克里姆特女性形象的裝飾性寓意

劉藝孛

摘 要：文章結(jié)合克里姆特所處的時(shí)代背景及成長(zhǎng)環(huán)境，并根據(jù)克林姆特繪畫構(gòu)成的平面化、夸張變形的形式化以及畫面色彩的情感化等有意味的形式處理，主要分析其女性藝術(shù)形象在其個(gè)性化的裝飾性繪畫語(yǔ)言背后隱藏的情欲、新生、死亡的時(shí)代寓意性主題。

關(guān)鍵詞：克里姆特；裝飾性；象征主義；表現(xiàn)主義；寓意性

一、克里姆特的藝術(shù)背景

克里姆特（1862—1918）生活的時(shí)代正處于動(dòng)蕩的19世紀(jì)末20世紀(jì)初，西方各國(guó)相繼進(jìn)入工業(yè)文明時(shí)代，以文藝復(fù)興為代表的人文主義被世紀(jì)末非理性的神秘主義、懷疑主義和浪漫主義取代，從而引發(fā)藝術(shù)領(lǐng)域一場(chǎng)聲勢(shì)浩大的“新藝術(shù)”運(yùn)動(dòng)，它涉獵建筑、雕塑、平面設(shè)計(jì)、繪畫藝術(shù)等，內(nèi)容十分廣泛。1898年，克里姆特帶領(lǐng)19名學(xué)生退出學(xué)院派，創(chuàng)辦面向象征主義和拉斐爾前派藝術(shù)家的新雜志，標(biāo)志著維也納分離派的正式成立。他們認(rèn)為畫家需要有自己獨(dú)特的風(fēng)格和繪畫語(yǔ)言，而學(xué)院派令人窒息的氛圍正是導(dǎo)致藝術(shù)發(fā)展停滯不前的主要因素。他們的口號(hào)是：“將藝術(shù)獻(xiàn)給它所在的時(shí)代，將自由獻(xiàn)給它所在的藝術(shù)?！盵1]聲稱要與傳統(tǒng)的美學(xué)決裂，與正統(tǒng)的學(xué)院派分道揚(yáng)鑣，將中世紀(jì)、非洲、東方元素融入作品，將實(shí)用性與創(chuàng)新趣味結(jié)合，求新、求異、求怪。

克里姆特自幼深受從事金銀雕刻兼銅版工藝的父親的影響，走上繪畫藝術(shù)的道路，早年經(jīng)過多年的學(xué)院式訓(xùn)練，具有很強(qiáng)的傳統(tǒng)繪畫功底，繪畫屬于古典主義與自然寫實(shí)主義相結(jié)合的風(fēng)格。隨著社會(huì)意識(shí)形態(tài)的變動(dòng)，藝術(shù)功能的改變，象征主義和表現(xiàn)主義文學(xué)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)其產(chǎn)生了深刻的影響。象征主義“用外界的物象隱喻或暗示某種神秘的構(gòu)成，在作品中傾注作者大量的主觀情感和意念，強(qiáng)調(diào)形象及色彩的隱喻性、象征性，通過藝術(shù)化的客觀對(duì)應(yīng)物來表達(dá)某種思想?！盵2]表現(xiàn)主義“強(qiáng)調(diào)以色彩和形式要素進(jìn)行‘自我表現(xiàn)，通常運(yùn)用扭曲的造型和濃烈的色彩來表現(xiàn)某種朦朧的創(chuàng)造沖動(dòng)和對(duì)既有繪畫秩序的反感?！盵3]克里姆特吸收象征主義與表現(xiàn)主義手法，打破傳統(tǒng)古典寫實(shí)繪畫的桎梏，追求創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)主觀個(gè)性， 追求華麗堆砌和裝飾效果，以特定的形象表現(xiàn)要闡述的觀念和內(nèi)在精神，將傳統(tǒng)寫實(shí)的人物嵌入裝飾性平面構(gòu)圖，同時(shí)將日本浮世繪和中國(guó)民間藝術(shù)中的元素加入繪畫創(chuàng)作，既有裝飾性趣味又有象征性意義。

