以伽倻琴為例的音樂人類學(xué)研究

彭麗穎

【摘要】朝鮮族群音樂相關(guān)的文化人類學(xué)和藝術(shù)人類學(xué)的研究發(fā)展，基本都是從人類學(xué)的推動和發(fā)展的角度進行研究。中國早期的人類學(xué)研究專家有諸多先驅(qū)。目前，人類學(xué)作為當(dāng)前人文科學(xué)類學(xué)習(xí)的基本課程，越來越多地受到大眾的關(guān)注。在人類學(xué)學(xué)術(shù)理論的推動下，藝術(shù)人類學(xué)成為了音樂藝術(shù)領(lǐng)域的一大研究課題。本文以朝鮮族傳統(tǒng)樂器伽倻琴為例，簡要闡述了對此的相關(guān)研究。

【關(guān)鍵詞】音樂人類學(xué)；伽倻琴；人類學(xué)研究

【中圖分類號】J61 【文獻標(biāo)識碼】A

一、伽倻琴簡介

伽倻琴從誕生至今已有近二千年的歷史，據(jù)史書記載，該樂器的產(chǎn)生是伽倻國仿照中國古箏而制造。作為箏類樂器，伽倻琴在朝鮮語中又叫嘎呀高，是一種古老的彈撥樂器。隨著朝鮮時期的《樂學(xué)規(guī)范》（????）的問世，對伽倻琴有了新的詮釋和記錄。書中記錄了主音和弦音不同的17種伽倻琴的調(diào)弦法，當(dāng)然這些調(diào)弦法并沒有全部使用，只是根據(jù)理論的原理對樂曲調(diào)式的分析而規(guī)整的調(diào)弦法而已。宋貞慧的《高麗時期音樂研究：比起玄鶴琴更喜歡伽倻琴的高麗時期的文人們》中介紹，比起玄鶴琴，高麗時期的文人們更喜歡伽倻琴。

二、音樂人類學(xué)理論的研究

從藝術(shù)人類學(xué)的角度分析，不能只是了解和調(diào)查表面的音樂藝術(shù)，更重要的是深入地了解音樂背后的故事，了解音樂作品的出處和真實意義，作品要表達的某種含義和感情抒發(fā)才是通過音樂了解文化的一種表現(xiàn)。

薛藝兵的《論音樂的二元結(jié)構(gòu)》一文中，所指的音樂結(jié)構(gòu)不同于大眾所知的曲式和作品等分析，而是通過音樂形式的構(gòu)成原理，音樂人類學(xué)視角探討音樂的模式概念。文中指出，二元結(jié)構(gòu)音樂的概念來源，主要是源自于法國人類學(xué)的文化語法中二元對立結(jié)構(gòu)模式。在二元結(jié)構(gòu)中，“對立”和“依存”是互為存在的前提，他們作為組成構(gòu)成的兩種關(guān)系，互為依賴，缺一不可。音樂中的節(jié)奏疏密、速度快慢和力度強弱都體現(xiàn)著二元依存與對立的過程，音樂作為傳遞人類情感的重要表達方式之一，會用聲音來傳遞、感染人們的情感，從古自今也是通過音樂排解人類的情緒，例如，祭祀音樂、儀式音樂等都是人類社會中相互制約、相互教授的一種表現(xiàn)。很多時候，可以通過音樂把不能直接表達的內(nèi)心情緒抒發(fā)出來，這就是一種矛盾的再現(xiàn)，可以說是二元對立的表現(xiàn)。所以，筆者認為音樂是具有矛盾性和對立性的，正是通過這種對立才能具有相輔相成的特點，緩解社會中所存在的部分矛盾，也有利于其穩(wěn)定發(fā)展。黑格爾說：“在音樂的靈魂里最深刻的親切感和最嚴謹?shù)闹饬σ粯又匾@樣，音樂就把對立的情感和思想兩個極端結(jié)合在一起了?！?/p>

三、對伽倻琴的音樂研究簡述

在韓國，伽倻琴受到矚目是從20世紀(jì)中期，由國樂制度教育改革開始的。1959年伴隨著首爾大學(xué)的國樂系的設(shè)立拉開了伽倻琴專業(yè)的序幕。1963年在大學(xué)院的國樂專業(yè)的設(shè)立下，伽倻琴正式走在了研究的前沿。初期的伽倻琴的音樂研究主要以音樂分析為主，特別是以散調(diào)伽倻琴為主，進行了調(diào)式、節(jié)奏、構(gòu)成法、旋律等各方面的分析研究，逐漸延伸到“靈山會相”“步虛詞”等傳統(tǒng)正樂（宮廷樂）的研究上。以傳統(tǒng)曲目為主的研究方法又逐漸擴大到創(chuàng)作曲上，主要還是以伽倻琴的作品分析為主。本文通過筆者在韓國搜集、整理的伽倻琴資料，從歷史學(xué)的角度對伽倻琴相關(guān)的資料進行了分析。

除此以外，伽倻琴的創(chuàng)作作品分析的資料也很多，李靜熙的《黃秉冀的伽倻琴演奏法的研究》和李忠參的《黃秉冀伽倻琴音樂的樣式變化研究》、安英段的《黃秉冀伽倻琴創(chuàng)作曲的指法研究》，主要對近代伽倻琴演奏家黃秉冀的新作品進行了分析研究，而申云水的《伽倻琴獨奏曲中的作曲技法研究：以12弦伽倻琴的作品為中心》 和曹寶羅的《不同時期的伽倻琴創(chuàng)作曲的演奏法變遷研究：李成千的作品為例》，主要對李成千作曲的伽倻琴作品進行了分析研究，當(dāng)然，除此以外還有很多對近代作曲家李海植（???）、白大雄（???）等名家的伽倻琴作品進行研究的文獻。創(chuàng)作作品文獻中最突出的特點就是，眾多作曲家中，只有黃秉冀是伽倻琴演奏家，而其他作曲家均是作曲專業(yè)的專家，所以說，到了近代，由黃秉冀為源，伽倻琴作品進入了創(chuàng)作階段，隨之眾多作曲專家也對伽倻琴的創(chuàng)作作品產(chǎn)生興趣，并產(chǎn)生眾多伽倻琴創(chuàng)作作品。

同樣，從音樂樂器伽倻琴中也可以看到其核心思想的影子。眾所周知，伽倻琴的演奏方式十分豐富，除基本的演奏之外，伽倻琴彈唱的方式也是千變?nèi)f化，但是不管是如何呈現(xiàn)音樂的魅力，伽倻琴在速度快慢和力度強弱上都在體現(xiàn)著二元依存與對立的過程，尤其是在李云靜的《留聲機音源中的伽倻琴彈唱演出形態(tài)的變化局面》和崔允貞的《鄭南熙伽倻琴彈唱《新水宮歌》的研究》兩篇文章中，對早期留聲機音源中的伽倻琴彈唱作品進行了音樂人類學(xué)分析研究。

參考文獻

[1]李瓊丹.朝鮮族樂器伽倻琴的教學(xué)與發(fā)展探索[J].當(dāng)代音樂，2015.