繪畫(huà)創(chuàng)作中的孤獨(dú)感和歸屬感

一、孤獨(dú)感和歸屬感在繪畫(huà)創(chuàng)作中的表現(xiàn)

情感是繪畫(huà)創(chuàng)作中要表現(xiàn)的主要內(nèi)容，情感在繪畫(huà)中對(duì)畫(huà)面的影響，著重強(qiáng)調(diào)了在繪畫(huà)中一個(gè)繪畫(huà)者自我情感表現(xiàn)的重要性，情感是一個(gè)創(chuàng)作人在其藝術(shù)作品中必須具備的藝術(shù)價(jià)值。一個(gè)藝術(shù)家在創(chuàng)作構(gòu)思開(kāi)始的時(shí)候就已經(jīng)賦予一幅創(chuàng)作新的活力，無(wú)論從藝術(shù)鑒賞或者是審美角度出發(fā)，其藝術(shù)創(chuàng)作想體現(xiàn)的核心都是審美情感。在這里我主要想談?wù)勗诶L畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中創(chuàng)作者產(chǎn)生的孤獨(dú)感和歸屬感。我相信人們?cè)谛蕾p作品的同時(shí)，看到的不僅是一幅畫(huà)作，更是畫(huà)家凝聚在作品中的思考和情感，在尊重創(chuàng)作者勞動(dòng)的同時(shí)，更重要的是尊重畫(huà)家的感受，從而體現(xiàn)畫(huà)面新的意義。

（一）繪畫(huà)創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)孤獨(dú)感的關(guān)系

現(xiàn)實(shí)性是指包含內(nèi)在根據(jù)的合乎必然性的存在，是客觀(guān)事物和現(xiàn)象種種聯(lián)系的綜合?，F(xiàn)實(shí)性與必然性有其內(nèi)在聯(lián)系。孤獨(dú)感是一種封閉心理的反應(yīng)。俄國(guó)文學(xué)泰斗列夫·托爾斯泰在他的美學(xué)著作《藝術(shù)論》中說(shuō)道：“人們用語(yǔ)言互相傳達(dá)思想，而用藝術(shù)互相傳達(dá)感情。”人們通過(guò)線(xiàn)條色彩體面關(guān)系來(lái)傳達(dá)自己對(duì)于生活社會(huì)的情感體驗(yàn)，同時(shí)也能讓別人體驗(yàn)到，這就解釋了情感藝術(shù)的意義。然而，在久遠(yuǎn)的藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中，并不是每一個(gè)藝術(shù)家在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中所賦予的情感都能被人理解和接受。情感在藝術(shù)活動(dòng)中有著極為重要的作用，人對(duì)外界的刺激做出的消極的心理反應(yīng)，如恐懼、厭惡、悲傷等情感都是藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)于現(xiàn)實(shí)賦予的情感產(chǎn)生的孤獨(dú)感。

《向日葵》是梵高的代表作之一。梵高對(duì)于向日葵的喜愛(ài)，就像是對(duì)陽(yáng)光色的向往，以黃色為主，加上葉子的綠色，使得畫(huà)面色彩十分明亮。他對(duì)畫(huà)面獨(dú)特的構(gòu)圖安排，讓畫(huà)面有了一種頑強(qiáng)的生命力。梵高通過(guò)對(duì)事物的觀(guān)察，畫(huà)他自己的感受，用自己的感受理解大自然，從而表現(xiàn)他強(qiáng)烈的思想感情。向日葵是太陽(yáng)一樣的顏色，是光和熱的象征，是他內(nèi)心強(qiáng)烈情感的寫(xiě)照，也是他苦難生活的縮影。畫(huà)面中體現(xiàn)的美來(lái)自于梵高強(qiáng)烈的情感和畫(huà)面中孤獨(dú)的憂(yōu)傷感，將梵高苦難的一生刻畫(huà)得特別深刻。

愛(ài)德華·蒙克的《吶喊》是20世紀(jì)表現(xiàn)主義的代表作之一，畫(huà)面中的人物形象使人恐懼，畫(huà)面中的人捂著耳朵，聽(tīng)不到行人的腳步聲，也看不到遠(yuǎn)方的教堂和小船，仿佛讓我們也感受到那緊緊纏繞他的孤獨(dú)，這一完全與現(xiàn)實(shí)隔離的孤獨(dú)者，好像已經(jīng)被他內(nèi)心的深深恐懼和孤獨(dú)所吞噬。畫(huà)面人物恐懼的表情，讓人想到死亡，也帶來(lái)和作者本人一樣的恐懼感和孤獨(dú)感。

