王譯晗
(遼寧師范大學(xué),遼寧大連 116029)
黃公望(1269——1354年)[黃公望的生年,根據(jù)他作品上的題識(shí)可考究。如故宮博物院所藏《九峰雪霽圖》上自題云:“至正九年(1349年)春正月,為彥功作……大癡道人時(shí)年八十有一……”又《天池石壁圖》上自題云:至正元年(1341年)十月,大癡道人為性之作天池石壁圖,時(shí)年七十有三?!庇诸}曹知白《山水軸》有云:“至正九年五月二十五日,大癡學(xué)人公望識(shí),時(shí)年八十有一”。又跋王叔明《竹趣圖》云:“至正壬辰(1352年)冬”,公望一峰道人,時(shí)年八十有四。等等。大癡享年有兩說(shuō),一云86,一云90,以享年86歲為可信,不具考。],字子久,號(hào)大癡,大癡道人,又號(hào)一峰道人。黃公望本是陸家的后人,元人鐘嗣成是黃公望的好友,在鐘嗣成《錄鬼簿》一書中可尋:“乃陸神童之次弟也,系姑蘇琴川子游巷居,髫齡時(shí),螟蛉溫州黃氏為嗣,因而姓焉。其父九旬時(shí),方立嗣,見子久,乃云:‘黃公望子久矣’?!薄朵浌聿尽肥屈S公望61歲的時(shí)候鐘嗣成所寫的,所以關(guān)于黃公望的身世是可信的。黃公望雖然生于宋代,但是在他童年時(shí)期,南宋因政權(quán)的腐朽已經(jīng)基本不存在了,實(shí)際上,他屬元朝的臣民。少年時(shí)期的黃公望,并沒有想以畫家作為他的終身追求,而是希望自己能闖出一番大事業(yè)。黃公望中年從吏,可是年近五十的他也沒能加官進(jìn)爵,反而被下獄,從此大勢(shì)已去,他的志向隨之也就徹底破免了。在他出獄之后,終日苦悶,思想尤為極端,除了受到儒家思想的指引,他更喜歡佛、道二教。但是他最終加入了全真教,從此,此生的抱負(fù)已不再做空想。
由此,黃公望的一生可總結(jié)為“少有大志”到“試?yán)舾ニ臁?,最終“棄人世間”,不得已“絕意仕途”隱退朝廷而寄情懷于書畫之中。在加入新道教之后,他終日以書畫為事,在他的書畫中流露出,他晚年的生活狀態(tài)呈安穩(wěn)沉靜之狀,生活和思想已無(wú)波瀾。
黃公望的繪畫注重寫生,散朗松秀。他被譽(yù)為“元四家”之首,他開創(chuàng)了繪畫史中“淺絳法”的先河,所謂淺絳法,就是以水墨淺絳加以設(shè)色,取荊浩、董源渚家稍加以融化,呈現(xiàn)出蒼潤(rùn)渾厚的感覺。他比較重視景物間的關(guān)系而并非孤立的描山畫樹。用筆有干有濕,有急有徐,充分的展現(xiàn)了線條筆法的律動(dòng)。以不滯于物的心境隨筆轉(zhuǎn)帶動(dòng)丘壑樹石的描繪,不刻意的炫耀技巧,風(fēng)格上追求平淡,充分的體現(xiàn)了元人山水畫變化的主要內(nèi)容。
《富春山居圖》是黃公望晚年所作的一幅杰出的長(zhǎng)卷,足以代表他一生最高的繪畫境界,對(duì)后世產(chǎn)生了極深的影響。其作品主要描繪了富春江一帶初秋迷人的景色,風(fēng)嵐河石,起伏變化,云樹蒼茫,疏密有秩。畫中有村落、平坡、小橋,亭臺(tái)、漁舟,給人以景隨人至,人隨景移,移步換景,步步可觀的視覺效果。
《富春山居圖》以清雅洗練的筆墨描繪初秋時(shí)節(jié)富春江一帶的山川景色,表現(xiàn)出寧?kù)o淡泊、超然脫俗的精神情懷。畫面上峰巒起伏,丘壑連綿,逶迤變化,幽深莫測(cè)。近松挺健,遠(yuǎn)樹含煙,參差俯仰,疏密有致。村舍、亭臺(tái)、小橋、漁舟以及點(diǎn)景人物穿插散落其間,更增添了許多生趣。洲渚岸邊,波光粼粼;溪谷深處,飛泉飄落;山間樹梢,薄霧迷離。全卷群峰競(jìng)秀,江水泱泱,近山遠(yuǎn)岸,奇樹怪石。隨著畫卷的展開,讓人忽而置身江上,忽而進(jìn)入蒼山峻嶺之中,忽而山重水復(fù),忽而又豁然開朗。山腳水濱,涼亭土阜,處處可游可憩;扁舟垂釣,野林嬉戲,人人心曠神怡。畫家以巧妙地構(gòu)思,收千里于毫楮,把富春江及兩岸及其豐富的景物有機(jī)的連在一起,給人以目不暇接,、美不勝收的審美。
