□ 郭林紅
自20世紀80年代起,古裝電視劇在我國電視熒屏熱播不斷。隨著科學技術的空前發(fā)展以及新媒體的崛起,古裝電視劇更是日益火爆,迄今已經(jīng)成為觀眾最喜愛的電視劇類型之一。古裝電視劇的熱播,一方面是由于多元的社會文化語境中受眾有著多樣化的精神需求,另一方面古裝電視劇雖然反映的年代久遠,但是與人們的現(xiàn)代生活具有共通點,能夠引起觀眾的情感共鳴,而這一共通點便是現(xiàn)代文化。優(yōu)秀的古裝電視劇的創(chuàng)作者運用現(xiàn)代視角,將現(xiàn)代文化融入歷史演繹,以今演古,以古喻今,關照當下,在展示中華民族傳統(tǒng)文化的同時,使古裝劇具有現(xiàn)代感,對彰顯現(xiàn)代民族精神內(nèi)涵具有重要的意義。
古裝電視劇概念非常寬泛,學界對其并沒有明確的界定,一般是指時代背景設定為清末前,或者架空歷史但模仿古人衣著和生活習慣的電視劇。人們常常因古裝電視劇的發(fā)生背景而把古裝劇與歷史劇混為一談,其實,古裝電視劇的內(nèi)容并不一定取材于歷史,不是對歷史的真實還原,它擁有自己獨特的文化品格。古裝電視劇依據(jù)不同的標準可以劃分為不同類型,本文僅從內(nèi)容表現(xiàn)上將古裝劇劃分為三種類型:一是古裝歷史劇,以歷史上真實發(fā)生的年代和人物為背景,力求還原歷史和事件,屬于正劇,比如《雍正王朝》;二是古裝武俠劇,將故事發(fā)生的時間設定在古代的某個朝代,虛構(gòu)歷史和人物,展現(xiàn)江湖兒女俠義精神,比如《射雕英雄傳》;三是古裝情感劇,僅僅是通過服飾、道具等告訴觀眾故事發(fā)生在古代,虛構(gòu)時代和人物,展現(xiàn)現(xiàn)代情感訴求,比如《扶搖》等。
現(xiàn)代文化是歷史進入工業(yè)時代以來所產(chǎn)生的文化,是對傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展,是人們現(xiàn)今的生活方式、思想觀念、行為準則等的匯集,意識形態(tài)領域的反映?,F(xiàn)代文化建設與現(xiàn)代經(jīng)濟建設、政治建設、社會建設、生態(tài)建設“五位一體”,共同推進中國特色社會主義現(xiàn)代化建設。
電視劇反映的價值觀念與審美層次應該與當下社會主流價值取向、文化氣候大體一致,這樣才能引起觀眾共鳴,古裝電視劇也需要遵循這樣的規(guī)律。古裝電視劇只有找到與觀眾的生活和文化的契合點,體現(xiàn)現(xiàn)代社會訴求,才能迎合現(xiàn)代觀眾的口味。比如《鐵齒銅牙紀曉嵐》中通過講述貪官的貪腐故事,使觀眾與現(xiàn)代社會生活對應比較,尋找古今的共通點,又通過“蛀蟲”最終罪有應得來使觀眾情感得到宣泄,最終獲得觀眾的認可和歡迎?!墩鐙謧鳌贰堆屿ヂ浴返葘m斗劇的火爆也是因為一幕幕宮斗戲影射現(xiàn)代社會的“職場斗爭”“辦公室政治”,迎合了現(xiàn)代的價值追求,獲得了觀眾的情感共鳴。
一個民族的精神內(nèi)涵是循序漸進不斷發(fā)展的,不可能出現(xiàn)跳躍式發(fā)展或者波浪式倒退,現(xiàn)代文化多是由優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化傳承而來。古裝電視劇的興盛正反映了現(xiàn)代人們對于文化一脈相承的關注以及對于文化內(nèi)涵的重視。古裝電視劇通過在歷史脈絡中講述“故事”,使得各個層次的觀眾更加直觀、形象地接觸到某個時代背景、時代文化和民族精神,人們通過對大眾文化的消費,深刻探求了藝術形象的文化內(nèi)涵,尋找到傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文化契合的部分,從而得到教化和規(guī)范。
人們對電視劇審美評價的標準在于電視劇是否實現(xiàn)了美學精神、人文精神和歷史精神的有機統(tǒng)一。古裝電視劇雖然時空架設在古代,但創(chuàng)作者、導演、演員都生活在現(xiàn)代,加之現(xiàn)代技術手段的運用,其反映的無非也是現(xiàn)代人的審美尺度、審美觀念和文化追求。古裝劇中的現(xiàn)代審美觀主要反映在人物的服裝造型上,古裝劇中的服裝造型等不可能與古代現(xiàn)實一模一樣,大都是按照現(xiàn)代審美來設計的,如《大漢情緣之云中歌》故事背景發(fā)生在漢代,但人物的造型靚麗,與我國漢代人物真實造型相去甚遠。最近大熱的《延禧攻略》,雖標榜其“服化道”力求還原歷史,但人物妝容、造型也是加入了現(xiàn)代的審美意趣,才獲得了廣泛的認可。
