姜華升 吉林藝術(shù)學(xué)院
優(yōu)美的音色屬于鋼琴演奏家畢生追求,而每種觸鍵技巧的應(yīng)用都會(huì)產(chǎn)生不同的音色,彈奏出較為美妙的聲音,表現(xiàn)出音樂(lè)的具體內(nèi)容。在此期間,觸鍵的力度以及速度等,都會(huì)導(dǎo)致音色受到一定影響,力度越高、速度越快音色就越明亮,顆粒感也會(huì)很高,速度越慢、力度越小音色就會(huì)更加柔和。且在手指觸鍵的過(guò)程中,指尖觸鍵會(huì)發(fā)出尖銳而有又明亮的音色,手指肚觸鍵發(fā)出柔和的音色,演奏者的創(chuàng)建技巧掌握能力越高,音色就會(huì)越有層次感,形成良好的鋼琴伴奏模式。所以,在鋼琴演奏的過(guò)程中,需要掌握觸鍵的技巧,針對(duì)觸鍵力度進(jìn)行控制,提升音色的調(diào)節(jié)效果,滿足當(dāng)前的鋼琴演奏要求。
對(duì)于鋼琴演奏而言,音色變化過(guò)程中追求美感,而富有美感的音色,需要演奏者掌握相關(guān)觸鍵技巧才能獲得。在早期鋼琴演奏研究中,美國(guó)學(xué)家已經(jīng)提出了關(guān)于鋼琴演奏的觸鍵技巧,主要就是:指力類型、手力類型、臂力類型以及金臂類型的觸鍵技巧。在現(xiàn)代鋼琴演奏期間,有著較為豐富的表現(xiàn)能力,聲音的層次性、音色變化等可塑性較高,在一定程度上,有利于促進(jìn)鋼琴演奏法的改進(jìn)。在以往工作中,鋼琴演奏的觸鍵音量幅度很低,所發(fā)出的聲音很薄弱,不具有較高穿透力,難以充分挖掘鋼琴的演奏潛力。在鋼琴改良變化的情況下,新觸鍵技巧得到應(yīng)用,有利于提升演奏效果。
通常情況下鋼琴演奏不可以只使用手指,而是要合理分析人類生理運(yùn)動(dòng)的可能性,篩選最佳的彈奏技巧以及方式。對(duì)于科學(xué)的鋼琴演奏方式而言,主要是整個(gè)身體的彈奏,手指部位需要與手腕部位、手臂部位等相互配合,使得上部分軀干能夠相互配合。在彈奏的過(guò)程中,其他部位需要放松,手臂乃至于上半身的重量,都需要集中在指尖部位,在彈奏技術(shù)合理應(yīng)用的情況下,營(yíng)造良好的演奏氛圍。要想更好的進(jìn)行處理,還需保證手臂部位以及身體有著較高的爆發(fā)力,在進(jìn)行重量彈奏的情況下,提升音色效果[1]。
在上個(gè)世紀(jì)鋼琴演奏家實(shí)際演奏的過(guò)程中,會(huì)將重量的適應(yīng)與手指活動(dòng)等有機(jī)整合,開(kāi)拓出鋼琴演奏觸鍵技巧的新局面。在現(xiàn)代鋼琴家實(shí)際演奏過(guò)程中,可以輕松的掌握演奏技術(shù),通過(guò)科學(xué)的觸鍵方式進(jìn)行演奏,能夠形成較好的音色。
在鋼琴演奏期間,主要利用手指觸鍵的方式演奏,聲音具有柔和、悲傷以及抒情、喜悅等特點(diǎn),審美的強(qiáng)度較高。人們?cè)隈雎?tīng)期間也可以感受到音色的美感。在此過(guò)程中,音樂(lè)具有一定歌唱性的特征,但是,很多鋼琴教學(xué)工作都會(huì)忽視歌唱類型演奏的重要性,不能采用此類觸鍵技巧的教育方式開(kāi)展工作。通常情況下,在孩子學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中,會(huì)指導(dǎo)其了解歌唱,樹(shù)立正確的認(rèn)知,并懂得怎么唱歌,提升歌唱性的優(yōu)勢(shì),根據(jù)音樂(lè)理念等加大技術(shù)的應(yīng)用力度。在實(shí)際分析的過(guò)程中,很多鋼琴文獻(xiàn)中作曲家都已經(jīng)精心的創(chuàng)建了歌唱性演奏渠道,即使一些人認(rèn)為練習(xí)曲較為枯燥,但是還可以發(fā)現(xiàn)歌唱性片段具有較高的分析優(yōu)勢(shì),應(yīng)當(dāng)采用合理的訓(xùn)練方式,保證更好的為音樂(lè)發(fā)展提供服務(wù)[2]。
鋼琴演奏過(guò)程中,歌唱性特點(diǎn)的凸顯很重要,可以通過(guò)手指部分、內(nèi)心部分、感覺(jué)部分等有機(jī)整合,在演奏期間共同闡釋,具有綜合性的歌唱特點(diǎn)。但是,在鋼琴演奏的過(guò)程中,很難表現(xiàn)出歌唱性的特征,主要因?yàn)殇撉倥c小提琴等樂(lè)器不同,主要利用手指觸鍵發(fā)出聲音,所以,手指以及手腕的搭配會(huì)形成較高的影響力,如若不能進(jìn)行歌唱性的闡釋,將會(huì)影響鋼琴演奏效果。所以,在鋼琴演奏的過(guò)程中,要想更好的掌握觸鍵技巧,就要重視起點(diǎn)、發(fā)展、高點(diǎn)、回到起點(diǎn)相關(guān)技巧的掌握,在實(shí)際演奏過(guò)程中,結(jié)合音樂(lè)內(nèi)涵進(jìn)行演奏,提升觸鍵技巧的掌握效果[3]。
在鋼琴演奏的過(guò)程中,為了更好的轉(zhuǎn)變以往演奏方式以及方法,針對(duì)觸鍵力度因素、速度因素進(jìn)行控制,在提升音色效果的情況下,科學(xué)的掌握觸鍵力度以及速度,促進(jìn)音色的充分處理。對(duì)于觸鍵技巧而言,在同等力度之下,速度越快聲音就會(huì)更加明亮,相反速度越慢,聲音就會(huì)更加柔和,所以在力度不變化的情況下,應(yīng)重視速度的掌控。與此同時(shí),在同等速度之下,力度越高聲音更加響亮,力度越小聲音就會(huì)更加柔和。不同速度以及力度的配合之下,所產(chǎn)生的音色效果不同,所以演奏者在實(shí)際演奏過(guò)程中,需要擁有較高的觸鍵力度以及速度的掌控技巧,在演奏過(guò)程中更好的進(jìn)行速度以及力度的控制,轉(zhuǎn)變以往的觀念,淘汰傳統(tǒng)觸鍵技巧的應(yīng)用方式[4]。
在鋼琴演奏的過(guò)程中,應(yīng)當(dāng)科學(xué)化以及合理化的掌握觸鍵技巧,編制完善的計(jì)劃方案,利用合理的觸鍵方式進(jìn)行相互之間的協(xié)調(diào)控制。在實(shí)際工作中應(yīng)總結(jié)豐富經(jīng)驗(yàn),遵循科學(xué)化的原則,提升鋼琴演奏的觸鍵技巧掌握效果,發(fā)揮各方面工作的積極作用,保證觸鍵技巧掌握符合時(shí)代發(fā)展需求,達(dá)到預(yù)期的工作目的。