（二）繪畫(huà)創(chuàng)作與自我歸屬感的關(guān)系

自我，實(shí)質(zhì)研究自我亦稱(chēng)自我意識(shí)或自我概念。自我，是一個(gè)人類(lèi)個(gè)體，對(duì)于其自身整體的存在，所產(chǎn)生的一種自覺(jué)意識(shí)。而歸屬感是指?jìng)€(gè)人感覺(jué)被別人或被團(tuán)體認(rèn)可與接納的一種感受。

繪畫(huà)是繪畫(huà)創(chuàng)作者表現(xiàn)自我存在的一種方式，其實(shí)一幅好的繪畫(huà)作品，應(yīng)該表現(xiàn)的是自然社會(huì)不能替代的一種情感，而不僅僅只是在畫(huà)面中想要體現(xiàn)的視覺(jué)感受。一幅飽含情感的畫(huà)作才會(huì)讓人駐足，情感之于繪畫(huà)的重要性是每個(gè)藝術(shù)家都可以感受到的。在艾安和靳軍的談話(huà)錄中，靳軍說(shuō)到，用畫(huà)畫(huà)來(lái)表達(dá)自己足矣。從自我到現(xiàn)實(shí)，再?gòu)默F(xiàn)實(shí)回到自我，之間的苦樂(lè)感受，只有自己能體會(huì)。

情感是繪畫(huà)創(chuàng)作探索的前提和依據(jù)。只有對(duì)客觀(guān)事物在情緒上產(chǎn)生波動(dòng)，思想才會(huì)開(kāi)始支配行動(dòng)。一個(gè)藝術(shù)工作者可以在自己的藝術(shù)作品中找到自己，發(fā)覺(jué)自己內(nèi)心所想，看到自己的靈魂所在。一幅畫(huà)作從構(gòu)思開(kāi)始，就已經(jīng)深深凝結(jié)著藝術(shù)工作者深刻思想活動(dòng)，從而通過(guò)顏色線(xiàn)條或者肌理來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面的內(nèi)容，在表達(dá)自己的同時(shí)，又能讓看到的人也置身于其中。在完成一幅作品的時(shí)候，伴隨著創(chuàng)作者的不僅僅是成就感，其實(shí)更多的是在自己畫(huà)面中找到自己的那種歸屬感。而這種感情深深表現(xiàn)在畫(huà)面上，與自我情感融合，發(fā)展。

二、個(gè)人創(chuàng)作中對(duì)孤獨(dú)感和歸屬感的理解和表達(dá)

（一） 從現(xiàn)實(shí)性出發(fā)的創(chuàng)作

對(duì)于藝術(shù)，個(gè)人以情感為基礎(chǔ)來(lái)進(jìn)行溝通交流傳達(dá)的一種方式，有了新的理解和認(rèn)知。在不同課程中，掌握了各種表現(xiàn)技法，讓原本我理解的藝術(shù)有了更加獨(dú)特的魅力，對(duì)于表現(xiàn)的靈活性和創(chuàng)造性，讓我更加熱愛(ài)它。

最先接觸的丙烯畫(huà)，丙烯可以直接用水稀釋?zhuān)部梢杂闷渌母鞣N媒介調(diào)劑，易干，不易退色，有著很強(qiáng)的表現(xiàn)能力，其強(qiáng)大的覆蓋能力可以反復(fù)刻畫(huà)，濃重的色彩更加利于表現(xiàn)畫(huà)面。作為一種繪畫(huà)的方式，丙烯畫(huà)既能表達(dá)靈活生動(dòng)的畫(huà)面，又能產(chǎn)生樸實(shí)拙笨的畫(huà)面視覺(jué)效果。在對(duì)水性材料慢慢的接觸中，發(fā)現(xiàn)丙烯技法表現(xiàn)形式也很多，在畫(huà)面底層做出不一樣的肌理效果，增加畫(huà)面的厚度產(chǎn)生更加強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。在肌理的基礎(chǔ)上再進(jìn)行創(chuàng)作，通過(guò)疊加、流淌和各種膠質(zhì)媒介劑在紙上或布上進(jìn)行試驗(yàn)，也讓我在創(chuàng)作的同時(shí)，不斷產(chǎn)生新的靈感。這種材料技法好像賦予畫(huà)面新的生命力。

