用心在畫畫

李永強

蔣曉東是一位為人寬厚、平易近人的藝術家，不管是對同代人還是晚學后輩，都熱情真誠。他在《美術界》工作了30余年，從編輯到主編，再到退休，默默無聞地推動著廣西美術的發(fā)展。他為廣西、全國很多藝術家都發(fā)表過作品與論文，出版界流行一句話——“為他人做嫁衣裳”，用在他身上再恰當不過了。然而，很多人卻不知道他是一位十分優(yōu)秀的連環(huán)畫家與中國畫家。早在1984年他創(chuàng)作的連環(huán)畫作品便入選了第六屆全國美術作品展，可是他從不宣揚自己的藝術創(chuàng)作，在雜志、報紙上也很難看到關于他的藝術宣傳，他是一位在用心畫畫的人。

一、學藝歷程與連環(huán)畫藝術創(chuàng)作

要談蔣曉東的畫，不能不談連環(huán)畫。20世紀70年代，連環(huán)畫逐漸再度流行開來，成為那個年代重要的精神食糧。蔣曉東就是在連環(huán)畫極其盛行的環(huán)境中，受其影響而成長起來的一位藝術家。

蔣曉東與連環(huán)畫結緣甚早，小時候就十分喜歡看連環(huán)畫，顧炳鑫的《紅巖》、賀友直的《山鄉(xiāng)巨變》、華三川的《白毛女》、劉繼卣的《窮棒子扭轉乾坤》等都被他看了一遍又一遍，可謂“破了萬卷書”。中學畢業(yè)之后，他便響應政府的號召，奔向了“大有作為”的廣闊天地，成為一名光榮的下鄉(xiāng)知青。在做知青的時間里，他白天下地勞動，晚上就拿出心愛的小人書，依樣畫葫蘆，自己照著臨摹。畫中正義的英雄，面目可憎的地主，詭辯狡猾的敵人都是他臨摹的對象。幾個月下來，滿滿幾本子的連環(huán)畫讓他自己都佩服自己的水平和能力，這便是他開始走上了創(chuàng)作連環(huán)畫的道路。

隨著臨摹連環(huán)畫水平的逐漸提高，創(chuàng)作一套連環(huán)畫的想法便在他的腦海中逐漸形成，這便是他日后出版的第一部連環(huán)畫作品《革命梆聲》。自己編腳本，自己畫樣稿，自己設計，他利用工作之余的整整一年的時間完成了初稿，隨后郵寄至北京人民美術出版社，最終因為無法提供原著出處，無法修改腳本，而最終沒能出版。后來蔣曉東又把此畫稿郵寄給了廣西人民出版社，并得到了出版社的重視。出版社后來借調他到南寧進一步修改，當時還有一些其他連環(huán)畫作者如雷德祖等也被借調來創(chuàng)作連環(huán)畫，他們同住在出版社的招待所里。雷德祖當時已經小有名氣，由于他早年受過三年的美術附中、四年大學本科的系統(tǒng)學習，在人物造型、畫面布局等方面均有較強的把握能力與表現能力。而以自學起家的蔣曉東，非常珍惜與雷德祖相處的這段時間，經常觀察雷德祖的創(chuàng)作過程、繪制方法，還經常與雷德祖一起去畫速寫，并將自己的作品拿給雷德祖批評指導，雷德祖耐心的講解使蔣曉東的創(chuàng)作水平大大提高。經過一個月的修改，才18歲的蔣曉東出版了他的第一部連環(huán)畫作品《革命梆聲》。1973年第一次印刷12萬冊，1974年再版25萬冊，《革命梆聲》獲得社會一致好評，蔣曉東也因此在業(yè)界名聲鵲起，并以此為叩門磚，敲開了廣西藝術學院的大門。進入廣西藝術學院美術系后，有著農村插隊經歷的他格外珍惜這來之不易的學習機會，他的大部分時間都是在畫室、圖書館度過，勤學苦練，廢紙三千，大學學習進一步提高了他的造型能力與藝術表現水平。由于他主修的是中國人物畫方向，因此，他經常到圖書館借閱藝用人體解剖與骨骼之類的書籍，進一步了解人體結構、肌肉、骨骼，以便在藝術創(chuàng)作中更好的表現人物，他還在教室、菜市場、農村等地畫速寫與寫生，這種集中的、有目的的強化練習，使他對人物動態(tài)、肌肉骨骼了如指掌，隨手勾勒，便能生動傳神。他當時畫了很多作品，如今我們只能看到不多的幾幅素描人物半身與水墨人物寫生半身像，如作于1976年的《素描女性頭像》《水墨人物寫生》，《素描女性頭像》作品中柔和的女性面部上的結構表現、體積表現、塊面表現、黑白灰的表現都展示了作者扎實的造型能力?！端宋飳懮繁憩F的是頭發(fā)胡須盡白的老人，畫家將水墨與造型結合的非常巧妙，畫中既能顯示出作者嚴謹的造型，又有瀟灑的水墨表達。畢業(yè)后，蔣曉東以優(yōu)異的成績進入了廣西美術界的重要陣地——《廣西工農兵美術》（《美術界》的前身）。隨后，他又創(chuàng)作、出版了大量優(yōu)秀的連環(huán)畫作品如《雄雞高唱》《伏虎司機》《戰(zhàn)斗的航次》《計殲東洋虎》《兵法三十六計叢書（6）欲擒故縱》《一尊金佛像》《堯舜禹傳說》《昆侖奴》等，其中《七星坳殲匪記》入選第六全國美展，《伏虎司機》獲廣西美展二等獎，《血戰(zhàn)昆侖關》獲廣西美展優(yōu)秀獎。至此，蔣曉東的連環(huán)畫創(chuàng)作在全國都頗有名氣，后來還被選為中國美術家協(xié)會連環(huán)畫藝術委員會委員。

