莫扎特《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》的音樂美研究

黃笑宇

摘 要：《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》是莫扎特極具代表性的作品之一，他以其自身對(duì)協(xié)奏曲的超強(qiáng)理解力，對(duì)音樂的巧妙運(yùn)用，使其協(xié)奏曲中滲透著獨(dú)特的魅力，讓聽眾在欣賞音樂的同時(shí)，感受到愛和美的傳遞。本文將以莫扎特的《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》為例，探究莫扎特的音樂美特征。

關(guān)鍵詞：莫扎特 協(xié)奏曲 音樂美

在18世紀(jì)下半葉，歐洲的科技發(fā)明正在大步地向前邁進(jìn)，新發(fā)明與新科技的涌現(xiàn)與更新，經(jīng)濟(jì)迅猛的發(fā)展，為人們高質(zhì)量生活的需求提供了物質(zhì)基礎(chǔ)。人們?cè)谙硎芨咂焚|(zhì)物質(zhì)生活的同時(shí)，更加增強(qiáng)了人們對(duì)精神生活方面的需求。原有的藝術(shù)表演形式已經(jīng)不能滿足人們的需求，從而加速了維也納古典樂派的形成，也推進(jìn)了音樂這種藝術(shù)形式的普及與發(fā)展。

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀╓olfgang Amadeus Mozart， 1756-1791），出生于奧地利的薩爾茲堡，歐洲最杰出的古典主義音樂作曲家。他在古典主義音樂方面建樹斐然，不但是杰出的古典主義音樂大師，還是人類音樂歷史上極其罕見的音樂天才，具有令人稱奇的音樂天賦。作為古典主義作曲家的典范，他對(duì)歐洲乃至世界的音樂發(fā)展都貢獻(xiàn)了非凡的成就。他的一些晚期音樂作品還顯示了浪漫主義音樂的先期跡象。 在他35年的短暫一生中，一共創(chuàng)作了超過600首的音樂作品，包括41部交響曲、22部歌劇、27部鋼琴協(xié)奏曲、6部小提琴協(xié)奏曲、17部鋼琴奏鳴曲、35部鋼琴和小提琴奏鳴曲、1部安魂曲，還有眾多的室內(nèi)樂、宗教音樂、聲樂作品等。這些音樂作品都是莫扎特為世人留下的極為珍貴的音樂遺產(chǎn)。莫扎特在其音樂藝術(shù)作品上，吸取了當(dāng)時(shí)歐洲的所有有價(jià)值的音樂成就，創(chuàng)作出了可以被各個(gè)國(guó)家的聽眾都能接受的通俗、樸實(shí)的音樂語(yǔ)言。他還可以在巨大的社會(huì)壓力下創(chuàng)造出快樂以及樂觀的作品，在很大程度上擴(kuò)張了音樂的表現(xiàn)力，同時(shí)在小調(diào)音樂方面也做出了杰出貢獻(xiàn)。

在1775年，19歲的莫扎特就創(chuàng)作出了5首小提琴協(xié)奏曲。其中《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》和《A大調(diào)第五小提琴協(xié)奏曲》被世人譽(yù)為莫扎特6首小提琴協(xié)奏曲中最完美的兩部作品。莫扎特的音樂作品都是愉快明朗、積極向上的，這種典雅的風(fēng)格以及積極的情緒構(gòu)成了莫扎特音樂作品的主要旋律和基調(diào)。風(fēng)格典雅、富有很強(qiáng)歌唱性旋律的《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》，不但表現(xiàn)了作為弦樂樂器的小提琴的獨(dú)有特點(diǎn)，還展示了莫扎特特有的抒情、浪漫、甜美表達(dá)方式，表現(xiàn)了他對(duì)生活的強(qiáng)烈熱愛，集中展示了這個(gè)音樂天才獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

目前，在我國(guó)的小提琴教學(xué)和演奏中，古典主義樂派風(fēng)格的作品仍然占有十分重要的地位，莫扎特的小提琴作品占有更為重要的地位。本文以莫扎特《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》為切入點(diǎn)，來(lái)探索莫扎特獨(dú)特的音樂美理念。

