娜響
摘要:近幾年我國民間文化逐漸興起,民間音樂申遺運動更是踴躍開展,區(qū)域音樂逐漸走向大眾的視野。民間音樂的興盛推動我國地方性高校音樂教育的改革,使得地方性高校逐步脫離大眾化、西化教育模式。目前,很多地方性高校建立區(qū)域音樂文化研究所,意在挖掘本區(qū)域內(nèi)獨特性,將帶有濃厚民間文化特色的音樂,將之整合,引入到音樂教學(xué)當(dāng)中。地方高校的行為不僅增加其教育的獨特性,還能夠傳承當(dāng)?shù)靥厣幕?,使得?yōu)秀的民間音樂得以長期發(fā)展。區(qū)域性音樂重心偏向于演唱,大多以民歌為主,容易與其它曲藝、聲樂教學(xué)相結(jié)合,利于地方性高校音樂教學(xué)的改革。這是當(dāng)前審美多元化、內(nèi)觀的趨勢使然,是我民族文化崛起的社會現(xiàn)象。
關(guān)鍵詞:地方性高校 聲樂 區(qū)域化 必然性
中圖分類號:J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)02-0126-03
本文中地方性高校指的是非省會城市的普通高校。這類高校辦學(xué)模式具有以下特點:一是學(xué)校參與省示范大學(xué)的教學(xué)模式,其定位模糊,辦學(xué)理念、教學(xué)內(nèi)容設(shè)置多模仿專業(yè)的音樂學(xué)院,不具備自身特色;二是地方性高校在民族聲樂教學(xué)當(dāng)中,多采用中央音樂學(xué)院金鐵霖教授的民族唱法,使得教學(xué)千篇一律;三是學(xué)生培養(yǎng)的周期較短,成材率高。教學(xué)歌曲多偏向于高音,學(xué)生也盲目追求高音,忽略因材施教。千篇一律的教學(xué)如何能夠傳承我國眾多文化精粹,因此地方性高校有必要進(jìn)行區(qū)域化教學(xué)。另外,地方性聲樂教育主要是為了培養(yǎng)出地方音樂文化教育人才,增加本區(qū)域音樂文化屬性是非常必要的,這應(yīng)當(dāng)作為地方性高校辦學(xué)的指導(dǎo)目標(biāo)。當(dāng)然,除了上述因素推動地方性高校聲樂教學(xué)區(qū)域化,還有很多其他影響要素。
一、民族民間文化發(fā)展的推動作用
經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步不斷滿足人民的物質(zhì)需求,當(dāng)人民的物質(zhì)需求得到滿足之后,精神需求應(yīng)運而生。精神需求多表現(xiàn)在文化層面,本質(zhì)是對民族文化的自我探索。精神需求不僅是本民族文化的影響,也有外來文化催動,目的是尋求自我價值[1]。在音樂文化領(lǐng)域當(dāng)中,精神需求多表現(xiàn)為對區(qū)域性音樂的重建行為,在這種環(huán)境下,地方性高校聲樂教學(xué)區(qū)域化勢在必行。人民對音樂歷史文化的追尋,對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)行為等都是民間音樂重建的影響因素。在眾多外在因素的影響下,地方性高校開始開發(fā)、研究區(qū)域內(nèi)的民間音樂,探索出具有濃厚地域特色的音樂發(fā)展途徑。
二、民族民間音樂傳承責(zé)任的推動
我國城市化建設(shè)逐漸深入到農(nóng)村當(dāng)中,擁有鄉(xiāng)土結(jié)構(gòu)的農(nóng)村逐步消失,其內(nèi)在的音樂文化也在慢慢消散。音樂的發(fā)展并不是憑空而生,相反是建立在歷史音樂文化的基礎(chǔ)之上誕生的。民族民間文化作文音樂文化傳承的根基,必須得到傳承,唯有傳承文化才能讓音樂文化的發(fā)展不出現(xiàn)斷層。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目的進(jìn)行,進(jìn)一步帶動大眾傳承音樂文化的激情和動力,即便某些區(qū)域忽視對民間音樂文化的保護(hù),但是民間文化保護(hù)意識也非常強(qiáng)烈。民間音樂文化的傳承不僅僅依靠國家設(shè)立非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目,依靠政府的管理,還需要我國現(xiàn)行的教育機(jī)構(gòu)對其進(jìn)行學(xué)習(xí)并傳承。教育傳承是非常穩(wěn)定且具有持續(xù)性的傳承模式,能夠?qū)π乱淮鐣瞬女a(chǎn)生極大的影響。青年人的傳承是具有生命力的,將民間音樂文化的審美意識樹立在社會棟梁心中,方能夠得到持續(xù)的傳承。因此,我國地方高校承載著傳承區(qū)域音樂的重任,也就推動地方高校開展區(qū)域性音樂教學(xué)課程。
