淺談中國(guó)鋼琴作品的理解與演奏

陳童心（北京師范大學(xué)，北京 100875）

自鋼琴傳入中國(guó)，帶著一批優(yōu)秀的鋼琴作品和獨(dú)特的西方色彩，為人們所青睞。盡管中國(guó)鋼琴作品在數(shù)量和規(guī)模上無(wú)法企及西方鋼琴作品，但通過(guò)中國(guó)作曲家辛勤的創(chuàng)作研究，中國(guó)鋼琴作品也逐步走向世界舞臺(tái)。像賀綠汀的《牧童短笛》、陳培勛的《旱天雷》與《雙飛蝴蝶》、張朝的《在那遙遠(yuǎn)的地方》、儲(chǔ)望華的《瀏陽(yáng)河》與《黃河主題變奏曲》、黃虎威的《巴蜀之畫(huà)》等等。作曲家們將創(chuàng)作靈感植根于優(yōu)秀的本民族音樂(lè)文化，巧妙運(yùn)用鋼琴獨(dú)特的音響和演奏技法，利用鋼琴呈現(xiàn)的豐富的和聲優(yōu)勢(shì)，使音樂(lè)作品既具有民樂(lè)作品的獨(dú)特曲風(fēng)、又充滿著多元化的時(shí)代氣息，與時(shí)俱進(jìn)、風(fēng)格鮮明。

鋼琴藝術(shù)在中國(guó)這樣一個(gè)歷史悠久、文化富饒的民族發(fā)展壯大迅速。1927年，國(guó)立音樂(lè)學(xué)（今上海音樂(lè)學(xué)院）在上海創(chuàng)辦，音樂(lè)界的精英和學(xué)子匯聚于此，創(chuàng)造了眾多優(yōu)秀的音樂(lè)作品。它們都積極吸取民族民間音樂(lè)成分，以弘揚(yáng)民族藝術(shù)為先。此后在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，我國(guó)音樂(lè)作品以弘揚(yáng)斗志、爭(zhēng)取自由解放為動(dòng)力，鋼琴藝術(shù)雖然發(fā)展條件有限，但藝術(shù)工作者們卻從未失去音樂(lè)創(chuàng)作的熱情。改革開(kāi)放后至今，新時(shí)期作曲家們更是吸收了先進(jìn)科學(xué)的創(chuàng)作理念，中國(guó)鋼琴創(chuàng)作進(jìn)入鼎盛時(shí)期。

很多中國(guó)鋼琴作品采用民樂(lè)作品的題材，時(shí)常以模仿古琴、古箏、琵琶、笛子等樂(lè)器，具備鮮明的民族風(fēng)格與真摯樸素的情感表達(dá)，如很多古曲改編的曲子。這些鋼琴作品具備中國(guó)文化神韻、氣韻、情韻的美學(xué)表達(dá)，與中國(guó)詩(shī)詞歌賦、書(shū)法繪畫(huà)珠聯(lián)璧合，融入禪宗道法的意境，細(xì)品時(shí)常使人陶醉其中。中國(guó)傳統(tǒng)鋼琴作品與西方音樂(lè)的演奏方法有很大的區(qū)別，體現(xiàn)在節(jié)奏、節(jié)拍、觸鍵等方面，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)常存在散拍、搖擺節(jié)奏，需要演奏者擺脫西方音樂(lè)固定的節(jié)拍處理風(fēng)格；同時(shí)，中國(guó)作品為模仿民樂(lè)效果及刻畫(huà)某種意境，常需要獨(dú)特的演奏手法，如顫音、琶音、倚音等的巧妙觸鍵。此外，中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式貫穿音樂(lè)作品的調(diào)式、音階和聲及旋法等各方面，常采用單聲部思維，和聲構(gòu)成以二、四、五、六度及為特點(diǎn)。