一、融會(huì)貫通的創(chuàng)作風(fēng)格

在維也納古典主義時(shí)期，奏鳴曲是更接近交響音樂的一種音樂體裁，而協(xié)奏曲則是更接近歌劇的一種音樂體裁。莫扎特在他的音樂作品中最為突出的體裁就是交響樂和歌劇，這也潛移默化地賦予了小提琴作品更多類似氣質(zhì)。莫扎特的藝術(shù)創(chuàng)作不但具有高貴、優(yōu)雅的宮廷氣質(zhì)，還極盡顯示了樸實(shí)、明快的生命力和活力，其作品總是特別純凈且飽含激情。他創(chuàng)作的小提琴音樂作品的風(fēng)格尤以抒情、典雅著稱，富有極強(qiáng)的歌唱性和藝術(shù)性，充分展示了小提琴的特性及演奏技巧。

莫扎特在歌劇化的音樂語(yǔ)言里，也包含了很多的戲劇化情節(jié)，使音樂情感方面的變化十分豐富并且多元化。在小提琴獨(dú)奏與樂隊(duì)之間的配合以及旋律的變化上，更像是不同情緒的音樂旋律交織在一起，更像是不同的人物角色在相互交流。此時(shí)，樂隊(duì)演變成了一種呼應(yīng)對(duì)答式的音樂藝術(shù)表現(xiàn)手法，而不再是單純的伴奏作用。

在這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》中，莫扎特著重將小提琴獨(dú)奏與整個(gè)樂隊(duì)進(jìn)行融合，構(gòu)成樂章主體間強(qiáng)烈對(duì)比的形勢(shì)。所以，在思想上更為深刻與積極向上，戲劇性也十分強(qiáng)烈。

1.交響性

維也納古典主義時(shí)期，莫扎特確立了包括雙呈示部和華彩樂段結(jié)構(gòu)原則的協(xié)奏曲三個(gè)樂章的套曲結(jié)構(gòu)。此外，莫扎特作為音樂史上杰出的歌劇作曲家，還將許多歌劇元素融入了小提琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作中，在調(diào)性方面的布局及樂章之間的平衡性也取得更大的進(jìn)步。

莫扎特在這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》中還特別融入了極為豐富的樂器元素，創(chuàng)作出小提琴與其他樂器互映的音樂形式。在這首曲子一開始，就由整個(gè)樂隊(duì)奏出G大調(diào)的主和弦，給聽眾呈現(xiàn)出了一種精神飽滿、昂首挺胸的主題（見譜例1-1-1），展開了第一個(gè)呈示部。在第三十八小節(jié)，主奏小提琴以同樣的主題和弦出現(xiàn)，并略加裝飾地進(jìn)行演奏。他十分巧妙地調(diào)和了小提琴在樂隊(duì)中間的音響問題，讓樂隊(duì)中各種樂器彼此之間能夠渾然天成地融合在一起。

第三樂章是回旋曲式，快板，小提琴獨(dú)奏和樂隊(duì)在一種十分歡快明朗的旋律中采用了一種問答的形式，好像天真無(wú)邪的小孩子在嬉戲玩耍，將莫扎特的童真純潔表現(xiàn)得淋淋盡致（見譜例1-1-2）。

2.戲劇性

在風(fēng)格方面，莫扎特這首小提琴協(xié)奏曲中簡(jiǎn)單、快樂的音樂氣息占居主導(dǎo)地位，給聽眾呈現(xiàn)出和諧、單純、均衡、對(duì)稱的感覺。這與貝多芬音樂作品中那種壓抑、悲憤的音樂氣質(zhì)完全不同，兩者形成一種鮮明的對(duì)比。

制造出與意大利歌劇相似的音樂氛圍是莫扎特最擅長(zhǎng)的音樂創(chuàng)作手法，他將這種手法和小提琴音樂作品相融合。在《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》的第一樂章中，G大調(diào)那種十分明朗的快板，配以小提琴和樂隊(duì)之間的對(duì)話，給聽眾營(yíng)造出了一種歡快、愉悅、輕松的氣氛（見譜例1-2-1）。小提琴主奏與樂隊(duì)之間的一問一答，十分具有趣味性，展現(xiàn)了莫扎特獨(dú)有的音樂風(fēng)格。