三、地方文化發(fā)展的需求
每一座城市建設(shè)背后都有著濃厚的文化積淀,特色文化是城市的核心,具有強(qiáng)大的凝聚力,其中音樂文化影響極為重大,比如我們聽到“天上掉下個林妹妹”的戲曲就能夠聯(lián)想到上海。因此,區(qū)域音樂文化也成為城市建設(shè)中較為重要的一個環(huán)節(jié)。每一個區(qū)域都會有自己的高等院校,該院校承擔(dān)著該區(qū)域音樂文化建設(shè)的責(zé)任,重視區(qū)域音樂文化,不斷挖掘區(qū)域音樂因素,將其整理并傳承,方能夠為當(dāng)?shù)氐某鞘薪ㄔO(shè)服務(wù)。地方性高校聲樂教學(xué)想要以區(qū)域音樂為主,就需要設(shè)定符合該區(qū)域音樂文化、音樂需求的教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)內(nèi)容,不再照搬照抄專業(yè)音樂院校的教學(xué)模式,堅持“因材施教”“因地制宜”的理念,積極尋找當(dāng)?shù)貎?yōu)秀的民間音樂。除此之外,很多區(qū)域已經(jīng)被國家列為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的,地方性高校需要引起高度注意,積極將其納入教學(xué)范圍當(dāng)中,不斷的擴(kuò)充教學(xué)內(nèi)容。堅持“海納百川有容乃大”的理念,給予區(qū)域性民間音樂更多傳承的可能性。多元化的培養(yǎng)方式方能夠造就不同的人才,倘若都是千篇一律的培養(yǎng)方式,得到的自然也是千篇一律的結(jié)果,對我國音樂的發(fā)展影響力不足。教育人才落實到地方工作與當(dāng)?shù)氐男枨筮€是會產(chǎn)生一定的差距。地方院校應(yīng)當(dāng)以服務(wù)地方為己任,設(shè)立具有針對性的、涵蓋范圍較為細(xì)小的區(qū)域性音樂教學(xué)內(nèi)容,為當(dāng)?shù)嘏囵B(yǎng)適宜的人才[2]。
四、地方民眾審美的需求
青歌賽的比賽結(jié)果表明觀眾對原生態(tài)的音樂更具有興趣,根本原因是觀眾擁有自身的文化語境,這種語境深深烙印在觀眾的心中,尤其是剛剛進(jìn)入城市的人群,其審美更傾向于自然、淳樸的民間音樂,當(dāng)淳樸的民間歌曲唱響之時更容易與觀眾產(chǎn)生共鳴。院校派民歌由于長期處于單一的審美教學(xué),學(xué)生難以對民歌產(chǎn)生情感和歸屬感,往往是教師怎樣唱,學(xué)生就如何唱。很多學(xué)生的經(jīng)驗不足,其綜合文化感不足也會影響其歌唱的感染力,所以,院校派的民歌雖然很美但是并不具備充實的情感。高等院校需要打破千篇一律的教學(xué)模式,尤其是地方院校,更應(yīng)當(dāng)脫離當(dāng)前僅有的教學(xué)模式,從我國內(nèi)在的民間音樂中挖掘可傳承素材。藝術(shù)的傳承并不簡單,唯有現(xiàn)實中具備一大批優(yōu)秀的、具有區(qū)域特色的聲樂家,并且具備充足的區(qū)域原創(chuàng)聲樂技術(shù)訓(xùn)練方法以及高質(zhì)量的各地區(qū)的聲樂作品時,學(xué)生才有可能真正的在歌唱民歌中帶入濃厚的情感,尋找到情感的歸屬,真正的去感悟音樂,感悟生活。藝術(shù)本身起源于生活,在帶有濃厚成長環(huán)境的音樂教育,其傳承效果更佳,創(chuàng)造出更多的優(yōu)秀作品,滿足當(dāng)?shù)孛癖姷木裥枨蟆?/p>
目前,我國很多區(qū)域是半鄉(xiāng)土半社會的狀態(tài),民間音樂在其中發(fā)揮著很重大的作用[3]。例如,西安區(qū)域的鼓樂、陜北說書和浙江麗水區(qū)域的種鼓詞以及云南的花燈等,每到特定的時節(jié)就進(jìn)行演出,有廣泛的群眾基礎(chǔ)。然而這些獨特的音樂藝術(shù)處于“散養(yǎng)”的狀態(tài),即沒有教育機(jī)構(gòu)為其傳承,演出者本身的傳承意識不足、審美能力偏低以及藝術(shù)價值認(rèn)識不到位等問題影響著民間音樂的發(fā)展。地方性高校將其納入教育目標(biāo)當(dāng)中,必然提升地方性音樂的價值,能夠?qū)γ耖g音樂進(jìn)行進(jìn)一步完善和保護(hù)。縱觀我國音樂的發(fā)展歷史,西方音樂引入確實推動我國音樂的進(jìn)步,但是我國基礎(chǔ)龐大的農(nóng)民來講卻并沒有很大的效用。地方性高校需要站立在民眾的角度,發(fā)展符合民眾審美的區(qū)域性音樂。當(dāng)然,并不僅僅是原創(chuàng)性音樂,還包括改編、創(chuàng)新的音樂,只要能夠符合民眾的審美需求就可以。endprint
