論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

熊宗明

摘要：舞蹈表演可以展現(xiàn)背后的故事以及蘊含的文化，表演者可以通過動作、表情傳達人物的性格以及情節(jié)的轉(zhuǎn)折。本文詳細分析了舞蹈演員在舞蹈表演中必須具備的基本素質(zhì)條件，明確了演員在塑造人物形象時的要求。

關(guān)鍵詞：舞蹈演員；舞蹈表演；形象塑造

引言

在一場舞蹈表演中，觀眾最先關(guān)注的一定是舞蹈演員的動作，肢體動作和面部表情的變化可以將人物的性格，情節(jié)的轉(zhuǎn)變表現(xiàn)地更加立體，舞蹈演員還可以加入技術(shù)技巧，使最后呈現(xiàn)的效果更加大眾化，讓觀眾易理解，也能感受其中的藝術(shù)價值。

一、舞蹈演員在舞蹈表演中需具備的素質(zhì)條件

（一）身體素質(zhì)

作為一個舞蹈演員必須具備的基礎是要有良好的身體素質(zhì)。身體要有可塑性，柔韌性，協(xié)調(diào)性和力量。一個好的舞蹈演員，必須基本功扎實，準確完成各項舞蹈動作，保證身體的各個部分能夠協(xié)調(diào)統(tǒng)一，作出的動作連貫流暢、靈活且有力度，能夠跟隨著音樂的節(jié)奏作出整個表演的起承轉(zhuǎn)合，因此也需要很好的律動感和優(yōu)美的體態(tài)。

（二）文化修養(yǎng)

為了加深對舞蹈的感悟，舞蹈演員有必要深入學習和了解舞蹈的基礎理論知識和舞蹈的歷史發(fā)展歷程，體會舞蹈表演的藝術(shù)性。舞蹈本身就是一種文化，從古至今，人們利用肢體的律動傳達著美感。但是舞蹈不僅是動作的體現(xiàn)，更應該有舞蹈演員對舞蹈內(nèi)涵以及情感的感受，一個好的舞蹈表演是有靈魂的。所以要想舞蹈更具表現(xiàn)力，演員需要提高文化修養(yǎng)，領(lǐng)悟舞蹈的真諦才能得心應手地展現(xiàn)舞蹈的魅力。

（三）藝術(shù)修養(yǎng)

舞蹈演員在日常生活中必定要積累豐富的文化知識，既要廣泛涉獵，又要對自己將要表演的舞蹈文化有著精細的研究，只有不斷提高藝術(shù)修養(yǎng)，才能在表演中對人物的拿捏、時代背景的表現(xiàn)，以及需要傳達的感情表現(xiàn)地游刃有余。舞蹈表演使緊跟時代發(fā)展，適應時代變化的?，F(xiàn)代舞蹈中，為了增強舞蹈表演的觀賞性，還會結(jié)合音樂詩歌等其他的藝術(shù)形式，這就需要演員各方面的藝術(shù)素養(yǎng)提升。舞蹈表演不是一項孤立的藝術(shù)，需要有舞臺、燈光、化妝服裝等方面的協(xié)調(diào)，最后呈現(xiàn)的是整體的布局，所以舞蹈技巧的發(fā)展不僅需要借鑒傳統(tǒng)的藝術(shù)表演形式，還需要吸收其他藝術(shù)的先進經(jīng)驗。演員具備了豐富的藝術(shù)涵養(yǎng)以及開闊的眼界對舞蹈表演會有極大的幫助效果。

二、舞蹈演員在舞蹈表演時的人物形象塑造要求

（一）切實體驗生活

舞蹈表演的內(nèi)容以及創(chuàng)作的靈感本身就是源于生活的，所以對于舞蹈演員來說，要想演好自己的角色，必須首先去體驗生活，觀察生活的細節(jié)，理解人物所處的背景以及時代環(huán)境，理解他們的性格，最好是能親自體驗人物的生活，使得表演的人物更加飽滿、富有層次性，在情感上和觀眾達到共鳴。

（二）分析人物形象

舞蹈演員前期需要對人物進行深刻的了解和認識，只有對人物的性格有了準確的把握，才能夠在表演中對人物進行重塑和再現(xiàn)，讓觀眾能夠認同并肯定。一個合格的舞蹈演員必定會把握他要塑造人物的性格特點，找到影響人物性格的關(guān)鍵因素，在特定的情節(jié)中有不同的展現(xiàn)，使得人物的形象更加立體鮮明，使舞蹈表演的藝術(shù)感更加強烈。

（三）提升藝術(shù)修養(yǎng)

一個舞蹈表演中，為了體現(xiàn)出角色的性格特點和發(fā)展趨勢，舞蹈演員必須在前期做好準備工作，理解角色的特點，這就需要演員不斷提高自己的文化藝術(shù)素養(yǎng)，將思想內(nèi)涵注入到人物中，使人物具有了靈魂。對于舞蹈演員來說，良好的舞蹈文化藝術(shù)修養(yǎng)是極其重要的，只有具備了良好的文化藝術(shù)修養(yǎng)，才能了解角色，理解角色，通過對角色的解讀融入到自己的表演中去，使人物變的飽滿而充盈，打動了自己進一步才能打動觀眾。一個擁有較高文化藝術(shù)修養(yǎng)的演員也會善于傾聽他人的意見，尤其是團隊中的其他人，共同的建議能夠帶動出一個最佳方案的產(chǎn)生，演員就更好地增加角色的魅力，將人物的靈魂演繹出來。

（四）樹立團隊意識

舞蹈表演在大多數(shù)情況下是需要多人合作的，不僅是舞者之間的相互配合，更需要整個舞臺負責人的配合，包括舞蹈導演、化妝師、服裝師、舞蹈編劇等共同的合作，每個部分都不能出現(xiàn)差池，大家要互相討論好方案，朝著同一個目標準備，才能在最后將作品完整地表現(xiàn)出來。而在表演過程中，群舞是一個主要的表現(xiàn)形式，為了達到最后和諧統(tǒng)一、錯落有致的效果，每一個演員都要在前期進行不斷的動作設計、變化設計、互相磨合、一起練習配合，每個人都參與其中，融入到團隊中，最后才能保證作品的完整和美感。所以，演員要時刻樹立良好的團隊協(xié)作的意識，及時共同，互相監(jiān)督、學習，增強默契度和成員之間的情感，提高舞蹈的技巧，在表演中呈現(xiàn)最佳的效果。

三、結(jié)論

舞蹈演員在表演過程中應當努力塑造人物的靈魂，這一目的的達成必須要付出不斷的練習以及學習，才能在最后的舞蹈表演中展現(xiàn)舞蹈的魅力，傳達藝術(shù)文化之美，和觀眾之間產(chǎn)生共鳴。舞蹈演員需要具備一定的藝術(shù)素養(yǎng)，通過自己的理解和演繹將角色詮釋好。因此本文重點闡述了舞蹈演員需要具備的基本素養(yǎng)以及如何進行角色塑造。

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