在這首作品的第二樂章，在小提琴、中提琴、低音提琴、長(zhǎng)笛的協(xié)作中引出喃喃細(xì)語(yǔ)的小提琴獨(dú)奏（見譜例1-2-2）。好像躺在母親溫暖的懷中，聽她講述一個(gè)在很久很久以前的故事，給聽眾營(yíng)造出一種特別溫馨的感覺（見譜例1-2-2）。

莫扎特在音樂伴奏的音型上也是下了很大的功夫，并且也是帶有其特色的。伴奏在樂曲的很多地方都帶有著嚴(yán)謹(jǐn)、保守的伴奏音型，這也增加了這首協(xié)奏曲的戲劇性，使這首協(xié)奏曲更加的生動(dòng)、活潑。

大面積的十六分音符的伴奏，是莫扎特在交響樂隊(duì)伴奏中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)的一種伴奏音型，莫扎特也很好地運(yùn)用到了自己的協(xié)奏曲當(dāng)中。在獨(dú)奏聲部長(zhǎng)音的時(shí)候，樂隊(duì)的低音聲部一直在穩(wěn)定的十六分音符中進(jìn)行，給聽眾一種非常扎實(shí)的感覺，整個(gè)音樂聽起來(lái)是那么的穩(wěn)定、扎實(shí)，就好像是那平靜的湖面下面的一股暗涌一般（見譜例1-2-3）。

連續(xù)的切分節(jié)奏，也是莫扎特最常用的伴奏音型。在高聲部連續(xù)演奏切分音，低聲部則是以穩(wěn)定的十六分音符作為支撐，使高聲部能夠很好地掌控節(jié)奏（見譜例1-2-4）。

這兩種伴奏型是莫扎特音樂作品中最常出現(xiàn)的伴奏音型，在這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》中也是非常常見的。它是在和聲與音程的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，使音樂在進(jìn)行中不僅豐富了音響聽覺，還增加了音樂的戲劇性，使該作品更加具有趣味性。

3.作曲風(fēng)格

在音樂的內(nèi)容上，莫扎特的這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》主要以歌頌人的精神和自然的美為中心的，可以說也是受到了當(dāng)時(shí)啟蒙運(yùn)動(dòng)思潮的影響。

（1）在音樂的織體上，一方面他確立了主調(diào)音樂形式的主導(dǎo)地位，另一方面使和聲與曲式結(jié)構(gòu)更加清晰和分明。

（2）在曲式方面，莫扎特更加傾心于主題的貫穿手法，并在主題中揉進(jìn)一些變形及發(fā)展的技巧，這樣處理能夠起到更加細(xì)致、巧妙地豐富主題的作用，還能夠創(chuàng)造出與主題有關(guān)的特色樂段。

（3）在和聲方面，和弦的變化是工整而有序的，數(shù)字低音已經(jīng)不復(fù)存在了，而呈現(xiàn)出的風(fēng)格是主調(diào)音樂風(fēng)格。

（4）在旋律方面，這首協(xié)奏曲樂句工整、對(duì)稱，強(qiáng)弱對(duì)比十分豐富并且強(qiáng)烈，漸強(qiáng)減弱的運(yùn)用使整個(gè)作品聽起來(lái)更加靈活。例如在整個(gè)樂曲開頭部分的主題，強(qiáng)弱對(duì)比鮮明，音樂更加靈動(dòng)（見譜例1-3-1）。

（5）在節(jié)奏方面，樂曲的整體速度十分穩(wěn)定，不會(huì)出現(xiàn)突快突慢的現(xiàn)象，音樂的效果依然注重平穩(wěn)的氣質(zhì)。低音部分常常出現(xiàn)固定的分解和弦等節(jié)奏類型，比如切分音、大面積的八份音符或十六分音符（見譜例1-3-2）。

