淺談感性與理性對鋼琴學(xué)習(xí)的影響

吳俊濤

【摘要】在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，人們常常關(guān)心以何種技術(shù)彈奏，演奏方法是什么，曲子的創(chuàng)作背景是什么，音樂的曲式結(jié)構(gòu)是什么等問題。音樂之外的內(nèi)容卻不太多，然而人本身的感受，肌肉的控制力對音樂又起著決定性作用。本文從理性、感性角度分析提高影響學(xué)習(xí)鋼琴的因素。從而更全面地了解認識鋼琴學(xué)習(xí)的過程。

【關(guān)鍵詞】理性；感性；鋼琴演奏；技術(shù)；控制力

【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A

理性是指人在正常思維狀態(tài)下為了獲得預(yù)期結(jié)果，有自信與勇氣冷靜地面對現(xiàn)狀，并快速全面了解現(xiàn)實分析出多種可行方案，再判斷出最佳方案對其有效執(zhí)行的能力。

感性是指人情感豐富，多愁善感，能對別人的遭遇感同身受，感受力很強，能體會到任何事物情感的變化。

彈琴首先是個高度理性的運動，比如哪個地方強、哪個地方弱、哪個地方斷、哪個地方連、哪些地方需要支撐多些而又哪些地方需要松弛，手指能不能獨立抬起與落下、落下時能否獲得好的音質(zhì)、不同段落的速度感、節(jié)奏感、如何保證曲子的完整性，整體音色如何保持統(tǒng)一。理性是什么？高超的技藝是對肌肉的高度控制力。對于彈琴而言我認為理性是頭腦清醒的意識以及對肌肉的高度控制力的總和。比如強而不噪的聲音，弱而不虛的聲音如何彈奏，彈奏強音正常理解需要相對大的力量，需要相對快的觸鍵速度，需要手指、掌關(guān)節(jié)以及來自腰背各身體部位的支撐。那么這個力量如果不加修飾，沒有控制彈出來的則是強而噪的聲音。這時需要大腦意識高度清醒，注意力高度集中，不斷重復(fù)肌肉記憶不斷練習(xí)才能獲得這樣的效果。那么這種練習(xí)正是對控制力的一種練習(xí)。這種控制力則需要高度的理性。例如：肖邦的《英雄波蘭舞曲》中間段落的左手八度，如果沒有控制力只是用力硬生生的把它彈響，那么必然會影響右手旋律的進行，也就出不來作者想要達到的藝術(shù)效果。這個地方是全曲比較難的一個地方，如果不能知道手腕在其中的作用，不能準確控制肌肉，別說句子力度結(jié)構(gòu)如何發(fā)展了，可能順利彈下來都不一定事件容易的事，更何況還有右手的旋律。所以頭腦清醒與肌肉高度的控制力對于鋼琴彈奏有著重要的影響。另外在對于某一技術(shù)進行練習(xí)，或者對存在的問題進行改正時往往會出現(xiàn)剛開始還能夠按照預(yù)想的練習(xí)，后面不久就會大打折扣越來越差，這也是不能夠清楚控制的一種表現(xiàn)。學(xué)習(xí)任何一項技能時首先需要目的明確，其次有充沛的精力，最后要有時刻清醒的頭腦及高度的控制力。

感性，藝術(shù)來源于生活，感受生活中的愛恨交織，喜怒哀樂，情感不同的變化才能產(chǎn)生豐富的感性體驗。節(jié)奏是音樂的重要組成部分，我們的脈搏節(jié)奏、散步的節(jié)奏、運動場上運動員飛馳的節(jié)奏都是不同的，只有更好地去感受生活中的點滴才能獲得豐富的情感色彩，并不是麻木、呆滯的，沒有生活感受的人。沒有感性的音樂，只求又快又響與機器人又有什么區(qū)別，人們之所以愿意去聽現(xiàn)場音樂會而不愿意去聽唱片錄音也正是這個原因了，只有現(xiàn)場聆聽才能感受到藝術(shù)家對音樂的不同理解，音樂家現(xiàn)場的靈感能傳遞出音樂中不同于錄音的微妙。這正是我們要去感受音樂的不同變化。學(xué)習(xí)藝術(shù)需要有豐富的情感，通過旋律去感受藝術(shù)家當時創(chuàng)作時的狀態(tài)，通過和聲，織體等來感受藝術(shù)家傳遞的張弛、快慢、輕重緩急。例如：孫以強的《春舞》第一段主題部分左手的切分節(jié)奏，就好像維吾爾族手鼓的節(jié)奏一樣，聽著這樣的節(jié)奏就能夠想像到維族人民在跳舞得場景。中段開始的前八后十六節(jié)奏，正如明快的馬蹄聲一般，使人能夠想到騎著駿馬奔馳的歡快場面。再例如肖邦《雨滴前奏曲》左手的低音，如果不能感受到此時肖邦的心情，不了解當時的狀況，把這些八分音符彈得均勻工整怎么也沒有辦法很好地彈奏這首作品。

不管是感性還是理性都需要高度的控制力，就好像有些人唱歌，唱到感動時還能繼續(xù)演唱，還有些人淚水涌動時都無法演唱，這就是有沒有在一定的控制范圍之內(nèi)。在相當多的情況下需要理性和感性高度協(xié)調(diào)，比如黎明奏鳴曲第三樂章中，主題部分第三次展開，右手的1、2指顫音加4、5控制的旋律達到更加熱烈氣氛，感性來講需要飽滿的情感表現(xiàn)，需要想象這時的顫音就像顫動笛聲一樣，在情緒高漲的狀態(tài)下又要有高度控制技術(shù)能力，如果稍不注意再加上左手快速的音階就有可能交待不清楚，如果最基本的聲音都彈不清楚就更不用談如何更好的表現(xiàn)音樂的形象了。

關(guān)于書籍、論文對本身演奏能力，實際起到的是指導(dǎo)作用，通過這些指導(dǎo)思想需要不斷實踐摸索練習(xí)才能有所提高。就像古代武功一樣，只會背秘籍口訣是永遠都不會成為高手的。另外就書籍，論文相關(guān)文字來分析，這只是前人對這門學(xué)問的一些經(jīng)驗，由于人的差別，這些經(jīng)驗不一定對每個人都能構(gòu)成影響。所以對比理解加個人實踐應(yīng)用才是提高本身能力的關(guān)鍵！

最后按人類的學(xué)習(xí)修煉歷程來看，是需要從感性到理性的一個進化過程。對于技術(shù)能力來看，越高超的技術(shù)需要越強的控制力，強控制力則需要高度理性。但對于演奏或者從事藝術(shù)工作者來說，理性、感性兩者是缺一不可的，只有理性沒有感性，作品會失去生命，沒有靈魂，沒有交流，沒有美。本文可能不會對演奏具體內(nèi)容有如何幫助，只是多年學(xué)習(xí)的一點感悟與積累，僅供參考交流！