五、我國聲樂藝術(shù)內(nèi)向發(fā)展的需求
藝術(shù)的成長并不是固步自封,而是在不斷的吸收各家之長的基礎(chǔ)上獲得創(chuàng)新與突破的。我國民族聲樂則是在西方美聲唱法的基礎(chǔ)之上形成的學(xué)院派民族唱法。地方性高校在設(shè)置區(qū)域性聲樂教學(xué)過程中,難免會遇到聲樂素材不足、教學(xué)體系不完善等問題,可以選擇在學(xué)院派民族唱法的基礎(chǔ)上融入?yún)^(qū)域性音樂的方向進(jìn)行發(fā)展,使地方性高校的聲樂教育逐步的趨向于區(qū)域化。比如,浙江麗水松陽高腔中的甩腔唱法和云南彝族的海菜腔都都獨具特色,獨一無二,它們主要是通過假聲的發(fā)生方式,即聲帶邊緣振動,聲帶保持一定空間,張力較弱,氣力偏低的發(fā)生方式帶動頭腔形成共鳴泛音。甩腔的音色更加的清澈、透亮,輕盈而細(xì)膩。甩腔需要將上顎打開,放松喉頭,嘴巴呈圓形,深深的吸氣并發(fā)出聲音;圖紙速度快,其力度逐漸的由強(qiáng)到弱,這就要求發(fā)聲的伊始位于較高的位置。后面則需要保持較長的拖音,聲音要平直,然后自然而快速的將氣一提,將聲音送進(jìn)頭腔內(nèi)。甩腔所呈現(xiàn)的音色具有較高的穿透力,民歌也會因為甩腔而變得干凈、利落。將甩腔運用到民歌的教學(xué)當(dāng)中,可以幫助學(xué)生擴(kuò)展音域,提升真假音轉(zhuǎn)換的能力。區(qū)域性的音樂可能更適合我國音樂練習(xí)者,幫助音樂學(xué)習(xí)者形成自身獨特的歌唱方式。
在我國目前的中小學(xué)教育體系當(dāng)中,其中音樂教育要求音樂教材中本地民間音樂教材需占據(jù)整體的五分之一,中小學(xué)音樂教師本身來自高等學(xué)府,如果地方性高校一味的模仿國家性音樂教育學(xué)府,而丟失區(qū)域性音樂內(nèi)容,那么中小學(xué)教育音樂教育要求就難以達(dá)成。所以,區(qū)域民間音樂進(jìn)入地方性高等院校是必須的發(fā)展道路,是社會進(jìn)步的要求。我國一部分地方性高校已經(jīng)意識到區(qū)域性民間音樂的重要性,已經(jīng)采取積極的措施將民間音樂引入到教學(xué)內(nèi)容當(dāng)中,例如貴州大學(xué)的侗族大歌、泉州師院的南音班、廣西藝術(shù)學(xué)院的少數(shù)民族音樂研究等。即便區(qū)域性民間音樂教育并有出現(xiàn)可以完整的推廣方案,但是也有很多的經(jīng)驗可以借鑒。例如,貴州大學(xué)的少數(shù)民族聲樂教學(xué)采取“雙重教學(xué)方法”取得很大的成果?!半p重教學(xué)方法”包括少數(shù)民族民歌風(fēng)格教學(xué)和系統(tǒng)聲音訓(xùn)練兩部分,前者根據(jù)民間音樂的演唱方式為學(xué)生組織教學(xué),后者則由具備創(chuàng)新精神的聲樂老師引導(dǎo)培訓(xùn),兩者相互配合,共同進(jìn)步,達(dá)到聲樂教學(xué)區(qū)域化的目標(biāo)。系統(tǒng)聲音培訓(xùn)是輔助教學(xué),不能作為主導(dǎo)教學(xué)內(nèi)容,不然會降低民族民間音樂的培養(yǎng)力度,教師要盡可能的尊重民族民間音樂的風(fēng)格,保持其原生態(tài)。
六、結(jié)語
總的來說,地方性高校聲樂教學(xué)區(qū)域化是社會環(huán)境、人文環(huán)境綜合作用的結(jié)果,是我國聲樂教學(xué)創(chuàng)新教育的必經(jīng)之路。但是即便有很多的因素推動地方性高校開展聲樂教學(xué)區(qū)域化,意識到聲樂教學(xué)區(qū)域化發(fā)展是必然的,在實踐過程也會產(chǎn)生很多的問題。例如學(xué)生對民族民間藝術(shù)審美認(rèn)同感不足、區(qū)域性聲樂教材缺乏、地方性師資力量薄弱、國家政策引導(dǎo)不足、學(xué)校重視程度偏低等影響因素下,都會阻礙聲樂區(qū)域化的進(jìn)步,需要不斷實踐、不斷調(diào)整。
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