李可染和林風(fēng)眠中國畫的融合與創(chuàng)新

黨培東

摘要：李可染與林風(fēng)眠之間的師生關(guān)系，決定了他們在藝術(shù)主張上存在有一定的共性。為了更好的對(duì)兩人在中國畫上的藝術(shù)注重有更加清楚的了解，在文中就李可染與林風(fēng)眠中國畫的融合以及創(chuàng)新展開分析。

關(guān)鍵詞：李可染；林風(fēng)眠；中國畫

談到李可染與林風(fēng)眠，首先要簡述他們的師生關(guān)系、生活時(shí)代背景和基本藝術(shù)主張。林風(fēng)眠和李可染的這種師承關(guān)系決定了他們的一些共同的藝術(shù)主張。林風(fēng)眠是青年時(shí)代留學(xué)法國，更多西方的藝術(shù)滋養(yǎng)促使他主張中國畫要探索與革新、兼容并包、學(xué)術(shù)自由。李可染受林風(fēng)眠的影響，主張藝術(shù)要?dú)w于自然境界、融合各家，取中西之長，拋掉成見才能進(jìn)步！他認(rèn)為對(duì)造化要有新的發(fā)現(xiàn)突破前人的框框，“不帶成見”并不愚忠于現(xiàn)實(shí)等。李可染在師承上繼承了林風(fēng)眠的一些主張并吸收了當(dāng)時(shí)林風(fēng)眠特有的前亮后暗的藝術(shù)技法。

李可染的作品經(jīng)歷了早期的“重線”臨古學(xué)齊白石，中期寫生師“造化”，晚期學(xué)黃賓虹的積墨進(jìn)行創(chuàng)作的三期進(jìn)程。他的作品最終產(chǎn)生一種歸于自然境界的高古、樸實(shí)、生動(dòng)的自然之美，終極達(dá)到了“蒼厚深邃”的藝術(shù)高度。由于他早期跟林風(fēng)眠學(xué)習(xí)素描，加上他的藝術(shù)主張求生動(dòng)與貼近自然，不可避免地，他的作品增加很多西畫成分。比如光影、明暗層次等。又由于齊白石的影響，他在用線上達(dá)到了中國畫的極高造詣。所以他的山水畫的精氣神并不完全西化的感覺，加上他性格所至，用筆慢而沉，有線無一寸直的特點(diǎn)。他的中國畫的傳統(tǒng)表達(dá)水平很高，但是光影與明暗這些西畫元素還是弱化他的中國畫的傳統(tǒng)味道，相反的是他的山水畫卻多了生動(dòng)，更貼近自然的情感世界。弱化傳統(tǒng)的部分也恰恰成了他作品的特點(diǎn)，然而他的中國畫小品卻味道十足，比如他畫的牛、牧童等。

由此可見，西畫的成分出現(xiàn)在中國畫里，往往因?yàn)槲鳟嫷拿靼蹬c光影很容易弱化中國畫的線，對(duì)留白上也會(huì)受很大影響（比如他畫水的平面處理方法），但在國畫的創(chuàng)新方面還是有可取的，畫面更生動(dòng)、更貼近自然，但也少了中國畫的“玄妙”。另外一點(diǎn)是李可染的用線雖非常好，但他受寫生的影響，更多的用線是貼近寫生現(xiàn)實(shí)的表達(dá)用線，受寫生自然過多的約束，出現(xiàn)“筆隨眼見，目入主為先”，這也是中國畫寫生容易造成的缺陷，也使中國畫的用線程式化的傳統(tǒng)符號(hào)少了。比如他畫樹，更多的是單一的點(diǎn)化葉，而夾葉的各種類型幾乎沒有。再有光影與明暗也弱化了他的山石結(jié)構(gòu)和皴法。然而如果去掉明暗與光影，他畫中的那些溫潤如玉的感覺和生動(dòng)的情感也會(huì)少了很多。如果平衡好中西元素，適度使用，畫面就會(huì)更加美妙。他的西畫修養(yǎng)使畫面構(gòu)圖的黃金分割、主次、虛實(shí)關(guān)系等方面處理的很好，促進(jìn)了作品感官上的厚度、進(jìn)深等，整體上大氣混然，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖使作品更講究、耐看。

