探討流行唱法的演唱技巧及演唱特征

張平平

【摘要】如今，在多媒體技術(shù)以及各種互聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用的條件下，不斷有新的流行音樂流傳到大眾的生活中，很多流行音樂者憑借其特殊的唱法等在人們的心中留下很深的印象。本文首先探討了當(dāng)前我國流行唱法的基本演唱特征，然后就其主要演唱技巧展開研究，希望可以有效促進(jìn)我國流行音樂事業(yè)的繁榮發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】流行唱法；演唱技巧；特征；分析

【中圖分類號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

引言

伴隨著我國經(jīng)濟(jì)與社會(huì)文化發(fā)展水平的不斷提高，人們對文化生活方面的需求也隨增加，流行音樂作為當(dāng)代文化藝術(shù)體系中的重要組成結(jié)構(gòu)，其音樂表現(xiàn)形式與效果直接影響著人們的生產(chǎn)與生活。

一、流行唱法的基本演唱特征

我國流行音樂的基本演唱特征主要體現(xiàn)在以下幾方面。

首先，氣息及呼吸方法的運(yùn)用。流行唱法中目前應(yīng)用較多的呼吸方法包括胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹聯(lián)合式呼吸三種，表演者的呼吸系統(tǒng)直接決定著呼吸方法的應(yīng)用效果。因此，一定要保證演奏者呼吸系統(tǒng)的最佳狀態(tài)。流行唱法的氣息運(yùn)用具體包括慢吸慢呼、快吸快呼以及快吸慢呼等，需結(jié)合不同作品的節(jié)奏情況以及風(fēng)格靈活轉(zhuǎn)換氣息，并且通過日常實(shí)踐慢慢摸索技巧，積累經(jīng)驗(yàn)。

其次，共鳴腔體的使用。在演唱過程中應(yīng)用共鳴腔體的次數(shù)對于表演者的發(fā)音大小以及質(zhì)量有很大的影響，在表演過程中應(yīng)結(jié)合不同作品的表演需求合理應(yīng)用共鳴腔體。在遇到中音與低音的地方可以應(yīng)用自然聲音充分融合表演者聲音與氣息的效果，使作品聽起來更加自然流暢。針對其中的高音區(qū)域，若是作品當(dāng)中的音域高于表演者本身的音域，則應(yīng)通過表演者鼻腔以及頭腔部位發(fā)揮共鳴腔體的作用，使作品整體效果擁有立體感的同時(shí)顯得更加柔和。[1]

再次，聲音位置的把握。與美聲唱法、民族唱法相比較而言，其聲音的發(fā)出位置具有很大的差異性。在流行唱法中，強(qiáng)調(diào)將作品中的高音以低音的方式展現(xiàn)出來，而美聲與民族唱法均要求低音部分運(yùn)用高唱方法表示。一般流行音樂作品的表演過程中都是用真聲的方式對其中蘊(yùn)含的內(nèi)容以及情感進(jìn)行表達(dá)，吸引更多受眾對此產(chǎn)生共鳴。這種以高吟低唱的方式需表演者對自身發(fā)聲的位置進(jìn)行嚴(yán)格把握，同時(shí)結(jié)合氣息的合理配合，使作品情感表達(dá)得更加真實(shí)。

二、流行唱法的演唱技巧分析

當(dāng)前，我國流行唱法的主要技巧包括以下幾點(diǎn)。

首先是氣聲方面的技巧。流行音樂演唱中的氣聲技巧是作品表演中的核心技巧，應(yīng)以不同作品的具體演奏要求適當(dāng)調(diào)整氣聲，以此進(jìn)一步提高作品的整體表達(dá)效果，實(shí)現(xiàn)情感的深入表達(dá)。簡單來講，氣聲就是表演者將氣聲音及氣息按照特定的狀態(tài)要求組成的一種特定發(fā)生手段，不同的組合方式下會(huì)產(chǎn)生不同的表演效果，通過這種方式促使流行音樂的各項(xiàng)情感特征和歌曲內(nèi)容能夠被準(zhǔn)確地傳達(dá)出來。在應(yīng)用氣聲技巧的過程中一定要確保聲音和氣息之間的有效融合，使其在合適的范圍內(nèi)實(shí)現(xiàn)氣聲的漏氣以及關(guān)閉，使發(fā)出的聲音以及節(jié)奏更具穿透性，直擊人心，帶給廣大受眾別樣的流行音樂作品體驗(yàn)。表演者在應(yīng)用氣聲漏氣技巧的時(shí)候會(huì)發(fā)出聽起來比較沙啞的聲音，這種聲音會(huì)向受眾傳達(dá)出一種悲傷、難過的感覺，對作品當(dāng)中的情感進(jìn)行更加細(xì)膩的描繪，使作品更具靈魂性。

其次是混聲方面的技巧。與流行音樂作品的傳統(tǒng)表演方式相比，混聲技巧具有很大的相似性，二者均注重假聲與真聲的有效結(jié)合，并且進(jìn)行真假聲音的靈活轉(zhuǎn)換，提高作品的流暢性，使作品情感表達(dá)得淋漓盡致。在應(yīng)用流行音樂唱法的時(shí)候常會(huì)產(chǎn)生卡音問題，這就需要表演者加強(qiáng)對于混音應(yīng)用技巧的準(zhǔn)確把握，同時(shí)應(yīng)用真假聲的相互結(jié)合與轉(zhuǎn)換對作品的音調(diào)進(jìn)行有效承接。

再次是話筒的應(yīng)用技巧。在演唱過程中，對于話筒音量的把握、演唱者對話筒的使用方式以及話筒的硬件配置等差異，其產(chǎn)生的聲音效果也不盡相同，這與流行唱法的演唱成效相關(guān)聯(lián)，因此，表演者在表演過程中會(huì)格外重視對話筒技巧的應(yīng)用，以期進(jìn)一步提高作品的表演效果，使受眾得到更加深刻的情感體驗(yàn)，從而產(chǎn)生情感共鳴。在表演前應(yīng)對話筒進(jìn)行設(shè)置，并且選用性能較好的話筒配件，保證話筒功能的有效發(fā)揮。另一方面，還應(yīng)注意話筒的使用方法，盡量手持其末端，防止由于手握位置不恰當(dāng)而影響其聲音傳播效果。

三、結(jié)語

綜上所述，流行音樂作品的表演具有很大的技術(shù)性，想要保證作品的表演效果就一定要對不同作品的演唱特征以及需要應(yīng)用的演唱技巧等進(jìn)行全面分析與準(zhǔn)確把握，只有這樣才能更好地將作品中所蘊(yùn)含的精髓展現(xiàn)出來，提高流行音樂作品的感染力。

參考文獻(xiàn)

[1]馮文鸝.流行唱法的演唱技巧及演唱特征探析[J].藝術(shù)研究，2016（02）