二、女性形象的裝飾性寓意

（一）情欲

克里姆特早期的作品，女性形象多被塑造成邪惡的巫婆、嫵媚的充滿情欲的女妖，全身散發(fā)著無(wú)窮的誘惑與致命的邪惡氣息。

最典型的是1901年創(chuàng)作的《朱迪斯》，朱迪斯是《舊約》中的傳說人物，她在亞述大軍圍攻其家鄉(xiāng)伯圖里亞時(shí)，為了拯救自己的城市，潛入敵營(yíng)，以美貌獲得了亞述統(tǒng)帥赫羅弗尼斯的信任與愛慕，后來在赫羅佛尼斯醉酒之后取其首級(jí)，亞述軍隊(duì)也因主帥遇刺而潰敗。朱迪斯被譽(yù)為以色列女英雄，是歷代歐洲藝術(shù)家所喜愛的角色，大量相關(guān)的繪畫、雕塑、戲劇作品，主要描述她斬下敵軍元帥首級(jí)的情節(jié)，弱化美色的一面，具有代表性的是17世紀(jì)意大利女藝術(shù)家阿特米西亞·真蒂萊斯基的《朱迪斯斬殺赫羅弗尼斯》，集中筆力描繪女英雄勇猛無(wú)畏的形象。

克里姆特一反常態(tài)，他將筆下的朱迪斯描繪成一位放蕩的少婦形象，她睡眼惺松，眼睛半睜半閉，雙唇似在夢(mèng)囈，表現(xiàn)出一種短暫、庸懶的滿足。畫面除面部和裸露的身體，整個(gè)畫面的背景、服飾都填充進(jìn)抽象的幾何圖案，各種平面的裝飾紋樣，形成富有東方色彩，彌漫出濃烈的抽象、象征和神秘氣息，強(qiáng)化出魅惑誘人的情欲色彩。

類似的女性形象還有《達(dá)娜厄》，裸女夸張的臀部、裸露的乳房置于視覺重心， 女人挑釁的神態(tài)和傲慢的姿勢(shì)意味著大膽的性暗示，平滑的發(fā)束使彎曲的身體和強(qiáng)大的直線水流之間不再突兀，平面化裝飾性圖案的背景襯托，使得蜷縮的裸女體態(tài)豐滿、性感，更具神秘、頹廢、妖媚的情色誘惑。

（二）新生

當(dāng)女性被特有的神秘、頹廢、妖媚與情色的恍惚氣氛包圍時(shí)，克里姆特又不滿足于單一的情欲形象塑造。人類超越了世俗的欲望之后，便到達(dá)了另一個(gè)超然且崇高的彼岸，人類走向死亡的路途中，女性孕育生命的特殊能力，繁衍后代，創(chuàng)造新的生命、新的世界，讓萬(wàn)物之靈長(zhǎng)的人類生生不息。因此女性孕育新生的主題，便在克里姆特象征性裝飾性繪畫語(yǔ)言形式下誕生。

創(chuàng)作于1903年《希望》描繪了即將分娩的女性。畫面采用非對(duì)稱構(gòu)圖，主體部分是孕婦低著頭，將目光落在膨脹肚皮上，即將出生的小生命加重了孕婦的重量感。她華麗長(zhǎng)裙下的一個(gè)小骷髏以及三個(gè)滿面愁楚、神情倦怠的女性，畫面采用裝飾化圖案造型，除面部和裸露的身體，服飾填充進(jìn)抽象的幾何圖案，色彩艷麗，暗色背景中彌漫著神秘的色斑。各種平面的裝飾紋樣，強(qiáng)烈的平面感，璀璨的裝飾性效果，使作品的繪畫性和工藝性達(dá)到高度和諧，濃烈的抽象、象征氣息撲面而來。在“畫出來的鑲嵌”繪畫中，雖然預(yù)示著死亡的骷髏和象征著痛苦、疾病和死亡的鬼魅形象加重了女主人公的憂郁以及內(nèi)心的沉重感，給畫作埋藏著一種令人惴惴不安的氣氛和悲情的色彩，但新生希望仍是畫面的主題曲，懷孕的女人低頭注視著自己鼓起的肚皮，繁衍的希望如火苗在燃燒。

