淺論中國鋼琴作品教學(xué)應(yīng)用于高校音樂教育的策略

【摘要】每個(gè)民族都有屬于自己的音樂，我國鋼琴音樂作當(dāng)中融合了很多民族傳統(tǒng)文化，是鋼琴藝術(shù)中的新鮮血液。高校鋼琴教學(xué)中使用我國的鋼琴作品，不僅是對我國鋼琴音樂作品的價(jià)值認(rèn)可，同時(shí)也讓我國的傳統(tǒng)音樂得到了新生?；诖耍疚膶ξ覈撉僮髌吩诟咝ｄ撉俳虒W(xué)中的應(yīng)用進(jìn)行簡要分析。

【關(guān)鍵詞】中國鋼琴作品；高校音樂；策略探討

【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

鋼琴是來自于西方的樂器，進(jìn)入我國以后，與我國傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，形成了獨(dú)特的鋼琴音樂形式，并且有大量的作品出現(xiàn)在演奏中，這些都是我國音樂領(lǐng)域的寶貴財(cái)富。高校鋼琴教學(xué)中引入我國自己的鋼琴作品，不僅打破了西方鋼琴音樂作品在我國高等教育中的統(tǒng)治地位，同時(shí)也使得傳統(tǒng)文化得到了很好的宣揚(yáng)。

一、變更傳統(tǒng)高校的課程教學(xué)體系

高校鋼琴教學(xué)，主要的教學(xué)素材是西方的作品。因此，要結(jié)合教學(xué)情況合理調(diào)整，將中國傳統(tǒng)樂曲融入其中，進(jìn)而完善教學(xué)體系。例如，課程教學(xué)過程中，理論課程安排方面，需要對中國的鋼琴作品進(jìn)行簡要介紹，譬如由中國古曲《梁?！犯木幍匿撉偾秃芫哂兄袊厣?。學(xué)生對中國傳統(tǒng)鋼琴作品進(jìn)行鑒賞的同時(shí)，也要將中國鋼琴家的生平事跡介紹給學(xué)生，并將其列入到考試中，讓學(xué)生對中國的鋼琴發(fā)展史有一定的了解。技能課程教學(xué)中，需要制定出學(xué)生能在一個(gè)學(xué)期內(nèi)完成的內(nèi)容，并在演奏標(biāo)準(zhǔn)的規(guī)定中，更為明確地對中國鋼琴的學(xué)期考核比重和地位進(jìn)行重新定位，使學(xué)生在學(xué)期初期就能明確本學(xué)期需要完成的學(xué)習(xí)內(nèi)容。在演奏練習(xí)中，部分曲子學(xué)生感覺陌生，特別是與傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的曲子，由于其中的很多內(nèi)容在鋼琴教學(xué)中涉及的較少，所以練習(xí)起來十分困難。教師要適度進(jìn)行指導(dǎo)，讓學(xué)生對其有簡單的認(rèn)知，并在指法熟悉的情況下，讓學(xué)生能明確其內(nèi)涵，進(jìn)而在調(diào)整與變革中讓鋼琴作品的表達(dá)效果更佳。

二、特殊音色處理法

聲音是中國鋼琴作品的特殊性之一。教師要結(jié)合中國傳統(tǒng)樂器的聲音特點(diǎn)，在鋼琴表演中適度加入，使其整個(gè)表演更具有張力。例如，在進(jìn)行樂曲《夕陽簫鼓》鋼琴曲演奏時(shí)，需要適度對蕭的聲音進(jìn)行模仿，特別是在彈奏滑音、顫音的時(shí)候，要將簫的黯淡與凄婉的情感更好地表現(xiàn)出來；在模仿琵琶音色處理的時(shí)候，可以使用由快轉(zhuǎn)慢的輪指方式，讓音色在這個(gè)過程中進(jìn)行轉(zhuǎn)換，進(jìn)而讓裝飾音增強(qiáng)，讓學(xué)生在鍛煉的過程中盡量提高手指的靈活度，在轉(zhuǎn)換過程中將不同樂器的音色表現(xiàn)出來。

三、特殊演奏技巧的訓(xùn)練

我國的音樂有自己的樂譜形式，即音階、五聲調(diào)式、復(fù)調(diào)等方法。但是，類似的西方作品中這種音階表現(xiàn)形式?jīng)]有，所以，在表演的時(shí)候會(huì)產(chǎn)生困難，需平時(shí)多加訓(xùn)練。指法上的訓(xùn)練突出表現(xiàn)在，演奏中國鋼琴作品時(shí)，要讓表演者在臨近手指小三度的位置進(jìn)行音級訓(xùn)練，特別是在隔指和臨指的使用上。連貫音階使用時(shí)，指間的跨度大，使用的時(shí)候更需要靈活，最好使用平行的四、五度和音程的交替，然后在加以平行三、六度形式，這樣才能讓音階的過渡更好，使整個(gè)樂曲更加流暢。由于和弦的指法使用偏于復(fù)雜，所以每個(gè)手指都要靈活，只有每個(gè)手指都能靈活地進(jìn)行按鍵的觸碰，才能將和弦完美地表達(dá)出來。其次，裝飾音處理方面，中西方音樂的不同之處是沒有定量化要求，部分裝飾音要根據(jù)表演者對樂曲理解進(jìn)行適度的展現(xiàn)，所以，要求表演者對樂曲有極高的把握度。演奏方式上，需要加入一些特殊的演奏方式，特別是在手指移動(dòng)速度、臂彎力量等方面要進(jìn)行適度調(diào)整，以適應(yīng)中國樂器作品的要求。在模仿民族樂器笙的雙音效果時(shí)，要求手指的彈性要好，觸鍵的時(shí)候最好有所緩慢，收尾的時(shí)候略顯利落，音色會(huì)更為協(xié)調(diào)，能避免顆粒性的裝飾音出來，使得整體的音色更為流暢。模仿二胡時(shí)，需要借助于臂力，讓手指平穩(wěn)，保障觸鍵的平穩(wěn)、連貫。

四、結(jié)語

綜上所述，鋼琴藝術(shù)在中國已經(jīng)有百年的歷史了，中國的音樂家在民族責(zé)任感的指引下，用自己所學(xué)改編一些中國樂曲，如中國的二胡《賽馬歌》《梁?！返榷甲兂闪藘?yōu)美的鋼琴曲目，廣為流傳，使中國的文化傳播西方。在東西方藝術(shù)結(jié)合的過程中，更需要重視民族藝術(shù)財(cái)富的作用發(fā)揮，并在多元化趨勢的帶動(dòng)下，包容并蓄，引領(lǐng)世界文化潮流。中國的鋼琴作品展示出的獨(dú)特意蘊(yùn)和神秘的魅力將會(huì)為中國的民族文化傳承奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，繼而能讓我國鋼琴教育發(fā)展向前走出一大步。

參考文獻(xiàn)

[1]宋玲玲.高校鋼琴教學(xué)中運(yùn)用中國本土鋼琴作品的意義及應(yīng)用技巧[J].北方音樂，2016，36（05）：185.

作者簡介：周沁林（1992—），女，湖南南縣人，碩士，湖南信息學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，助教，研究方向：鋼琴。