（6）《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》承襲了德奧音樂文化的傳統(tǒng)，并且具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，對(duì)后世音樂作品也產(chǎn)生了巨大的影響。

二、古典氣質(zhì)的表現(xiàn)方式

在時(shí)代背景和藝術(shù)流派的影響下，為最終形成獨(dú)具特色的創(chuàng)作風(fēng)格，音樂作曲家可以隨心所欲地選擇音樂的表現(xiàn)方式。在資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期，莫扎特所獨(dú)有的音樂創(chuàng)作風(fēng)格是一種時(shí)代精神。在他身上，我們可以看到上一代作曲家所不具備的那種反抗束縛的精神，這種反抗束縛的精神卻使他更加積極向上與熱愛生活，使他堅(jiān)信理想與光輝必將實(shí)現(xiàn)。因此，不管莫扎特經(jīng)歷了多少困難和挫折，他的音樂作品都是那么地積極向上，給聽眾以精神煥發(fā)、明朗樂觀的情緒。莫扎特的這種時(shí)代精神表現(xiàn)在他的音樂作品中的每一個(gè)部位，包括：旋律、節(jié)奏、力度、結(jié)構(gòu)等等。這些都把莫扎特的純真、積極表現(xiàn)的淋淋盡致，讓莫扎特的作品別具一格。

1.結(jié)構(gòu)

在結(jié)構(gòu)方面，莫扎特的小提琴協(xié)奏曲是在巴洛克時(shí)期的音樂作品上發(fā)展而來(lái)的，采用了古典的奏鳴曲式。它是這一個(gè)時(shí)期的核心，正是由海頓和莫扎特創(chuàng)立的。不僅如此，在創(chuàng)作協(xié)奏曲方面，莫扎特在吸收了諸如曼海姆樂派的作曲家取得的成就基礎(chǔ)上，確立了古典小提琴協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)框架，成為在古典時(shí)期最具有標(biāo)志性的音樂體裁。莫扎特《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》的第一樂章，雙呈示部，基本上采用奏鳴曲式。在演奏中，先由樂隊(duì)演奏第一呈示部的內(nèi)容，隨之獨(dú)奏樂器徐徐進(jìn)入，最后與整個(gè)樂隊(duì)一起進(jìn)入第二呈示部演奏。這種創(chuàng)作手法繼承了協(xié)奏曲中一種稱作“利都奈羅”的巴伐利克時(shí)期的傳統(tǒng)。在第一樂章將要完成演奏的時(shí)候，整體樂隊(duì)都會(huì)減弱，這時(shí)，獨(dú)奏樂器開始演奏華彩部分。協(xié)奏曲的第二樂章通常為柔板，旋律悠長(zhǎng)，速度較慢，是整部音樂作品的精華部分。第三樂章則采用回旋曲式，速度較快。可見，莫扎特非常細(xì)膩地把握了維也納的古典樂派對(duì)協(xié)奏曲形式體裁的框架結(jié)構(gòu)，使作品更加清晰、準(zhǔn)確。

莫扎特這首小提琴協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)是帶有古典色彩的傳統(tǒng)古典式的音樂結(jié)構(gòu)，是一種較為規(guī)整的三個(gè)樂章的樂曲結(jié)構(gòu)，同時(shí)也是巴洛克時(shí)期歌劇序曲的結(jié)合-快-慢-快的三個(gè)樂章：第一樂章，快板，G大調(diào)，采用奏鳴曲式，節(jié)奏流暢，氣息明朗，在樂隊(duì)的四次合奏中穿插了三次小提琴的獨(dú)奏；第二樂章，慢板，D大調(diào)，三段體的抒情樂章。在這個(gè)樂章里，揉進(jìn)了十分濃郁的法國(guó)色彩，具有非常典型的法國(guó)浪漫、抒情、緩慢的風(fēng)格；第三樂章，快板，G大調(diào)，回旋曲式，具有舞蹈性，該樂章結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，并且富有強(qiáng)烈的古典色彩。

