芻議雕刻藝術(shù)

鄭放鳴

摘要：任何一件精美的雕刻藝術(shù)品都必須經(jīng)過(guò)精雕細(xì)琢才能完成，只有不斷發(fā)揮思維創(chuàng)造力，對(duì)雕刻作品的靈魂進(jìn)行深層次分析，讓每件作品都能體現(xiàn)出雕刻藝術(shù)家的審美能力和專業(yè)技術(shù)。筆者從小耳濡目染在工藝環(huán)境中，對(duì)于雕刻有著原始的喜愛(ài)之情。也正是懵懂時(shí)期的深刻情節(jié)，激勵(lì)著我學(xué)好雕刻這門(mén)手藝，堅(jiān)持雕刻創(chuàng)作。在長(zhǎng)達(dá)四十余載的雕刻創(chuàng)作過(guò)程中，筆者最大的感觸便是學(xué)無(wú)止境、不進(jìn)則退。溫州作為百工之鄉(xiāng)，有著得天獨(dú)厚的雕刻環(huán)境，身在其中，感到慶幸的同時(shí)，更多的是壓力倍增。

關(guān)鍵詞：雕刻；傳神；傳統(tǒng)；創(chuàng)新

眾所周知，中國(guó)傳統(tǒng)手工藝中，雕刻藝術(shù)深受人們喜愛(ài)，悠悠幾千年歷史，日出日落，年復(fù)一年，隨著時(shí)間的流逝和環(huán)境的變遷，雕刻藝術(shù)創(chuàng)作提升為一種精神文明。中國(guó)雕刻的傳統(tǒng)題材十分廣泛，有民間傳說(shuō)歷史典故，宗教故事；有山月，花木，飛禽走獸等等。傳統(tǒng)雕刻題材是我國(guó)民族傳統(tǒng)文化中優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。隨著歷史的車輪在前進(jìn)，中國(guó)進(jìn)入一個(gè)改革開(kāi)放的全新時(shí)代，人們的精神境界和審美要求逐步提高，中國(guó)雕刻藝術(shù)正在創(chuàng)造富于時(shí)代精神的民族藝術(shù)，與時(shí)俱進(jìn)，反映時(shí)代的脈搏的優(yōu)秀作品。不僅要繼承傳統(tǒng)的技藝，更應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出不同于以往藝術(shù)作品的特色，具有時(shí)代感。通過(guò)作品的創(chuàng)作形式，既要可以表現(xiàn)出雕刻藝術(shù)品的生機(jī)和活力，又要能夠充滿生命的氣息，既要生動(dòng)和傳神，又要內(nèi)蘊(yùn)創(chuàng)作的靈魂。

我出生于百工之鄉(xiāng)——浙江溫州，爺爺鄭子靜畢業(yè)于上世紀(jì)二十年代蔡元培任校長(zhǎng)的上海音樂(lè)院，1957年曾和中央歌舞團(tuán)同臺(tái)演出，他揚(yáng)琴獨(dú)奏《雨打芭蕉》讓全場(chǎng)為之傾倒；父親鄭體衡是黃楊木雕的領(lǐng)軍人物，他的黃楊組雕《槐蔭結(jié)合》登上了1958年《美術(shù)》雜志，并于上世紀(jì)六七十年代，創(chuàng)辦了樂(lè)清黃楊木雕廠和樂(lè)清石雕廠，為此付出了畢生精力，培養(yǎng)了一大批雕刻藝術(shù)人才；筆者自幼就在一尊尊、一座座雕刻藝術(shù)品中蹣跚穿行，耳濡目染，14歲就拿起了雕刀鑿子，開(kāi)始了雕刻藝術(shù)生涯了。日復(fù)一日，年復(fù)一年，迄今為止，已四十余載。我鐘情于江南，也常常將這份情感融入到我的雕刻藝術(shù)創(chuàng)作中，我把我最熟悉的、最想表現(xiàn)的東西融入進(jìn)去，我覺(jué)得生活中最樸素的東西，就是最能夠打動(dòng)人情感、勾起人回憶的地方，也是最能引起觀眾情感共鳴的地方，因?yàn)楫?dāng)觀眾看到這件作品時(shí)，會(huì)和其思想上的某一個(gè)畫(huà)面有重疊，微妙之處盡在此。

俗話說(shuō)“一方水土養(yǎng)一方人”，溫州雕刻具有“精、細(xì)、雅、巧”的特點(diǎn)與風(fēng)格，追求精致與細(xì)膩，同時(shí)注重因材施藝，追求以形帶神、形神兼?zhèn)涞囊曈X(jué)效果，在構(gòu)思創(chuàng)意上追求品質(zhì)和品位，力求清新雅致與輕盈飄逸，盡顯古韻今風(fēng)兼具的人文氣息。溫州擁有眾多的雕刻大師，他們以自己精湛的技藝造詣和深刻的世事感悟?yàn)槲掖蜷_(kāi)了一扇學(xué)習(xí)之門(mén)、思考之門(mén)、靈感之門(mén)。過(guò)去我們常說(shuō)“越是民族的就越是世界的”只能說(shuō)明藝術(shù)創(chuàng)作的一般性規(guī)律，就好比一枚硬幣的單面。其實(shí)應(yīng)該放眼世界、敞開(kāi)胸襟，才能創(chuàng)作出具有更廣層面、更深層次的恒久的藝術(shù)精品。我認(rèn)為，這種思維往往是我們雕刻工作者容易忽視的。流傳了數(shù)千年的美學(xué)觀念、造型設(shè)計(jì)等老祖宗的寶貝，經(jīng)常會(huì)成為我們創(chuàng)作的瓶頸所在。破舊立新盡管是個(gè)痛苦的過(guò)程，但唯有“痛”過(guò)之后才能“痛快”。所以，我近年來(lái)“痛定思痛”，覺(jué)得唯有廣泛涉獵、兼收并蓄其他現(xiàn)代藝術(shù)美學(xué)營(yíng)養(yǎng)，才有可能走出困境。