二、人物畫藝術創(chuàng)作

雖然蔣曉東在連環(huán)畫創(chuàng)作方面已經取得了十分優(yōu)秀的成績，但他還堅持創(chuàng)作中國畫，尤其是近年來，他的創(chuàng)作重點基本轉移到了人物畫上，創(chuàng)造了一批優(yōu)秀的人物畫作品。這些作品極具現實主義品格，其藝術特點如下：

（一）造型嚴謹、生動傳神

蔣曉東十分重視人物的形象刻畫，強調造型。他強調的造型分為兩個層面，第一是形體結構的準確性，第二是人物的傳神性。他認為人物畫的傳神是建立在造型基礎之上的，造型是基礎，如果沒有造型，那何談傳神。他認為造型并不是簡單的對著物象畫，也不是對著照片，或者是運用投影儀來塑造形體，而是強調抓住主題人物最生動的地方，最傳神的一剎那來進行表現，只有這樣，所刻畫的人物才鮮活。

蔣曉東的人物畫造型十分嚴謹，一方面與他一直以來創(chuàng)作連環(huán)畫有著緊密的聯(lián)系，另一方面他在學校里也是受到徐悲鴻教學體系的影響比較大，比較注重造型，再一方面，是得益于他一直堅持畫速寫?，F在很多畫家都不畫速寫了，都是對著照片畫，其實這是不對的。畫速寫不僅可以提高畫家的造型能力，還可以提升畫家敏銳的觀察能力與表現能力，更重要的是可以讓畫家抓住人物生動傳神的瞬間，這與照片有著極大的不同，照片不是每一分每一秒都在記錄，但畫家的眼睛卻是時刻在觀察，然后根據自己的記憶，心手相依地表現出來。因此，在他筆下的人物是飽滿的，是鮮活的，是生動的，而這一切都與造型有關。如2009年創(chuàng)作的《邊防巡哨》，表現的是邊陲哨兵巡邏的情景，畫家并沒有描繪眾多士兵巡邏的場景，而是刻畫了一位士兵手握鋼槍、回首張望的形象，人物塑造堅實厚重，形體有力，神情凝重剛毅，恰到好處的表現了邊陲哨兵的無畏精神與神圣使命。endprint

（二）筆墨沉健、空靈通透

蔣曉東的人物畫并不是那種不拘形似、大筆潑灑、酣暢淋漓的大寫意，而是屬于注重造型、重視情感、涓涓細流般的小寫意。小寫意與大寫意有著較大的不同，最明顯的就是筆墨，大寫意的筆墨豪放不羈，隨心揮灑，不求形似，而小寫意的筆墨則相對嚴謹，尤其注重筆墨與造型的結合。因此，小寫意比較難解決的一個問題就是筆墨與造型的關系，既不能讓筆墨完全服從于造型，那樣就會顯得沒有書寫性，沒有筆性，而缺乏中國畫的味道；但也不能置造型于不顧，像大寫意一般瀟灑，那樣就因為沒有造型基礎而流于筆墨游戲。

在這個筆墨與造型的問題上，蔣曉東思考了很多，也探索了很多，終將這個問題在自己的人物畫創(chuàng)作中給予了恰到好處的處理，他以造型為根基，重視用筆的書寫性與自由性，傾向于水墨畫法寫物象之實。在塑造人物具體過程中，重點處則嚴謹細微，造型為主，筆墨為輔，筆墨的輕重、緩急、濃淡、干濕都很講究地為造型服務，如刻畫人物面部、五官等地方，用線條勾勒結構，用皴擦表現明暗與體積；而非重點處則直抒胸臆，意筆勾勒，隨機性的自由揮灑，虛實相生，剛柔并濟，如服飾衣紋等以書法用筆，筆墨酣暢。因此，他的人物畫中既有扎實的造型筆墨又有生動揮灑的情趣筆墨，既有筆情墨趣，又富有人物神韻。