由此可見(jiàn)，當(dāng)我們演奏中國(guó)鋼琴作品時(shí)，一定要細(xì)細(xì)體會(huì)作品的民族民間風(fēng)格韻味，必須對(duì)旋律的獨(dú)特地位有明確的感知能力，對(duì)不同的和聲織體造就的特殊演奏技術(shù)有清晰的頭腦。所以，我們只有掌握中國(guó)民族民間的文化內(nèi)涵才能進(jìn)一步感受音樂(lè)內(nèi)涵和風(fēng)格意蘊(yùn)，通過(guò)實(shí)踐摸清其特色技法，才能夠正確地詮釋中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品。

下面我想先簡(jiǎn)單分析一下曾經(jīng)接觸過(guò)的張朝的《在那遙遠(yuǎn)的地方》的民族性。這首曲子總體的起伏較大，旋律清新優(yōu)美，速度舒緩，節(jié)奏較為自由。整曲由一個(gè)引子開(kāi)始埋下伏筆，勾勒出一個(gè)靜態(tài)柔美的環(huán)境。呈示部大部分還原了民歌本身，以溫婉的敘述將我國(guó)民間這個(gè)古老的故事詮釋得淋漓盡致。尾聲重復(fù)民歌后兩句旋律，并運(yùn)用大量快速的琶音，象征濃烈熾熱的情感，讓人難以忘懷。盡顯作曲家對(duì)于旋律、節(jié)奏及情感配置的深厚功力。

鋼琴演奏者應(yīng)從音樂(lè)內(nèi)涵層面深刻理解作品，這樣才能詮釋出富有生命力、感染力，具有飽滿熱情的作品。對(duì)于弘揚(yáng)愛(ài)國(guó)主義的作品，如《黃河鋼琴協(xié)奏曲》即宣揚(yáng)了中國(guó)人民團(tuán)結(jié)勇敢抵抗侵略者、保衛(wèi)黃河的重大歷史事件，演奏者應(yīng)主動(dòng)充分了解這個(gè)階段的史實(shí)，深刻感受當(dāng)年艱苦的抗戰(zhàn)歷程，才能演奏出慷慨激昂、斗志澎湃的音樂(lè)。再如《梅花三弄》這首根據(jù)古琴曲改編的作品，梅花象征著堅(jiān)貞與不畏嚴(yán)寒的傲骨，演奏者需要揣摩刻畫(huà)，以表現(xiàn)中國(guó)知識(shí)分子的美好品格。對(duì)于弘揚(yáng)祖國(guó)大好河山的作品，如《春江花月夜》、《平湖秋月》等，此類(lèi)作品寫(xiě)情寫(xiě)意兼具，運(yùn)用不同的創(chuàng)作手法描寫(xiě)不同意境的自然景象。演奏者最好親臨其境感受祖國(guó)的靚麗風(fēng)景，才能更好地投入音樂(lè)，表現(xiàn)對(duì)祖國(guó)山水的愛(ài)意。此外，作曲家還改編創(chuàng)作了反應(yīng)內(nèi)心世界，實(shí)現(xiàn)靈魂升華的作品。

中國(guó)鋼琴作品重視功能和聲同民族風(fēng)格旋律有機(jī)結(jié)合聆聽(tīng)和聲效果。如作品中常常模仿民間歌舞中男女對(duì)唱的場(chǎng)景，?？坍?huà)自然中鳥(niǎo)鳴、風(fēng)聲雷雨聲及特定節(jié)日中歡慶的場(chǎng)面。演奏者需要將日常訓(xùn)練培養(yǎng)的敏銳聽(tīng)覺(jué)用于辨別和聲音響，分清縱橫分明的旋律和聲，嘗試多種觸鍵方法以達(dá)到最貼切的音響效果。