該畫采用長(zhǎng)卷形式,縱33厘米,橫636.9厘米。開始描繪江邊景色,接著是起伏連綿的山巒,然后是廣闊的江水,最后高峰突起,在江水茫茫中結(jié)束全圖。吸收了南北山水畫的構(gòu)圖經(jīng)驗(yàn),重視大片空白,同時(shí)注意近、中、遠(yuǎn)景的處理,如:開頭一段樹木、坡石、遠(yuǎn)山,遠(yuǎn)近疏密安排錯(cuò)落有致。它不像南宋山水畫突出近景、舍去中景、直接畫出遠(yuǎn)景那樣奇巧,而更加樸實(shí)。它也比北宋畫家那種莊重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜笆綐?gòu)圖顯得輕松隨意。
但樸實(shí)輕松中又不平板單調(diào),而層次豐富,有起伏跌宕、動(dòng)靜相宜的節(jié)奏韻律。畫的中段描繪了起伏的連山:首先是一座山,好像近在眼前,連山間的村舍都?xì)v歷在目;接著一座高低錯(cuò)落的山巒漸漸向遠(yuǎn)處推去,最后看到坡腳一層層的向上、向左方延伸,構(gòu)成了弧線的律動(dòng),仿佛重山由近致遠(yuǎn)在轉(zhuǎn)動(dòng)。而忙忙的江水始終是那么平靜舒坦。山水相映,顯示出大自然的變化與和諧。
畫家展示了洗練生動(dòng)而多樣變化的用筆技巧和水墨意趣。他不拘泥于具體景物的刻板再現(xiàn),而是著重把握山水景致的整體風(fēng)貌和筆墨情趣的表現(xiàn)。以淡墨披麻皴為主,兼用米點(diǎn)皴,干濕交互,濃淡結(jié)合,體現(xiàn)了富春江兩岸山巒坡岸地質(zhì)松軟與草木叢生的特色。山石用干筆勾皴,在山的脈絡(luò)上施以墨點(diǎn),苔點(diǎn)有圓、有長(zhǎng)、有扁、有立,突出了山巒的層次和質(zhì)感。近樹用干筆勾點(diǎn),尤其松針不用過去的放射形細(xì)線畫出,而以濃墨點(diǎn)繪,概括而生動(dòng)。遠(yuǎn)樹叢林、濃陰密樹多用橫筆大混點(diǎn)為之。以簡(jiǎn)括的水墨涂出影影綽綽的遠(yuǎn)山遙岸,江中沙灘以濕潤(rùn)的禿筆掃出。在濃重的樹葉、苔點(diǎn)和淡墨遠(yuǎn)山的映襯下,層層山巒顯得非常明潔,給人以秋高氣爽之感。畫家借鑒了李成的樹法、米芾的苔點(diǎn)、董源、巨然的皴法和趙孟頫的山水技法等,但又能融合一體,運(yùn)用的渾然自如。用筆如寫行草,中鋒、側(cè)鋒、尖筆、禿筆夾雜運(yùn)用,筆法輕松生動(dòng),洋溢著灑脫放達(dá)的氣度。
歷來(lái)的收藏家視《富春山居圖》為至寶,明代的沈周、董其昌皆竭盡全力收藏此作,后為吳之矩所屬,轉(zhuǎn)給自己的兒子吳洪裕。《智永千字文》的真跡和《富春山居圖》吳洪裕一生摯愛的兩卷書畫,清順治年間,吳洪裕臨終之前囑咐其家人將此二物焚之,作為陪葬,第一天,吳洪裕親眼見證《千字文》的焚燒。第二日,《富春山居圖》被燃之際,吳洪裕的侄子吳靜安在火中搶出此圖,但當(dāng)時(shí)《富春山居圖》起首的一截已然被燒毀了,后人又稱此圖為《剩山圖》,現(xiàn)藏于浙江省博物館,而《富春山居圖》其主要部分現(xiàn)藏臺(tái)北故宮博物院。