編者按：

話劇《解憂雜貨店》改編自東野圭吾同名小說，以時空重疊的手法，講述了三個年輕人誤入“浪矢雜貨店”，不料通過書信與三十年前的世界奇妙相連。五個看似獨立，實則卻有著千絲萬縷關(guān)聯(lián)的故事……由這本小說改編的戲劇作品，要同時面對著看過小說慕名而來的觀眾，還有那些對小說一無所知的觀眾，劇場給予了他們一次怎樣的觀劇體驗？

林濰克|出版社編輯

小說本身的碎片化敘事和多重時空交錯的故事背景，給舞臺劇的改編設(shè)置了門檻。在這部戲中，令人驚喜的地方在于，制作團隊成功地通過舞臺劇的方式解決了這個問題。制作團隊以雜貨店作為舞臺的核心，突出三個小偷在奇幻一夜中成長的過程，弱化了文本中浪矢爺爺?shù)碾[線，符合了讀者（或者說觀眾）的心理預(yù)期。而團隊通過演員的臺詞、舞美效果以及一些重要的轉(zhuǎn)場，又保留了原文本中大量的人物線索和故事情節(jié)，既滿足了原著讀者的期待，又豐富了劇情的信息，使得觀劇的全程處于一種高密度信息輸入的狀態(tài)中。這對于沒有讀過原著的觀眾來說，不啻于在有限的兩個多小時里完成了相當(dāng)于整部小說的閱讀體驗。

郭慧中|文學(xué)碩士

《解憂雜貨店》的故事能夠成立需要日本昭和時代的民風(fēng)和思維方式作為支撐，具體而言，那個時代的人過著樸素的生活，擁有簡單的夢想，期盼頻繁與他人互動，并有堅守已諾必誠的觀念。話劇在細(xì)微之處補足了小說中未交待的昭和時代的細(xì)節(jié)，舞臺頂端年份標(biāo)志背后的木架子上堆積著大量和風(fēng)舊物，如貓咪雕像、鋁罐、早期的飛機等等。這些細(xì)節(jié)能夠讓觀眾感受到創(chuàng)作者的用心和熱愛，進而也就進入了故事發(fā)生的時空。改編作品本身最重要的是遇到對故事有著深切熱愛的改編者，而昭和時代的故事就更需要這樣的改編者。在收信和寫信中，三個年輕人收獲了自我娛樂、自我實現(xiàn)，這個自我療愈的過程是開放的、可以惠及他者的。舞臺之上人物自身爆發(fā)出的活力則是話劇《解憂雜貨店》的有益之處，這是一個完成度極高的熱血而又溫柔的故事。

關(guān) 心|電臺編導(dǎo)

小說里重要的情節(jié)元素——信，舞臺處理則相對困難，為了讓臺上不那么枯燥單調(diào)，于是調(diào)動了皮影、手影等多種手段，感覺稍顯雜亂。話劇對劇中的一些人物也做了夸張的卡通化處理，好處在于能快速取得觀眾的識別和認(rèn)同，當(dāng)然也有臉譜化的缺點。話劇《解憂雜貨店》比較側(cè)重通信咨詢對三個小偷的改變，而對浪矢的影響相對簡略。因此，小說中過去與現(xiàn)在間時空的玄妙呼應(yīng)沒有充分表現(xiàn)，略有遺憾。限于話劇的容量，小說中涉及的幾個小故事，不是每個都能交待得完整清楚。與其這樣什么都說到了，但有些沒有說清楚，不如干脆舍棄一兩個故事。這種舍棄固然會讓東野圭吾的擁躉感到遺憾，卻可能取得更好的戲劇效果。

子小孫|戲劇博士

話劇《解憂雜貨店》是一部成熟的商業(yè)話劇，小說中時空來回跳躍的故事基本得以完整被表現(xiàn)。精致的舞美毫無疑問成為這部劇的一個亮點，如運用轉(zhuǎn)臺解決空間轉(zhuǎn)換，用齒輪投影、舞臺上方的LED屏以及景深處的“月亮”等來解決時間轉(zhuǎn)換，并在觀眾不經(jīng)意時利用小道具來幫助推進敘事，使即便未看過原著的觀眾走進劇院也能明白舞臺上所發(fā)生的故事。《解憂雜貨店》將浪矢雜貨店里幾個主要的故事講述清楚，但除此之外，似乎少了一些話劇創(chuàng)作者自身對這部作品的態(tài)度，顯得中規(guī)中矩。

羅 皓|制作人

這次的中文話劇版，故事有趣，演員年輕有活力，舞臺噱頭應(yīng)接不暇……這就是商業(yè)話劇應(yīng)該有的樣子，讓觀眾喜愛進入劇院并和舞臺更加親近?！督鈶n雜貨店》做到了一種接近電影院的娛樂，而戲劇本身的魅力又讓其相較電影，更多了一份酣暢的現(xiàn)場體驗感?！督鈶n雜貨店》類似一盤清粥小菜，色味俱全，裝飾美觀。誠然，從戲劇角度去看它，的確還沒有做到驚喜，劇中人物的成長缺少線索和交代。如果我們能看到《解憂2.0》的誕生，主創(chuàng)們是否可以突破自我的限制把戲再做得更好些，把商業(yè)味做得更有技巧些。

李 然|高校教師

主創(chuàng)團隊順利地完成了文本到舞臺的轉(zhuǎn)換。但是，目前的這個版本，只是將小說的故事說清楚，而沒有更進一步實現(xiàn)“劇場性”的表達?；蛘哒f，這更像是把原作小說照本宣科地演出來，卻少了一些戲劇舞臺本身對文本的重構(gòu)?；蛟S這樣的要求也是求全責(zé)備，畢竟原作本身已經(jīng)自成一個封閉而圓熟的敘事體系，且當(dāng)中關(guān)鍵性的推進線索——信件，卻又是舞臺上最難表現(xiàn)的東西。也難為了主創(chuàng)，要動用皮影、手勢造型等方式，另辟表演空間，盡可能化解在舞臺上“讀信”的生澀。只是，這樣的方式，令風(fēng)格有些不統(tǒng)一。不過話說回來，本劇的音樂還是可圈可點，現(xiàn)場伴奏的效果很是加分。

思 齊|文化類新聞記者

《解憂雜貨店》的市場受歡迎程度超出了我的預(yù)期，在見到近乎滿場的觀眾和時不時從席中爆發(fā)的笑聲時，我忍不住再一次思考藝術(shù)和市場的關(guān)系。這部戲的優(yōu)點在于清新輕巧，缺點卻也正在于這種清新輕巧。面對不同審美要求的觀眾，戲劇工作者是以恒一的標(biāo)準(zhǔn)去要求所有的戲劇，還是在適應(yīng)觀眾的同時挖掘，讓觀眾感受到更深的審美體驗？或許，在藝術(shù)市場分化的今天，在探索戲劇市場化的道路上，如《解憂雜貨店》一樣的戲，不是太多，而是太少。只不過，我內(nèi)心還是暗含期待，希望如《解憂雜貨店》這樣的戲，可以做得更精致一些，更藝術(shù)一些，更“戲劇”一些。