1905年創(chuàng)作的《女人的三個(gè)階段》，表達(dá)了他對(duì)女性的肯定。畫家將女人的幼年、青年和暮年三個(gè)階段濃縮在一幅畫中，畫面構(gòu)圖類似十字架，上方人物后面是大塊黑色，前景是老年女人低頭駝背凸肚，枯瘦猶如骷髏，生命走向枯竭，似乎都暗含著死亡，但前景中的中年、小孩的排列也預(yù)示著盡管人最終都逃不過走向死亡的命運(yùn)，但女人生兒育女，一代代在延續(xù)著人類的生命。《女人的三個(gè)階段》中很明確的幾大部分，沒有過多的過渡和虛實(shí)處理，黑色和白赭色橫向貫穿了畫面的背景，與紅金色為主的立面形成了一個(gè)十字的整體平面。三位不同年齡女性沒有用明暗投影來表現(xiàn)三維空間的距離，而是通過平面的上下位置暗示三維空間的距離感，人物的處理，沒有嚴(yán)格的明暗交界線和明暗對(duì)比的空間，人物的輪廓以線條表現(xiàn)，輪廓線與平面結(jié)合擴(kuò)大了畫面的視覺效果。背景里大大小小的圓形宛如人體里一個(gè)個(gè)微小的孕育出一個(gè)生長(zhǎng)、老化、消亡的人生過程的細(xì)胞。整個(gè)畫面在富有感染力的獨(dú)特繪畫樣式中凸顯其生命的繁衍、女性不斷創(chuàng)造新的生命的主題。

（三）死亡

世紀(jì)的轉(zhuǎn)換給人們帶來了恐懼和驚慌，死亡是人類不可逆轉(zhuǎn)且永恒不變的話題，人生無(wú)論多么的美好，總是短暫的瞬間，生命終歸屬于沉寂?？死锬诽厣淖詈髱啄?，他常常偏離早期那種愉悅的肉感畫面，轉(zhuǎn)向命運(yùn)題材的寓意，或許他自身逐步感受到了死亡的逼近，此時(shí)的作品已經(jīng)將他對(duì)新生和死亡的主題結(jié)合在一起，意味著宇宙和人生是一種循環(huán)，表達(dá)了人生無(wú)常、生死輪回，一切都在命定之中的感慨。

取材于圣經(jīng)故事的《莎樂美》，裸露的雙乳充滿淫艷性感，僵硬的雙手呈現(xiàn)出可怕的殺氣，美麗的面孔隱含著悔恨之意。畫面下部隱現(xiàn)約翰半個(gè)頭像，莎樂美冷艷的面孔、袒露的胸肩采用寫實(shí)描繪，畫面其余則填滿了各種形狀、各種色彩的圖案紋樣，這種裝飾效果潛藏著一股悲壯的沖擊力，妖艷、死亡和夢(mèng)幻充滿了這個(gè)裝飾空間。

創(chuàng)作于1911年的《死神與生命》，是畫家后期藝術(shù)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。這幅畫耗費(fèi)他諸多心血，第一稿將金色作為底色，1912年他換成灰黑色。畫面左側(cè)表情猙獰詭異、身披十字架長(zhǎng)袍、骷髏頭的死神形象，正戲謔嘲諷地窺探著右側(cè)一群酣睡的人們：花季少女、溫柔母親、新生幼兒、健壯男子、衰年老嫗等，這些不同歷程的形象緊緊偎依成為一團(tuán)，卻像是宇宙中一個(gè)生命的胎胞飄蕩在宇宙間，周圍有象征死亡的深淵。畫面里拉長(zhǎng)的死神像，更顯出在死神面前的渺小，死神裝飾以密密麻麻的黑色十字架，增加陰郁的氛圍與悲劇成分。克里姆特擅長(zhǎng)運(yùn)用扭曲的動(dòng)勢(shì)、糾纏的人體、夸張的姿態(tài)來展示一種強(qiáng)烈的沖擊力，構(gòu)圖打破了歐洲古典繪畫講究的對(duì)稱和平衡，除人物面部和身體裸露外，服飾是抽象的幾何圖案，背景的深色猶如深淵。整個(gè)畫面在絢爛豪華、充滿象征甚至神秘意味的氣氛中，蘊(yùn)含著人類苦悶、悲痛、沉默與死亡的悲劇氣氛。

