王梓帆(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530022)
2017年的好萊塢,目光好像格外關(guān)注二戰(zhàn)。當(dāng)克里斯托弗諾蘭的《敦刻爾克》把鏡頭聚焦在普通人身上時(shí),喬賴特把鏡頭指向了首相丘吉爾,可是殊不知,這場(chǎng)勝利逃亡,只是丘吉爾當(dāng)上首相后,所面臨的眾多難題之一,他接手的絕對(duì)是個(gè)百年不遇的爛攤子。在二戰(zhàn)前夕,丘吉爾提出政見在英國(guó)國(guó)內(nèi)樹敵頗多,加之他在一戰(zhàn)時(shí)指揮的失敗,他經(jīng)歷了跌宕起伏的政治生涯??墒?,就是這樣一位充滿政治污點(diǎn)的人,卻因?yàn)榉N種機(jī)緣巧合,走進(jìn)了唐寧街十號(hào)的大門。
對(duì)于這樣的一部歷史傳記類影片而言,該影片的核心人物——即該傳記主人的塑造,對(duì)最終質(zhì)量的高低優(yōu)劣起著決定性作用。這就要求創(chuàng)作出的作品,既要符合歷史的客觀事實(shí),又要符合觀眾的主觀想象。所以在美國(guó)傳記電影中,虛實(shí)結(jié)合的敘事策略是最重要的。傳記電影的主人公往往是大眾所熟知的人物,這類人物在歷史事件或者某個(gè)社會(huì)領(lǐng)域中具有超群的地位,他們的特質(zhì)以及貢獻(xiàn)正是傳記電影中最吸引人、最精彩的部分。紀(jì)實(shí)敘事以事實(shí)為出發(fā)點(diǎn),能夠?qū)⑦@一部分較好地展現(xiàn)出來,當(dāng)然,也包括主人公身上消極的一面,這既保證了人物形象的真實(shí)性,也為電影提供了敘事的骨架。而虛擬敘事則為敘事填充了血肉,使電影更具有富于美感的細(xì)節(jié),增強(qiáng)了敘事的戲劇性,博取觀眾更多 的情感波動(dòng),如 《左拉傳》(The Life of Zola,1937 )、《莎翁情史》 (Shakespeare in Love,1998)、《美麗心靈》(A Beautiful Mind,2001)等莫不如此。
例如,在電影中的丘吉爾,香檳與雪茄時(shí)刻不離手,接受完記者的采訪展示”V”手勢(shì),這些都是在史料記載中,丘吉爾的標(biāo)志性動(dòng)作。導(dǎo)演通過巧妙的鏡頭設(shè)計(jì),將一個(gè)愛酗酒,老煙槍的首相形象展現(xiàn)的淋漓盡致。不過,現(xiàn)實(shí)中的丘吉爾可不是一位“正常人”,在《丘吉爾自傳》等書中,刻畫的丘吉爾的形象更為飽滿,更貼近歷史真相,現(xiàn)實(shí)中的丘吉爾對(duì)軍事的狂熱,可絲毫不亞于希特勒,他對(duì)于奔赴沙場(chǎng)建功立業(yè)的渴望,在同時(shí)期的英國(guó),絕對(duì)沒有人能出其右。但是在電影中,他有脆弱的一面,在英軍30萬人被困在敦刻爾克的時(shí)候,他偷偷躲在廁所里致電美國(guó)總統(tǒng)羅斯福,失敗使他暗自哭泣。他有幽默的一面,當(dāng)他得知反V手勢(shì)的真實(shí)含義以后,在過道里與女秘書開懷大笑。他有堅(jiān)強(qiáng)的一面,當(dāng)他在地鐵里與老百姓嘮家常,得知他們的意見后,毅然決然的在下議院演講,決定與納粹戰(zhàn)斗到底。這些內(nèi)容你無法在史書中找到,導(dǎo)演的這些虛構(gòu),也決不是顛覆丘吉爾原本的形象,說到底加入這些性格元素,也是為了讓這位戰(zhàn)爭(zhēng)狂人更具親和力,將他打造成一個(gè)愛抽雪茄、作V字手勢(shì)同時(shí)兼具魄力與魅力的英倫油膩白胖子。
其實(shí),對(duì)于傳記電影來講,傳主的人物造型是決定影片成敗的關(guān)鍵要素,無論是追求“形似”還是“神似”,觀眾對(duì)銀幕上人物形象的要求往往高于其他類型的電影,好與不好,就在“像與不像”,而這種對(duì)人物形象的判斷,往往是在觀眾看見主人公的一瞬間就決定的。
在《至暗時(shí)刻》中,加里奧德曼真可謂為我們上演了一場(chǎng)教科書般的表演。為了演好丘吉爾這個(gè)角色,拍攝前,他特地喝出了一個(gè)啤酒肚,劇組每天花4小時(shí)為他打造“雙下巴”,為了學(xué)習(xí)丘吉爾微微向前傾的走路姿勢(shì),他將自己的音調(diào)變得更加低沉,說話時(shí)的嘴巴輕微蠕動(dòng)和顫抖,情到濃時(shí),因?yàn)榫o張還說話結(jié)巴,這簡(jiǎn)直就與二戰(zhàn)紀(jì)錄片中的丘吉爾毫無二致。
