陽(yáng)春水影 盛世花開(kāi)— 頌新年·新時(shí)代·花開(kāi)盛世展

吳為山

展覽名稱：花開(kāi)盛世——中國(guó)美術(shù)館藏花鳥畫精品展

主辦單位：中國(guó)美術(shù)館

展覽時(shí)間：2018年1月25日—3月4日

展覽展廳：中國(guó)美術(shù)館2號(hào)、3號(hào)、4號(hào)、5號(hào)、6號(hào)、7號(hào)展廳

展品數(shù)量：187件（套）

中國(guó)文化對(duì)于萬(wàn)物分科具有高度的概括性，譬如將中國(guó)畫分為三科：山水、人物、花鳥。與山水畫和人物畫相比，花鳥畫是最能反映人與動(dòng)植物鮮活關(guān)系的畫科。無(wú)論是花鳥草蟲蔬果，還是翎毛鱗介禽獸，皆被歸入這一科，并體現(xiàn)其和諧自然、平衡發(fā)展的關(guān)聯(lián)性與生態(tài)性，堪稱花草王國(guó)、動(dòng)物天堂，顯示出一派生機(jī)勃勃的景象。

自宋代以來(lái)，中國(guó)花鳥畫獲得了高度發(fā)展。無(wú)論是采取工筆或?qū)懸獾氖址?，花鳥畫皆求真，不僅要畫出常形，更要畫出常理，因此宋代院體工筆花鳥畫與文人寫意花鳥畫均獲得了崇高的藝術(shù)地位，為后世頂禮膜拜。尤其是其繪物之精、狀物之妙、體物之情、寫物之神，得到了全方位的表現(xiàn)，展現(xiàn)了中國(guó)人觀察自然的特色視角與抒情寫意的獨(dú)特方式。其間的花團(tuán)錦簇，活色生香，開(kāi)拓了這類繪畫題材的新境界與新意趣。蘇軾等文人畫思想的融入，更為“四君子”一類的花鳥畫注入新的氣象。藝術(shù)家不但將人們的審美觀念與動(dòng)植物的自然特征巧妙相連，而且將它們的個(gè)性特征與人類的象征、比擬手法相結(jié)合，以物喻人，以物寫情，以物抒懷，以物壯志，極大地開(kāi)拓了花鳥畫的意象與內(nèi)涵。這一時(shí)期，以梅、蘭、竹、菊、松、柏等為代表的植物題材，以鶴、雁、馬、牛、猿、魚等為代表的動(dòng)物題材得到了集中而深入的表現(xiàn)，并使中國(guó)人自古以來(lái)就有的托物言志的藝術(shù)與文教形式，呈現(xiàn)出熠熠生輝、光彩照人的繁榮景象。那些筆墨與色彩的綻放，呈現(xiàn)得意之妙，猶如自然與精靈的吟唱，不論是花間絮語(yǔ)，抑或是馨香一瓣，均可顫動(dòng)人心，沁人心脾。

由于宋代官方的引領(lǐng)與民間的需要，構(gòu)成了花鳥畫在皇室、文人與民間之間的互動(dòng)，形成了早期的花鳥畫市場(chǎng)，將吉祥喜慶、寓教于樂(lè)的藝術(shù)題材與表現(xiàn)方式形成了新的傳統(tǒng)。無(wú)間的花語(yǔ)，歡暢的思緒，爛漫的情懷，詩(shī)趣的觀照，這些均對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。

宋·陳容 《云龍圖》 絹本水墨 112.5cm×48.5cm中國(guó)美術(shù)館藏

元代，隨著統(tǒng)治階段文化政策的改變，文人士大夫?qū)⒒B畫的象征功能進(jìn)一步光大，將寫意、小寫意的藝術(shù)表現(xiàn)與文化作用發(fā)展到新的層面，突出文人士氣，甚至一朵花、一片葉、一塊石、一抔土，均使人油然生起家國(guó)之思，氣節(jié)之揚(yáng)。