2.調(diào)性

在維也納古典主義時(shí)期，不管作曲家怎樣創(chuàng)作自己的作品，無(wú)論是從和聲手法、音樂色彩、音響效果等方面怎樣去大膽探索、創(chuàng)新，主調(diào)音樂是不可動(dòng)搖的主流傾向。莫扎特在他所創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲中，運(yùn)用了■B、D、G、A、■E大調(diào)，在樂曲中的離調(diào)或者轉(zhuǎn)調(diào)也都是主調(diào)的關(guān)系大小調(diào)。

莫扎特《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》主調(diào)G大調(diào)的特點(diǎn)就是明朗，純凈，朝氣蓬勃的特點(diǎn)。莫扎特在創(chuàng)作時(shí)更趨向于一種簡(jiǎn)單明了的調(diào)性，使作品聽上去更加的樂觀、天真爛漫，這不僅是他自己的風(fēng)格，更是維也納古典樂派的主要特征。

三、積極向上和擁抱自然的音樂美特征

莫扎特的音樂作品在風(fēng)格方面，總體來(lái)說是一種樂觀向上并且輕快的氛圍。他的作品聽起業(yè)總是那么和諧、快樂、單純、勻稱。這是與貝多芬音樂作品中那種壓抑、悲憤情緒所完全不同。所以在人們看到莫扎特并不快樂的生活之后，總是想要了解為什么他的音樂和他的生活截然不同。

大部分學(xué)者是認(rèn)為，雖然莫扎特生活并不愉快，但卻在音樂作品中表現(xiàn)開朗愉悅，反映出了莫扎特是通過音樂來(lái)表達(dá)出自己對(duì)未來(lái)生活的美好憧憬。還有一些學(xué)者認(rèn)為這就是啟蒙時(shí)代藝術(shù)家的特點(diǎn)。莫扎特是一位天才音樂兒童，所以不管生活是怎樣摧殘他，他都始終保持著一顆童心，所以他讓他的音樂作品始終保持一種樂觀明快的情緒。莫扎特身上具有一種上一代作曲家所沒有的反抗精神，這種反抗精神使他不管怎樣都始終讓自己更加熱愛生活，并且對(duì)未來(lái)的美好生活更加渴望而堅(jiān)定。所以，他的音樂作品中表現(xiàn)出的喜悅是一種崇高境界的喜悅。

同樣，這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》把莫扎特的風(fēng)格展示的淋淋盡致。莫扎特在創(chuàng)作這首協(xié)奏曲的時(shí)候，年僅19歲，這首作品充滿了明朗的調(diào)性色彩、溫和甜美又飽含節(jié)制的旋律、簡(jiǎn)潔和諧的和聲織體。這些都無(wú)時(shí)無(wú)刻地體現(xiàn)著古典氣息的音樂特征。之所以這首曲子可以稱為世界名曲，是因?yàn)樵谶@首曲子中具有廣泛的時(shí)代風(fēng)格，并且他的音樂自始至終都保留著一種無(wú)人能及的流暢感和自如感，這是莫扎特音樂中不可缺少的核心。

莫扎特賦予了這首協(xié)奏曲時(shí)代與美感的意義。這首音樂作品也代表了音樂創(chuàng)作在維也納古典主義時(shí)期的主流與最高水平。像詩(shī)人通過詩(shī)句中的字里行間抒發(fā)自己的情感一樣，莫扎特是通過音符、休止符，哪怕一個(gè)小小的裝飾音來(lái)像世人展示自己對(duì)美好生活的向往和追求。他的音樂作品是親切的、活潑的，在優(yōu)美的音樂旋律中，充滿了濃濃的人情溫暖。后人如果想完美地演繹莫扎特的這首《G大調(diào)第三小提琴協(xié)奏曲》，不僅在技巧上要更加完善，最主要的是要將自己的心態(tài)保持一個(gè)天真無(wú)邪的童心，同時(shí)還要不斷提高音樂素養(yǎng)，只有這樣，才能更好地詮釋出莫扎特作品的精髓，更完美地領(lǐng)略到莫扎特的音樂魅力。

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