此外,在人物造型的塑造方面,除了演員本身的妝容與表演之外,燈光對(duì)于人物的塑造也起到至關(guān)重要的作用。而本片中的燈光運(yùn)用也十分巧妙,首先本片的主要基調(diào)是冷暗的,大多數(shù)場(chǎng)景都設(shè)計(jì)在戰(zhàn)時(shí)內(nèi)閣的地下指揮中心,英國(guó)黨內(nèi)斗爭(zhēng)激烈,法國(guó)即將淪陷,敦刻爾克撤退還沒有結(jié)果,暗色調(diào)也為當(dāng)時(shí)的戰(zhàn)爭(zhēng)前景蒙上了一層陰影。但是,我的眼前卻一直有來自光的引領(lǐng)與照耀。那幽藍(lán)的鋼鐵般的光,那橙色的人性的光。特別是丘吉爾孤身闖地鐵車廂,點(diǎn)燃了的民眾的目光,那黃光代表的是感性的色彩,溫暖、柔和。萊頓是故事的線索人物——故事從她給丘吉爾當(dāng)秘書開始,在電影的高潮之前,由她勸說丘吉爾深入了解群眾,并以目睹他在下議院慷慨陳詞告終——貫穿整個(gè)故事。她是個(gè)普通人,一個(gè)感性的女人,以她為主的鏡頭多是黃光。
最后,無CG特效,全部采用實(shí)景拍攝,也為人物造型的塑造增添了一抹亮色。加里·奧德曼在采訪時(shí)稱,導(dǎo)演喬·賴特要求《至暗時(shí)刻》里的三次重要演講必須“要背景、要群演”,所以最終全部采用實(shí)拍。在如今電影行業(yè)普遍采取CG手段來制作恢宏場(chǎng)面時(shí),奧德曼坦言,導(dǎo)演的這一舉動(dòng)“前所未聞”,同時(shí)也意味著,自己不能只是簡(jiǎn)單對(duì)著一兩百人和CG完成一次演說,而是要站上議會(huì)大廳,在足足六百“議員”面前,說出那些垂名歷史的詞句。正是實(shí)景拍攝所烘托的真實(shí)之感,以及演員的精湛表演,才使這部電影在人物的造型塑造上如此成功。
文化意象是古代史學(xué)中的一個(gè)審美范疇,它的理論也被廣泛運(yùn)用于各類藝術(shù)作品中。作為藝術(shù)表達(dá)的一種載體,電影藝術(shù)和其他文學(xué)作品一樣,通過對(duì)特定意象的設(shè)計(jì)來提升影片的文學(xué)價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值,有利于激發(fā)觀眾對(duì)影片內(nèi)容的深度賞析。
影片中最主要的意象無疑是張伯倫的手絹。在影片的前半部分,丘吉爾剛當(dāng)選新任首相進(jìn)行就職演講時(shí),張伯倫在保守黨內(nèi)的影響力比丘吉爾大,保守黨議員需要看張伯倫的眼色行事,張伯倫如果在會(huì)議上用手絹擦額頭,保守黨就贊成丘吉爾的決議。而顯然在當(dāng)時(shí),丘吉爾在自己黨內(nèi)和反對(duì)派那里都得不到支持。在影片的最后,丘吉爾在下議院的演講《我們將戰(zhàn)斗到底》得到了反對(duì)派的支持,張伯倫看大勢(shì)已去,拿出手絹擦汗,象征著丘吉爾已得到整個(gè)議會(huì)的支持,同納粹德國(guó)斗爭(zhēng)到底的決心。同時(shí),也將張伯倫這個(gè)見風(fēng)使舵,兩面三刀的形象表現(xiàn)的淋漓盡致。
對(duì)于整部電影來說,對(duì)于首相丘吉爾來說,他的戰(zhàn)場(chǎng)就是議會(huì),而位于議會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的演講臺(tái)的設(shè)置非常講究,不僅完全按照英國(guó)的議會(huì)實(shí)際來設(shè)置,導(dǎo)演在演講臺(tái)斜上方設(shè)置了一個(gè)射燈,射燈增添了演講的儀式感。影片的第一場(chǎng)演講,丘吉爾并不在現(xiàn)場(chǎng),導(dǎo)演只是點(diǎn)亮了丘吉爾的一頂帽子,最后一場(chǎng)演講,丘吉爾簡(jiǎn)直就像是在聚光燈的中央。這樣強(qiáng)烈的對(duì)比設(shè)置十分具有戲劇性。從一開始的并未現(xiàn)身,到最后整個(gè)議會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的沸騰,毫無疑問,是丘吉爾帶領(lǐng)整個(gè)英國(guó)走過了黎明前最黑暗的一段時(shí)間。
綜上,由于傳記電影中所敘述的故事和人物以現(xiàn)實(shí)中的人物和事跡為原型,有著極高的可信度,因此更容易獲得觀眾的認(rèn)可。傳記電影依靠其獨(dú)特的話語方式、情節(jié)元素、主題價(jià)值等,滿足觀眾的審美趣味,并成為現(xiàn)代美國(guó)主流世俗社會(huì)、文化最有力的自我觀照方式和最直觀的立體縮影、文化編年史。