明·呂紀(jì) 《牡丹白鷴圖》 中國(guó)畫 184cm×99.8cm中國(guó)美術(shù)館藏

明·徐渭 《墨花圖》局部 中國(guó)畫 31cm×466cm 中國(guó)美術(shù)館藏

明清時(shí)代，隨著市民階層的壯大與工商業(yè)的繁榮，藝術(shù)與市場(chǎng)、文化與生活高度接軌，職業(yè)畫家隊(duì)伍壯大。以花鳥畫謀生的藝術(shù)家不斷以生動(dòng)鮮活的內(nèi)容，雅俗共賞的語(yǔ)言，喜聞樂(lè)見(jiàn)的情景，花容月貌的效果以及討得口彩的形式，使文人藝術(shù)與貴族藝術(shù)、市民藝術(shù)相互借鑒、彼此影響，產(chǎn)生了諸多花鳥畫名家以及創(chuàng)一代風(fēng)氣而光照千秋的花鳥畫大師。其中尤為突出的是以徐渭、朱耷為代表的寫意花鳥畫家，他們以書入畫，將家國(guó)情思融入畫中，求新求變，使花鳥畫的影響力突破了繪畫領(lǐng)域，成為那個(gè)時(shí)代最為突出的文化現(xiàn)象之一。無(wú)論是瀟灑揮就的雜花，還是冷眼示人的水鳥；無(wú)論是中鋒寫就的殘荷怪石，還是墨筆紛飛的寫意面塊。它們均借助于花鳥畫這種適于抒情的特殊載體，將中國(guó)畫的寫意方式發(fā)展到史無(wú)前例的境地，并影響了人物畫、山水畫的寫意方式與語(yǔ)言構(gòu)建，使得寫意性成為中國(guó)畫的最大特征之一。

近現(xiàn)代以來(lái)，花鳥畫得到了長(zhǎng)足發(fā)展，以任頤、吳昌碩、齊白石、陳師曾、于非闇、徐悲鴻、陳之佛、劉海粟、潘天壽、林風(fēng)眠等為代表的藝術(shù)家不斷推陳出新，或立足傳統(tǒng)，或以西潤(rùn)中，或中西結(jié)合，或依中而變，致廣大，盡精微，將花鳥畫的構(gòu)圖、色彩、筆墨、內(nèi)涵不斷拓變革進(jìn)，也使花鳥畫的抒情性、表現(xiàn)性、象征性和文化性得到新的發(fā)展與深化。正是在這些基礎(chǔ)上，當(dāng)代畫家們還向民間藝術(shù)學(xué)習(xí)，向史前藝術(shù)取經(jīng)，向西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)巡禮。他們深入到花鳥畫科的方方面面，細(xì)化內(nèi)容，開(kāi)發(fā)題材，揣摩章法，探索色彩，研究特技，混沌邊界，引發(fā)新境，大膽推動(dòng)不同畫種、畫材、畫法、畫境的交叉結(jié)合。新一代花鳥畫家的不懈探索，使得當(dāng)代花鳥畫百花齊放、爭(zhēng)奇斗艷。

花開(kāi)太平世，美在新時(shí)代。這一展覽不但匯集了中國(guó)美術(shù)館藏花鳥畫精品一百余件，而且將中國(guó)宋元以來(lái)的花鳥畫發(fā)展脈絡(luò)通過(guò)具體作品得到了集中展現(xiàn)與有效梳理，共分為三部分：第一部分展出宋、元、明、清的花鳥畫；第二部分展出近現(xiàn)代花鳥畫；第三部分展出當(dāng)代花鳥畫?；ú菔[蘢，樹木蒼翠；水之潺潺，石之珞珞；禽之翱翔，獸之奔走；魚之悠游，蟲之鳴唱。這些畫作中呈現(xiàn)的中國(guó)傳統(tǒng)經(jīng)典審美內(nèi)容與當(dāng)代生態(tài)和諧理論是切合的，彰顯出自然之道。

齊白石 《菊花雄雞》 中國(guó)畫 99.5cm×46.4cm1927 中國(guó)美術(shù)館藏

徐悲鴻 《芭蕉黑貓》 中國(guó)畫 108cm×54.9cm1937 中國(guó)美術(shù)館藏

理想國(guó)的鳥語(yǔ)花香，人世間的生態(tài)文明，藝術(shù)的花園，精神的樂(lè)土，這是一部人類心靈觀照自然的藝術(shù)史與文化觀。一幅幅生機(jī)盎然的作品，它們的濟(jì)濟(jì)一堂不但象征著中國(guó)新時(shí)代的到來(lái)，而且預(yù)見(jiàn)了中華文化的不斷發(fā)展與前行。