同時(shí)，民族音樂(lè)風(fēng)格的鋼琴作品在句感、語(yǔ)氣、表情術(shù)語(yǔ)方面也有著特別的講究。如中國(guó)鋼琴作品中的樂(lè)句，通常是平緩地推動(dòng)樂(lè)句發(fā)展，具有很濃的意境和韻味。語(yǔ)氣方面，中國(guó)語(yǔ)言本就具備一字多聲、一聲多韻的特色，故由此演變的民間音樂(lè)也是如此。常常是將民歌中虛音、實(shí)音巧妙地區(qū)分演奏。注意了以上各點(diǎn)，在整體布局的構(gòu)思上我們也應(yīng)做到心中有數(shù)。如組曲形式的鋼琴作品《巴蜀之畫(huà)》、《內(nèi)蒙古民歌主題小品七首》，以形象鮮明、精致短小的片段組成，既保證了聽(tīng)眾的新鮮感和聆聽(tīng)興趣，又生動(dòng)刻畫(huà)了四川、內(nèi)蒙的少數(shù)民族特色。盡管每一首都有各自的特色，但也存在著引入、鋪墊、銜接、推向高潮等等千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，最后統(tǒng)一在總的藝術(shù)構(gòu)思之中。值得注意的是，多數(shù)傳統(tǒng)中國(guó)作品的情感、音量對(duì)比處于一個(gè)始終的狀態(tài)。并不像俄羅斯派音樂(lè)那樣跌宕起伏。比如《谷粒飛舞》，全曲歡快激昂地營(yíng)造收獲的景象，不必為了做出對(duì)比而添加漸慢等手法。

筆者建議學(xué)琴階段對(duì)于中國(guó)鋼琴作品的學(xué)習(xí)應(yīng)選擇適合本年齡的作品。八九歲的孩童演繹《牧童短笛》、《歡樂(lè)的牧童》，恰好能將孩子本能的童真和歡樂(lè)展現(xiàn)的淋漓盡致，增添樂(lè)曲的生命力；一位中年演奏家或是老者演奏《翻身的日子》、《二泉映月》時(shí)，或許正是由于人生閱歷五味雜陳，經(jīng)歷過(guò)大起大落，才能將極致的喜悅和極致的苦痛得以詮釋。中國(guó)是一個(gè)歷史悠久的國(guó)家，中國(guó)作品又常常關(guān)聯(lián)著文化底蘊(yùn)深厚的各階段歷史，所以，為了作品風(fēng)格把握的準(zhǔn)確性和情感表達(dá)的完整性，演奏者需要充分提升個(gè)人修養(yǎng)，廣泛閱讀書(shū)籍、積累人生閱歷，才能更好地將中國(guó)作品演奏出中國(guó)的味道。

我國(guó)取材于民族民間的鋼琴作品，是融合中西方文化氣質(zhì)的作品?！罢嬲饬x上的中國(guó)鋼琴藝術(shù)，應(yīng)當(dāng)是悠長(zhǎng)、久遠(yuǎn)的中國(guó)音樂(lè)傳統(tǒng)在20世紀(jì)內(nèi)外條件下新發(fā)展的產(chǎn)物。中國(guó)鋼琴藝術(shù)的文化血緣與中國(guó)音樂(lè)傳統(tǒng)應(yīng)當(dāng)是一脈相承的；但其形式、風(fēng)格又因帶有新時(shí)代的顯著特點(diǎn)而有異于舊有的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)?！泵總€(gè)專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)人都有義務(wù)立足中華傳統(tǒng)文化，全面提高民族自尊心自信心，積極學(xué)習(xí)中華文明的知識(shí)，提高民族修養(yǎng)，從而在更深層次的文化學(xué)識(shí)方面更完美的詮釋本民族的音樂(lè)。在提升演奏技法的同時(shí)，完善對(duì)中國(guó)音樂(lè)體系的了解和研究，更好地做一名中華文化的傳承者、創(chuàng)造者，用心研究音樂(lè)，用心表現(xiàn)音樂(lè)，用心傳遞音樂(lè)。

總之，中國(guó)鋼琴作品是融合了西方音樂(lè)元素的多元化音樂(lè)成果，是世界民族音樂(lè)之林的寶貴財(cái)富，前輩們嘔心瀝血的音樂(lè)創(chuàng)作定將成為新世紀(jì)不可多得的靈感來(lái)源。在當(dāng)今市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)高度繁榮推動(dòng)的文藝繁榮的大背景下，每個(gè)音樂(lè)工作者都有義務(wù)盡自己的一份力量去在保留自身民族特色的同時(shí)，將中國(guó)鋼琴作品推向世界，將中國(guó)民間音樂(lè)發(fā)展成為世界民族音樂(lè)的瑰寶。