黑格爾在《美學(xué)》中寫(xiě)道：“顏色感應(yīng)應(yīng)該是藝術(shù)家特有的一種品質(zhì)，是他們所特有的掌握色調(diào)和色調(diào)構(gòu)圖的一種能力，所以也是再現(xiàn)的想象力和創(chuàng)造力的一個(gè)基本元素?！痹诶L畫(huà)創(chuàng)作中色彩是最具有情感特征和感染力的藝術(shù)元素，也是創(chuàng)作者考慮最多的元素，因?yàn)椴煌纳誓茏钪苯拥姆从吵鲎髌返那楦谢{(diào)。它能夠迅速吸引觀(guān)者的注意，使其與創(chuàng)作者產(chǎn)生藝術(shù)的交流和共鳴。色彩是藝術(shù)家情感表現(xiàn)的基本元素?，F(xiàn)代畫(huà)派大師，法國(guó)野獸派的領(lǐng)袖馬蒂斯認(rèn)為，色彩是藝術(shù)家用來(lái)表現(xiàn)情感的，而不是用來(lái)模仿自然。各種材料在畫(huà)面上流離所留下的痕跡所產(chǎn)生的視覺(jué)效果，都有著不同的效果，是每一個(gè)藝術(shù)家對(duì)于現(xiàn)實(shí)的理解與表現(xiàn)。人的意識(shí)是不斷變化的，創(chuàng)作者在全身心投入，內(nèi)心平靜沒(méi)有雜念是一種藝術(shù)創(chuàng)作的心態(tài)，但在創(chuàng)作中，如果不能產(chǎn)生新的體驗(yàn)與情感變化，就不能真正做到情感的自由表達(dá)。高度的冷靜、高度的敏感和對(duì)藝術(shù)的熱情是藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)和情感交融時(shí)所應(yīng)該具備的能力。在表達(dá)自我的同時(shí)，也要注重與創(chuàng)作本身現(xiàn)實(shí)性的聯(lián)系。

創(chuàng)作中，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)情感的自由表達(dá)，需要的是在意識(shí)和精神層面上樹(shù)立自己的觀(guān)點(diǎn)，并通過(guò)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)的感受來(lái)表達(dá)情感。沒(méi)有情感的畫(huà)面是沒(méi)有靈魂的。

（二）繪畫(huà)過(guò)程中產(chǎn)生的孤獨(dú)感endprint

繪畫(huà)作為藝術(shù)家表達(dá)情感的一種方式，使其在語(yǔ)言或行動(dòng)上不能傳達(dá)的感受通過(guò)相對(duì)私人的方式表現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)的情感可能是古板的，孤獨(dú)的，繁瑣或悲傷的，在自己的創(chuàng)作情感不被別人所接受或理解，甚至抵觸的時(shí)候，創(chuàng)作者在其中找到的感受就是孤獨(dú)的。梵高把生命最重要的時(shí)期獻(xiàn)給了藝術(shù)，可是他的藝術(shù)人生卻是孤獨(dú)的，在活著的時(shí)候，沒(méi)人能夠理解他的藝術(shù)、思想。梵高生于一個(gè)荷蘭的新教徒之家，少年時(shí)，他在巴黎、倫敦為畫(huà)商工作，1881年左右，他開(kāi)始繪畫(huà)，1886年去巴黎投奔他的弟弟，初次接觸了印象派的作品，著名畫(huà)家魯本斯、高更等都對(duì)他產(chǎn)生了重要的影響。1888年，梵高以色彩為基礎(chǔ)來(lái)表達(dá)自己強(qiáng)烈的情感，后來(lái)精神失常，被送進(jìn)精神病院。在經(jīng)歷多次感情上的崩潰之后，于1890年在奧維爾自殺。他對(duì)野獸派及德國(guó)表現(xiàn)主義有巨大影響。梵高在談到自己的創(chuàng)作時(shí)，對(duì)這種感情是這樣總結(jié)的：“為了它，我拿自己的生命去冒險(xiǎn)；由于它，我的理智有一半崩潰了；不過(guò)這都沒(méi)關(guān)系?！辫蟾邠碛械闹荒苁浅鋈艘饬系墓陋?dú)，卻無(wú)法享受到人們對(duì)他的贊賞與虔誠(chéng)！可是這并不能阻礙他創(chuàng)作出偉大的作品，也不能否定梵高在藝術(shù)的發(fā)展上做出的巨大貢獻(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作中，我們有時(shí)會(huì)感受到真真切切的孤獨(dú)感，這種孤獨(dú)感是一種封閉心理的反應(yīng)，是感到自身和外界隔絕或受到外界排斥所產(chǎn)生出來(lái)的孤零苦悶的情感。

