古琴音樂文化的傳承初探

昭聞

【摘 要】 文章介紹了古琴音樂文化的歷史淵源，分析了現階段古琴音樂文化的傳承現狀，探討了推動古琴音樂文化傳承的有效途徑。要加強古琴音樂文化的宣傳，創(chuàng)新古琴音樂的作曲方法，培養(yǎng)專業(yè)化的古琴演奏人才。

【關鍵詞】 古琴文化；傳承現狀；演奏人才

古琴音色獨特，是我國古代傳統樂器之首，也是古代文人雅士詠志抒情、陶冶情操的重要媒介，在漫漫歷史長河中逐漸形成完備的音樂體系，成為我國古代文人音樂的代表。古琴文化不僅包含著音樂文化，還具有深厚的哲學文化，在長期的發(fā)展過程中衍生中很多動人的故事，使古琴音樂文化具有濃郁的浪漫主義色彩和古典主義氣息。近年來國學熱不斷興起，古琴音樂文化也逐漸引起人們的關注，煥發(fā)出新的生機。

一、古琴音樂文化的歷史淵源

我國古琴音樂文化具有悠久的歷史，雖然無法確定古琴誕生的確切時間，但是從眾多典籍中可以看到古琴文化的曲目早在神農、伏羲時期就已經存在。古琴文化是隨著古代音樂的發(fā)展而產生的，是人們陶冶情操、抒發(fā)情感的重要媒介。在古琴文化誕生的初期，古琴只是民間樂器中的一種，并沒有特定的意義，但是隨著社會的發(fā)展，古琴逐漸發(fā)展成為文人雅士專門使用的樂器，具有明顯的象征意義。古琴形制成型是在漢朝，當時通過七弦古琴的演奏誕生了很多著名的作品，例如《胡笳十八拍》。古琴發(fā)展到明清時期，古琴制作的工藝已經非常成熟，并有了“琴學”這一專稱。當代隨著國學熱潮的興起，古琴文化逐漸引起人們的注意，進入一個新的發(fā)展階段。

二、現階段古琴音樂文化的傳承現狀

1、古琴音樂文化的受眾范圍小

古琴自古以來就不是一種大眾樂器，而是在文人雅士、達官貴族階層中流行的高雅音樂，因此大眾認知的范圍相對較小。古琴音樂文化發(fā)展至今，真正懂得這一深厚文化的人更是乏善可陳，使古琴音樂文化逐漸淪落為“邊緣文化”。從“古琴網”抽樣調查的數據研究中可以發(fā)現，知道古琴構造的人只占調查人數的31%，懂得古琴演奏的人只占調查人數的19%，更多人甚至分不清古箏與古琴之間的區(qū)別，更遑論懂得古琴背后的音樂文化內涵。

2、古琴的演奏和作曲難度較大

古琴作為一種較為冷僻的樂器，無論是作曲還是演奏，難度都相對較大。古琴的彈奏指法十分復雜，演奏者在只有曲調沒有指法標注的情況下很難進行彈奏。對于古琴的編曲而言，由于缺乏規(guī)范的定式，再加上古琴的曲譜在彈奏的過程中具有交響樂的特點，因此編曲的難度也很大，如果沒有較高的音樂修養(yǎng)和藝術造詣，很難進行古琴的編曲和演奏，這直接導致古琴音樂文化的傳承受到制約。

3、古琴樂器的演奏人才缺失

從古琴音樂文化的傳承現狀來看，現階段古琴樂器的演奏人才存在嚴重缺失的現象。當前學習古琴的人大致能分為兩部分，一部分是對古琴音樂文化具有興趣的人，另一部分是具有現實目的的人。前者的學習大多都缺乏系統性，因此古琴音樂文化的專業(yè)水平不高；后者的學習雖然多數通過系統性的課堂學習完成，但是學習的功利性較強，對古琴音樂文化藝術內涵的掌握不夠深刻。另外，古琴制作的方式具有獨特性，如今能夠制作出高品質古琴的老藝人逐漸減少，這使得古琴文化的傳承面臨更加窘迫的局面。