林風(fēng)眠的一生經(jīng)歷了時(shí)代重大變革，新文化運(yùn)動(dòng)、抗日戰(zhàn)爭、社會(huì)主義建設(shè)與改造、文化大革命，這期間他一直堅(jiān)定自己的學(xué)術(shù)主張，在創(chuàng)作上極其自由，可以說是隨心所欲。題材也十分廣泛，個(gè)人情感能完全的融入畫面。他一生中主持了三次西化藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，三次失敗。日本侵華戰(zhàn)爭爆發(fā)后，他開始更多的接受印象派、野獸派、立體主義的西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮，并轉(zhuǎn)向藝術(shù)審美，淡化了中國畫，脫離了國畫的民族語言，因此在國內(nèi)同時(shí)期無人喝彩。然而我們要重新真正了解他的思想核心是對(duì)民族文化振興的一個(gè)新的認(rèn)識(shí)，這種創(chuàng)造精神卻是十分可貴。他的作品弱化傳統(tǒng)但產(chǎn)生了一個(gè)新的繪畫世界，他擁有足夠的勇氣和再生力量。作品風(fēng)格個(gè)性鮮明、特立獨(dú)行，并影響和培養(yǎng)了一代大師趙無極、朱德群、吳冠中等，開宗立派、為藝術(shù)而殉道。

林風(fēng)眠雖然有法國留學(xué)的背景，但他在回國后對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫（如隋唐山水、敦煌石窟壁畫、宋瓷、漢代石刻、戰(zhàn)國漆器、民國木刻年畫、皮影）等大量研究，并對(duì)中國文學(xué)、詩詞音樂等認(rèn)真學(xué)習(xí)研究，豐富自己的藝術(shù)修養(yǎng)。他的作品大概有兩種面貌：靜物、風(fēng)景一類，西化元素多一些，而仕女人物、鳥鶴類中國畫的線化元素多一些。這兩類作品在風(fēng)格上差別較大，這跟他的藝術(shù)成長密不可分。

首先在靜物風(fēng)景方面，整個(gè)畫面中國畫用線幾乎弱化到無，更多呈現(xiàn)的是豐富的色彩。運(yùn)用水彩的干濕畫法、點(diǎn)彩、線彩等，但仍保留了中國畫的黑白反襯與擠白、留白等，整個(gè)作品呈現(xiàn)出完全的現(xiàn)代風(fēng)格。最難能可貴的是中國畫難得情感表達(dá)，林風(fēng)眠的作品會(huì)讓人感動(dòng)，他深情的情感世界融入畫面，這是繪畫的又一高地。而人物、鳥類方面的作品用線卻強(qiáng)化許多，由于他飄逸流暢的線條，使作品中國畫味道并不少，特有的東方審美造型讓他的鳥類、人物呈現(xiàn)一派仙境，在西畫元素的烘托下更加韻味十足，而且在留白上極其講究、東方氣象特質(zhì)表現(xiàn)地淋漓盡致。

由二人的作品共性得出：西畫元素在中國畫的融入，增加了貼近自然的生動(dòng)，更能夠發(fā)揮情感，產(chǎn)生動(dòng)人的作品，然而東方韻味卻被弱化，這也是不爭的事實(shí)。中國畫傳統(tǒng)元素與西方藝術(shù)元素的碰撞是一個(gè)矛盾，如何化解于統(tǒng)一，還要有更長的路要走，如果全部屏蔽西畫元素，固封自守，也是無法進(jìn)步的。如何更深地回歸傳統(tǒng)和革新中國畫向前發(fā)展仍是一個(gè)重要課題。不管怎樣二人的開拓精神是非常值得當(dāng)今畫界深入思考的，他們真正在中國畫領(lǐng)域的革新上開啟了先鋒。

輝煌的中國畫的線型元素及傳統(tǒng)符號(hào)、留白等中國畫基因也是千百年來中國古人智慧的結(jié)晶、提煉、傳承的結(jié)果，怎樣不被丟失與發(fā)揚(yáng)創(chuàng)新又是一個(gè)課題。我想在這個(gè)后當(dāng)代與超越當(dāng)代的藝術(shù)時(shí)代，多種元素藝術(shù)類別的相互交融與碰撞已不可避免，這也必將開創(chuàng)中國畫新的明天！

參考文獻(xiàn)：

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