他的筆墨一方面來源于古代繪畫的臨摹，一方面來源于近現代徐悲鴻的中國畫教學體系，那就是強調素描的造型基礎與水墨的有機結合，塑造出堅實渾厚的人物形象。蔣曉東充分發(fā)揮了他深厚造型能力的優(yōu)勢，巧妙的將人物的結構與筆墨的節(jié)奏、運筆的書寫性結合在一起。他的筆墨功夫相當扎實，注重書法用筆與筆墨情趣，用筆時講究提按頓挫、濃淡干濕、剛柔并濟，用墨時追求“墨分五彩”，極富變化?？偟膩碚f，蔣曉東的人物畫筆墨沉健，空靈通透，意境雋永。

（三）關注現實、民族情懷

藝術來源于生活，是生活的真實寫照，又是生活的藝術表現，更是藝術家對生活的態(tài)度。在這一點上，蔣曉東理解得很深刻，他的人物畫作品，沒有去表現那些空洞的歷史傳說、文人雅集等題材，沒有去一味的追求文人畫的寥寥數筆、不求形似的筆墨情趣，而是更多的關注了廣西的少數民族人們的生活狀態(tài)，民風民情。因為他對這些少數民族有著深厚的情感，在那里插過隊、下過鄉(xiāng)，在內心深處有著特殊的情誼。他了解這些少數民族的人們，雖然工作以后長期在城市生活，但蔣曉東經常去少數民族地區(qū)寫生、采風，有時帶著研究生一起去，有時幾個畫家朋友一起去，有時獨自一人去，無數次的少數民族寫生、采風讓他的人物畫中凝聚著那些原始質樸的民族情感，這些情感真實不虛假，沒有任何功利性。他不是為了創(chuàng)作一幅人物畫而去畫少數民族，而是為了表現少數民族的美與內心的情感而去畫畫，這兩者有著本質的不同。

放眼當代人物畫壇，或者在古代文人小品人物畫中拾人牙慧，毫無創(chuàng)造，玩味筆墨，隨意性小品創(chuàng)作，沽名釣譽；或者追求視覺沖擊力，搞大型創(chuàng)作，尺幅大、歷史感強，完全舍棄了傳統(tǒng)繪畫的筆墨精神，去贏取入選、獲獎等功名。這些都不是蔣曉東要追求的東西。他認為，畫家只有擁有社會和現實關懷，才能把人物畫畫活，畫得動人，才能不把人物畫畫得千篇一律，才能避免追求單純的筆墨玩味，才能使繪畫更具有情感性與精神境界。這也是蔣曉東不去繪古人詩詞、文人雅集等一類題材的原因，因為他沒有生活在那個環(huán)境，沒有這一類繪畫的土壤孕育，因此也不愿意去畫。

蔣曉東的人物畫關注現實，極具民族情懷，他的繪畫作品中那鄉(xiāng)間淳樸的民風，人們原始的生活方式，使觀者為之深深感動?！锻砬铩贰兜露牍?jié)日》《日出日落》《山花》《山路》等都屬于此類作品，如《德峨節(jié)日》表現的是廣西百色市隆林縣德峨鄉(xiāng)苗族婦女、兒童在趕圩時看節(jié)目表演的情景。畫家沒有美化她們，也沒有去表現他們的苦澀與艱難，而是選取了她們“美”瞬間予以描寫。在偏遠的少數民族農村，趕圩非常熱鬧，雖然那里沒有城市里的現代化的商場與大型的各類批發(fā)市場，但各種商品應用盡有，還有一些節(jié)目表演，熱鬧程度一點也不遜色。畫家正是在下鄉(xiāng)采風時被這一幕所感動，因此用畫筆記住了這一瞬間。她們的眼神、笑容、動作等都充滿了少數民族質樸的美，那種美不用雕琢，不用修飾，源自于內心的深處。

總之，蔣曉東不管是在連環(huán)畫創(chuàng)作還是在中國人物畫創(chuàng)作上都用功頗勤，毫不偏廢，即使在連環(huán)畫沒有什么市場的今天，他依然在堅持創(chuàng)作連環(huán)畫，去年還用了差不多一年的時間完成了80余幅《齊會殲滅戰(zhàn)》的單行本連環(huán)畫。這就是純粹的喜歡，純粹的藝術。讀蔣曉東的連環(huán)畫與人物畫，能感覺到畫家對藝術熱愛的樸實之心，在那里，沒有利益，沒有功利，有的是平靜與執(zhí)著，有的是畫家孜孜不倦的藝術追求，有的是畫家內心底最真摯的情感與現實生活。endprint