三、推動古琴音樂文化傳承的有效途徑

1、加強古琴音樂文化的宣傳

古琴音樂文化是中國傳統文化的重要組成部分，隨著時代的發(fā)展，各種意識形態(tài)的文化逐漸融入中國，使我國傳統文化受到巨大的沖擊，古琴音樂文化也逐漸從音樂神壇中跌落，喪失了原有的地位。一方面，古琴音樂文化所倡導的音樂理念逐漸被西方流行音樂理念所替代；另一方面，人們對古琴的認識也發(fā)生偏差，大多數人學琴的目的不再單純，沒有真正認識到古琴的精髓。針對這一問題，必須切實加強古琴音樂文化的宣傳，讓更多人能夠認識古琴，主動探求古琴背后的文化內涵。在國學熱潮的推動下，越來越多的人對中國傳統文化產生巨大的興趣，古風音樂逐漸成為當今音樂中的典型分類，大批古琴愛好者可以聚集在一起，以網絡為平臺創(chuàng)作出古風作品，在古風音樂中充分融入古琴因素，使古風音樂與現代音樂的特點相結合，促使新時代古琴音樂文化受到更多年輕人的支持和喜愛。[1]

2、創(chuàng)新古琴音樂的作曲方法

針對古琴編曲和演奏難度較大這一情況，必須結合當前音樂文化發(fā)展的趨勢，對古琴音樂的作曲方法進行創(chuàng)新。創(chuàng)新古琴作曲方法必須建立在繼承傳統古琴曲目的基礎上。首先要對傳統古琴曲目進行深入的研究，探尋古琴發(fā)展的不同時期具有的變化規(guī)律，然后總結出不同背景下古琴編曲的時代特征，感悟古琴音樂文化具有的獨特魅力。另外，可以將不同傳統文化進行融會貫通，使傳統文化的精神內涵得到充分的表達，例如將書法中筆墨揮毫的特點融入古琴作曲和演奏中，使古琴音樂文化與書法文化交相輝映，從而更深刻的體現出古琴音樂文化古典雅致的內涵。除此以外，不同古琴學派之間還應該加強交流，在保持自身特色的基礎上進行文化交融，使各學派之間的優(yōu)勢得到整合，從而促進古琴編曲水平的提升。

3、培養(yǎng)專業(yè)化的古琴演奏人才

古琴在古代主要流行于文人雅士之間，正是這一群體的推崇和喜愛，才使得古琴音樂文化得到經久不息的傳承。在現代社會，文人雅士這一群體已經不復存在，大多數對古琴具有興趣的愛好者對古琴音樂文化的認知都比較膚淺，缺乏專業(yè)化的演奏能力，因此必須加快培養(yǎng)出專業(yè)化的古琴演奏人才，使古琴成為一門專業(yè)的學習課程，對古琴課程的內容進行系統性的整合，促使更多古琴專業(yè)人才的出現。另外，相關單位還應該對古琴音樂考級的體系進行完善，精細化古琴考級的內容。[2]

四、結論

綜上所述，針對古琴音樂文化傳承的探究是非常必要的。本文主要針對當前古琴音樂文化傳承中存在的問題，提出一些切實有效的對策。研究可得，加強古琴音樂文化的宣傳、創(chuàng)新古琴音樂文化的作曲方法、加強古琴流派之間的交流、培養(yǎng)專業(yè)化的古琴演奏人才能夠有效提升人們對古琴音樂文化的認識，從而促進古琴音樂文化的保護和傳承。希望本文可以為研究古琴音樂文化傳承的相關人員提供參考。

【參考文獻】

[1] 王會.大眾傳播視閾下古琴文化傳承發(fā)展的思考[J].中國石油大學學報（社會科學版），2015.31（05）87-91.

[2] 李婷婷.淺析古琴藝術在高校傳承中的文化價值和意義[J].大眾文藝，2016（01）246-247.

【作者簡介】

昭 聞（1974.07-）男，漢族，四川成都人，碩士研究生，任職于陜西省長安古琴藝術研究院，研究方向：中國古琴藝術.