一件成功的雕刻藝術(shù)作品“傳神”是作為體現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)的形式。但是由于很多雕刻者還不能深入理解“傳神”的意義，導(dǎo)致很多雕刻作品都喪失了生機(jī)，增加雕刻作品的“傳神”，并不是要求制作工藝、方法、工具可以達(dá)到某種專業(yè)水平，而是通過(guò)雕刻家對(duì)原材料的感知，和原材料形成一種靈魂呼應(yīng)，給人們雕刻出“傳神”的作品。每一種原材料都具有獨(dú)特的思想，雕琢?xí)r一定要正確把握材料的靈魂，不僅要在雕刻的精湛上下功夫，還需要在長(zhǎng)期的創(chuàng)作中積累經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而創(chuàng)造出精美得作品。進(jìn)行雕刻時(shí)，還要打破傳統(tǒng)思想的束縛，根據(jù)原材料自身特性，針對(duì)性進(jìn)行新雕刻技術(shù)創(chuàng)新，讓新工藝體現(xiàn)出雕刻作品獨(dú)到之處，增加文化內(nèi)涵，賦予它新的生命力。為了體現(xiàn)出雕刻作品的“靈魂”，凸顯作品特色，雕刻藝術(shù)家必須將雕刻作品當(dāng)作一種生命進(jìn)行對(duì)待，感受雕刻隱藏的內(nèi)在意蘊(yùn)，帶動(dòng)雕刻技術(shù)向更長(zhǎng)遠(yuǎn)的方向發(fā)展。只有將靈魂和雕刻相結(jié)合，才能展現(xiàn)出雕刻作品的價(jià)值。當(dāng)?shù)窨碳覍㈧`魂賦予這門(mén)藝術(shù)時(shí)，就能理解雕刻蘊(yùn)含的歷史，體會(huì)雕刻的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)雕刻作品別具一格的形態(tài)和意蘊(yùn)。這就要求我們摒棄功利性因素，才能靜心以脫去浮躁，體會(huì)和創(chuàng)造自然之美。

時(shí)至今日，雕刻藝術(shù)應(yīng)該大膽借鑒更多其他領(lǐng)域文化特質(zhì)，有意識(shí)地接收創(chuàng)新和交融發(fā)展。我曾在中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系進(jìn)行深造學(xué)習(xí)，在努力學(xué)習(xí)的過(guò)程中，有意在創(chuàng)作中在線條、塊面上結(jié)合原材料的特性，適當(dāng)運(yùn)用夸張、強(qiáng)調(diào)、虛實(shí)相生等手法，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上結(jié)合西方繪畫(huà)、雕塑等現(xiàn)代美學(xué)的一些特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐。無(wú)論是我的石雕作品《白蛇傳》、還是黃楊木雕作品《探月》，抑或蜜蠟雕刻作品《十二生肖》，在實(shí)際創(chuàng)作過(guò)程中，都自覺(jué)不自覺(jué)的規(guī)避了過(guò)去的傳統(tǒng)套路，追求作品的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，體現(xiàn)渾然大氣的體積和自然流暢的弧線，并結(jié)合了西方雕塑的面和中國(guó)石刻的線，在設(shè)計(jì)上融合了現(xiàn)代的藝術(shù)手段，在局部與整體的對(duì)比，寫(xiě)實(shí)與夸張的分寸上反復(fù)斟酌拿捏，力求符合了當(dāng)代人對(duì)這一類形象體系的審美訴求，達(dá)到了滿意的預(yù)期效果。

結(jié)束語(yǔ)

“精耕自有豐收日”，在雕刻藝術(shù)領(lǐng)域苦苦追尋四十余載，我深感其中戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。作品要等市場(chǎng)去檢驗(yàn)，更要等待時(shí)間去浪里淘沙。我在當(dāng)下的全部收獲，也只冬去春來(lái)脫開(kāi)厚重棉衣的輕松自由感。在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的歷史長(zhǎng)河中，我只是不斷汲取營(yíng)養(yǎng)的頑童，無(wú)論選擇怎樣的創(chuàng)作材料，無(wú)論創(chuàng)作方向怎么改變，無(wú)論創(chuàng)作風(fēng)格怎么別出心裁，當(dāng)下，我依然選擇潛下心來(lái)，在數(shù)千年傳統(tǒng)中華民族文化藝術(shù)寶庫(kù)中熏陶自我，堅(jiān)守文化內(nèi)涵；同時(shí)，向其他可學(xué)的藝術(shù)門(mén)類學(xué)習(xí)，認(rèn)真地深入現(xiàn)實(shí)生活，捕捉時(shí)代靈感，然后用雕刻作品表達(dá)出自己強(qiáng)烈的個(gè)性藝術(shù)語(yǔ)言。

參考文獻(xiàn)：

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