在創(chuàng)作中，我也遇到過(guò)瓶頸期，沒(méi)有想法創(chuàng)意，也沒(méi)有思想起伏，有時(shí)是心里有所構(gòu)成，希望在畫(huà)面上表現(xiàn)出的效果，但當(dāng)你真正拿起筆的時(shí)候，就無(wú)法描繪，這種感覺(jué)也讓我產(chǎn)生孤獨(dú)感。但有時(shí)這種孤獨(dú)感也會(huì)讓我產(chǎn)生全新的靈感。當(dāng)你一個(gè)人進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，沒(méi)有外界的影響，內(nèi)心完全平靜的時(shí)候，跟隨著自己的感受，隨意刻畫(huà)時(shí)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)不一樣的情感在其中。這種孤獨(dú)感有時(shí)充斥著強(qiáng)大的力量，指引我前進(jìn)，其本身就是情感的存在。這也是我對(duì)繪畫(huà)過(guò)程中產(chǎn)生的孤獨(dú)感的感受和理解。而我也選擇通過(guò)繪畫(huà)的方式去表達(dá)它，發(fā)泄情感。這種內(nèi)心情感也會(huì)讓人深思，對(duì)生活對(duì)自我做出分析與總結(jié)。孤獨(dú)感也作為內(nèi)心平靜的一個(gè)支撐，使我更準(zhǔn)確地認(rèn)知自己。我們要把思想和現(xiàn)實(shí)放在一個(gè)水平線(xiàn)上，藝術(shù)才會(huì)創(chuàng)新，才會(huì)給我和人類(lèi)帶來(lái)價(jià)值。我們幻想的未來(lái)，期待的生活，往往和現(xiàn)實(shí)生活背離。但是不論是好的還是壞的，我們存在在這個(gè)世界，都應(yīng)該努力去證明自己。

（三）繪畫(huà)過(guò)程中產(chǎn)生的歸屬感

還是拿梵高來(lái)說(shuō)，在他的自然風(fēng)景繪畫(huà)中，不僅僅是他對(duì)這個(gè)世界的絕望，對(duì)自己所承受的一切的發(fā)泄，更多的還是他對(duì)繪畫(huà)瘋狂的熱愛(ài)、面對(duì)大自然的歸屬感、親切感還有好奇心，把藝術(shù)和自然之外的一切置之身外，不顧一切用精神用筆觸毀滅自己，燃燒自己，更是表達(dá)自己。歸屬感是本源性的人性需求，文化創(chuàng)造了人的歸屬感，同時(shí)又導(dǎo)致了歸屬感的喪失。歸屬感不能建構(gòu)在以主客二元模式為基礎(chǔ)的科學(xué)之上，也不能構(gòu)建在以消解自我意識(shí)為目的的宗教之上，藝術(shù)以其強(qiáng)烈的生命意識(shí)，鮮明的主體性品格和超越主客體的關(guān)系模式使個(gè)體生命的歸屬感成為可能。

藝術(shù)需要?dú)w屬感，當(dāng)你從現(xiàn)實(shí)生活中回歸本心的時(shí)候，你的思想情感就會(huì)完全展現(xiàn)在你的作品上。你會(huì)在一幅作品完成時(shí)，感到有成就感、滿(mǎn)足感，每一幅作品就是一個(gè)小小的自己，你能在你的作品中找到自己，或者比自己更真實(shí)的存在。準(zhǔn)確的描繪不等于真實(shí)，藝術(shù)家在創(chuàng)作的時(shí)候，面對(duì)的是真實(shí)的完全不同的幾個(gè)自己，可以不按照邏輯來(lái)呈現(xiàn)，如果不按照自己的心來(lái)創(chuàng)作，這幅作品也就相當(dāng)于沒(méi)有生命。

德國(guó)的馬克斯·貝克曼曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)創(chuàng)作就是對(duì)我的救贖。”藝術(shù)創(chuàng)作也給我的生活帶來(lái)了新的意義，其實(shí)藝術(shù)無(wú)時(shí)無(wú)刻不在，它就融于我們的生活中，來(lái)源于生活。它使我們的情感有了一種美好的表達(dá)方式，不客觀(guān)，不陌生，完全的自由，盡管你的作品不夠完美，不夠細(xì)致，也沒(méi)人嘲笑，因?yàn)檫@就是你，真實(shí)的自己。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：

付妍姝，魯迅美術(shù)學(xué)院研究生在讀。研究方向：綜合繪畫(huà)。endprint