大眾文化需要塑造偶像,從而滿足人們在特定時期的精神領域內(nèi)的需求。古裝電視劇的各種特征都表現(xiàn)出與大眾文化的特點相一致,古裝電視劇就具有大眾文化的品格。因而古裝電視劇也需要偶像,并且偶像隨著時代的變遷也在發(fā)生變化,但是無論怎么變,映射出的都是現(xiàn)代文化的審美情趣。古裝電視劇興起之初,《康熙王朝》《漢武大帝》《大明王朝1566》等古裝電視劇中人們喜愛和崇拜的是頻頻獲獎、演技一流的專業(yè)精英演員,但走過幾十年之后,年輕小生、小花、流量明星逐漸成為大眾追捧的對象,也成為古裝劇演員的主體,因為古裝劇的發(fā)行不得不考慮年輕一代的喜好,不得不考慮明星效應。
文藝創(chuàng)作離不開創(chuàng)新,創(chuàng)新是文藝作品為大眾所喜愛的源泉。如何在古裝電視劇中求“新”,與現(xiàn)代文化積極互動,拉近與觀眾的距離,是創(chuàng)作者們亟待解決的問題。
目前我國古裝電視劇題材嚴重同質(zhì)化,穿越劇、玄幻劇、宮斗劇扎堆現(xiàn)象嚴重,缺乏鮮明的特色,需要創(chuàng)作者積極嘗試,融入文化,進行創(chuàng)新,才能生產(chǎn)出為觀眾津津樂道的優(yōu)秀作品。古裝電視劇因為設定場景于古代,就直接回避了對現(xiàn)實社會矛盾沖突的直接反映和表現(xiàn),并且由于歷史本身的陌生性和假定性,即使是正規(guī)歷史劇也可以合理加工,具備某些藝術虛構(gòu)的優(yōu)勢,古裝武俠、玄幻劇更可以天馬行空、無限創(chuàng)造。從這個意義上講,古裝電視劇在題材創(chuàng)新方面具有獨特的優(yōu)勢。仙俠奇幻劇《香蜜沉沉燼如霜》虛構(gòu)了天界、魔界、花界,講述了男主為鳳凰女主為霜花的跨物種的三世愛恨情仇?!杜t(yī)明妃傳》取材于古代的醫(yī)女制度,為觀眾展現(xiàn)了屏幕上并不多見的題材類型。
任何藝術作品都傳遞著精神文化內(nèi)涵,古裝電視劇更是擔當著傳承傳統(tǒng)精神、激勵現(xiàn)代觀眾的重任。千篇一律的視角會使觀眾產(chǎn)生審美疲勞,古裝電視劇要有意識地與現(xiàn)代文化進行互動,不僅要運用現(xiàn)代思維審視和關注不同歷史時期甚或是虛構(gòu)年代的人物情節(jié)發(fā)展,還要另辟蹊徑,以獨特的視角展示故事?!盾妿熉?lián)盟》以曹魏視角切入,從許多描述三國的作品中獨樹一幟,開辟了全新的展現(xiàn)后三國時代的視角?!堆屿ヂ浴非鞍氩糠忠耘鞯膶m女視角切入殘酷宮斗,且劇中拋棄大女主戲慣用的“瑪麗蘇”女主,上來就將女主“不好惹”的一面展示出來,從小宮女步步為營的復仇之路展現(xiàn)后宮女人的生存斗爭,可謂是開辟了宮斗劇的一個新視角。
在文化多元發(fā)展,影視劇分眾化的時代,提高產(chǎn)品質(zhì)量,創(chuàng)新敘事方法,古裝電視劇才能在激烈的影視劇市場競爭中占據(jù)一席之地。與西方情節(jié)嚴密、結(jié)構(gòu)邏輯完整的敘事方式不同,古裝電視劇的敘事方式有自己獨特的創(chuàng)新。比如《步步驚心》中,女性穿越到古代本就不合邏輯,但敘事上就是在這種非邏輯性上尋求審美驚喜。這種穿越劇的人物雖然到達古代,但是卻仍然保留現(xiàn)代人的意識和思想,通過奇幻的敘事方式與開放式的結(jié)局,給觀眾以充分的想象空間。再比如《甄嬛傳》,它既不是對虛擬的歷史和事件的夸張和想象,也不是嚴肅、刻板地對歷史事實的表達,而是運用一種新的敘事風格,即消費、解構(gòu)古代人物以獲得現(xiàn)代人的情感共鳴,從而給電視劇注入了新鮮血液。
總之,古裝電視劇的發(fā)展離不開與現(xiàn)代文化的互動,在消費文化重視經(jīng)濟效益和流行熱度的同時,更要注重文化品質(zhì)和社會價值引領責任。古裝電視劇只有樹立創(chuàng)新意識,不斷進行創(chuàng)新實踐,關照現(xiàn)實社會,才能在可持續(xù)發(fā)展的軌道上越走越遠。