手法在在西方繪畫很早的時(shí)期也有運(yùn)用,就比如蘋果在繪畫中隱喻男女之情或者性,其來源就是圣經(jīng)中關(guān)于禁果的神話傳說,而同理的延伸,維納斯則自然就成了美 的象征,再比如說浪漫主義大師德洛克洛瓦的代表《自由引導(dǎo)人們》中那個(gè)高舉旗幟的半裸女性就代表了自由。達(dá)芬奇善于通過一些小細(xì)節(jié)來暗喻,最具有代表的是在其《最后的晚餐》中沒有直接描繪猶大收受賄賂與人策劃謀害耶穌,而是通過其緊握錢袋的緊張表情來隱喻他就是叛徒,增強(qiáng)了畫面的可讀性。西班牙畫家格列柯善于通過人物的肢體語言或者環(huán)境的設(shè)計(jì)在畫面中隱喻,有人稱他為“西班牙的心靈”,在其代表作《拉奧孔》中,這幅畫本來取材于希臘神話,可是畫家把背景設(shè)計(jì)成畫家生活的托萊多城,他把神話悲劇與自己生活的環(huán)境結(jié)合在一起,隱喻畫家那個(gè)時(shí)期在現(xiàn)實(shí)生活中郁郁不得志的苦悶,仿佛悲劇就發(fā)生在身邊。故而,西班牙歷史學(xué)家塞古埃斯評(píng)論格列柯的畫說“不僅有藝術(shù),而且有智慧”,我想他所說的智慧可能就是畫家在畫中隱喻的神秘魅力吧。再比如在普桑的《阿卡迪亞的牧人》。畫面上三個(gè)牧人發(fā)現(xiàn)了一座墓碑,上刻文字:我曾經(jīng)住在阿卡迪亞。牧民的表情不是難過而是好奇,只有旁邊的象征永恒自然的仙女露出憂慮的神色,阿卡迪亞是樂土的象征,這是典型的暗喻型繪畫,它暗喻生與死的規(guī)律,死亡無處不在,即使是神境樂土,但是死并不可怕,春去秋來生生不息,重要的是能領(lǐng)悟生命的真諦。
其實(shí)不單純是古典繪畫,抽象繪畫也會(huì)用到隱喻的手法,法國(guó)藝術(shù)家伊夫?克萊因的在涂滿近似群青色顏料的畫布--"克萊因藍(lán)",甚至這種色彩被正式命名為 "國(guó)際克萊因藍(lán)"(International Klein Blue,簡(jiǎn)稱IKB)。他認(rèn)為最單純的色彩才具有最強(qiáng)烈的心靈感受力。藝術(shù)家用藍(lán)色本身隱喻著天空和海洋,象征著沒有界限,這種藍(lán)被史學(xué)界譽(yù)為一種理想之藍(lán)、絕對(duì)之藍(lán),其絕對(duì)的單純往往使人迷?;蛘哒痼@。克萊因曾說:"表達(dá)這種感覺,不用解釋,也無需語言,就能讓心靈感知--我相信,這就是引導(dǎo)我畫單色畫的感覺。"
繪畫的隱喻性重在沒有那么直白,畫面的不明了性使不同的觀者群體能有各自不同的視覺美感。縱觀歷史,經(jīng)典的繪畫作品都是畫家賦予其靈魂的作品,畫家通過繪畫的表象(比如形象、色彩、構(gòu)圖等等)把自己的世界觀、審美觀、價(jià)值觀暗鑲其中。隱喻能夠很好地輔助繪畫形而上的理念。能帶給觀眾智慧的啟迪和情感的共鳴,使繪畫行為不再是機(jī)械式的模仿。隱喻一定要結(jié)合自己的真情實(shí)感以及深刻認(rèn)識(shí)自己所處的時(shí)代環(huán)境,隱喻才能恰如其氛,也才能更好地把這種手法的魅力展現(xiàn)出來。
[1]貢布里希著.《藝術(shù)的故事》.三聯(lián)書店出版,1999年11月第1版.
[2]保羅?利科著.《活的隱喻》.上海譯文出版社,2004年7月第1版.