三、結(jié)語(yǔ)

克里姆特在女性題材作品中寓意情欲、新生、死亡這些主題時(shí)，不追求立體縱深感，而是采取單線大色塊平涂，對(duì)畫面進(jìn)行平面化處理，同時(shí)運(yùn)用拼貼手法處理繁復(fù)的背景以及服飾，滿足畫面裝飾性的需要，模糊藝術(shù)中真實(shí)與幻象的區(qū)別，符合主題的需求。

克里姆特也從不將藝術(shù)作為生硬的道德說教和政治工具，他的作品極少涉及廣闊的社會(huì)題材，而是側(cè)重通過造型描繪個(gè)人內(nèi)心的感受，筆下的女性身形與五官都經(jīng)過夸張變形，有的甚至故意夸大人體的某些部位，比如豐滿的胸臀、纖細(xì)如水蛇般扭動(dòng)的腰、普遍帶有潮紅的面部表情，或是充斥著情欲和性欲的誘惑，或是表現(xiàn)女人初為人母的喜悅。

在色彩的處理上，克里姆特不受描繪對(duì)象本身及環(huán)境固有色的限制，他喜歡用細(xì)膩的藍(lán)色表露他對(duì)女性隱晦的情感。這類具有東方神秘氣質(zhì)的色彩被描繪成纏繞在女性身上的唯美藍(lán)色紗幔，或是女人體邊緣若影若現(xiàn)的藍(lán)色曲線，或是作為抽象符號(hào)的幾何圖案出現(xiàn)在裝飾物上，畫面中的金色與藍(lán)色對(duì)比也構(gòu)成了顯性情感與隱性情感的對(duì)抗，總之色彩的處理服務(wù)于情感訴求。

克里姆特注重形式設(shè)計(jì)風(fēng)格，采取鑲嵌、點(diǎn)彩等裝飾工藝，表現(xiàn)畫面特有的肌理效果，打破了繪畫與實(shí)用美術(shù)的界限，具有濃厚的裝飾趣味和設(shè)計(jì)感。非對(duì)稱的構(gòu)圖、圖案化的造型、金碧輝煌的基調(diào)、象征中潛在的神秘主義色彩、強(qiáng)烈的平面感和富麗璀璨的裝飾效果，使畫面彌漫著強(qiáng)烈的個(gè)性氣質(zhì)。

克里姆特筆下的女性并非真實(shí)的刻畫，而是通過各種形狀的組合，裝飾色彩的巧妙搭配，從而創(chuàng)造一種獨(dú)特且新穎的裝飾效果，達(dá)到人物平面化與色彩高度和諧的統(tǒng)一，既符合觀眾的欣賞需求，又更好地傳達(dá)作者的情感訴求，服務(wù)于主題，將女性形象作為寓意性繪畫的載體，對(duì)情欲、新生、死亡的主題進(jìn)行探討，不僅在視覺上打動(dòng)人們，更是激發(fā)人們對(duì)社會(huì)和人生的思考。因此克里姆特的作品“不只反映19世紀(jì)末至20世紀(jì)初中葉特有的神秘、頹廢、嫵媚與情色的恍惚氛圍，更是超越了人類的欲望之后，達(dá)到的另一個(gè)超然、崇高與孤獨(dú)的金碧輝煌的彼岸。”[4]

參考文獻(xiàn)：

[1]卡爾·休斯克.世紀(jì)末的維也納[M].蘇州：江蘇人民出版社，2007：228.

[2][3]吳旭敏.克里姆特作品的精神內(nèi)涵[D].鄭州大學(xué)，2014.

[4]何政廣.克里姆特[M].石家莊：河北教育出版社，2005：序言.

作者單位：

中國(guó)美術(shù)學(xué)院